高中音乐教育范例

摘要：音乐是素质教育的有机组成部分之一，实施高中音乐教育，有助于全面贯彻落实素质教育理念。分别从三个方面对高中音乐教育的重要意义进行探讨，分析了高中音乐教育在渗透情感教育、培养学生审美能力、培养学生创新能力方面发挥的积极影响。

关键词：高中音乐；教育意义；情感教育；审美能力

进入21世纪，素质教育理念深入人心，基础教育越来越关注学生德、智、体、美、劳的全面发展。在贯彻落实素质教育理念的过程中，音乐教育是必不可少的一环。作为基础教育向高等教育过渡的关键节点，高中音乐教育更是广泛受到关注。本文分析了高中音乐教育的重要意义，与诸位同仁探讨。

一、高中音乐教育有助于渗透情感教育

《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和情感表现与交流必不可少的重要形式，在促进人的发展方面显示出它所具有的独特功能。”开展高中音乐教育，对于情感教育目标的渗透具有现实意义。以花城出版社高中音乐鉴赏教材为例，每一首选入教材的音乐作品，无一不蕴含着积极的情感态度与价值观。《地球之歌》让学生感悟到不仅人类拥有生命，大自然同样拥有生命，我们应当珍爱生命，保护自然；《感恩的心》让学生体会到母爱的伟大，我们应当怀着感恩的心拥抱父母、拥抱同学、拥抱社会；《沃尔塔瓦河》让学生感受到捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神，鼓舞着他们的斗志。凡此种种，在高中音乐教材中还有很多体现，由于篇幅所限，不再一一进行赘述。高中新课程教学改革尤为强调知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三维教学目标的统一，音乐教育对于渗透情感教育具有促进作用，有助于达成情感态度与价值观教学目标。教师应当努力挖掘音乐作品背后蕴含的情感教育元素，于不知不觉间渗透情感教育目标，推动新课程教学改革工作的全面进行。

二、高中音乐教育有助于培养审美能力

音乐课程标准在内容标准中指出：“音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，具备良好的音乐鉴赏能力，对于陶冶情操、提高文化素养具有重要意义。”作为实施美育教学的基本途径，音乐有助于培养学生审美能力，启迪高尚人格，提升精神境界。音乐是一种特殊的艺术表达形式，它所蕴含的美感能量是多方面的，包括立意美、情感美、音韵美、曲调美、形式美、伴奏美等等。按照不同的教育目标和不同教育方法，音乐可以培养学生多角度审美能力。例如：鉴赏《赶摆路上》音乐作品，从不同角度出发，学生可以领略不同的艺术之美。从立意美角度而言，反映了改革开放后傣族人民无限欢乐、幸福的生活之美；从情感美角度而言，表现了少数民族人民勤劳善良、乐观向上的情感之美；从音律美角度而言，旋律以“5612”构成，节奏灵活多变，代表了我国民间音调的特色之美；从曲调美角度而言，作品选自合唱组曲《云南风情》，具有傣族民族风味之美；从形式美角度而言，体现了女生三声部合唱形式之美。法国著名雕塑家罗丹曾经说过：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”高中音乐擦亮了学生发现美的眼睛，教师应当发挥音乐作品在培养学生审美能力方面的积极作用，从不同角度、不同方位提高学生发现美的意识，让他们成为具有独到审美趣味的小小音乐家。

摘要：学生在高中阶段面临着高考的压力，是其学习的关键时期，因此应该将注意力集中到各科的学习中。但是长时间的学习也会使学生感到疲劳，不仅不利于学生成绩的提高，甚至会使学生对学习产生厌恶心理。高中音乐课可以在一定程度上释放学生的压力，对学生繁重的学习任务起到调剂的作用。同时音乐教学也可以培养学生的自信和心理调节能力，是对学生感知、理解、表现以及创新能力的一种培养。因此，在高中阶段开展音乐教学是必要的。

