前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇动画广告创意范例,供您参考,期待您的阅读。
动画广告交互体验与创意设计
【摘要】数字化时代,品牌营销理念由产品主导向受众主导转变,动画广告成为主流的营销方式。动画广告强调受众的自主探索与反馈沟通,面对不可控的媒体环境、消费者话语权的提升、信息获取渠道的多元化,动画广告凭借交互体验与创意设计的优势,助力企业打造鲜明的品牌形象,让广告营销业迈入新纪元。
【关键词】数字化时代;动画广告;交互体验;创意设计
动画广告是以绘画为基础的一种电影广告,是有效的商品宣传方式之一。动画广告按照编导者、画家或设计者的意图,让一幅幅图画通过逐格拍摄、连续放映的方法组合起来,形成具有鲜明形象的动画。动画广告适合表现夸张的、幻想的、虚构的题材和情节,把幻想与现实交织在一起,使幻想的内容通过具体形象展现,具有独特的感染力。随着数字技术的快速发展,广告传播方式由传统的线性传播向多元传播转变。在这样的背景下,受众变被动为主动,不再单向地接收广告信息,而是主动探索、分享有趣的广告内容。当今社会,数字技术的发展对动画广告的创意表现与传播方式提出了更高的要求,同时,受众获取信息的碎片化趋势对动画广告行业也产生了巨大的影响。因此,制定合理的动画广告交互体验与创意设计策略,对于提升企业品牌形象、强化受众品牌意识、增强受众黏性非常重要。
一、数字化时代动画广告面临的新挑战
1.受众话语权的提升
数字化时代,广告媒介日益多元化,开阔的视野使得受众获取信息的渠道更为多样化,尤其是社交APP的出现,让受众由信息接收者向话题制造者、信息传播者角色转变。“互联网+”为大众提供了广阔的社交空间,新媒体取代传统媒体的位置,成为受众交流和发表意见的平台。现今的社交平台,用户有一定的话语权,他们积极参与大众传播,主动塑造未来的生活方式,在这个过程中,用户的感受与体验成为影响产品信息传播的重要因素。因此,数字化时代的动画广告不应以传统的传播方式宣传产品,而应借力数字技术,通过多媒介嵌入的方式实现受众、动画广告和企业产品的交互。在受众话语权提升的背景下,如何通过交互体验与创意设计让受众与企业互动,主动传播产品信息,是数字化时代动画广告面临的新挑战。
2.传播维度的拓展
传统水墨元素广告设计应用
一、水墨元素在动画广告创意中的人文内涵
水墨作为中国独特的艺术表达形式,是中国传统艺术的重要组成部分。水墨元素与现代动画技术的结合,既赋予了中国传统文化新的生命力,又能在动画中体现出丰富的人文内涵,因此,富含水墨元素的动画广告创意受到现代广告人的青睐。在央视广告招标会的某部宣传片中,画面首先出现的是一滴墨,掉进水里如烟雾般弥漫,然后不断幻化成鲤鱼、仙鹤、长城、和谐号动车组等一系列极具中国特色的符号,在雄浑的交响乐背景下构成了一组生机盎然的画面。这部宣传片无论是在广告专业角度还是艺术鉴赏方面都达到了极高的境界,体现了水墨元素在广告创意中的特殊魅力。水墨宣传片拥有深厚的人文内涵和独有的民族特性,具有广阔的发展前景。另外,在商业广告方面,水墨元素受到诸多知名品牌的青睐。如,在耐克的一则广告中,单色的画面效果配上灵动的水墨线条,彼此点缀,完美结合,气韵十分生动,既将运动品牌的精神展现得淋漓尽致,又充分迎合了中国观众的审美,具有十足的亲和力,从而具备了一则优秀广告所需的必要元素,值得当代广告设计师借鉴。
二、水墨元素与平面广告创意的联系
