前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇广告标志设计范例,供您参考,期待您的阅读。
小篆在字体设计中的应用
摘要:本文从平面广告创作、商业标志设计、影视广告设计、艺术方面入手,重点研究了小篆在字体设计中的应用,借此希望对设计者起到一些借鉴作用,创新小篆字体设计,积极发扬我国优秀的传统文化。
关键词:小篆;字体设计;广告;标志;艺术
小篆在字体设计中的应用具有一定的现实意义与价值。小篆历经多年的演变,得到了创新与发展,以多样化的表现形式,吸引观众的注意,表现出事物背后的主题内涵,是对中国传统文化的继承与弘扬。它以独特的设计风格,让人们感受到中国传统文化的魅力,推动了中国设计的发展。
一、小篆在平面广告字体创作上的应用
汉字是我国的独特文化,也是我国传统文化的象征与标志。广告设计及创作中经常会对汉字字体设计进行使用,这也是广告发展日渐繁荣的一个重要因素。近年来,随着时代的进步与发展,小篆在广告字体创作中的应用得到了足够的重视。小篆字体设计,就是以小篆的外形为基本元素,并把部分有识别性的符号向图形化的方式转变,也就是以形示意,给人以视觉上的享受,进而达到一种最佳的艺术效果。这种小篆字体设计把小篆字体的形貌作为设计的载体,经过设计者的加工处理,实现设计的目的。同时,小篆在形貌设计上,常常对其进行变形、合形、并字,这些设计方法能够很好地表现出艺术的魅力。小篆字体设计还能通过对多样的色彩进行应用,表现出广告的不同层次,进而实现广告背后传达出的丰富的主题与社会意义。因此,设计者在进行实际的广告创作设计的过程中,通常将小篆字体设计作为设计的主导方向。此外,小篆在字体设计时,要重点关注小篆形态的装饰性。广告中会借助点、线的形式来增加其外形带来的美感,给人以冲击和震撼,增加文字的趣味性。而随着字体设计的演变,在广告创作中对小篆进行设计时,借助原有的形貌对其进行个性化设计,进而引起受众的注意,使广告达到最佳的整体效果。在现实生活中,文本中的小篆字通常会占有广告的大部分空间,并以独特新颖的艺术形态和艳丽的色彩独领风骚,吸引了越来越多的受众,大大提高了广告的宣传、传播的效果。其中,最为重要的就是情感的表达,小篆字体设计更重视人性化,把情感融入广告字体设计中,能够使广告更具鲜活的生命力,使广告中的商品饱含情感,增加商品的附加值。通过这种人性化的广告设计,能够提早调动受众的情绪,使受众感觉商品是有温度的,没有距离感,进而使受众更加喜欢商品,促进受众的消费,使广告的利益达到最大化。
二、小篆在商业标志字体设计中的应用
字体是人们日常使用最多的一种符号代表,标志是用来传达信息的符号。在标志中使用我们常见的符号,可以降低标志传播中的识别的难度。文字字体在商业领域上应用越来越广泛,特别是品牌标志设计。由于文字本身具有强大的信息标识功能,还有小篆这一字体背后蕴含了独特的艺术风格。所以,小篆在标志设计中为商品增加了额外的附加值。随着市场经济的快速发展,我国对商业标志设计愈加重视,通过对小篆字体设计,可以直观地传达商品品牌内涵的文字标识,还可以充分发挥小篆的装饰功能,增添形式之美,让人感受到视觉设计的深刻内涵。商业标志以小篆作为主要设计元素,可以与图形进行组合,打造独特的造型,整体上实现大方美观;也可以在小篆结构上增添一些小细节,使其不拘一格;还可以与色块相结合,鲜艳的色彩赋予品牌新的活力。不管是哪种设计方式,小篆在商用标志设计中都实现了应有的价值。同时,在商业品牌推广的过程中,小篆字体的设计作为整个品牌标志的中心,极具感染力,不仅可以方便宣传,而且小篆设计辨识度高很容易让人们记忆深刻,进而起到应有的商业传播的目的。此外,小篆字体在品牌标志设计时除了要传递信息外,还可以表现出一定的文化内涵,进而通过商业标志表现出企业的品牌形象。