关键词：高中音乐；必要性；原因

一、当前高中音乐课堂的现状及其原因

随着新课程改革的不断深入开展，素质教育被推向了教育的高潮。培养德智体美劳全面发展的优秀人才也成为新时期学校和教师的教学目标。但是目前我国各高校由于面临着高考的压力，都减少了高中的音乐课程，甚至有的学校直接取消了学生的音乐课。这就导致学生在文化课上的学习兴趣不高，并且长时间的学习会使学生在学习上产生巨大的压力，这不仅不利于教师的教学效果，而且学生也不能高效地学习。导致高中音乐教学出现这种结果的原因有很多，主要表现在：受到应试教育思想的影响，很多学校的高中音乐课变成了音乐特长课，成了高考的预备班。教学内容也在原来的基础上被改变，其中音乐欣赏的内容被声乐、琴法、乐理、视唱练耳等高考音乐加试内容所取代，这就给音乐课赋予了较强的目的性，不利于其正常教学。这种现象不仅改变了国家设置音乐课的初衷，也不利于学生音乐文化素质的提高和审美能力的培养。

二、高中音乐教育的必然性及其有效策略

1.营造良好的音乐学习氛围

良好的学习氛围有助于增强学生对所学课程的兴趣，变被动学习为主动探究，提高学生学习的高效性。虽然音乐课的教学环境不是能否学好的关键因素，但却能培养学生积极的学习心理，从而更加乐学好学。但是教学环境的好坏也不完全取决于教师，而是需要学生和老师之间进行有效的配合。教师在教学过程中，可以通过多样化的教学方式来提高学生的学习兴趣，缓解课堂沉重的学习压力。比如，我们在讲解不同种类的音乐时，可以通过多媒体手段，给学生提供一些相关的视频或者有趣的图片来提高学生的学习兴趣。通过这种教学方式学生不仅可以在一种良好的氛围中享受音乐，而且可以提高音乐的技能。

摘要：音乐教育中学生创造力的培养不仅能够提升学生思维能力，还可为创新人才的培养奠定良好基础。因此，高中音乐教师需对学生创造力培养加以重视，并通过拓展教学素材来丰富教学内容，为学生营造良好的音乐学习氛围来鼓励学生增强自身创造力。

关键词：高中；音乐教育；学生创造力

音乐艺术可带给人们十分浓厚的感染力，音乐作品中也存在着作者自身的情感与思想。因此，高中音乐教师可通过带领学生分析音乐作品来培养学生音乐创造力，并通过多样化教学方式来设计创新型教学课程，让学生的创造思维得到充分发挥。

一、高中音乐教育中学生创造力的培养意义

音乐教育同样占据素质教育中重要部分，高中开展美育教育时，应培养学生全面发展，以此推动社会主义文化建设。本身音乐便是创造者的创造品，学生在学习音乐的过程中可从中感受到创作思想和情感，并有效提升学生音乐创造力。换言之，学习音乐的整个过程中便是解析创新点和创新思维的一个过程，对于高中生来说，音乐艺术不仅能够陶冶学生情操，还可让学生在音乐教育中培养自身创新能力与知识技能，美妙的音乐节奏与音乐旋律能够带给学生更加丰富的情感体验，从而强化与开发学生潜在创造力。历史上，是国外音乐实践人员最早进行音乐教育创造力教学的，而后日本、美国等中东国家纷纷将音乐创造力融入与音乐教育领域之中。近三十年来，众多国家皆在教育行业内重点关注培养学生音乐创造力，美国也将音乐即兴作曲与学生考核相结合，以此肯定音乐创造力对音乐教育的重要价值。1999年开展的第三次教育大会中，我国提出将素质教育作为培养学生实践能力和创新能力的主要思想，从而让我国音乐事业发展得到了新的机遇。通过实践表明，在学习音乐时学生创造力的培养可通过分析作品创作意义与创造灵感进行分析，并以此锻炼学生创造思维与创新潜能。此外。我国教师在创新教育模式下，还可引导学生学习创新型文化，例如学习演奏、舞蹈、朗诵等展示作品，并鼓励学生需以创新型表达方式来进行思考和感悟，进而发挥自我潜力，挖掘创新能力。

二、高中音乐教育中学生创造力的培养策略

（一）增强教师重视程度

摘要：在高中阶段的课程体系中，音乐教学是非常重要的一个组成部分，在德育渗透上有着一定的优越性。所以，在现阶段，立足立德树人这样的背景下，高中教师在音乐教学开展过程中应对德育大力地进行渗透，凸显学科的德育功能，让教育效果事半功倍。

