高中声乐课教学范例

一、高中艺术班声乐学习与传统声乐教学特点的比较

首先，传统专业声乐教学具有时间周期长、目标专业性强、声乐练习时间集中、学生基础好等特点，而高中艺考生声乐学习时间只有两年半，其中还要兼顾文化科目学习，声乐学习时间短且相对分散。同时，学生声乐素质参差不齐，基本没有声乐基础，更有部分学生是因高考音乐专业文化录取线较低而走捷径才学习音乐的。因此，高中艺考生的声乐学习呈现起点较低、学习时间分散不足、阶段性、学习功利性强等特点。这些特点决定了其声乐教学必须从基础声音训练这一关键环节出发，而在学习目标、时间、计划上要与传统专业声乐教学有所区别，才能取得良好教学效果。如学习时间安排。对文化科目与声乐专业两者教学时间冲突的矛盾，可以利用高中学习阶段教师与学生相处时间较多、教师可以随时了解学生声乐学习情况、学生可以随时听取教师指导的特点来解决。通过把课外辅导和上课结合起来的教学形式创新，使学生面对教师指导的相对单位学习时间延长，取得甚至超过传统声乐教学的学习时间优势，达到强化声乐学习和练习时间的目的。其次，选择合适的教学内容，建立适合高中艺术班声乐教学的系统教材。由于目前高中艺考生没有专门的声乐教材，教学多是选择高校专业声乐教学歌曲或社会编写的高考声乐曲目，教学内容系统性和计划性较为薄弱，随意性大。因此，高中艺术班声乐教学内容要根据学生没有声乐基础、以高考为目标和处于高中阶段等三个特点、借鉴吸取高校传统声乐教材科学、系统内容优势，以传统专业声乐教学的初、中级曲目为主选编形成相对固定、专用教材进行教学。从呼吸、共鸣、咬字吐字、音阶、三度、五度、基础母音等最基本声乐练习开始。在此，要注意的是教师与学生都要克服急功近利的思想和情绪，坚持依照循序渐进的原则进行学习，把基础打好，逐步使声乐艺术基本表现元素综合渗透进每个教学环节，使学生在规范和计划性强的教学内容学习中逐步、扎实掌握好声乐基本功。再次，高中艺术班声乐教学在师资上也与传统专业声乐教学不同。由于高中音乐教师基本为普通音乐教师，其声乐教学水平、经历与专业声乐教师有一定差距，在知识全面、多学科综合教学能力和熟悉高中学习特点方面上具有一定优势。因此，高中艺术班声乐教学中教师一方面要大力发挥本身优势，以较为全面的综合教学能力弥补专业声乐教学上的弱项，另一方面则要不断改善提高本身的声乐教学方法和能力，特别在把握正确声音观念和对学生嗓音认识能力方面上加强学习，因为后者能力的提升对教学效果具有直接影响。

二、与其他科目教学内容的综合化学习

高中艺术班声乐学习的另一大特殊性是在声乐学习同时还担负着大量文化科目、音乐基础科目的学习，这就形成了学习时间、内容上的矛盾冲突。建立多科目结合的教学内容综合化学习，是解决这一矛盾、促进声乐、音乐基础、文化多科目学习共同进步的良好途径。

(一)与文化科目学习的综合

高中艺术班由于文化学习与声乐学习在教学形式和内容上有较大反差，所以师生都极易形成重声乐学习轻文化学习的倾向，这种倾向的发展最终会影响声乐学习。因为声乐学习与文化科目学习在表面反差背后的深层次中其实有着深刻的联系。声乐学习中声音教学和训练最终目的是为了更好地表现歌曲内容。因为声乐表现实质是通过声音的美化去完成对歌曲作品的思想、内容、形象、情绪的表现，而要做到这一点，离不开本身文化素养的积累。因此，在高中艺术班声乐教学中，音乐教师不能只局限于声音的训练，而应该熟悉高中文科教学内容，挖掘歌曲内容与文科学习内容的联系，将两者知识有机结合起来。同时，要与文化科目的教师保持密切交流，双向结合，建立声乐、文科教学联盟，在不影响本身教学前提下使两科目的教学计划、内容安排尽可能遥相呼应，使学生通过联想、延伸、探究而实现科目综合学习。