广告设计符号的运用
一、符号化在平面广告中的优势
所谓的符号化,并不是指其logo,也不是指其图案,或者单一的指其某一个部分,所谓的平面广告符号化是指包括其文案在内的所有图像、色彩、排列,甚至于它所处的外部环境所构成的一幅完整的视觉印象,能够跨域种族,文化和地域,能被你所想要感知的人,即你的目标受众所注意。也就是说当你乘坐的车辆从该广告前经过的时候,你能意识到这是一幅广告,而且你有兴趣去了解它是什么的话,那么恭喜你,你已经达到了广告在传播中最难达成的事情了,那么如果你对这幅广告具有印象,下一次看到它在别的地方出现时,你还能回忆起第一次见到它的场景,那么恭喜你,你成功的做到了平面广告的符号化。
二、符号化在影视广告作品中的优势
符号化的影视广告,这样的提法或许大家很难理解它,影视作品明明是一个思维的东西,而符号这个概念在大多数人的脑海中似乎是一个二维的概念。我想在解释什么时候影视作品的符号化之前,可以先举一个例子,就拿百年润发的电视广告来说,一提起百年润发,80%的人会想起周润发拍摄的那个经典的电视广告吧——在京剧的音乐背景下,给观众讲述了一个青梅竹马、白头偕老的爱情故事。这就是一种影视广告作品的符号化,它的情节、音乐、叙事的节奏,使它在短短的十几秒中让人留下了深刻的印象,而这个印象会被我们脑内自动整合成一个立体的四维的(带有时间维度)印象,也可以称之为符号化。影视广告作品符号化与前面提到的平面作品符号化的难点在于,不同于平面广告,对于影视广告,它不像是平面广告那样,阅读它会用更多的时间,而且影视广告,如果是通过电视的途径来播放时,那么它就更具有一种强迫性,让观众的心理十分的不适,所以更容易引起观众的反感,而观众似乎更没有耐心去接受它,那么它整体的连续性,故事性以及节奏感就显得尤为的重要,要让观众看得下去,要让观众有兴趣看下去;而在其后,如何才能形成一个有符号化立体思维印象,也是非常重要的。同时它的优势也更加明显,第一它更容易被记得,不仅仅是图片,还有音乐所起到的提示作用;第二,它更容易被想起,一个影视广告一般都具有极强的故事性,或者冲击力,我们会因为遇到和它相似的使用情景或者仅仅是听到它的背景音乐就想起这个影视广告。
三、符号化在品牌宣传中的优势
在第二点的开始提到了logo的符号化,在我看来,一个品牌的logo能体现一个品牌的品牌内涵,品牌个性和品牌的人文关怀。所以我认为一个品牌的价值都浓缩在一个品牌的logo之中,包括它的企业文化。也就是说一个品牌的价值可以从品牌logo对受众的认识程度反映出来。一看到M就会想起麦当劳;一看到握手的图片就会想起诺基亚,科技——以人为本;一看到打钩,就会想起耐克,JUSTDOIT。或者反过来,一看到真诚到永远,就会想起海尔兄弟的形象。这些例子都说明一个成功的logo包含了品牌的文化和它的价值,所有大品牌的广告可以用很简洁的方式去塑造它所想要的东西,因为它的logo就是一种符号化的语言。Logo在品牌宣传中的优势在于,logo既是符号化的品牌文化和价值,也包含着品牌理念的更新,对客户的承诺,还有面对未来、面向国际市场的雄心。那么每一次品牌应对时代的变化,科技的进步,市场的变革所作出的改革和创新,都能通过它logo的变化来直接的向其品牌的拥护者反应。新Logo,新面孔——每一次品牌的改变都意味这个企业作出了一些新的变化,让品牌的拥护者能够感知,下面以肯德基的LOGO变化为例,来谈一谈logo在品牌推广中的作用。