随着信息技术的高速发展,尽管电脑绘制无法像手绘那样真实展现设计师的想法与思维,但电脑的特效与炫彩是手绘无法比拟的。著名的平面设计师靳埭强就将传统文化与现代技术完美地结合在一起,他将中国传统文化的精髓融入西方现代设计理念,极具民族特色。如,靳埭强的招贴设计作品《自在》系列将水墨画的技法同现代技术的特殊肌理效果相结合,既体现了传统又不流于俗套,极富现代感又不失意蕴。他提出了以中华传统文化精髓“真、善、美”为主的艺术主张,其《自在》系列是以“行也自在”“坐也自在”“睡也自在”“吃也自在”“玩也自在”为主题。他在广告设计中对汉字的运用是将不同书体的字与形象相结合,将现代设计与传统文化结合得天衣无缝。在品牌logo设计方面,靳埭强同样有着大量优秀的作品,他擅长将中国传统元素融入平面设计,中国银行的标志是他设计的,“人人重庆”公共标志设计也是他的作品。靳埭强的logo设计既有现代的造型,亦有书法的元素,将沉稳且张弛有度的水墨韵味与现代设计的活泼与简洁相融合,充满传统文化气息的设计增强了平面设计作品的文化感染力。
三、广告创意中传统水墨元素的应用手法
运用水墨元素的广告创意具有画面语言简练、色彩体系以黑白为主、以形写神的审美体验等特点。就画面语言而言,每一种艺术均有属于自身的视觉语言体系,水墨广告同样如此。水墨广告的色彩较为单一,基本以黑白为主,其他颜色仅作为点缀。水墨广告运用简单的颜色便可勾勒出万千世界,虚实相映,从而赋予事物生命力。这种以墨为彩的艺术手法使得黑白体系下的人文情怀充分地展现出来。设计师在对水墨广告进行设计时通常会用大量的留白呈现自己的情感,从而表现自己的作品。如,在奥迪和奔驰的一些平面广告中,画面仅配有一两句话,余下的便是大片的空白,这些空白可供观者发挥自己的想象。在情感表达方面,水墨元素在广告中的应用则延续了中国画以形写神的独有特征,形指画面的形态与样式,神是一种气韵、意境,是广告在融入水墨元素后所体现出的自身独有的气质与性格。画面是广告的表达手段,但画面的最终目的是传神达意,水墨元素中以形传神的表现手法不仅能呈现客观事物,更能展现另一种独特的审美意蕴,所以在近年的一些广告设计中,设计师对其尤为青睐。传统文化与现代广告设计的有机融合是对传统文化的传承,也是对广告的创新。将具有中国特色的水墨元素与现代广告设计有机融合,既发扬了传统文化的审美特点,亦体现了现代广告的人文内涵,实现了传统与现代的完美结合,真正做到了让作品深入受众、打动人心。广告创意必须考虑消费者的心理特征,而具有中国传统文化特色的水墨元素在广告中的运用,可使广告作品更易打动中国受众的内心,值得设计师用心研究。
作者:淡莎 单位:西藏职业技术学院
浅谈剪辑对影视广告的重要性
1影视广告的特征及其作用
影视广告是覆盖面最大的大众媒体,是非常有效的和相对广泛的广告传播方法。影视广告是一种音像合一的视觉传达形式,它的直观性和感染性都是最强的,这是媒体视听语言的魅力。电视广告制作与即时通信信息远程传输媒体的特点--对影视广告的传播上的高精度化,使人们可以对商品形象进行自由的想象,可以具体和准确地传达出旨在吸引顾客的目的。但是广告很短,有的十几秒甚至几秒,这要求受众完全看完镜头才能明白广告要表达什么,而且观众都是不是主动要求看广告的,这就大大的增加了广告传达信息的难度。所以一个好的广告创意必须广泛吸收世界各先进文化并探索出这个时期所需要的中国模式,充分发展和利用先进技术和手段,同时积极挖掘中国深厚的文化。
2剪辑对影视广告的重要性
现在很少有不运用数码技术手段而制作的影视广告了,如在战争场景中的炮火烟雾,科幻片中的外星人,洗衣粉广告中特别干净的衣服等,影视特效不断地推陈出新,在新颖性和娱乐性上下足了功夫,创造出令人焕然一新的视觉体验,尤其是三维虚拟动画,更是为广告注入了生命活力。虚拟出来的声光电效果通过调节参数来控制效果并且比真实的还要好。影视广告中的特技动画实际上也是绘制的一种形式,但是与一般绘画的不同之处在于动画是活动的连续的画面。同样的广告,在科技高度发达的今天,设计师应该能制作出更加优秀的作品。影视广告作品中动画的造型与动作设计是一种夸张的漫画表现形式,漫画是艺术的一种,而艺术来源与生活,这就需要设计师在生活中认真的观察并通过熟练地动画技巧制作出与生活贴合的广告同时使特技动画在广告中体现出独特的魅力,增加广告的生命力。