店铺广告设计范例

一、良好的公共艺术化的设计布局给商业带来意想不到的效果，使商业环境中的广告设计，引领塑造更富有时代特色的全新品牌形象

广告商常常会遇到如何处理商业环境中的广告设计布局形式问题，比如牌匾的安装布局方式，橱窗展示广告的布局形式以及店内展示商品的摆放效果。公共艺术语言讲究独具特色的布局设计，营造一种完美的艺术氛围和新鲜的视觉感受。将这种公共艺术设计理念导入商业广告设计中会具有双效作用，使品牌营销与艺术欣赏完美结合，引领消费者在欣赏之余主动消费。土耳其的伊斯坦布尔是古老而不乏现代的国际大都市，这里的人们热衷于时尚消费。在这座城市里坐落着众多的大型商场，在这些商场里有很多完美的公共艺术化布局的商业广告设计案例，有一家名字叫作“penelope”的寝室品牌的店铺，这家店铺的产品材料主要是采用鹅绒，为了使产品的特性展示得更加立体化与艺术化，使产品形象深入人心，广告商将橱窗大胆地布局成了在一个透明玻璃制成的封闭空间，在空间的最底部安装了类似风筒的装置，柔软的鹅毛在风的作用下四处飘散，使你路过的时候，仿佛看到了一件美好的艺术作品，这种橱窗广告设计的布局既将产品材料特征表现得淋漓尽致，也使公共艺术语言完美地运用到了广告设计中，使广告作品具备了双重价值，店铺也因此引来了众多的眼球。在LV品牌卖场里，产品陈列的广告被巧妙地布局成了珍惜动物的主题，这种公共艺术化布局，使受众在欣赏产品本身的同时，也记住了一个理念—珍爱稀有动物。它有强烈的社会公德意识，极具人情味与吸引力。

二、公共艺术讲究材料的创新语言的运用，商业广告也可以将创新材料运用到设计中，传达给受众各种新信息与新理念

任何艺术作品形式都是要通过某种材料来实现和表达其形式效果的，公共艺术也不例外。我们经常看到艺术家们利用自然材料、人工材料以及高科技含量材料来表现多种造型效果，尤其突出以废旧材料作为可再利用的材料语言，向受众传达了生态环保的生活理念。另外，公共艺术设计讲究结合多种手段，跨界打造艺术作品。可以通过某种商业广告的材料的特性去传达或倡导某种理念，例如，在WINMAX品牌服饰店里，在品牌促销活动中，全部的店内广告材料用到的是废旧的纸板，而且运用很少的广告语言，这就减少了广告成本，而且暗示这种打折季的宗旨，就是减少消费成本，更多的是向受众传达了一种理念，那就是废物利用，节约环保。在芬兰赫尔辛基的建筑物顶部装饰了一些大品牌的金属材料标志，以循环转动的闪亮形式来表现产品，给人留下深刻印象。这一方面打破了灯箱广告的单一形式，另一方面这种材料使用和设计形式的突破也烘托装点了城市的美丽，更重要的是这种单一的广告形式，既醒目明了，也减少了制作过多彩喷广告给环境带来的污染。

三、公共艺术语言强调与环境融合或利用实际环境来营造作品，商业空间中的广告也应善于巧妙地结合实际环境展开设计

公共艺术作品的营造是离不开环境因素的，环境诉诸于人的视觉、听觉感受，要突出强调和表现某种主题思想或在特定环境下的主题构思。环境背景是首先要研究的问题。公共艺术语言善于利用环境营造气氛，而不是破坏环境。它是利用已有的环境作为自己作品的一部分，或是利用环境作为自己作品的铺垫和补充，从而展示出符合时代脉搏和满足人们审美需求的作品，在艺术与环境相互沟通、相互融合的基础上形成一个强有力的整体。而商业广告设计作品也与公共艺术作品一样，同样存在于公共环境中，也同样需要与环境的完美融合。而现实商业环境中出现了很多杂乱无章的广告设计形式，这主要表现在有限商业环境中的大量广告的出现和广告的，未考虑环境因素而产生了不协调的效果。这一方面造成了我们的公共环境的污染，另一方面也影响了广告的效果。北京的大型商业空间比比皆是，但最能够代表北京地域特色，云集商业、休闲与观光于一身的空间之一，莫过于南锣鼓巷。这条胡同具有丰厚的历史文化积淀，其每个商铺宅院都在诉说着古老的故事。而新世纪以来，不经意间，许多特色店铺与酒吧在这条古老的街巷里逐渐出现，这里的门面和橱窗广告，在设计之时完全考虑了胡同的原始环境和北京的地域文化，使人们在这里走过，就能体验出一种古今交错的感觉。