1.肯德基第一代标志1952年左右科技的局限性,还不能进行标志的色彩设计,第一代肯德基标志是单色调的,整个标志的图形和字体都具有浓厚的美国西部风味。标志呈长方形、色彩简单,在五、六十年代各种广告载体的传播能力还很弱的情况下,这个标志常适合于店面招牌上的应用。第一代标志帮助肯德基开拓市场,站稳了脚跟,使美国人认识了肯德基,为其品牌的后续发展提供了可能性。
书法在平面设计的运用
一、书法在平面设计中的优势
20世纪80年代,随着港版的设计类图书流入内地,人们把这类设计统称“平面设计”。平面设计的艺术语言由图案、色彩、文字组成,简单说平面设计里的图案就是运用点、线、面有机的组合来构成;色彩的选择往往要先声夺人;文字大多方正工整。书法这一具有中国传统元素的艺术语言,是否具备平面设计的这些艺术语言呢?答案是肯定的。书法本身就蕴含了点线面元素。书法的颜色不只是黑与白,古人把墨分为“五色”即焦、浓、重、淡、清。通过墨的淡浓产生不同风格的艺术作品,书写时的调度、力度产生多种不同的“图案”就是书法的图案形式。这就证明了这两种不同时代的产品有着惊人的相似,它们之间融合后形成的设计形式一定是极具冲击力的作品,这种时代元素的冲击与融合是不可忽视的。
二、书法在平面设计中运用的案例分析
平面设计就是以某一目的性而产生思考、构思、创造最终在三维空间里实现的创造性“运动”。其中文字的应用最为广泛,最直达大众的心里。如果说平面设计代表着现代产物,那么书法就是古典文化的传承标志,两者可以说完全不是一个时代的艺术形式。那么,融合两种时代的艺术形式,形成既具有强烈的时代冲击感,又具有传统历史气息和现代文化内涵的艺术表现形式,这种极具诱惑力的设计形式让很多设计师疯狂地着迷。
1.书法在标志设计中的运用
标志设计是把各种形态极简提炼,融合、整理,最后形成新的具有代表性的符号。随着时代的进步,书法元素在标志设计中的运用越来越多,这种传统历史气息和现代文化的碰撞与融合增加了大众的记忆性与识别性,人们通过这种具有明显记忆性和识别性的特殊符号来描绘各自的品牌故事。中文最初就是运用“形”来沟通,达到信息传递的功能。书法借鉴了“形”这一元素,通过笔、墨、纸、砚这些外在工具来形成新的“形”的表达形式。书法在标志设计中的运用最具代表性的就是2008年北京奥林匹克运动会标志“中国印•舞动的北京”,这个标志分为两个部分,上半部分是以一个中国传统印章的形式表现,下半部分是用毛笔书写Beijing2008和奥运五环。该标志设计师郭春宁在接受采访中说到标志的构想来源于拟人化的创想,以“京”的拟人化加入运动元素的运动化和书法中篆刻图案形成的,而书法的书写使中国味十足,最终呈现给大家一个极具中国韵味的标志。这也表明书法元素的加入,让中国设计在国际上也具有很高的韵味与气质。这最具代表性的案例足以说明现代设计对于书法元素的重视。以书法绘制标志,它的艺术感染力无疑会更加突出。书法中最突出的起笔和收笔在设计里通用名称为飞白的笔触,它的延伸性和自由性丰富了标志的韵味。所以,我们要爱这种“味道”,创新这种“味道”,让这种“味道”融入我们的骨血,让这种“味道”走向世界。
2.书法在广告设计中的运用
影视广告茶文化符号应用
摘要:
我国的影视广告一直受国外广告制作理念的影响,没有形成独有的文化艺术广告制作观念,进而也导致影视广告陷入了举步维艰的局面。本文以现代影视广告为切入点,对茶文化符号的具体应用进行了探析。在对茶文化符号进行了抽象解读后,又论述了其在现代影视广告中的应用意义,并最后就其在现代影视广告中的应用思路进行了简要解析。
关键词:
影视广告;茶文化;符号标志
1茶文化符号的解读