另外,制作广告特效动画的时候要考虑到观众的感受才是最主要的,这就要求设计师对动画的宏观把握,对动画主体的形态要有适当的控制,特别是有些主体还富有情绪,这种夸张的神态和举止是一种极具感染力的设计表现形式,也是观众所期待的,所以设计师在特技动画的造型和动作上要有合理的设计并精心的制作,一定可以提高广告作品的艺术效果。马哲中指出“内容和形式是相互依存的。任何形式都是一定内容的形式,离开了内容就没有形式。”特技动画的应用表现必须与广告作品的内容和谐统一。影视广告作品也不例外,影视广告作品通过追求高科技来表现内容,同时高科技产品也是为广告的内容服务的。在广告作品中特技动画实际上是动画依附于广告内容,随着科学技术的发展,影视行业和IT行业之间的联系越来越深。在影视广告中加入特技动画,为影视广告注入新鲜的活力,影视广告运用特技手段运用自身的魅力来感染观众同时让观众在短时间内全面、准确地了解广告的内容,从而加快了广告的传播速度,使广告达到广泛宣传的目的。但是同时特技动画也找到了施展魅力的空间。虽然工业设备与软件技术的革新确实可以使影视广告的视觉更愉悦、画面更精美,但是这却需要工业技术的不断发展。甚至产生大量机器资源的浪费。因此,这就需要我们巧妙而有效地使用各种剪辑技术和人文创意来提升作品审美和降低制作成本。
3创意是影视广告剪辑艺术的根本
对软件工具的熟练运用是影视广告技能表现的重要因素。由于科技的变革,人们审美的变化,传统的艺术设计规则和思维方式同样需要变革。在当今这个高速发展的社会中,对于熟练应用计算机的人,则可能更快的掌握了商业与文化的优势。虽然近几年我们的影视广告作品在大的广告赛事上也获得很多成功,但少有经典案例,主要还是还欠缺具有国际视野的优秀作品。自己的设计文化尚未完全形成系统。如“黄金酒”等,其制作水平并不能让业界和世界认同。随着我国经济持续快速增长,市场竞争日益扩大和升级,影视广告也从以前的“媒体制作大战”上升到“影视广告创意”的竞争。因此,对从业人员的要求越来越高。设计师只有具备熟练的技能、富有激情和创造力、思维敏捷等基本素质,才能顺应变化的市场环境。正如美国广告学教授詹姆斯?韦伯说“创意不仅是靠灵感而发生的,纵使有了灵感,也是由于思考而获得的结果”。创意是“现有要素重新组合与变革”衍生出来,创意并非高深莫测,应用较为主要的广告创意策略,合理定位便可以使广告创意趋于成功。当然影视广告想取得成功,就必须真正打动消费者,必须着实从消费者及企业长远利益考虑创意。因此影视广告主题应围绕市场经济和商品的效用展开,创意不能违背社会现实生活;要尊重社会文化价值取向,顺从民众审美心理;应给消费者自主的选择权,不能强加于观众。在影视广告后期剪辑制作技术快速发展的今天,科技给我们带来的影响是史无前例的,从新设备到新技术确实让影视广告迅速发展,但我们应该清醒地认识到,什么是主流。现阶段技术因素的主流地位是当前设计文化不成熟的暂时表象,随着时间的推移,一旦技术发展趋于同质化和成熟化,这种现象就会消减。如果过于神话技术,使影视广告后期剪辑成为制作主流,那么可能就会出现重蹈工业社会的覆辙,把人们引入歧途。这并不是什么前卫意识的创新,实际上是工业社会“技术至上”传统观念的延续而已。因此,高技能和高技术是从事影视广告剪辑人员所必备的手段和工具。但不是做好设计的根本,只有良好的创意安排才是影视广告的灵魂所在。
4结语
动漫广告设计的创意
【摘要】随着我国信息技术与数字化媒体的快速发展,各种信息元素开始融入到广告设计中,其中广告设计的抽象元素恰好符合动漫形象的表现手法,因此,动漫广告的设计在市场上有了更大的发展空间,动漫广告的设计使各种广告内容都可以更加生动形象、趣味鲜明地表现出来,动漫广告设计与传统的真人广告模式相比有着更加丰富、便捷的设计优势,越来越受到人们的喜欢。本文就以动漫广告设计中的创意元素进行研究,通过动漫广告设计中的分类与特征阐述,对动漫广告的设计创意进行有效总结,从而促进动漫广告的设计发展。
