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赞美三月的诗句范文1
古典诗歌是我国珍贵的文化遗产，也是世界文学宝库中的一朵奇葩。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”诗圣杜甫的话道出了古典诗歌的巨大魅力。
吟读古诗，让我们感受到李白的飘逸、杜甫的沉郁、孟浩然的清新、白居易的平易通俗、王维的诗情画意；吟读古诗，如同面对良师益友，让我们可以聆听教诲，受到启发；吟读古诗，如同徜徉在花海，让我们感受到艺术奇葩的芳香，得到艺术雨露的滋润。
过年时，我们吟：爆竹声中一岁除；春雨时，我们吟：清明时节雨纷纷；中秋时，我们吟：明月几时有；思念时，我们吟：每逢佳节倍思亲；送别时，我们吟：劝君更尽一杯酒；喜悦时，我们吟：漫卷诗书喜欲狂；感叹时，我们吟：大江东去，浪淘尽，千古风流人物；激越时，我们吟：凭栏处，潇潇雨歇……下面，让我们一起漫步古诗苑，去感受中华诗词源远流长的历史风貌，领略它多姿多彩的创作风格，含英咀华，共同接受一次古典文化洗礼。
【活动内容】
一、分门别类话古诗
（一）自然界的颜色丰富多彩，赤橙黄绿青蓝紫。这个世界因为有了色彩，才更加美丽。现在我们就来填一填古诗词中的颜色名称。
1.岱宗夫如何？齐鲁（青）未了。
2.（青）山横北郭，（白）水绕东城。
3.（白）毛浮（绿）水，（红）掌拨清波。
4.等闲识得东风面，万（紫）千（红）总是春。
5.渭城朝雨轻尘，客舍（青）（青）柳色新。
6.接天莲叶无穷（碧），映日荷花别样（红）。
（二）下面诗句中含有植物的名称，我们来填一填古诗中的植物名称。
1.人闲（桂）花落，夜静春山空。
2.采（菊）东篱下，悠然见南山。
3.明月（松）间照，清泉石上流。
4.人间四月芳菲尽，山寺（桃）花始盛开。
5.最是一年春好处，绝胜烟（柳）满皇都。
6.春色满园关不住，一枝红（杏）出墙来。
（三）很多同学家里都养过小动物，小动物既可爱又好玩，在古诗中那些动物更是活灵活现。下面我们来看一看这些诗句中写的是哪些动物。
1.山光悦（鸟）性，潭影空人心。
2.坐观垂钓者，徒有羡（鱼）情。
3.旧时王谢堂前（燕），飞入寻常百姓家。
4.春（蚕）到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
5.几处早（莺）争暖树，谁家新（燕）啄春泥。
（四）南京、开封、洛阳都是大家熟悉的地名，古诗中也会出现地名。我们来看看下面这些含有地名的诗句。
1.（洛阳）亲友如相问，一片冰心在玉壶。
2.朝辞（白帝）彩云间，千里江陵一日还。（白帝，今位于重庆市奉节县）
3.城阙辅（三秦），风烟望五津。（三秦，今陕西省一带）
4.（姑苏）城外寒山寺，夜半钟声到客船。（姑苏，今江苏省苏州）
5.故人西辞黄鹤楼，烟花三月下（扬州）。
二、成语出自古诗
1.我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。（不拘一格）
2.雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离。（扑朔迷离）
3.郎骑竹马来，绕床弄青梅。（青梅竹马）
4.身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。（心有灵犀）
5.春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。（春风得意）
6.去年今日此门中，人面桃花相映红。（人面桃花）
7.老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。（老骥伏枥）