(二)与音乐其它科目的学习综合

摘要：中职学校学前教育专业开设声乐集体课一般是教师在课上进行声情并茂的讲解，学生不但可学到丰富的乐理知识，还可以在集体课授课期间，逐渐形成良好的乐感。学前教育专业需要学生拥有一定的亲和力，课程的重要性不言而喻。本文对中职学校学前教育专业声乐集体课教学现状与课程改造路径进行探讨。

关键词：中职学校；学前教育；声乐课；教学方法

学前教育专业学生不但要在毕业前拥有带领幼儿园班级学生的能力，还需要较好地掌握专业课程内容。现阶段声乐集体课教学效率仍需要进一步加强，根据学生学习心理和课程特点，有针对性地完善课堂教学方法，提升学生对授课内容的接受程度。

一、中职学校学前教育专业声乐集体课教学中存在的问题

（一）学生生源差，专业基础薄弱。中职学校的很多学生是在考试分数达不到普通高中要求后，才选择中职学校就读的，部分学生及家长对中职学校和专业也缺乏正确的认知。学生在义务教育阶段普遍没有养成较好的学习习惯，而初中阶段的知识难度有所增加，物理、化学等科目也会让学生间的层次拉大，部分学生在形成厌学心理后，不能对学习持重视态度。中职学校与高中的班级设置有所区别，每个班级明确了学生的对应专业。不同专业的课程设置有较大的区别，学生若缺乏对专业的正确认识，自身职业观也不易树立，不但会降低学习效率，在毕业前的收获也将十分有限。学习能力的高低会影响学生的学习成绩，在教师提出问题并邀请学生给出自己的见解时，良好的学习素养会让教师与学生间的沟通不存在障碍。学生取得良好的成绩，也将使自己充满自信地面对校园生活。在家庭因素和学生成长因素的影响下，学生的基础知识普遍薄弱。虽然多年来中职学校教师能够理解学生听课能力的欠缺而给教学带来的难度，但学生薄弱的知识基础难以胜任中职学校学习期间的教学内容，因此，教师要根据学生的特点对课程进行合理规划。

（二）教师长期采用集体教学形式，难以实现因材施教。教师一般在集体教学过程中偏向照顾中上游学生的学习进度，与学习成绩低的学生相比，中上游学生能够及时跟进教师的教学进度，并能根据教师在课上的授课内容保持良好的互动。学习能力弱的学生不但需要教师做出更多的努力，还需要家长理解教师的工作，才可能转变其学习态度。考虑到中职学生学习能力不足，普遍缺乏良好的素养，且部分学生个性突出，当教师在课上提出教学观点后，学生不但难以听从教师要求，甚至还会出现对教师言行不理解的现象，进而拖慢教学进度，让师生关系变得紧张。学生不但不理解教师为其准备授课内容的良苦用心，还可能不听从教师的要求，甚至影响课堂秩序，这也会让认真听课的学生失去听课兴趣，为此，教师还需要考虑与学生沟通的有效性。每个学生的成长环境不同，不但有各异的性格，其言行举止也有较大区别，因此，教师需要因材施教，在课前对学生的基本情况有大致的了解，并利用分层教学法和小组教学法等不同方式，有效解决以往课堂学习效率偏低的问题。声乐课程开设的主要目的是让学生拥有一定的演唱技巧和音乐审美能力。幼教工作涉及给幼儿播放音乐和与幼儿互动等丰富多样的教学形式，学前教育专业学生要拥有基本乐感和对歌曲节奏的把握能力，才可能带领幼儿班级学生展开教学工作。