【关键词】动漫广告;设计;创意思维
动漫广告,顾名思义就是将广告设计的内容应用动漫手法表达出来,既突破了传统广告设计内容的局限性,也受到广大社会年轻人的喜爱。采用动漫广告的设计内容虽然有丰富的广告设计素材,设计出的内容也更加鲜明、个性化。但是相对来说设计人员需要更强的设计创意,要能够充分了解一些动漫素材的寓意并进行合理的应用。所以动漫广告设计中并不缺乏广告设计的素材,需要设计者具有良好的动漫设计创意,才能真正达到动漫广告的设计目标。
一、动漫广告分类的研究和分析
(一)对平面动漫广告的研究
平面广告的广告内容是设计的重要部分,广告设计的发展初期就是通过纸质广告进行信息的传递,目前平面广告仍然是实体广告设计的主要内容,动漫广告通过在平面广告设计中的应用,比如采用一些艺术化的语言表达与抽象化的形象描述,从而达到对平面广告的设计内容传达,很好地发挥了平面广告设计中让人深刻记忆的应用目标。平面广告设计的要求就是要通过夸张形象的设计内容,赢得社会大众的喜欢,让人记忆深刻。但是,目前平面广告对于动漫设计的应用还是比较单一,都是使用一些流行的动漫形象来吸引大众的注意力,并没有将动漫创新与平面广告内容进行深层次融合,一方面由于平面广告使用的一般都是静态内容,无法全部发挥动漫广告创意的生动形象;另一方面,平面广告的设计内容篇幅短小,采用单幅的设计方式难以将动漫广告的艺术表现进行创意发挥。
(二)对电视动漫广告的研究
传统文化影响下的广告创意
在消费社会,广告如流淌在肌体中的血液一样,充斥着城市的每个角落。所谓民族的就是世界的,面对经济全球化,中国的广告设计应如何更好融入世界的设计潮流中,这个问题值得我们深思。中国传统文化博大精深,历经千年风雨而赓续绵延至今,体现出了极强的包容性和生命力。现代广告设计要健康发展,必须重新审视传统文化中的有用元素,传承创新,从根脉中获取新的生机。另外,在现代广告中应用传统的中国文化元素,可以引起受众的亲切感、怀旧感等情感共鸣,有利于实现广告的传播目的。如2008年奥运会的开幕式,其以中国特有的文化元素(活字印刷、丝绸之路等)震惊了整个世界,极大地激发了潜藏已久的民族自豪感和自信心,同时也引起了人们对传统文化元素的兴趣与热情。 一、中国传统文化包括的元素 传统文化是一个民族在长期的发展过程中所形成的,具有一定民族气质和风貌的文化形态。中国的传统文化以儒家思想为内核,博采众长,兼容并蓄,融合了道教、佛教、阴阳五行等各种学说,自成一派,源远流长。国学大师南怀瑾先生曾形象地将中国文化概括为儒、释、道三家店:佛学像百货店,琳琅满目,样样俱全,逛不逛由你,但社会需要它;道家像药店,天文地理无所不包,不生病可以不去,一旦生病了则非去不可;儒家的孔孟思想则是粮食店,民以食为天,是天天要吃、不可久缺的。他简明扼要地讲述了传统文化的主要流派及其与中国社会的关系,可谓逸趣横生。 从一定层面来说,传统文化有着独特的物质内涵及传承延续广为认可的基本精神,它是一个民族的历史遗产的现实写照。根据著名广告学者郭有献的定义,“凡是在中华民族融合、演化与发展过程中逐渐形成的、由中国人创造、传承、反映中国人文精神和民俗心理、具有中国特质的文化成果,都是中国元素,包括有形的物质符号和无形的精神内容,即物质文化元素和精神文化元素”。具体来说,中国传统文化的物质元素囊括了:中国书法、中国结、中国菜、秦砖汉瓦、篆刻印章、风筝、刺绣、桃花扇、旗袍、荷包、景泰蓝、玉雕、大红灯笼(宫灯、纱灯)、京戏脸谱、爆竹、中国象棋、武术、园林、寺院、陶纹、牌坊、长城、兵马俑、天安门等;精神文化元素则包括:佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、汉字、唐诗、宋词、三十六计、孙子兵法、四大名著等,不一而足。 