8.无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（无可奈何）
三、醉月赏花唱古诗
请你来点歌，男女生各选唱两首，看谁唱得好。
歌曲1：但愿人长久（王菲）
歌词：明月几时有？把酒问青天，不知天上宫，今夕是何年……
歌曲2：相见时难别亦难（徐小凤）
歌词：相见时难别亦难，东风无力百花残，春蚕到死丝方尽，蜡矩成灰泪始干……
歌曲3：满江红（张明敏）
歌词：怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈……
四、灵活巧妙用古诗
下面是一位同学巧用古诗写的作文片段，请结合语境补写诗句。
（1）有幸去杭州，正赶上江南的雨季，阴雨绵绵。“_________________，_________________”，这两句诗提起了我的兴致，竟决意去冒雨游西湖。
（参考：水光潋滟晴方好山色空蒙雨亦奇）
（2）今年的中秋节不比往年，我是“_________________”了，古诗云“_________________”，这真是一点儿也不错的。
（参考：独在异乡为异客每逢佳节倍思亲）
【跟踪训练】
一、全班分组，以小组为单位，由组长抽签背诵相关主题，每小组背出相关主题的2首诗，就可获得基本分100分。
1.描写春、夏、秋、冬的诗词。
2.抒发爱国情怀的诗词。
3.含（写）月的诗词。
4.描写离别情愁、相思苦的诗词。
5.描写边塞生活的诗词。
二、各组每轮派一人参加抢答诗歌，答题者不能重复，答对得一分，答错不得分。
（一）猜一猜
1.唐朝虞世南有首咏物诗：“的历流光小，飘弱翅轻。恐畏无人识，独自暗中明。”请问此诗所写何物？
2.表达不断进取、对前途充满信心的诗句，你记得有几首？
（二）悟一悟
3.新事物终究要取代旧事物，用刘禹锡的话来说就是：_________________，_________________。
4.书读得越多，写起文章来就越顺手，诚如杜甫所说的：_________________，_________________。
5.教师节，你和同学去看望小学老师，买了一张贺卡，要在上面写上赞美的话。你可以用哪些诗句来表达你对老师无私奉献精神的赞美之情呢？
三、默写古诗。
1.正是江南好风景，_________________。
2.葡萄美酒夜光杯，_________________。
3.江山代有才人出，_________________。
4.海日生残夜，_________________。
5.深林人不知，_________________。
6.苍苍竹林寺，_________________。
7.国破山河在，_________________。
赞美三月的诗句范文2
扬州是中国的一座历史文化名城，地处在江苏的中部，江淮平原南端，长江中下游。扬州城区至今已有2400多年的历史了，在扬州的范围有：郊区，广陵区，邗江区3个地区；高邮，江都，宝应，仪征。这么一个历史遗留下来的风水饱地，特色那一定是少不了，扬州的特色就有：包子，酱菜等等。那当然少不了月。扬州的月我认为是最好看的，尤其是在瘦西湖看月亮。马上就是中秋节了，那时的月亮是最圆的，如果把它倒影在五亭桥的那些洞下，那就有16个月亮倒影在水中，那种景色是多么美啊！
关于月亮的传说有很多，大多都是关于嫦娥的，有人说嫦娥奔月，有人说嫦娥下凡，还有人说吃了月饼之后就梦见嫦娥，这些一大堆的故事我小的时候听的很多，所以我说扬州的月亮是最好看的，决对不是吹牛。要不然很多人称扬州为月亮城呢？现在有很多的人用扬州月或月亮城做广告，现代的诗歌写扬州的里面总也要提到一个“月”字，好像突出月亮城之美，所以来到扬州旅游的游客都说；“扬州城真是名不虚传啊。”都在为这有着月亮城之称的扬州城而赞叹。