（三）不注重学生的实践能力培养。视唱练耳教学是声乐教学的基本环节，不但对提高学生声乐演唱能力有至关重要的帮助，也能让学生在长期的音乐练习中了解自身在演唱技巧上的缺点，进而弥补不足，提高演唱能力。而现阶段多数中职课程是偏理论轻实践的，缺乏有效的实践环节。因此，教师在教学生演唱期间，不但要对自身演唱提高过程有清晰的规划，还需要设置执行性强的学习目标，以督促学生始终朝设置目标而努力。学生的规划能力十分有限，整个过程还需教师的统一性督促，如此方可让学生重视声乐教学。学生演唱能力的提高需要长期的练习，若学生从小拥有较高天赋也可进一步提升演唱水平。由于部分学生对某一事物的专注程度有限，导致其达不到预期的演唱水平。在义务教育阶段，学生普遍没有养成重视音乐课的习惯，这些都给学生未来的发展增加了不确定性。声乐课程教师在课上多采用照本宣科的老旧教学方式，缺乏创新性，学生也会在学习期间产生乏味感。虽然教师也在教学中探讨使用灵活有效的教学方法，但实际改革效果并不明显，导致教学现状难以得到有效改观。由于教学时长有限和教学实践课时安排较少，声乐课程的有效性也大打折扣。学生在完成学习内容后，声乐技巧的提升并不明显。学生不能在课后对所学知识产生深刻印象，平时生活中也缺少演唱歌曲的兴趣，这让声乐教学逐渐陷入僵化模式。

摘要:慕课（MOOC）是新近涌现出来的大规模开放在线课程，是“互联网+教育”的产物。慕课的形式在国内被很多初高中甚至是高等院校广泛采用和推广，对传统的面对面课堂教学模式产生巨大的冲击，对声乐教学模式的改革产生深远的影响。慕课将声乐授课地点从课堂拉到现实中的任何角落，而且授课形式也从教师主导变成尊重学生在课堂中的主体地位，师生之间的互动加强，优秀声乐教师的声乐课程可以传播更远，学生之间的沟通跨度更大。

关键词:慕课；教学模式；声乐教学；改革

引言

在“互联网+”的战略发展政策指导下，声乐教学也投入到创新发展的浪潮之中。慕课的教学模式可以提供任何时间地点的无限信息资源，声乐教学也从原生地流通到世界各地。但是互联网的教育对于声乐教学既是机遇也是挑战，教育工作者需要平衡网络和现实教学之间的差距，发挥两者的最大优势形成缺陷的互补。本文从慕课教学背景下的声乐教学的改变开始分析，从教学模式、应用领域和优势三个方面分析当下声乐教学的现状；其次，以“互联网+”背景下手机APP和微信为载体，说明慕课教学模式在实际生活中的使用情况；最后，针对现有慕课使用情况和其中存在的不足，提出了在实际应用中的优化策略，让慕课的教学模式更加方便声乐教学。

一、慕课教学模式下声乐教学分析

1、慕课背景下声乐教学的主要方式

网络教育近些年一直被教育部大力引进，当前我国许多的机构甚至是师范院校都已经建立了大量的学习网站。据笔者所知，中央音乐学院的远程教育就是以网络学校的形式展开，教师在网络上利用课件上课、答疑、考试等，慕课受到了不少学生和音乐教育家的喜爱。专业的音乐家、声乐家对于声乐作品的理解和范唱都是权威性和可靠性的，在传统教育中，名师只能在面对面有限的空间里面给现场的同学讲授，时间和地点都受到很大的限制，这对于声乐爱好者来说很可惜。而如今慕课的教学模式对于学生的上课地点和时间没有规定，学生可以通过网络，在线观看大量国内外知名声乐家、歌唱家的讲解和演唱视频，吸取不同声乐家身上的优秀风格，跟着名师学习发声技巧和提升自己的演唱水平，也能调动学习兴趣[1]。此外，慕课结束之后，可以去相关的音乐论坛，比如：古典音乐网、背景音乐教育网、中国艺术教育网等，和世界各地的爱好声乐的同学、老师讨论学习经验、困惑等。