中国元素是中国独有的,体现了中国的特点和文化,是中国博大精深的民俗文化的重要组成部分,也是中华文明的重要载体。2004年,我国广告界人士首次提出了广告设计中应大力运用“中国元素”的概念,并举办了一系列相关活动,得到了愈来愈多从业人员及读者观众的认可和热捧,也促使中国广告业进入了新的发展时期。可以说,我国传统文化历经几千年历史的积淀,犹如一座蕴含着丰富宝藏的矿山,需要不断进行开采和打磨,才能使其焕发出新的光彩。这同时也暗含着在广告设计领域,可深入挖掘和应用的传统元素资源丰富,如何巧妙而有创意地将传统元素融入现代设计之中,将是一件大有可为之事。 二、中国传统文化影响下的广告创意 在各种广告中,我们总能看到一些融合了传统元素的独具匠心的广告作品,既似曾相识,又惊叹于精彩的创意展现及各元素间的巧妙结合。可以说,一个好的广告创意根源于民族特色的融合与体现,同时也与广告创作人员以及目标受众的文化体验和审美倾向息息相关。 首先广告创意人员的文化价值观直接影响着广告的创意表现。目前,除了少数的4A公司,创意总监和创意团队有外国人参与以外,国内的本土广告公司基本上都是土生土长的中国人。处于中国传统文化侵润下的广告创意人员,潜移默化中受到中国传统文化的影响,进而表现为一种渗透在每个人举手投足之间的集体无意识。虽然中国传统文化会给创意人员带来无限的创作灵感,但是在一定程度上,由于中国传统文化自身特点及视界局限,也限制了创意人员的思维方式。尤其是处在这样一个开放融合、更替迅速、寻求更多突破的时代,如何把握好传统文化的运用、协调好传承与创新之间的微妙平衡至关重要。 我国的平面设计大师靳埭强先生和他的助手们为香港“荣华饼家”作的设计就非常成功。荣华饼家在香港已有60多年的历史,创业于1950年,主要产品是饼。饼家的标志基本元素是方饼、牡丹花和明月。牡丹花给人雍容华贵的感觉,与明月一起也有花好月圆的寓意,契合了中国人讲究吉祥的心理。同时书法表现的“荣华”二字,象牡丹花的花瓣,极具中国文化韵味。而在产品外观、包装等方面,则充分融合了现代广告设计元素。其采用的礼品包装,用黄、红、紫等颜色来表现不同的品种,并且每个小饼都有独立包装,既方便携带又干净卫生,充分发挥了视觉刺激及消费心理在广告营销中的作用。 在消费者很乐意选择的礼品装、组合装中,其中一种就是老婆饼,据说其名称来源于在家做饼做得很好的一位老太太,故命名叫老婆饼。老婆饼的包装上有十种做家务的图案,图案都是从版画上选出来的,有的是浮雕的图案,有的是刺绣的图案。有些包装盒里还有个饼印,可以作留念。也有的里面放一小罐茶,吃点心时,泡一壶中国茶,既解腻又风雅,极大地提升了产品的文化韵味和附加价值。 此外,荣华饼家的香肠在包装及视觉效果上也做得很好,其将香肠包在布袋中,挂着小说明书,说明怎么煮食。这些金黄色、紫色、红色的手提袋,前面都有一些牡丹花的花纹,统一中又有变化,传承中又有新意,较为成功地实现了传统形象和现代方式的有机结合。 其次是目标受众的心理和习惯影响广告创意。目标受众与广告创意人员一样都是处于同一个社会文化背景之中,他们对文化的特质有自己的体会和认识,而且,社会文化总是深深积淀在每个人的精神世界并通过他们的各种行为得到表现。广告创意人员正是根据自身对消费者的生活方式、文化观念等的主观分析和把握来创造广告作品的。全球一些大的品牌公司,如“可口可乐”“肯德基”“麦当劳”等,它们在中国的推广广告、产品创新、包装风格等各方面无一不融入了中国元素,以此增强受众的亲近感,极具本土化效应。正是通过对受众心理及民族文化的分析,使广告传播的表达方式与受众的价值观念和审美习惯高度地统一,从而使受众形成文化认同及情感认同,来达到提升销量的目的。#p#分页标题#e# 水墨画是中国独特的作画方式,其用简单的色彩和线条描绘万千世界,用留白、泼墨等方式传递情感,形神兼备,独具传统礼俗文化之神韵。