四、总结

摘要：

新媒体技术的发展大大改变了传统的媒体传播形式，引发了媒体行业的大变动。关于新媒体的研究早已成为传播学界的潮流。毫无疑问，“信息碎片化”已经成为当下媒体特征的真实写照。而本文的重点是研究广告在数字媒体时代的现状，通过分析当今新媒体的迅速发展所引起的“碎片化”状态，说明广告设计需要寻找新的突破口才能使得受限的传统广告模式重新焕发生机和活力。

关键词：

新媒体；碎片化；广告；媒介

1信息碎片化语境分析

“碎片化”是20世纪80年代在后现代研究文献中发现的，后现代主义研究者詹姆逊提出后现代文化的首要特征是零散化、碎片化，缺乏连贯性，给人一种拼贴感。如今“碎片化”的说法逐渐延伸到社会学、传播学、广告学等领域，是描述当前社会传播语境的一种形象性的说法。它的产生是社会阶层的“碎片化”催化了传媒产业“碎片化”。约翰•拉文说过，“碎片化”是“遍及所有媒体平台最重要的趋势”。传播领域的“碎片化”语境是伴随着数字媒体的发展而逐渐形成的一种现象。数字媒体是当代信息社会媒体存在和传播的主要形式。数字媒体技术的迅速发展瓦解了传统媒体统治下的社会形态，如碎片化阅读、碎片化交往、碎片化营销、碎片化媒体、碎片化信息、碎片化服务等，碎片化到处存在，充溢着人们的生活，并成为了现代人生活模式的典型特征。人们不再甘于趋从于一成不变的模式，而逐渐追求个性化、独特化的目标。这种“碎片化”的趋向也渗透到了广告设计领域。其中传统媒介所占市场逐渐收缩，话语权和传播率不断下降，而同时新兴媒介不断扩展，传播形式激增，大量信息聚集以及主体意见性表达多样化形成了新的传播语境。

2新媒体时代下碎片化分析

摘要：新媒体艺术是一种新兴的、由技术进步而带来的艺术现象。而今，这种艺术形式以其多样化的方式及灵活可变的效果在商业活动中得到了大量的运用。在苏州这样传统与现代并存的城市中，新媒体艺术正逐步切入到人们的生活中去，这在苏州的各类商业街或者商业中心体现得尤为明显。新媒体作为新的形式，不仅能够创造出时尚的视觉形象，也成为了一种开拓苏州古城文化软实力的有效手段。研究当代苏州新媒体艺术在广告中的实际应用，以多元的艺术形式开阔大众视野，在提高传达信息效率、增强感官效果的同时，与现代技术相结合，让新媒体广告艺术融入我们的现代生活，在不断创新中持续焕发新的生机。

关键词：新媒体艺术；现代广告设计；应用形式；发展趋势与问题

新媒体艺术是20世纪艺术和科学技术融合的最好产物，又称新媒介艺术、数码艺术，表现手段主要是电脑图像。它在艺术创作、传播方式、交流互动等多方面都颠覆传统，悄然改变以往的传播方式，具有更强的时效性、互通性、瞬时性和多变性，使广告传媒的界限趋向模糊。新媒体艺术融于广告设计当中，为信息传播提供有效手段。商业街户外媒体广告是新媒体广告艺术发展的重要阵地，它是一种布置在商业区周边或主要建筑物主体的传播信息的媒介，包括高层建筑物投射、户外LED电子屏媒体、户外大型广告牌、城市霓虹灯、气球、飞艇、无人机等，是一种存在于公共空间的传播介质。与以往的广告媒介相比，现今的户外媒体广告更加倾向于电子科技的革新，它不仅具有大画面、高亮度、长寿命，还可以更方便地更换广告内容，在减少不必要的人力物力的同时，增强广告的感染力。随着新媒体技术的发展，广告艺术诞生了新的生命形式，它们在原有广告传媒基础上迸发出了不一样的视觉冲击，日益成为激活广告设计进步的原动力。