关键词：高中音乐；德育功能；实现路径

现代教育更加倡导百年教育，德育为先。无论在哪一学科，在日常教学开展中都应加强德育的渗透，更好地展现出教育的育人性和价值性。在这样的背景下，高中教师在音乐教学开展过程中也应乘胜追击，更好地凸显音乐教学中的德育功能。借助这样的方式让学生从中获取到思想启示，有更多美好的体验，达到理想中最佳的教育成效。

一、高中音乐德育的必要性

音乐能对学生的艺术修养进行积极地培养，对学生“三观”构建和思想品质的生成有着非常大的影响，真正做到教化人心[1]。在高中阶段的课程体系中，音乐在德育渗透方面有着非常大的优势，对德育进行渗透也是当前教育所大力倡导的。所以，在现阶段，教师一定要抓住每一个契机，在音乐教学中加强德育的渗透。这样能全方位地增强教育的感染力和生动性，让学生在学习的过程中可以深入感染，获取启示，对学生的成长和发展有着非常大的作用和价值。

二、高中音乐教育的德育功能

（一）激发爱国热忱

新课程改革形势下高中音乐教学的创新，不仅是追求自由而和谐、充分沟通与交流的教学气氛，注重学生的质疑与创新和探索音乐教学的需要，更是以创新为前提，改变传统教学模式，提高现代高中音乐教学质量，紧跟时展需求，紧跟新时代学生的个性化教学的需要，通过创新教学模式，鼓励学生自主创新、大胆探索，培养具有鲜明时代特征的综合型人才。由此可见，就新课程改革形势下高中音乐教学的创新进行分析和探讨具有重要的意义。基于此，笔者谈谈新课程改革形势下如何创新高中音乐教学模式。   一、探讨新课程改革形势下高中音乐教学创新瓶颈   目前，我国高中音乐教学模式还较为传统，随着新课改的提出，高中音乐教学提出了更高的要求，笔者结合近年来教学实践，谈谈新课程改革形势下高中音乐教学创新瓶颈。主要表现在以下几个方面：   （一）学生学习音乐兴趣的缺失学生学习音乐兴趣的缺失主要有以下几个方面的原因：一是现代高中学生大都是被动的接受音乐知识；二是应试教育带来的一系列的负面影响，就家长方面而言，认为学生学习音乐是副科，没有语数外重要，学生在家长和高考的压力下不得不放弃音乐的爱好，在一定程度上断送了潜质“音乐天才”的前途；就学生而言，有些学生是基于报考音乐类的高校，他们大都是学习成绩不理想，想借助音乐这一特长进入理想大学，根本谈不上兴趣、爱好。   （二）教师与学生在音乐教学内容上难以产生共鸣高中音乐的教学内容中包含了大量古今中外的名家名曲，是全人类的音乐瑰宝，但现代高中生是很难认识到这一点的，他们现在所处的时代是难以理解这些音乐的创作背景和时代所描绘的时代特征，教师与学生在音乐教学内容上就难以产生共鸣，进而给创新带来了一定的困难。   二、新课程改革形势下高中音乐教学内容的创新   作为教师，首先应基于当代高中生大都为90后的特点；其次，改变传统高中音乐教学的独立模式为多元化模式；三是借助多媒体技术完善、美化、升华音乐这一门艺术课，改善传统教学中的枯燥，以新颖、独特、惊奇为亮点，以文字、图片、影视为一体的多媒体技术为媒介，激发学生学习音乐的热情。   （一）综合多种学科与多媒体技术相结合的方式进行教学综合多种学科，主要是将其他艺术类课程与音乐教学相结合，旨在拓展学生视野，提升艺术综合水平，而与多媒体技术相结合，就是将多媒体技术融入综合教学，打破传统场地、时间和空间上的限制。例如笔者在对德彪西的作品《海妖》进行欣赏教学时，首先要求学生上网查询作曲家的作曲风格，并在欣赏过程中利用多媒体设备将印象派画家莫奈的《日出印象》展示在显示屏上，学生在欣赏优美的音乐的同时欣赏美术作品，教学形象变得更加生动、更具艺术感染力，激发学生兴趣的同时提高教学质量。   （二）以形体教学的方式创新教学内容所谓形体教学，就是教师通过训练学生的形体，在实现外塑学生形象和内塑学生气质的同时全面提升学生个人的综合素质。