本文作者：李佳霖 单位：浙江省桐乡教师进修学校

艺术类高考生是声乐学军中的重要组成部分。随着近年来艺术类高等院校的大幅扩招，普通高中音乐班开始蓬勃兴起，艺术类高考生的数量不断增多，与此同时带来的是很多没有声乐基础的学生也加入到了这一行列，他们的学习具有很强的特殊性。首先，他们的声乐基础薄弱，大部分都是从未参加过专业声乐学习的，只是嗓音条件还可以，单凭自己的喜好来演唱。其次，他们的学习时间短，阶段性较强。这些学生都是进入高中后才开始进行声乐学习，也就一两年的时间，有些学生甚至只学几个月就要参加高考，而且平时各科学习压力都很大，课后练习的时间较少。最后，他们学习的功利性很强，就是为了通过高考中的声乐考试。承担这部分声乐教学工作的老师大多为普通高中的音乐教师，他们的教学水平参差不齐。如果教师本身对声乐教学的方法和观念不够正确，再加上学生的这些特点，教学往往就会走进误区，花了时间和精力，可教学效果始终不能让人满意。

1误区之：违背声乐教学的规律，急功近利

声乐教学是一个循序渐进的过程，科学的发声离不开身体各部的协调配合，涉及呼吸、位置、共鸣等多方面。教师要逐一进行教授，并教会学生协调运用。这是一环接一环的教学，各个阶段的学习都有它的作用。学生的演唱也是从自然阶段到不自然阶段最后回归到新的自然阶段，即演唱时的各部协调将会打破学生原来演唱的自然状态，会使他们对正确的发声方法感到不自然、不协调，只有通过不断的练习、调整，这种不自然才会被学生慢慢适应，形成新的自然阶段，即开口就能协调各部正确发声。这些都不是一句两句，一天两天就能说清楚的，需要大量的发声练习和对各种风格、类型、难度的作品的演唱积累，这是每个声乐学生必须经历的。可是，有些教师在教学时完全丢弃了这些过程。“不是时间短吗？功课忙又没时间练，就直接选择考试作品吧！练一年总能练好的！”这是完全违背教学规律的，没有一个相对正确的、科学的发声方法为基础，学生怎么能将作品完整的演唱下来？这样的“死练”只会使学生越练越没信心，越练越没动力，即使通过了考试，对学生今后进入大学的学习也是很不利的，学生的可持续发展性不强。而且这种教学“怪象”在键盘教学、舞蹈教学中也有存在，这是对学生极不负责任的。

2误区之：只重修“声”不重修“养”，形似神散

声乐教学中所有针对声音的训练，最终的目的都是为了更好地表现声乐作品，而绝不是为了发声而发声。可是一些老师在教学时就只会围绕声音进行教学，忽略了对学生音乐综合素质的培养。训练科学的呼吸、位置和共鸣是产生好声音的基础，但要真正表现好一首作品，对它的风格和韵味的把握是不可缺少的，这样的演唱才是完整的。演唱的风格韵味从何而来？音乐综合素养。教师在教学过程中要培养学生多听、多看、多想。了解词曲作家创作作品的时代背景和思想情况；掌握作品的风格和曲式特点；学习歌唱家的演唱示范、舞台表演。鼓励学生多阅读文学作品，让学生具备一定的文学功底，这也是使他们有信心驾驭歌曲的必不可少的条件，像一些艺术歌曲《红豆词》、《教我如何不想他》、《阳关三叠》等，如果没有一定的文学修养，歌曲的思想内容就无法理解，学生在演唱过程中就无法淋漓尽致地表达自己的情感。学生只有理解了，才能真实、深刻地表现它，才能对歌曲进行艺术处理和细致的加工，才能使演唱真正打动人心，这样的声乐学习才有可持续发展性。只重修“声”不重修“养”的教学会使学生唱出来的东西形似神散，没有思想，没有发展，对学生今后进入大学的声乐学习也是很不利的。

3误区之：过分强调高考作品的难度，弄巧成拙

摘要：

音乐教育是美育的重要组成部分，音乐教育对一个人的情商、智商及气质的培养都具有不可替代的作用；同时是素质教育非常重要的组成部分，其对于加强精神文明建设，提高民智具有非常重要的意义。