2010年,融汇着浓浓中国味的中央电视台形象广告《水墨篇》荣获金奖,其以墨在水中晕染开来的方式,不断变幻出各种蕴含中国文化特色的形象,如仙鹤、游龙、长城等,将传统水墨画艺术与现代动画技术完美结合,锐意创新,使得整个广告极富文化表现力和感染力,深受国际评委及受众的赞誉,也体现了中国广告公司软实力的有效提升。 此外,中国传统文化元素内容丰富、形式多样,受到了很多专业人士的喜爱。在一些国际著名的时尚盛会中,经常能看到融合了中国元素的服装设计,往往带给人眼前一亮的感觉。屡获广告大奖的NIKE广告创意掌门人说不管他们给不给你奖都别在乎,广告来自于一个国家的文化,中国有了不起的文化,惟有从自己的文化出发才会做出好广告,而不是去请一大堆西方人来告诉你们广告应该怎么做。因此,将中国元素巧妙地融入到中国广告设计中,既可适应世界潮流的发展,又可形成自己的风格和特色,达到出奇制胜的效果。 中国广告业历经三十多年的快速发展,目前中国广告市场的规模已超1000亿,成为全球仅次于美国的广告市场之一。笔者认为,广告是与宏观经济状况关联密切、荣辱与共的行业,伴随着我国经济的健康发展,其对各方面资源的吸附力日趋增强,凹地效应突显,必然会带来广告业的持续繁荣。与此同时,中国文化在世界上的辐射力也将日渐扩大,蕴含丰富中国元素的广告设计也会越来越为世人所接受和喜爱。 三、探寻传统文化元素与现代广告创意的最佳契合点 1.现代广告创意在对传统文化传承的基础上,应有所扬弃。鲁迅先生曾对西方文化提出了“取其精华,去其糟粕”的方法与态度,其同样也适用于中国传统文化。几千年来绵延不断的传统文化有其生命力和普世性的一面,但不可否认其中必然也有些文化糟粕需要弃除,尤其是一些禁锢思维方式的清规戒律,又中庸之道、“枪打出头鸟”等思想,极易使广告创作陷入人云亦云、千篇一律的困境中。对此,我们应保持清醒的明辨意识,积极吸取其中有用养分,并与现代前沿文化结合,来激荡思想,提升广告创意及设计水准。 2.现代广告创意应善于把握本民族的文化心理。在传统文化的长期侵润下,中华民族形成了以仁、义、礼、智、信为中心的道德体系,构建了以修身、齐家、治国、平天下为内核的文化心理,成为人们认识和评价事物的基础。现代广告创意自然也应遵循这一准则,自发以此来约束广告创意,不能一味追求夸大其词、吸引眼球的表达方式,最好能在赢得社会口碑的基础上实现经济效应的双赢。如哈药六厂的公益广告《妈妈洗脚篇》以中国伦理的根基——孝亲为创意点,营造了一个母慈子孝的温馨家庭画面,广告语“父母是孩子最好的老师”恰到好处地传达了对传统美德的倡导与弘扬,让受众在道德上产生亲切和共鸣之后,极易爱屋及乌,而对产品本身产生好感,可谓耳熟能详、家喻户晓的广告佳作。与此形成鲜明对比的“月球车”保健品的电视广告,为了表现产品受喜爱的程度,其广告营造出一个全家男女老少争抢着使用的场景,全然不顾中华民族尊老爱幼、谦逊礼让的传统美德,在一定程度上会对社会道德规范形成负面影响,同时也会使受众产生情感上的厌恶和排斥,最终会与想要达到的传播目的南辕北辙。 3.现代广告创意需要落到实处的广告制作来展现。对于广告制作而言,仅有好的广告创意远远不够,还需要有好的广告表现和制作,这犹如临门一脚,是一则广告能否面世及传播的关键。一些优秀的广告无一不是制作精良的广告,如三九皮炎平软膏广告作为第一代运用三维形象的广告,创造出了一对会说话的痒痒挠,突破了千篇一律的明星广告、平面广告等表达模式,使受众印象深刻。还有“酒鬼酒”中那个极具中国古代风范的山野老叟,形象传神、滑稽可爱。这些广告以独具匠心的表现方式,使作品艺术渲染与商业诉求有效结合,获得了较佳的口碑和声誉。可见,有好的创意,也需要高水平、可操作性强的广告表现和制作来实现,否则,永远都只是纸上谈兵、坐而论道,难以落到实处。 总之,中国的设计要走向世界,就必须把中国本土文化和现代潮流相结合。把中国古老元素运用到设计中,在传承中有所创意,在保持中有所革新。根据产品各自的特色,体现出或含蓄大气、或雅致厚重、或空静淡雅等不同的氛围和韵味,体现出所谓的“中国气派”,最终使广告的立意与受众的诉求产生共鸣,让广告成为沟通历史与现在、民族与世界的桥梁。