一、户外LED电子屏媒体

位于苏州市姑苏区的观前街，主街全长约780米，因古寺玄妙观①而得名，自明清以来，玄妙观一带手工业和商业发达，是早期苏州城的商业中心。在近代，工商繁盛带来了广告业的兴起，观前街紧跟新媒体发展大势，户外LED电子屏媒体开始进入广告设计领域，并成为观前街工商发达、行业兴旺的象征。户外LED电子屏媒体不仅推动了广告传媒的“再生”，也同样作为文化特色来代表一个街区甚至一座城市的别样景观。首先，以LED全彩大屏幕为例，为了充分发挥出其最佳的视觉冲击，它往往被安置在商场、广场等人流密集、有标志性建筑物的位置，传播范围也更加广泛。位于苏州市姑苏区观前街商圈察院场食品商场大楼的LED广告牌，由于处在观前街的核心位置，且周围商场林立，人流量与车流量巨大，因此成为提升企业知名度与展现企业实力的重要户外媒体。其电子屏幕达到了200多平方米，高精度全彩，自动调节亮度，全天候显示，画面丰富，可视距离较远，充分体现广告艺术的表现力，是该地区新媒体与广告结合的最佳范例之一。通过察院场食品商场大楼的广告媒体可以看出，随着新媒体艺术时代的到来，广告设计早已不再拘泥于静态的图形、文字，而是转变为光、电、声等可变的载体。LED媒体广告将城市特色文化作为依托对象，既满足了城市文化的传播，又达到了广告商业深入人心的目的，也成为了一个城市或商业街的名片。苏州观前街新媒体广告设计在借助新媒体艺术丰富视觉感受的同时，从该城市文化特色出发，尝试突破原有空间的限制，从设计源头化解新媒体艺术在广告设计领域的实际应用。苏州圆融时代广场②的“圆融天幕”，作为现今世界上长度最长、显示面积最大、造型最新颖、结构最复杂、唯一使用巨大面积的ETFE材膜③、LED芯片为表贴三合一的高新媒体之一，成功打破了原有电子屏幕的限制，它不仅具有超高清的画质，而且还能够配合扩声系统营造三维声音影响效果。加上其本身的建筑构造充满独特设计元素，线条灵动，屏幕边框不拘规格，巨型屏幕（天幕LED显示屏全长500米，宽32米，高21米）超出人的想象，一眼望去，容易让人联想到空中飞舞的丝巾，在形式与内容的创新中显得独具特色。此外，“圆融天幕”定时播放各种题材老少皆宜的影片、瑰丽豪华的灯光表演等，充分发挥了新媒体艺术的最佳视听效果。LED电子屏媒体的实际应用既增色了自身发展，也为接下来的设计制作奠定基础。

二、城市霓虹灯广告

霓虹灯广告作为光源广告④的一种，广告信息引人注目，让城市在黑夜中绚丽夺目，能够突出企业和厂牌的名称，是一种装饰效果较强的广告传播手段，也为企业和商业品牌提供了独特的信息传播的方式。最初的霓虹灯广告存在传达内容简单、无法承载过多信息的缺点。随着新媒体技术的不断发展，霓虹灯广告也迎来了革新。新媒体艺术突出了霓虹灯“强光束，吸引人”的特点，突破曾经局限于平面的限制，由静态到动态，由乏味到创新。位于苏州观前街的“夜魔方”成为了霓虹灯“脱胎换骨”的代表，其旋转型的设计使得同一角度观看不同信息成为可能，而魔方之上由汉字覆盖，绚丽变换的色彩在视觉冲击之中吸引大众的目光，与曾经只能以建筑为载体的霓虹灯广告划清界限。它不仅突破了二维平面的限制，也在色彩领域进行创新，以艺术与科技相结合的手段塑造出全新的视觉广告。与“夜魔方”等新兴媒体广告相比，传统的霓虹灯广告也在逐步改进，虽不像“夜魔方”那样大程度地创新，但也尝试在传播过程中加入苏州元素，使得广告既清晰易认，又具有艺术性。现今在观前街不难找到古典苏州建筑形状、传统灯笼设计、复古灯窗设计的霓虹灯广告，这不仅是广告传媒融入地方文化的缩影，也是未来新媒体艺术的独特发展方向。