关键词：

学前教育；声乐教学；学习兴趣

随着我国经济的发展，人类对精神层面提出了更高的要求，美育的重要性日渐体现出来。声乐教育是美育的重要组成部分。学前专业学生的音乐水平关系到未来整个国民的音乐水准，所以激发学前教育专业学生学习声乐的兴趣显得尤其重要。

一、课堂教学模式要尽量多样

1.教学手段不断创新。

【摘要】音乐是我国高中阶段的一门基础课程，教师通过这门课程的讲授，向学生传授音乐基础理论知识、演奏基本技巧、声乐基础知识等内容，让学生接受一定的音乐熏陶，实现德智体全面发展的教学目的。“慕课”的出现，对高中音乐教学的发展起着重大的作用，它给学习者开辟了一种新的学习方式，有效增加高中生对音乐课程的学习时间，提升教学效果，深受教师和学生的欢迎。

【关键词】慕课;高中音乐课程;策略

音乐是我国高中阶段的一门基础课程，教师通过这门课程的讲授，向学生传授音乐基础理论知识、演奏基本技巧、声乐基础知识等内容，让学生接受一定的音乐熏陶，实现德智体全面发展的教学目的，同时，教师通过音乐课程还可以发掘出具有音乐细胞的学生，为他们以后从事音乐专业的系统化学习打下基础。随着信息技术的发展，互联网技术应用于课堂教学之中，我国高中音乐教师就可以积极采用互联网技术来实施课堂教学，除了传统的多媒体手段之外，当前盛行的慕课就是一种全新的在线授课方式，有效地提升了教学效果。

一、慕课的定义与特征

1．慕课的定义

慕课是互联网技术应用于现代教学领域的产物。我国课堂教学经历了几个发展阶段，从最初的传统课堂教学，发展到PPT教学，后来又发展到多媒体教学，互联网技术的广泛应用，慕课教学又成为深受一线教师欢迎的教学方式。所谓慕课，是一个英译词，从根据MOOC翻译而来，完整的意义是“大规模开放的在线课程”，简称慕课。

2．慕课的特征

第一篇：高校声乐教学问题及对策

一、高校声乐教学中存在的问题

1．培养目标模糊。

当前阶段，我国高校的声乐教学中对于人才培养的定位还比较模糊，在艺术理论和艺术实践的结合上没有明确的标准，同时对于学校资源的实际情况和社会需求之间缺少认知，使得一些毕业生难以适应社会的真正需求，就业和艺术发展都受到制约。

2．教师素质不一。

在教学中，教师的专业能力是决定着学生质量的核心因素。然而，在笔者的实际观察和研究中发现一些高校的声乐老师还缺少教学的核心能力，理论素质不高，甚至有的声乐教师自身对于声乐的相关理论和技巧都还不能完全掌握，难以胜任教师岗位。此外，还有一些声乐教师对于教材的理解还不够深入，不能够很好地做到知识的传承。这直接导致我国一些高校目前声乐专业的教学质量不高。

3．教学模式单一。

第一篇：高校声乐教学启发式教学应用

一、在高校声乐教学中运用启发式教学的重要意义

（一）提高学生学习欲望

通过调查我们发现，启发式教学模式可以在一定程度上促进学生对相关声乐知识学习的兴趣的提高，同时，它还可以促进学生综合能力的提高。除此之外，启发式教学还能使教学课堂生动化，让学生从传统枯燥无味的教学方式中脱离出来，提高学生学习声乐的欲望，进而促进教学质量的提高。

（二）提高教学效率

启发式教学模式最大的优点就是以学生为主体，积极发挥学生的自身能动性，从而不断创造出最佳的教学模式，有利于学生素质的全面发展。在启发式教学模式中，教师会改变以往的教学过程，科学的分配每一段时间，从而促进学生学习效率的提高以及教学效率的提高。

二、现阶段高校声乐教学过程中存在的问题