我国是茶的故乡,茶文化的发源地。茶最早始于神农时期,在千年的历史积淀中,形成了博大精深的茶文化内涵。茶文化符号也愈发鲜明,普洱、铁观音、碧螺春先后成了中国茶符号的标志,而茶学、茶故事、茶艺茶表演以及茶风茶书画等也渐渐成了我国茶文化符号的代表。自唐朝陆羽《茶经》问世以来,茶才有了确切的文化寓意,以海纳百川之势先后蓄积了道家、儒家与佛家的思想精髓,并形成了兼容并蓄的茶文化思想内涵,成为了传统文化符号的标志之一。
1.1象征意义
网页设计中图像的应用
一、网站标志
网站的标志可以体现网站的特色,是网页设计中重要的视觉要素,通过标志可以传递出企业的经营理念、企业的整体定位、企业的内涵等。可以把网站的整体创意集中体现出来,也有利于用户的视觉识别。标志是标识、徽标的意思,它以其简洁明确的创意图形,把事物的内容品质凝练在一起,最后以抽象的图形展现出来。标志在网页中还经常被用来与其他网站进行链接的工具。这时可以将标志有序的排列于页面的某一位置,各式各样的标志图形,对页面也起到了一定装饰作用。网站中的标志不单单指那些小图标,它可以是网站的整体形象标志,有些网站就是标志作为一个网站的整体形象,作为网站的首页,言简意赅。
标志可以运用中文字体、英文字体、各式各样的符号、图形、图案,也可以通过动物或者人物等。视觉效果突出的标志,会吸引很多用户甚至影响用户对网站的整体判断,如果网站越做越大,最终要面向全球,那么优秀的标志会带来超乎想象的效果,会吸引来更多浏览者,最终深入人心,赢得市场。根据网站的内容,有的网站是体现人物的,有的是体现动物的,有的是体现植物的,有的是体现科技的,可以选用它们作为设计素材进行加工,进行设计,把它们进行艺术化或卡通化设计,如迪士尼乐园的米老鼠形象等。那些专业类型的网站,标志的设计要素可以选用其专业具有特点、个性的物品作为网站的标志,还有比较常用且简单的方式设计标志,那就是运用自己网站的英文或是中文字母作网站的标志,既容易记住也可以加强网站的印象。
网站标志设计时需要注意事宜:第一,网站的标志应该具有识别性,它不仅体现网站也代表着企业,以其独特的形式传播企业的文化,标志作为传播企业文化信息的视觉要素,追求的是独创性和识别性。第二,网站标志的使用标准,进行网站标志设计时,应把标志在各种环境下使用的形式也设计出来,这对网站的整体规划规范有着极其现实的意义。
我们应了解标志的标准颜色、标准字体、标准组合、反白使用效果等。让标志可以清晰地呈现在用户面前,制定它的最小显示尺寸,还要制定一些辅助色彩,其他配色等方便在特定条件下使用,也便于把它制作成按钮时应用。应用时一定确保文字,标志的边缘要清晰,文字与标志也别交叠在一起。成功完整的标志在什么样的屏幕下显示都应该是视觉效果差不多的,不应该只是在设计人员高分辨率屏幕上显示的效果好,只有在所有屏幕下显示的效果差不多,才可以普遍推行,这样才能发挥其应有的作用。经济日趋国际化的今天,还应多设计些具有中国特色的标志,设计具有中国特色的标志,标志的构成要素至少有中文字体和英文字体两种字体组成。有时还需要其他特定语言以及繁体字体的应用等。还要注意标志和文字在特定场合下需要展开,展开后是否有好的视觉效果,我们设计人员在设计标志时都应考虑进去。
二、网站的横幅广告