比如教师在教授《非洲拍手舞》一节时，可以一边引导学生欣赏音乐，一边带领学生做律动。由于非洲舞蹈具有强烈鲜明的节奏感，学生通过亲身实践就掌握了非洲音乐的节奏特点，这比教师单纯的讲解效果要好得多。   三、新课程改革形势下高中音乐教学方式方法的创新   新课程改革形势下高中音乐教学方式方法的创新，首先应改变传统的单一的信息传递模式，将教师的主体地位转化为主导地位，坚持生本原则，将学生转化为主体地位，通过换位思考，采取互动式的教学方式。互动式的教学方式可以是师生之间，也可以是生生之间，更可以是小组之间，并结合教学内容和课堂活跃度，引导学生积极参与音乐教学活动，师生之间共同发现、创造并享受教学方式方法的过程美，并加强以下各方面的工作。   （一）注重情境创设，努力营造和谐的教学气氛音乐情境的创设，主要是美化音乐教室，构筑具有艺术魅力的音乐教室，营造和谐的课堂教学氛围。例如，在教室空间的结构美、协调美和布局美上下功夫，对学生的座位进行定期或不定期的变换排列方式，组合成圈形、马蹄形等结构。教师还应与学生融为一体，形成课堂的人际美，从而实现音乐课堂的师生和谐美。   （二）注重学生学习兴趣的提高，充分调动学生学习音乐的积极性第一，借助背景音乐营造和谐的艺术氛围激发学生的兴趣，教师可以根据当堂课讲解的内容，选择适当的课前曲，引起学生的注意，以激发学生学习的兴趣。第二、采取范唱和范奏的方式引发学生的兴趣，唤起学生与教师在情感上的共鸣，激发学生的学习热情和欲望，从而提高教学效果。第三，充分发挥多媒体和电教室的教学器具的优势，在增强高中音乐教学的实效性的同时提升音乐教育独特的感染力。不仅能创设良好的开端，还能营造五彩缤纷的中腹，更能给结尾抛砖引玉，将音乐课变得生动化、形象化，将知识网络化、一体化，使学生在现代化的高中音乐教学实践中体验音乐带来的愉悦。第四，巧留悬念，给学生预留一个既能培养学生思维的灵敏度和又能丰富学生情感的探索空间，以引导和培养学生探索音乐中的奥妙。第五，教师在执教过程中应引导学生开展联想，与教师一道探讨并参与高中音乐教学创新活动，感受创新音乐的快乐，并采取分组合作的方式，以教师为引导，以学生的需求为导向，共同合作探讨具有实践意义的教学创新活动。   四、新课程改革形势下高中音乐教学评价机制的创新   一是演出式考核制，例如，可以将期末音乐考试改为音乐会的形式来评价学生的成绩。以演出来代替考试，考察学生的知识运用能力。通过“迎新音乐会”等学生喜爱的班级音乐会形式来完成。音乐会内容在课外准备，自定内容，学生自行组织自行编排，主持人可由学生与老师共同担任。二是才艺展示式考核制：从学生的实际情况出发，根据不同的发展情况，不同的兴趣爱好而提供适合发展的机会、手段与方法。将课堂上学到的知识应用于实践中去，尽可能让学生的特长在音乐会上得到充分展示和发挥。展示的内容可有吹、拉、弹、唱等；可采取单独、双人、小组等形式。三是特长展示考核制：根据学生的具体条件作选项考核，采用强项则优的原则，以该学生的强项作为评价的依据，充分发挥学生的一技之长，以动态的评价结果处理替代静止的一次性评价，使每位学生能根据自身条件，在各个领域里充分施展、发掘制度才能的广阔空间。四是多元化的评价制：通过学生自评、小组互评、教师参评而得出结果性成绩。在评价过程中教师要加以积极地引导和指导，让学生实事求是、客观公正地对他人、对自己做出评价。#p#分页标题#e#   五、结语   总之，新课程改革形势下高中音乐教学的创新是一项系统而又复杂的工作。当前形势下的高中音乐教学的创新还存在一定的瓶颈，在一定程度上阻碍了我国高中音乐教学水平的发展。作为现代高中音乐教师，应不断提升自身专业知识技能，紧跟时展的需要，结合90后乃至今后00后的新生代高中生特点，不断创新高中音乐教学内容、教学方法和教学评价等方面的方式方法，为我国培养更多复合型音乐人才而不懈努力。