趣味性设计元素对广告创意影响
【内容摘要】文章针对趣味性设计元素在广告创意中的作用进行分析,总结趣味性设计元素在广告设计中的运用策略。广告创意中融合趣味性设计元素,能够增强创意的生动性,引发人们的想象力,增强广告对受众的吸引力。趣味性设计元素在精准传递广告信息的同时,能够更好地体现广告的个性化特征。
【关键词】趣味性;设计元素;广告创意;想象力
广告创意主要是运用独特的技术手法或者巧妙的广告创作脚本体现产品的特性以及品牌的内涵,进而促进产品销售。在广告设计中,如何合理运用趣味性设计元素精准表达设计思想,获得受众青睐,从而激发消费者的购买欲望,成为设计人员研究的重点课题。笔者结合具体研究,分析如何在广告创意中融入趣味性设计元素,实现对创意的升华,达到广告设计的最终目标。在“互联网+”时代,随着人们生活水平的日益提高,人们的价值观也发生了极大的改变。在现代人的日常生活中,基本的物质已经无法满足消费者的需求,消费者需要精神层面的追求来满足心理层面的需求。趣味性广告设计在彰显商品的个性特征的同时,能够以独特的造型或者图案激发消费者的购买欲望,实现促进商品销售的目标,满足消费者对审美情趣的基本追求。广告设计者要明确趣味性设计元素对广告创意的影响,同时掌握如何有效融入趣味性设计元素的策略。因此,深度研究此课题,有着重要的意义。
一、趣味性设计元素对广告创意的影响
(一)增强广告的趣味性
趣味性可以定义为某些事物或者元素可以使人感到愉快,满足受众的心理需求,使受众产生共鸣。巧妙地将趣味性设计元素融入广告作品中,能够充分体现设计人员的创意能力,赢得更多消费者的关注。在现代广告设计作品中,趣味性元素的应用较为广泛,以幽默的方式展现或者以戏剧性的形式呈现,再或者运用颠覆常规思维的手法设计,刺激人们的视听感受,通过不同造型、色彩以及图案的搭配,增强广告创意的趣味性、生动性。不同于传统广告设计,现代化广告设计的形式独特而且具有趣味性,除了能够精准传达信息之外,还能够用鲜明的个性来增强广告创意的趣味性[1]。
(二)增强设计的推广效果
岗位能力标准下电脑平面设计论文
一、喷绘写真数码印刷的企业
数码印刷设计与制作岗位能力标准:数码印刷设计与制作岗位是目前数码印刷设计公司的发展规模越来越小,但在数量上增长很快,3—4人的喷绘店面遍布很广,多以喷绘、写真、名片、易拉宝、样本、说明书、布标、书籍装订等数字印刷为主,对中等层次的平面设计人才需求量大,从而加大了平面设计人才的需求量。岗位描述:根据客户的要求和创新设计制作各种名片、卡片、菜单、易拉宝、展板展架、公司样本、宣传册、刻字、布标印制等批量小的印前设计。职业标准要求:职业技能:电脑操作及输出设备操作,熟练使用Photoshop、CorelDraw、Illustrator等软件进行数字印刷前的准备工作,掌握写真喷绘机、刻字机、复印机、喷墨、激光打印机等数码印制设备的操作与维修,校正与调制印刷设备色彩和精确度,确保印刷的质量。印刷后制作包括覆膜、裁切、装订等设备操作与加工制作。素质要求:具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图能力;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究;对于流行文化元素有了解;熟练掌握各种电脑喷绘、写真、布标、刻字等输出设备有了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美;能够具有敏锐的观察力和捕捉力,独立完成工作的能力。
二、广告传媒为主的企业
1.广告设计与制作岗位能力标准