扬州，它不仅有月亮城的美称，而在月亮的基础上的烟花三月旅游节更是别有一翻风味，这个旅游节可是吸引了更多的游客前来扬州玩，差不多都是为了“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”这首李白的千古绝诗而来，虽然有了诗句，但没有真才实料也不行所以，扬州本来就是一座风光秀美的风景城；有着知识和文话的文化城；有着千年博物的博物城。我记的有人说过，“淮海淮扬州。”这句话的意思是：扬州四界地方多水，水扬波以扬出了名。所以，这就是扬州的真才实料。从地图上看，扬州属于亚热带的气候地区，一的四季中，又是以春天的气候最好，景色最迷人的。烟花三月下扬州的“三月”是指农历，相当于一年中的四月。有资料表示说明：当时的扬州，平均气温为14.3摄试度，大地回春，各种各样的花都开了，这就是烟花，就在这是候，扬州的市花——琼花，伴随着扬州的市歌——茉莉花的音调下开放，那时的扬州有一种无与伦比的魅力。所以烟花三月旅游节才引来了那么多的游客，大家都异口同声，拍手叫好。
赞美三月的诗句范文3
关键词：王维；应制诗；宫廷节庆
王维长期在唐朝都城长安为官，历任右拾遗、监察御史、河西节度使，唐玄宗天宝年间，拜吏部郎中、给事中。可以说王维是生活在盛唐时期的官吏阶层的贵族，不会为了生计而显出怀才不遇或生活窘迫的状况，因而其诗歌的内容和意境大多为山水田园。这些经历和个人的创作才华，成全了王维的应制诗创作。
一、王维的应制诗创作及题材分类
（一）唐代的应制诗创作概况
应制诗创作必须符合两个基本条件：其一，是皇帝命令而作，表现出以皇帝为中心的创作特点，因而皇帝诗歌创作的态度也就决定了应制诗的基本审美倾向；其二，是皇帝身边围绕着的能诗作赋的文官。唐朝时期，中国整体处于政治稳定、物质丰富的时期，加之唐朝“以诗赋取士”的科举考试，使得唐朝时期的官员，大多能诗作赋，由此诗坛呈现出鼎盛的局面，王维就是盛唐时期上层官员中的典型代表。
初唐的应制诗创作数量在整个唐朝时期是最多的，以上官仪、李峤、张说、张九龄、苏F为代表的文官创作数量达800多首，应制诗作内容遍布宴会、游乐、送别等题材。进入天宝之后，由于政治动荡，应制诗创作逐渐衰落，至安史之乱以后，伴随着唐王朝光辉的逝去，唐代社会与诗歌发展因此跨越了其由盛转衰的分水岭，应制诗也必然迎来它的衰退时代。可以说唐代文学、唐代诗歌、唐代应制诗的发展状况和发展趋势，切实反映了唐代的历史，或许可以说，我们从唐代文学创作的蛛丝马迹中，可以切实洞察历史的脉络。
（二）王维应制诗的题材分类
王维在朝廷为官期间，长安的社会生活可谓是朝气蓬勃，盛唐气息使得官员阶层出现了许多有名的诗人，他们歌颂生活，赞颂朝廷，并由诗歌的创作体现个人的政治抱负和政治理想，王维本人也不例外。其应制诗题材按照其描写内容，大致可以分为以下几类：
1.节庆应制诗。宫廷宴会自古以来就是一个增进皇室成员之间感情、加强帝王和群臣关系的一种方式，特别是每逢重要节日的时候。王维关于此题材的应制诗包括：关于上巳节的《奉和圣制与太子诸王三月三日龙池春禊应制》、《奉和圣制上巳于望春亭观禊饮应制》、《三月三日曲江侍宴应制》和《三月三日勤政楼侍宴应制》，关于重阳节的《奉和圣制重阳节宰臣及群官上寿应制》，以及关于元宵节的《奉和圣制十五夜然灯继以T宴应制》。
2.游乐应制诗。按照游乐的地点，游乐应制诗又可以分为在宫中的娱乐活动和走出宫廷带有赏玩性质的游乐活动。据统计，诞生于盛中唐的游乐应制诗数量最多，主要集中在张九龄、姚崇、苏F、张说、王维等人。王维关于此类应制诗有《奉和圣制御春明楼临右相园亭赋乐贤诗应制》、《奉和圣制幸玉真公主山庄因题石壁十韵之作应制》、《奉和圣制从蓬菜向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制》。