摘要：在当前的社会环境下，素质教育因为核心，要德智体美劳全面发展，而不是只注重文化课程。而音乐就是素质教育中必不可少的一部分，也是最容易实现素质教育的方法，但因为现在的传统观念没有改变，对素质教育的不重视，不关注，使得现在的学校对音乐的教育也不认真，只是敷衍了事，而且当孩子一步步学习到新的知识，爬上更高的阶梯，音乐的教育就会越来越淡薄，直到消失。所以，我想以这篇文章让国内的学校和教育人员对音乐教育加以重视，让国内的音乐教育地位的得以改善。

关键词：素质教育；音乐教育；衔接

现今社会，素质教育至关重要。而什么是素质教育呢？就是德智体美劳全面发展，对当代青年的思维方式加以引导，而用着学习音乐之类的手段，让其对东西得到基本的了解，提高自身的鉴赏能力，以此来达到全民“真善美”的地步。所以，音乐在素质教育中有着举足轻重的地位。虽然我国的最早的音乐教育是二十世纪初期的“学堂乐歌”，但是，经过我们从二十世纪九十年代开始的深入改革开放，在国家力量不断上升的同时，也对教育做出了很大的投入，这让教育的普及直线上升，让每一个家庭的孩子都能有考上大学的希望。而且，“解放思想，实事求是”的学习环境更是让学生能自主讨论，沟通探究，在探究中进行改革，在思想上进行碰撞，才有了今天教学理论的多元化和教学方式的改变，因此，当今社会的高等教育的主旋律就是教育改革。

一、不同阶段教育所面对的人群和目的有着根本的不同

“职业教育”是当前社会的主流。因此，现在的高等教育从原来的精英主义变成了现在的国民教育。我们从国民教育来看，因为高等教育所面对的人群是相同的，而这个时期的教育对这些人未来人格的塑造和思维的方式都有明显的影响，所以，想要国民素质提高，就需要高等教育中的工作人员尽心辅导。而因为近些年我国对素质教育的不断重视，有很多高校已经开始了改革，创立了新兴特色课程，用此来达到文化课程与艺术的相互结合，以达到素质教育。而有着“有教无类”的教育观念，素质教育就应该是面对全部学生的。更加上我国才是社会主义的初级阶段，而在改革开放的大时代下，竞争比以往更加激烈，科学水平的进步也更加快速，也对人提到了更高的要求，这就对更加凸显了素质教育的重要性。因此，在当今社会，我们每个人都需要从各个方面，各个角度提升自己，给自己充电，让自己成为一个“有道德，有理想，有文化，有纪律”，德智体美劳的全面发展才是一个社会主义接班人的应有姿态。而现代学校对素质教育的重视也是因为我国经济的高速发展所带来的需求，那么艺术教育刚好关注的就是人们的感情，而作为一种对感情最好的寄托和储存，艺术教育对素质教育提供了很好的方法，让人们更容易接受这种教育模式。因此，我国的很多高校都在发展改进的同时也家中了对艺术教育的认识。在高校中，艺术不在是特定人群学习的东西，而是普通专业教学的范围之内，艺术教育成为了大学公共必修课程，而在其中，音乐鉴赏课程是最直接，最快捷的实施方法。由于传统的观念，传统高校对我们音乐教育有着认识不清晰、展开不充分的问题，造成了我们现在中高等教育中间出现断裂。寻找原因，主要是两个方面。第一：我们现在的教育体系可以分为三个层面，初等基础教育、中等职业教育和高等教育，而在这三者中间，高等教育又起着承前启后的关键作用。首先，从教学的内容来看，初、中等教育与高中的各门课程进行对比，会发现，高中会带有强烈的理论色彩，而且对每门学科的理论知识更加专业。其次，从教育的目的来说，高中教育不在是跟初、中等高校那样，只讲究主观感受，而是让学生在学到课程中的理论知识之后，能带入到生活当中，活灵活用。最后，从教育所得到的结果来看，在高中接受完教育之后就有可能会进入社会进行工作。同时，由于高中教育中有更专业化的理论知识加以研究，这让学生可以更加方便的继续接受教育，所以，高中教育也是更容易读上大学的道路。但是因为地区的不同，和历史原因的影响，让各个地区的教育资源分配的不均匀，这导致高中教育的普及率不高，很多偏远地区智能靠着高中教育来改变命运，而且，因为我们这些年不停的对教育的重视和关注，加大投资力度，让高中教育的意义逐渐被定义为高等教育的门槛，只是为了考试的“应试教育”。而我认为教育是为了提高人民素质的，就此来说的话，基础教育就至关重要，长原来看，高中教育是基础教育的延伸，更应当注重素质教育，让我们的教育体系不在是应试教育，而是素质教育。其次，高等院校对音乐教育的不重视，在各方面都有体现，对音乐教育可以提高素质的作用视而不见。众人皆知，高等教育对学生的思维模式起着决定性的作用，尤其是当今社会的氛围，高校也不再是能够洁身自爱的“象牙塔”，大学生所患有的心理疾病不再是稀奇话题，大量的事实都表明，大学生的心理健康问题堪忧、大学是的个人素质没有因为学历的高低而改变，这就是因为素质教育在各个高校中没有得到重视所导致的。我认为在各个高校中，应该重视素质教育，音乐教育，这是必不可少的一部分。