摘要：微营销作为一种新型的营销方式在网络时代的背景下取得了高速的发展与进步，为许多个体经营者带来了新的商机与机遇。为了更好的实现商品推广和吸引客户的目的，在微营销中使用广告宣传的手段必不可少。平面广告设计作为传统的广告产出方式，如何与微营销这种新的交易策略完美融合，实现共赢就是当前微营销运营中重要的工作。本文将对此展开研究。

关键词：微营销；平面设计；广告宣传；应用

不同于字面含义，微营销并不仅仅是指在微信平台上进行商品销售俗称微商，而是一种利用互联网载体，搭建在各大交流运营平台之上的一种规模更小，成本更低，运作更加简洁清晰的营销方式。利用当前人们熟练操作智能终端的便利，将营销方案和设计成功投放到各个平台上，打破传统销售模式带来的信息闭塞，成为当前正热的营销策略。而平面广告设计的加入，更是具有重要的作用。

一、平面广告设计对微营销的作用

(一)提高微营销面向大众广度与深度

微营销作为一种新的营销手段，在发展初期并没有得到较好的推广，人们更多的还是依赖于传统营销和广告方式进行购物与交易。而平面广告设计的加入，首先在广告形式上进行了显著的改变与提升，增加了受众的范围，提高微营销的大众支持率。

(二)增加微营销方式宣传引流的机会

摘要：网络广告设计课程是职业学校平面设计专业的课程组成部分，在教学与实践中如何寻求教学的突破点，培养出创新设计时代需求，具备综合实战素质的技术技能型人才是课程关注的热点。文章针对职业学生的特点，剖析教学中有待改进的地方，以案例教学为基础，在设计与教学上进行了一些积极而有意义的探索，提出创新教学模式、重视案例教学、实现课程内容优化、关注实践能力等具体方法。

关键词：网络广告设计；整合案例；新思维；教学模式

随着人类进入互联网时代，数字媒体成为继语言、文字和电子技术之后新的信息传播载体，并对传统的广告产生了深远的影响。据国家市场监督管理总局数据显示，2020年我国互联网广告全年收入4971.61亿元，比2019年度增长13.85%，小微、新锐广告进入市场。全年网络广告延伸至营销服务的倾向更明显。我国互联网营销市场总规模突破万亿大关，达10457亿元。如此庞大的规模，支撑起广阔的网络广告设计的市场，也就迫切需要诸多网络广告设计的专业技能人才。但是，目前平面设计专业网络广告设计课程的学生质量与互联网广告设计的市场需求处于相对失衡状态。互联网广告设计的人才需求增大，而职业学校学生的广告设计能力相对不足。造成这种情况的原因是多方面的，其根源在于：1)知识本位观念根深蒂固。相当长的一段时间里，我国基础教育领域过于强调学生知识和技能的掌握，知识本位的理念贯穿于教学过程中，分割了教师的“教”与学生的“学”。2)实践教学的薄弱，理论转化为实践的能力有待提高。长期以来，广告设计类课程教育教学过程中侧重理论，弱化实践。忽略了学生的创造性、自主性的开发，导致学生对学习兴趣不浓，实践性不强。3)创新思维不足。严重地制约了网络广告成果的发展。而教学中低层次模仿的训练过多，缺乏高阶的思维训练。造成了学生学习只满足于既有的成绩，满足于课本基础内容的学习，无益于课程的发展，无益于个人能力的培养。那么，如何在平面设计专业网络广告设计课程中进行创新？如何在教学过程中实现课程内容优化与进行整合案例研究？我们在网络广告设计课程的设计与教学上进行了一些积极而有意义的探索。