3.政治应制诗。王维关于此类诗作有《奉和圣制登降圣观与宰臣等同望应制》《奉和圣制庆玄元皇帝玉像之作应制》《奉和圣制暮春送朝集使归郡应制》，几乎都表达了作者渴望贤君的政治愿望。
4.送别应制诗。此类诗作有《奉和圣制送不蒙都护兼鸿胪卿归安西应制》。
以上对王维应制诗的分类，只是根据其创作内容来做的一个大致区分。可见，王维的应制诗创作不单单是对皇帝诗作的“奉和”，也不单单是歌功颂德，同时也体现着他的政治愿望和诉求，以及他本人对于人生的态度。
二、王维的节庆应制诗创作
在王维的应制诗中，按照题材分类，有专门描写节庆一类的应制诗，可以称其为“节庆应制诗”。根据王维节庆应制诗所描写的内容，又可将其按照所描写节日，从以下三个具有代表性的节日为切入点，来洞悉盛唐节庆文化的一些传统风俗习惯和节日特征。
（一）上巳节
王维关于上巳节的诗作有《奉和圣制与太子诸王三月三日龙池春禊应制》、《奉和圣制上巳于望春亭观禊饮应制》、《三月三日曲江侍宴应制》、《三月三日勤政楼侍宴应制》。
上巳节在春秋时期已经出现，在唐朝发展到了鼎盛时期，唐朝官方对其的重视与肯定程度超过了历史上的其他时期。三月三这一天，对于皇家来说，要宴饮群臣，以彰显皇室的豪气与奢华，以及开放包容的大唐风貌，给上巳这一游山玩水的节日增添了许多非凡之气。唐代对诗歌的重视，必定使得在每年的这一天，大批诗作在节庆活动中产生。生活在盛唐时期的王维，作为士大夫阶层，必然受到皇帝的邀请，在上巳节这一天所创作的应制诗，必然具有切实描绘宫廷节庆气氛的历史价值。
在《奉和圣制与太子诸王三月三日龙池春禊应制》、《三月三日曲江侍宴应制》都提到了“冕旒”。“冕旒”是古代汉族礼冠的一种，《周礼・夏官・弁师》中记载：“天子之冕十二旒，诸侯九，上大夫七，下大夫五。” 《三月三日曲江侍宴应制》中的“画旗摇浦溆，春服满汀洲”体现出了节日当天，服装的华丽与富贵。在三月三上巳节这一天，皇帝、太子头戴冕旒，以示对节日的重视，也同时体现出上巳节在唐代节日中的重要地位，以及彰显大唐的盛世风貌。
“春禊”、“拔禊”均为“盥洗”之意，指代“上巳节”，也同时表现出节日当天的风俗习惯，有时也成为“修禊”。上巳节经过时代流变，到了唐代主要是在水滨举行盥洗祭礼，以除不详，谓之春禊。王维的关于上巳节的应制诗中，均提及与“水”相关的意象，如“洛水”、“汀州”、“渭水”、“天池”、“灞骸钡龋“画o”是船的别称，显示了节日当天戏水的场景。
在王维的此类应制诗中，其主要描写建筑为唐代长安城的南边，有曲江池、龙池、上林苑、勤政楼等；主要描写人物为太子、皇帝、群臣；主要描写场景为戏水，主要通过服饰、歌舞、大殿装扮等展现宫廷文化以及上巳节节庆文化。
（二）重阳节
关于重阳节的诗作有《奉和圣制重阳节宰臣及群官上寿应制》。
中国的重阳节，其源头最早可追溯至汉朝初期，当时皇宫中君臣上下在每年的九月九日饮用酒、吃“蓬饵”、戴茱萸等风俗活动以求长寿。到汉朝末期，这个习俗便在民间流行起来了。后直至两晋南北朝，重阳节人们戴茱萸、登高望远、赋诗饮酒、赏菊观景蔚然成风，由此这一节日于是固定下来。
重阳节发展至唐朝，这些习俗仍然被保留，在王维的《奉和圣制重阳节宰臣及群官上寿应制》中的“芍药和金鼎，茱萸插玳筵”一句，仍能可以看到一些历史文化遗迹，例如重阳节中不可缺少的“芍药”、“茱萸”等事物，“无穷节，长奉柏梁篇”中一词“无穷”给人们描绘了一幅的花海景象。“茱萸插玳筵”中“玳筵”意为豪华、珍贵的宴席。由此可见，在重阳节这一天，皇帝在宫中大摆筵席，邀请官员中地位较高者和宫中的人一起赏菊，并在庆祝节日的过程中，赋诗唱和，以助兴之用。
（三）元宵节