二、结束语

音乐在我国有着悠久的历史，就如《乐记》所说：“清明象天，广大象地，始终象四时，周旋象风雨，五色成文而不乱，八风从律而不奸，百度得数而有常。大小相成，始终相生，倡和清浊，迭相为径。故乐行而伦清，耳目聪明，血气平和，移风易俗，天下皆宁。”在我国历史上音乐的地位这么高，为何如今这样，所以，我希望重视音乐教育，在应试教育与素质教育中把握合理的平衡，加以衔接。

近几年，高师音乐教育课程改革取得了一定的成效，但改革偏重教学内容、课程设置等方面，教学理念与方法的改革涉及较少；教学方法仍以教师讲授方式为主，专业课程的主体授课内容和方法与专业音乐院校仍然基本雷同，学生在学习中思考与讨论的积极性、主动性较低。更重要的是评价体系的着眼点仍以技能水平的高低为标准，而忽视了对作为师范生的师范性的“教”的技能的重视与培养，因此，作为衔接初、高中音乐教育和培养高中音乐师资的高师来说，如何紧密地结合高中新课程改革的趋势，在自身改革发展中不断进行调整，是个绕不开的话题。笔者认为：   一、应扩充音乐教育课程体系   一直以来，高师音乐教育学课程主要针对小学和初中音乐课程进行教学，忽略了高中音乐教学部分，所以课程教学内容中：1.应适当加入高中音乐新课程改革的内容，在必修课程—《音乐教育学》中对高中新课程改革的背景、内容、存在的问题等进行专题讲授；2.观看和分析高中音乐课程优质课，结合《普通高中音乐课程标准》进行评价和讲解；3.在后期的课堂实践当中应包含高中音乐教材中的单元内容，要求学生进行备课、讲课及评课，使学生对高中音乐课程逐渐了解和熟悉。4.增加关于高中音乐课程的选修课内容，如开设《高中音乐教材分析与实践》，在课堂中就不同版本教材进行分析比较，并就一部分内容要求学生进行课堂实践，提高学生对教材的熟悉程度；5.开设《〈普通高中音乐课程标准〉解读》、《高中学生心理研究》等选修课程，丰富音乐教育课程体系。   二、改革音乐教育实习   音乐教育实习是准教师能够顺利走上教学岗位重要的实践活动之一。一般高师实习基地大多分布在初中和小学,高中较少。目前大多数学校的集中实习方式虽然有利于学生在相对完整的一段时间听课、做课，在一线教师的指导下提高授课水平并积累经验；但弊端在于《音乐教育学》课程一般在教育实习之前完成教学，在学习过程中因缺乏直接的中小学音乐课堂听课储备，学生在进行课堂实践时对象感不强，所备课程无论是内容还是方法上都不适应授课对象。另一方面，学生在实习过程中发现某方面知识的欠缺，在实习之后想要进一步完善时，会缺乏必要的指导和时间。所以，高师音乐教育实习时间应适当扩充，实习地点与方式应更为灵活与多样化。笔者建议，首先应增加更多高中作为高师的实习基地，让学生在实习时直接接触高中音乐课堂；其次，实习方式可从集中实习改为分散与集中相结合，将实习时间分散在各个学期，如从大一开始就要求每学期有两周左右时间进行基础音乐课堂观摩，或者挑选部分对高中音乐教育有特殊兴趣的学生提前安排校外指导教师，利用地方基础教育的力量提高学生的实践技能，并定期在学院进行做课和汇报，以对在校其他学生起到示范作用。   三、改革教学方法   高中音乐新课程改革中最为基础和重要的模块为音乐鉴赏模块，它是高中一年级学生的必修课程。   《音乐鉴赏》教材中，涉及内容均为史学类和民族音乐学课程当中最基础和最为核心的知识点。以人音版《音乐鉴赏》为例，第一单元为学会聆听音乐与音乐基本要素介绍，第二到第六单元为中外民族民间音乐，第七到第十三单元为经典西方音乐与流行音乐，第十四单元为中国古代及近现代音乐。可见它与高中其他音乐与艺术选修教材关联性很强，突出了课程内容的丰富性与趣味性，可使学生了解高师所学几门课程与基础音乐教育课程之间千丝万缕的联系。这就要求授课既要抓住重要的知识点，让学生对课程的核心内容了如指掌，还应以灵活的教学方式充分调动学生学习的积极性，如民族民间音乐课程可带领学生进行地方采风；史学类课程可带学生到当地博物馆和展览馆进行参观与学习，将书面知识与实践知识结合起来，并在课堂上开展专题性讨论等等，这些对今后学生走上工作岗位在教学中补充校本教材会大有裨益。   四、实践类课程改革   实践类课程既包括器乐和声乐这样的专业课程，也包括舞蹈、表演等更具实践性的课程。教师在课堂上不仅要重视技巧的示范，更应重视教法的传授。而且高中音乐新课程改革最大的变化是颠覆了过去以欣赏为主的单一教学内容，将教学内容补充为鉴赏、创作、歌唱、演奏、戏剧表演、舞蹈等六大模块，要求高中音乐教师必须一专多能，在胜任音乐鉴赏教学的同时，还能够开设一到两个其他模块的教学。目前高师学生普遍较重视专业主科，对舞蹈或者戏曲等其他领域的兴趣和专注度不高，这种状况很难适应高中音乐教学选修模块开设的要求。所以应积极引导高师学生根据自己的兴趣点选择并深入学习其他模块的知识和能力，并应特别加强即兴创编能力的培养。   总之，随着高中音乐新课改的推行与发展，我国高中生的音乐素养必将会不断提升，而作为衔接初高中教育和培养高中音乐师资的高师，在改革中应始终遵从“师范性”和“针对性”，在课程设置、教学理念、教学方法和实践课程等多方面不断地做出调整，以适应我国基础音乐教育的发展。