1 教学思路的整体化

教学思路的整体化是要求教师在传授课程前，要对教学内容、思路进行整体的掌握，对内容了然于心，对形式外化于行。虽然网络广告设计专业的教材是分章项目进行组织，但在教育教学过程中，教师要对整体的教学要求、教学进度、实践目标要有全局的思考与编排。不仅仅局限于每一章、每一节的重点难点、课程要求、教学目标，而是要从课程的整体目标上进行思考，对课程内容建立起连贯性、整体性的联系，从而在教学中有的放矢，一以贯之。这对教师的综合素质以及对课程的掌握程度提出了很高的要求。目前，网络广告设计的教学内容一般分为理论、构图、再到具体图像处理软件、动画制作软件的应用。从逻辑上看由理论到实践、由易到难，层层递进。但是一个完整的网络广告作品不可能割裂为若干部分，必须进行统一的、系统性、整体化的思考和设计。尤其在对图像处理、动画制作方面要求更甚。简单的平面设计三要素：色彩、文字、图像。如果单纯地以课程内容来讲解与传授，内容较为枯燥，且学生的接受程度也较差，不易做整体上的掌握。这就需要教师从整体上全局对课程内容进行优化与整合，将穿插于课程中的知识点进一步地加工与融合，利用具体的案例、详细的成果来展示。当然，随着网络时代的发展，为更好地适应社会发展和学生的就业需求，也要求教学内容设计方面，在传统平面广告强调创意表达、展示效果直观生动、设计语言丰富的核心特点的同时，进一步的融合教学设计与成功的实践案例。具体到画面色彩运用、字体选择与设计、图形图像设计处理等各教学环节的教学设计都需针对“互联网 +”需求进行适应性改变。

2 课程设计的模板化

网络广告的制作一般包括广告主题确定、广告素材搜集、网络广告策划、网络广告创意等主要环节。针对网络广告的特性，在教学实践活动中，可以尝试按照教学目标导向强化模板化教学方式，进一步规范教学活动的标准化、准确化。模板化教学是指在具体案例教学与分析的过程中，按照“案例示范—步骤剖析—小组讨论—确定方案—设计制作—成果展示”等模块化的教学思维方式，按照“提出问题—分析问题—解决问题”的流程，培养学生的综合能力，提升学生创新思维的能力。在课程设计方面，对具体的案例教学，采用模板（块）化的课程设计方式，按照 1)教学设置：选取具体案例，贴合学生生活实际，强化内容衔接，锻炼技巧应用等目的创设网络广告设计案例；2)操作示范：围绕案例设计要达到的教学目标，通过不同的小项目，选取示范内容，结合知识点进行传授；3)独立探索：网络广告设计作品的“千人千面”特征决定了学生对具体案例可能有不同的理解和把握，发挥学生个体的主观能动性，对内容进行探索深入；4)确定项目：通过互联网媒介进行相关调研，关键点在于思考“是什么”“为什么”“怎么样”，在充分讨论酝酿的基础上，在教师的指导下确定具体的项目；5)协作交流：主要包括划分不同小组，进行讨论协调，小组成员之间分工协作，共同完成项目；6)课业评价：将案例广告设计的模板化过程纳入考核（察）范围，结合学生随定稿成品上交设计过程中完成的思维导图、创意草图等共同形成完备的评价机制、体制。在理论层面，目前可供借鉴的模板化教学方案与教学理念已有不少，比如“翻转课堂”的教学理念就将广告设计教学课程教学方式由课前在线教学视频、课堂项目创意设计与策划、具体项目实践阶段性实践及相关软件监督和讨论、项目成果的视频上传、课堂的定期分享会和讨论会等组成实践和理论性内容融合而成。也是比较新颖的尝试，并取得不错的效果。

摘要：

近年来，ZARA、H&M、C&A等快时尚服装品牌凭借其时尚，平价的特点在服装市场上取得了巨大的成功，而这除了依靠企业背后强大的供应链与营销手段之外，合理优质的品牌视觉形象也是不可缺少的一部分，本文以先驱快时尚品牌ZARA为例，浅析快时尚品牌视觉形象设计的特点。

关键词：

快时尚；品牌；视觉形象

一、快时尚服装品牌概述

1、快时尚定义

快时尚也称为快速时尚。“快速时尚”的概念最早源自于上世纪中叶的欧洲，本是服装零售商对秀场设计的快速回馈与模仿。而随着服装市场的不断发展，时至上世纪末本世纪初，“快速时尚”已经成为一个专有名词，特指服装企业对服装时尚秀场设计的快速反应，并设计生产紧贴当季流行趋势的产品，以低廉的价格投入市场销售，主攻主流消费者的一种销售模式。

摘要：通过对“情感化设计”的分析与研究，探讨情感化设计在廊坊市城市视觉形象设计中的概念，运用以及重要作用，针对廊坊市城市视觉形象设计存在的问题，从本能层次、行为层次、反思层次上展开深究，提出廊坊市城市视觉形象设计的具体方法，进一步揭示情感化设计的重要存在意义。廊坊市城市视觉形象设计离不开情感化设计，因为这能够增强廊坊市城市视觉形象设计的形式感与精神内涵，更能给人带来良好的视觉体验。