关于元宵节的诗作有《奉和圣制十五夜然灯继以T宴应制》。
汉族传统的元宵节始于汉代，按中国民间的传统，在这一天夜空皓月当空，人们要出门赏月、燃灯放焰、赏灯猜谜、共吃元宵、合家团圆，以示庆贺。“上路笙歌满”和“游人多昼日，明月让灯光”展现了一幅安定和谐的社会景象，百姓都走出家门，参与到赏月、猜灯谜等节庆活动中。“鱼钥通翔凤，龙舆出建章”，高大轩敞的车舆走出建章宫，体现了皇室与民同乐的节日气氛。
王维关于上巳节、重阳节、元宵节的应制诗创作，从诗句中展现出了当时社会的安定与富足，也同时体现了宫廷的奢华与豪气。通过“秦”、“汉”这样词语，给诗歌增添了一层厚重的历史色彩，同是在长安建都的王朝，在历史上尽显都城的威严和宏伟。正是因为唐朝富足的生活，特别是经过唐初的贞观之治，唐朝发展至盛唐时期，物质、精神等方面的生活达到极大富足，中国古代社会也同时迎来了它的辉煌时期。唐代人享受的生活理念就是建立在富足的生活的基础之上，加上唐朝社会对于诗歌的重视程度，以及官方对诗歌的提倡、帝王对诗歌的喜好，使得唐朝的诗歌不论在数量还是在创作艺术方面，都在这一时期也迎来了它的顶峰。
三、王维节庆应制诗所体现的文化价值
（一）政治文化的体现
王维通过节庆应制诗的描写，不但记录了当时亲身经历的重大节日，并且通过诗句传达出了诗人的政治愿望和诉求，他渴求贤君，希望自己能为国家做些实事，以求社会安定，国家富足。他的应制诗并非仅仅停留在太平盛世赞美的表面层次下，同时试图以应制诗来实现自己政治主张。
《三月三日勤政楼侍宴应制》中“仍临九衢宴，更达四门听”一句，体现了王维渴望君主能够贤明仁政，以开放的胸襟集思广益。在宴会的欢声笑语中，还伴随着对君王的某些期冀。盛唐在文化、经济等领域在当时的世界，可谓是名副其实的“大国”，这一点从王维的节庆应制诗中可以体会到，但在王维看来，正是因为唐朝的繁荣，才更容易带给统治阶级以过分享乐的态度。生活在太平盛世的王维，毋庸置疑地对这样的盛世产生一种自豪的情感，但同时，作为有抱负、有理想的知识分子，他始终不忘人民。也正如他的“比屋皆可封，谁家不相庆”（《奉和圣制登降圣观与宰臣等同望应制》），暗用陆贾《新语》中“尧舜之民，可比屋而封”的典故，同样表达了作者的梦想与渴望：君如尧舜，万民同欢。
（二）重回历史记忆
通过对王维节庆应制诗的简要分析，不难看出，每逢重要节日，皇帝总要宴请群臣，以诗赋乐，场面宏大且气派。宫廷宴会自古以来就是一个交流娱乐、庆祝宣扬和联络感情的场合。王维此类诗的创作，不但从场面上、细节上给人们相对客观地呈现了当时的节庆状况，也从历史、服装、建筑等多方面对他所生活的历史时期的传统节日，用诗的方式进行了记录。虽然应制诗一般都被看作是官员为逢迎皇帝而作，但在一定程度上应制诗所记录的史实、场面等还是存在其客观性的，也在诗歌的字词中渗透着诗人一定的思想感情。
从“秦”、“汉”到大唐，从“建章”、“龙池”到“上苑”，无一不充斥着时代的奢华与豪气，无一不蕴含着盛世气息，可以想象在歌舞升平、物质生活富足、政治生活稳定的盛唐时期，无论从服饰、音乐、诗歌等方面，还是平民的日常生活方面，都成为了当时诗人进行诗歌创作的主要题材，他们在歌颂太平盛世的同时，给世人留下了除诗歌创作意外的更多的历史文化气息，在一定程度上可以说“诗史”就是一部历史。
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赞美三月的诗句范文4
一、读懂诗题