网站中的横幅广告它可以位于页面的顶部、中部或底部的任意位置,一般横向贯穿整个或大半个页面。它并不是网站必须有的内容,商业类型的网站应用较多,它的尺寸也有很多,如468×60、392×60、234×60、125×125、120×90等(单位:像素),常见的尺寸为480×60。由于显示器尺寸在不断地增大和网站站点也在越来越丰富,使用超标准的横幅广告也是越来越多,由于多半应用于宣传,所以很多网站在制作横幅广告时通常选用文字与图形相结合的方式,人们可以很快从中获得信息。它可以运用GIF格式的图像文件,也可以运用静态图像,还可以运用FLASH格式的图像文件。FLASH的出现无疑更是为网页页面增加了亮点,它既是一种图像的动态效果也是一种交互式矢量多媒体技术,这将是web发展的大趋势。FLASH具有视觉冲击力强和超强感染力,它充分利用了人们视觉上的暂留特性,可以将一些运动变化的图像快速播放,这样吸引人们的眼球。
传统民间剪纸艺术在平面设计的应用
【摘要】研究中国传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的使用方式。从剪纸艺术的基本内容和表现特点入手,把理论和实践融合起来研究过去民间剪纸在广告、标志、包装方面的科学化使用。把传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中,能够有效地推动民间剪纸艺术和现代平面的综合化发展。
【关键词】民间剪纸;艺术形式;表现特征
剪纸是一项传统的艺术模式,因为历史文化悠久,具备独特的魅力,不单是人民智慧的结晶,还是他们精神世界的反映,表达了他们对美好世界的向往。在不断研究的过程中,现代平面设计和传统民间剪纸艺术相互融合,必然会带来不一样的感受。
一、传统民间剪纸艺术在广告设计中的使用
剪纸艺术的作用并不是展现出中国特点,而是在二维空间中的一种存在与虚空的关系。这种关系不但是二维关系,还是三维空间关系,它可以帮助人们跳出思维的束缚,重新组织、编排,从而构建出更加具有创新意识的作品。只要科学使用镂空表现存在与虚空、得到与失去,就能展现出广告的实际价值。把剪纸艺术应用到广告中也不容易。如果设计人员对其中的正负关系理解不深刻,就会超越剪纸中原来的独特概念。所以,在实际使用的时候,设计人员需要不断地学习,不论是简单的还是比较繁琐的正负关系,还是过去或是现代化的剪纸模式,只要科学合理地使用,就能增加广告的吸引力,从而起到良好的宣传效果。
二、传统民间剪纸艺术在现代标志设计中的使用
在我国,民间艺术中传统民间剪纸艺术是其中的灿烂文化之一,包含了丰富的文化价值,形状独特,具有深刻的含义,对现代化标志设计具有一定的引导性价值。设计师需要从传统民间剪纸艺术中获得灵感,以现代化标志设计准则为基础,对原来的剪纸图案进行创新,设计出传统文化和现代设计相互融合的作品。
现代广告设计艺术表现研究
摘要:
现代广告设计在我们现代社会和生活中扮演了重要的角色,它以最直观的视觉图像和符号来传达特定的信息,使大众能够准确了解广告主所要传递的信息,图像与符号以各种艺术表现方式来强化所传递的信息,使观众能够最直接、深刻的了解。
关键词:
图像;符号;广告设计;艺术表现
在我们现代生活中,随处可见各种商品的广告,他们以视觉形象的方式展现在人们的视线中,传达着不同的信息,以达到品牌推广的目的。如大街上形形色色的广告牌,通过或文字,或图像,或符号,或相互结合的方式宣传着自己的信息,让更多的人能够了解、熟悉。马路上奔跑着的汽车,通过车前和车后的汽车标志,宣传着自己的品牌形象。他们都是通过特定的视觉图像和符号使广大受众了解广告主所要传达的信息,从而促进商品的销售。
一、文字——早期广告设计的主要表现方式