一、人文素养提升视野下开展好高中音乐教学的意义

（一）开展好高中音乐教学是高中教育发展的大势所趋

当前，随着我国经济社会的发展，学生人文素养在国家经济会发展中的地位和作用越来越高。高中作为人才培养的重地，加强学生人文素养培养是其职责所在。一些高中按照高中教育发展的趋势，注重加强学生人文素养的教学，提高学生人文素养，并制定了一系列关于如何加强学生人文素养培养的政策。这些政策的制定为音乐教学的发展也开辟了通道，为高中在音乐教学中提升学生人文素养提供了平台。

（二）开展好高中音乐教学是学生自身发展的要求

当前，在我国开设音乐教学的高中内，大多数高中都十分注重学生人文素养的培养，其人才培养质量与社会的要求也十分吻合。因此，高中在设计音乐教学人才培养方案的过程中，应该注重加强理论与实践的结合，提升学生未来适应工作社会和促进个人发展的能力。

（三）开展好高中音乐教学是提升学校教学水平和质量的重要表现

作为基础性、应用性学科，音乐教学的发展，它主要依赖于音乐教学教师在教学工作的表现。高中音乐教学是提升学生审美情趣、熏陶音乐教学之美，提升气质和加强音乐教学修养的重要途径之一。由此看来，高中音乐教学可以说是关于“美的教育”的一门课程，也是促进和提升专业教育水平的重要表现之一。各类高中音乐教学中有各类优美的高中音乐，这些音乐所表现出来的美，是让学生培养一种气质和理性的体现。这种潜移默化的影响是不以学生意志为转移的。高中音乐教学，正是通过这一途径提升学生审美情趣、熏陶高中音乐之美，提升气质和加强高中音乐修养。因此，高中音乐教学课程定位和目标中，要有关于“美的教育”的一面。