古诗中每个字词都经过了诗人的千锤百炼，诗题更是诗人深思熟虑的结果。教学中，教者有意引导学生抓住“诗题”，细细品味，体会作者表达的情感和用语的精妙。如《望洞庭》一诗，教者抓住诗眼“望”字，先引导学生自己“望”，并和“看”对比，领悟作者所望到的“湖光”、“秋月”、潭面如镜，然后再从作者的视角深切感受“白银盘里一青螺”如画的和谐景色。再如《墨梅》一诗，梅花在寒冬时节，傲雪开放，清香四溢，古人常把它当着品格高尚、气节坚韧的象征。自然界中的梅花有白色、红色和粉红色。引导学生质疑：作者写的墨梅是黑色的梅花吗？初读诗歌，引导学生找出墨梅的颜色“淡墨痕”，再通过欣赏王冕的《墨梅》图，学生明白：墨梅是水墨画的梅花，学生再次质疑作者为什么赞美自己的墨梅，赞美它什么，在反复地追问与探究中，学生通过了解作者的生平，反复吟诵诗歌，透过诗题，读懂诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
二、想象诗情
古诗教学不能“见槐是槐，见柳是柳”，只有以想象为翅膀，用自己的生命体验、生命情感和生命意识与文本背后潜藏着的生命进行对话，才能实现读者自我生命成长和提升。古诗的语言有较大的跳跃性。教学时要通过想象把其中的留白填补起来或加以联想，从而获得全诗的完整形象。如《寻隐者不遇》，“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”诗中“问童子”，问的是什么？诗中留下了空白，但可从“言师采药去”的回答中想象出问的是“你的师傅去了哪里？”这样想象，诗就完整了。古诗词意境的营造借助丰富的想象，如“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这是李白的《送孟浩然之广陵》，诗中作者借烟花、孤帆、碧空长江、天际等意象，营造了苍茫、雄阔、渺茫的意境。又如在古诗《游园不值》的教学中，教师可以在教学开始之前，将春天的景色描述一下，让学生闭上眼睛想象一下自己在春天时的活动。然后渗入到《游园不值》中，针对“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”中的“红杏”进行探讨，继而引入春天的活力。这样的教学模式，不仅能从根本上激发学生古诗学习的积极性，同时还能提高学生的自觉性，教学效果可想而知。
三、吟诵诗情
诗歌的特点是富于节奏美、韵律美和意境美，诵读起来琅琅上口。短小精练、节奏优美、形象生动、内蕴幽远的古诗是积累审美经验的绝佳材料。通过诵读古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。俗话说“书读百遍，其意自见”。读对于小学古诗教学来说应该尤为重要。一首诗，首先要将它读通，这是基础。然后在理解诗句大致内容的基础上读出感情，这是重点，也是古诗课堂学习的重要环节。例如《赠汪伦》一诗，教师可以通过自己的朗读，然后加上自己的补充，引导学生想象作品所描写的场景：小船飘荡在水面上，诗人登上了小船就要离去，而好友汪伦却没有来相送。诗人这时不免有点失望。突然，岸边传来熟悉的歌声。诗人惊喜，发出感叹：桃花潭水深千尺，也没有汪伦对我的感情深啊！通过这样的想象，学生就不难理解李白与汪伦之间感情之深了。古诗文的教学，要以“读”为本，应体现“读通、读熟、读出感情”这样一个渐进的朗读层次；要让学生在朗读中理解、在朗读中体会、在朗读中想象、在朗读中欣赏、在朗读中培养语感、在朗读中受到情感的熏陶。
四、品味诗情
赞美三月的诗句范文5
阳春三月，穿过一畦畦流金的油菜花地，扑面的乡情给你一份惊喜，小镇“玉兰食府”的“时鲜”为你接风。此时，恰逢桃花汛，鱼肥水美，“正是河豚欲上时”，长江“三鲜”，鲥鱼、?鱼和鲚鱼陆续上市，四方食客，亦纷至沓来。
“芽姜紫酸炙银鱼，雪碗擎来二尺余，尚有桃花春气在，此中风味胜莼鲈。”这里的银鱼即鲥鱼。鲥鱼，体扁而长，色白如银，味极鲜美，营养价值亦很高，有“鱼中之王”美称。北宋诗人坡食后曾写下上面的诗句赞美。