文字用于广告宣传在很早以前就已经产生。我们在古装剧中经常会看到,古代的客栈和酒家门口悬挂着写有“酒”字的幡旗,过往的行人和旅客老远就能看到,每每看到就知道前方有供应酒食的地方。在此,“酒”这个字传达了特定的信息,酒旗也是酒楼茶肆的标志符号,是图像性的符号。文字作为早期广告设计中最直接、最普遍的表现元素,它在很长的时间内一直是广告设计的主体表现方式,甚至是最重要地传达人们思想和想法的表现方式。文字作为记录语言的符号,它通过每个字所代表的意义和不同字相互组合所传达的意义来使人传出自己的意愿,也使其他人接收、了解、掌握别人所要传达的意义和价值,在这一过程中文字通过语意的表达达到一定得目的。但是,通过文字来传达意义的方式具有很明显的局限性,那就是对于不识字的人来说,文字所传达的意义并不能广而告之,所以需要新的表现方式。
民族文化对平面广告设计的影响
一、平面广告设计以中华民族文化为基础的创意特点
广告设计师们以民族传统文化作为养料设计创作广告,充分挖掘其潜能,大胆地在这片肥沃的土地上汲取吸收营养,以其为创造灵感,创作广告并更好地服务人民,拉近商品与消费者之间的距离。以中华民族传统文化为基础的广告设计,从传统民族文化着手,以光辉灿烂而又源远流长的民族文化作为滋养,掌握了民族性的手段,将使其作品拥有更为广阔的发展空间、更为深厚的文化底蕴和更为深层次的文化内涵。平面广告设计以传统的民族文化为基础,强调“意”字,具有意境美和审美意蕴以及视觉美。这些可以从以下优秀的、完美的设计作品中看出。
奥运会每四年一次,各个国家为了争取举办奥运会的机会,使出浑身解数设计深奥标志。我国2008年的深奥标志造型独特,独具匠心,整个造型运用我国特有的似与不似的写意手法,没有对传统造型的照搬照抄,而是充分发挥想象,大胆地创作,恰到好处的传递出“运动员”和“中国结”之间的视觉意象。申奥标志不仅得到了全世界的认可,同时也体现了中国传统文化特有的审美意蕴,将我国传统文化向全球传播和推广。
香港的著名设计师陈幼坚为“李锦记”设计调味品包装的系列,运用我国传统的图像“娃娃”、“年画”、“龙”、“祥云”等,与现代的文化内涵相结合,进行创造性的处理和安排,以传统图像的方式对中国传统文化特色进行突破性的改造,使其适应现代人的视觉特点和审美特点,并与产品个性充分融合。把老字号“李锦记”这一调味品的文化内涵和文化氛围进一步提升,使其在同类产品中出类拔萃,独树一帜,别具一格,并成为一种平面广告文化,可以传达这个商品标识的文化。
二、民族传统文化和平面广告设计的关系
已经进入“视觉化时代”的后现代社会,平面广告设计的图像对传统民族文化的借用应比一般的广告设计更具有视觉震撼,现代平面广告设计的最主要特征就是具有强烈的视觉冲击。平面广告设计的图像有三层内在含义:能引起信息交流的视觉符号;生动的、具体的、直观的形象;通过视觉途径进行。其画面具有动态特点,在文化领域扮演着重要的角色,以其特有的魅力吸引着广大群众的注意力,并迅速而有效地传递着个性化的商品信息。“图像”作为平面广告设计中的最基本的传达工具,它是外界与主体交流沟通的唯一渠道,人们习惯把其称作是形态语言。形态语言借助视觉元素,并通过点、线、面和色彩等生成的某种形象和状态,以生动的形态语言表达内容,吸引观众,最终通过视觉感受而完成情感交流。平面广告的设计师们一定要尽量使图像趋于视觉化,如果无法做到便于沟通和视觉化的话,其设计也就失去了意义,无法表达其灵魂深处的内涵。在信息如此发达的今天,文化资源是铺天盖地,信息资源如此丰富,传播途径更是便捷。平面广告的设计无法摆脱与文化自身的裙带关系,并受民族文化的限制。设计师在设计平面广告时,应加深对民族文化的理解并将其合理运用,把现代的广告设计理念与传统的文化内涵结合起来,运用具有代表性的抽象或具象的图像,来表达民族文化的内涵,丰富平面广告设计的创作方式,促进平面广告设计的发展和繁荣。
三、结语