广告设计与制作岗位分布在中大型设计公司内,大部分这类公司主要从事房地产广告策划、品牌形象推广、经济营销咨询、会展策划等活动,部门分工细致,对电脑平面设计岗位一般要求比较高,对中等层次设计人员的需求也是比较多。岗位描述:根据广告客户的要求进行广告各种项目的设计工作,与客户进行有效的沟通,并为客户打印样稿。包括广告招贴(海报)、宣传卡,样本,包装设计、标志VI设计、路牌广告、展牌展架、名片标牌、菜单、展示等设计。职业标准要求:职业技能:熟练掌握平面设计软件;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究,对于广告设计的流行文化元素有所了解;对于各种电脑输出设备有所了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美,具有敏锐的观察力和捕捉力,独立完成工作的能力。素质要求:具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图能力;对于广告创意的策略和方法有较深刻认识;对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究;对于广告设计的流行文化元素有了解;对于各种电脑输出设备有了解,并能够操作;能够不断地自我完善,追求完美;能够具有敏锐的观察力和捕捉力;独立完成工作的能力。
2.新闻出版物设计与制作岗位能力标准
新闻传媒出版企业新闻出版物设计与制作岗位属于平面设计的范畴,主要是编排文字、图片、版面设计,需要的话,还要有摄影翻拍工作。岗位描述:根据出版物的不同性质,对报纸、杂志、书籍、宣传册页等出版物进行图文编排、摄影、字体设计等设计工作,懂得排版印刷工艺制作流程相关知识。职业标准要求:职业技能:能够对图片进行处理,使其符合印刷标准,对人们的视觉流程有较深刻的研究,熟练掌握各种排版软件及存储格式等技术,懂得无版印刷和有版印刷相关的技术知识,具有较强的沟通能力和团队协作能力,有细致、认真、负责对待工作的态度,独立完成设计工作的能力。素质要求;具备丰富的想象力;具备较高的文化修养;具备较强的勾画草图的能力;懂得印刷设计知识;对于不同类别的书籍装订、材料选择;对于书籍内容有较强的理解能力;对于书籍插图有较强的绘制能力;能够掌握数字印刷设备的操作能力;具有较好的精益求精的意识;独立完成工作的能力
动画广告设计制作技巧
摘要:在艺术领域崛起的时代,广告艺术的创作也开始由平面类向动画类、影视类转变。广告的目的就是通过视觉、听觉、触觉等方式引起消费者的注意,使其产生消费行为,而要想达到这一目的,设计人员就必须把握好动画广告设计制作要领。本文就动画广告制作的技巧作了相关分析。
关键词:动画广告;制作技巧;创意设计
0引言
动画广告是一种以绘画为基础的电影广告,是一种商品宣传的常用手段。相比平面广告,动画广告具有动态效果,且这种广告有着一定的情节,能够更好地吸引消费者的注意。现行社会形势下,广告传播已经由传统的线性传播向多元传播转变,在这种背景下,受众的自主选择性也不断增加,不再是单方面地接受广告信息,而是主动选择、删除广告内容。因此,要想促进动画广告行业的发展,就必须结合当前社会发展形势,加强创新,突出特点,强化受众需求。
1动画广告的概述
动画广告是广告领域中的一种特殊形式,相比平面广告,动画广告具有动态效果,融合了视频、音频、音乐等多种元素。在动画广告制作中,制作者按照编导、画家或设计师的意图,将一幅幅图画按照一定的顺序拼接起来,并通过连续放映的方式,使其形象活动起来。由于动画广告以视频为主,一般在30~60s之间,这也决定了其更具表现力和感染力。同时,动画广告是按照一定剧情拍摄和制作的,剧本设定多变,表现形式多样。另外,动画广告具有很强的创意性,其要想突出商品内容,就必须了解商品的特点以及消费者群体,然后再进行创意设计。
2动画广告设计分析