?鱼体延长，前部平扁，后部侧扁，吻圆突，口腹位有须四对，眼小，体无鳞，浅灰色。有人说它有些像胡子鲶鱼。最近和老爸去海鲜馆，见到玻璃鱼柜中养有?鱼，仔细一看果然有些像鲶鱼。时下鲥鱼逐年稀少，政府把它作为濒临绝迹的珍贵鱼类“保护”起来了，而吃河豚又有“拼死”之忌，所谓“鲥鱼味美而刺多，河豚味鲜愧有毒”，?鱼兼有河豚鲥鱼之美，而无两鱼之缺陷，且含有较高的蛋白质和多种维生素，容易被人体吸收，因此，历来被作为席上珍品。
鲚鱼，又称“刀鱼”，体形狭长扁平似刀，肉质细嫩，富含蛋白质、脂肪，腴而不腻，味极鲜美。据《海》记载：“刀鲚，春夏集群溯河，分别到河流上游或在河口产卵，产卵后又返归海中。”长江下游从吴淞口到安徽安庆一段是刀鱼鱼群出入的最佳地段。九华河与长江交汇处更是在鱼群回游的“黄金水道”，故乡江心洲——荷叶洲滩涂上的芦苇成林，因此，这里水产十分丰富，刀鱼更是闻名遐迩。“春有刀鱼夏有鲥”，清明以前的刀鱼，刺软，肉细嫩，“清蒸”、“红烧”皆美。宋代名士刘宰在为友人饯别的“刀鱼宴”上作刀鱼诗：“肩耸乍惊雷，鳃红新出水。佐以姜桂椒，未熟香浮鼻。河豚愧有毒，江?渐寡味。”诗中描述了当刀鱼刚下锅烹调还未熟时，其香气已经扑鼻而来，河豚和江?皆比不上刀鱼味美。
赞美三月的诗句范文6
关键词:女性诗歌生命意识性意识黑夜意识
女性诗歌是指以女性诗人为创作主体并以女性生活为创作重心的诗歌，女性诗歌植根于女性的精神宇宙，通过女性的心理方式和语言方式表达女性的心理体验和生命状态，关注女性的命运及其与社会的关系。
生命意识在当代女性诗歌中表现得最刺目、最强烈、最先锋。生命意识就是人的生命为了适应自身生存和发展的需要，依据先天的基因，加上后天的教化而形成的具有对客观事物进行解读、摄取、表现和改造的潜在能量的灵智和欲求。生命意识是构成人之为人的重要标志。动物也可以有生存感觉，比如说疲劳、恐惧，而人却是唯一知道自己必死从而可以省察生命过程的高级动物，这种省察性的结果便是生命意识。它的指向是能够使人反思、体验，并且设计生存的样式、过程和终极目标。这样，人就不是一个由生到死的物理过程，而是一个能由死到生的情感过程。
随着全球妇女解放运动的各种理想的相继实现，新时期女诗人不再去塑造特定的和超常的女性形象，而倾向于自我内心感受和女性独特的生命体验，诗歌中涌现和强化着一种个体生命的潜能和实现这种潜能的欲望，一种个体对生命的自觉。这种生命意识的涌动和强化离不开时代的发展和艺术的变化，其发展使女性诗歌的生命意识得到了空前的苏醒和高扬。
生命意识在女性诗歌中集中体现为对性意识和血的意象描写。
性是生命意识的主要内容，性在人类种族繁衍、文化发展中所处的地位举足轻重，当代女性诗歌剧烈涌动着性意识，大胆触及女性性体验，女性用诗歌赞美自己的身体，表现正常的生命欲望。
黑夜作为女性特有的性意识的代表符号，其生活涵义的底蕴已被远远拓展了。当代女诗人翟永明1984年在组诗《女人》序言《黑夜的意识》中写道：“作为人类的一半，女人从诞生起就面临着一个完全不同的世界，她对这个世界最初的一瞥必然带着自己的情绪和知觉--她是否竭尽全力地投射生命去创造一贯黑夜？事实上每一个女人都面对自己的深渊，并非每一个人都能抗拒这均衡的磨难直到毁灭。这是最初的黑夜，它升起时带领我们进入全新的有着特殊布局和角度的，只属于女人的世界。”黑夜的意义实际上包含了女性进入人类的本体生活--性生活的意义。诗歌中性意识的描写，常处于一种神秘如黑夜般的猛烈的语言狂欢状态。自翟永明创造性地向性领域突进后，一股黑色诗流迅速席卷诗坛。翟永明的组诗《女人》，伊蕾的组诗《情舞》《独身女人的房间》，唐亚平的组诗《黑色沙漠》，这些诗无不密集地闪现“黑色”这个不同寻常的意象。翟永明的《纹身》：
有一个男人合掌膜拜
青色图案安置她内部的丰收
她长期荒芜的地方没有重量
爱情冲涌喉头为她纹身
弄破她的皮肤就像
阳光弄残他的双眼
无根无蒂无非是两只手
将她的内体清算
无非是将真魂实魄
刺入她体内永远保存
把如此直接呈示，丝毫不加掩饰，简直触目惊心。这是在欣赏、玩弄爱，性和自己，是在祭奠有宗教般神圣而沉重的肉身之爱，抑或是在男性世界压迫之下的一种被异化而无比强烈的控诉与抗议！
伊蕾、唐亚平的诗歌直接呈现出女性的欲望与焦灼，充满水淋淋的感性诱惑，她们在“自白式”语言的狂欢中以自己的肉体与血液为代价向世界裸地展示了自己——
是谁伸出手来指出没有天空的道路
那只手瘦骨嶙峋
要把女性的浑圆捏成棱角
覆手为云翻手为雨——
要把阳光聚于五指
在女人的上烙下焦灼的指纹
在女人的洞穴里浇铸钟乳石
——唐亚平《黑色洞穴》
我披散长发飞扬黑夜的征服欲望
我的欲望是无边无际的漆黑
我长久抚摸那黑色的地方
看那里成为黑色的旋涡
并且以旋涡的力量诱惑太阳和月亮
要么放弃要么占有一切
我非要走进黑色沼泽
——唐亚平《黑色沼泽》这是多么惊世骇俗的诗句呀！性意识如此毫无禁忌的展示，生命强烈骚动。这些诗句感彩和性意识色彩交织在一起，正如伊蕾所说：“我于是使语言直接切近我的灵魂和肉体，让语言撞击在我的灵与肉上面发出真实可靠的声音。”这种诗化的性意识以及用自身身体语言作为诗歌创作的方式，构成了当代女性诗歌的一大主流。
在当代女性诗学话语的建构中，另一个蕴涵深意且被广为使用的意象是“血”。血对女性而言，是一种自然的不由的躯体特征，但是在男性中心文化语境中，这一女性躯体特征却被赋予了各种不同意义。有时它被视为圣洁，因为它是处女的见证物，有时它被视为禁忌，因为它是女性原罪的表征。富于悲剧意味的是，无论是圣洁还是禁忌，血都同女性的不幸联系在一起。当被用来作为处女的见证物时，血迹不过是女人的一份有价财产，由父亲传给丈夫为生儿子所用，它是女人作为一种交换的无言象征。当被视为禁忌时，血成了女性的屈辱的来源，是女性不如男性的一种生理缺陷。所以西方一些激进的女权主义者甚至诅咒女性的这一躯体特征。不过，对于女性诗人而言，感受体验与描写这一躯体特征的方式则更为复杂与微妙。因为诗人面对的毕竟不是思想观念，而是活生生的躯体本身。在女性躯体本身的意义上，经血既带来自卑，同时也赋予女性自我创造力的确证，它的到来伴随者苦痛，但也隐含着女性走向成熟的神秘欢喜。这种复杂微妙的体验在当代中国女性主义诗人那里是表现得比较充分的：
你是我的母亲，我是你的血液在黎明流出的
血泊中你惊讶地看到你自己，你使我醒来
——翟永明《母亲》
一次诞生是一种偶然
如一个没有凶手的流血事件
我含着泪水
在襁褓的镜子里发现了自己的原形
——赵琼《我参与地狱的大合唱》
这两节写生产的诗不约而同地揭示了女性如何在血的流动中确证了自己，但“没有凶手的流血”又透露出女性在创痛的恐惧中无可奈何地悲哀：
我见到爱
第一眼飞溅出
猩红色思想的潜流
——童蔚《夜曲》
我摊开身体，蒙头大睡
血的沉沦无边无际
睡成一张白纸一张兽皮
——唐亚平《死之表演》
在柿子成熟之前我想到了生
在柿子成熟之后我想到了死
它们和柿子一起烂掉
在我口袋中一片血红
——伊蕾《三月的永生》
傍晚最后一道光刺伤我
躺在的土地上，躺着证明
有一天我的血液将与河流相混
——翟永明《证明》
这一类的诗句对血与女人的关系都有很深刻的体验和揭示，它们标志着当代中国女性诗人的血的自觉。这种自觉是意味深长的，一方面它为女性主义诗歌确立了一种完全属于自己的诗学话语，另一方面它把女性主义诗歌定格在创伤性的记忆与体验之中。
苏珊·格巴在分析迪尼森的短篇小说《空白之页》时指出：“女性身体所提供的最基本的，也是最能引起共鸣的隐喻就是血，由此，创造这一文化形式也就被体验为一种痛苦的创伤。因为女性艺术家体验死而后生的时刻也正是她们以血做墨的时刻”。