关键词：新时代；廊坊市；城市视觉；形象设计；情感化设计

一、城市视觉形象设计与情感化设计

（一）城市视觉形象设计的构成要素

城市视觉形象设计的构成要素包括城市的标志设计、城市的字体设计、城市的色彩设计、城市的交通系统设计、城市品牌形象的商业广告设计、公益广告设计、城市旅游推广门户网站设计、城市吉祥物设计等。

（二）情感化设计三个层次的划分

美国心理学家唐纳德•A.诺曼说：“成功的设计作品关注的是人类情感。”因此，情感化设计的出现绝非偶然。情感化设计分为三种设计水平，即本能水平设计、行为水平设计和反思水平设计。三个水平的设计由低级向高级上升。其中，本能水平设计，关注设计的视觉感受，也就是我们常说的设计得“好看”“漂亮”。行为水平设计，关注的是设计要满足产品的功能性，注重产品是否好用、便于操作、能否提升使用效率等功能需求；反思水平设计，关注个体形象、个人满意程度及物品带给人的声望、荣誉感、专属感、印象感等。

一、喷绘写真数码印刷的企业

数码印刷设计与制作岗位能力标准：数码印刷设计与制作岗位是目前数码印刷设计公司的发展规模越来越小，但在数量上增长很快，3—4人的喷绘店面遍布很广，多以喷绘、写真、名片、易拉宝、样本、说明书、布标、书籍装订等数字印刷为主，对中等层次的平面设计人才需求量大，从而加大了平面设计人才的需求量。岗位描述：根据客户的要求和创新设计制作各种名片、卡片、菜单、易拉宝、展板展架、公司样本、宣传册、刻字、布标印制等批量小的印前设计。职业标准要求：职业技能：电脑操作及输出设备操作，熟练使用Photoshop、CorelDraw、Illustrator等软件进行数字印刷前的准备工作，掌握写真喷绘机、刻字机、复印机、喷墨、激光打印机等数码印制设备的操作与维修，校正与调制印刷设备色彩和精确度，确保印刷的质量。印刷后制作包括覆膜、裁切、装订等设备操作与加工制作。素质要求：具备丰富的想象力；具备较高的文化修养；具备较强的勾画草图能力；对于广告创意的策略和方法有较深刻认识；对于图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究；对于流行文化元素有了解；熟练掌握各种电脑喷绘、写真、布标、刻字等输出设备有了解，并能够操作；能够不断地自我完善，追求完美；能够具有敏锐的观察力和捕捉力，独立完成工作的能力。

二、广告传媒为主的企业

1．广告设计与制作岗位能力标准

广告设计与制作岗位分布在中大型设计公司内，大部分这类公司主要从事房地产广告策划、品牌形象推广、经济营销咨询、会展策划等活动，部门分工细致，对电脑平面设计岗位一般要求比较高，对中等层次设计人员的需求也是比较多。岗位描述：根据广告客户的要求进行广告各种项目的设计工作，与客户进行有效的沟通，并为客户打印样稿。包括广告招贴（海报）、宣传卡，样本，包装设计、标志VI设计、路牌广告、展牌展架、名片标牌、菜单、展示等设计。职业标准要求：职业技能：熟练掌握平面设计软件；对于广告创意的策略和方法有较深刻认识；对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究，对于广告设计的流行文化元素有所了解；对于各种电脑输出设备有所了解，并能够操作；能够不断地自我完善，追求完美，具有敏锐的观察力和捕捉力，独立完成工作的能力。素质要求：具备丰富的想象力；具备较高的文化修养；具备较强的勾画草图能力；对于广告创意的策略和方法有较深刻认识；对于广告的图形、文字、色彩、版面构成有一定的研究；对于广告设计的流行文化元素有了解；对于各种电脑输出设备有了解，并能够操作；能够不断地自我完善，追求完美；能够具有敏锐的观察力和捕捉力；独立完成工作的能力。

2．新闻出版物设计与制作岗位能力标准

新闻传媒出版企业新闻出版物设计与制作岗位属于平面设计的范畴，主要是编排文字、图片、版面设计，需要的话，还要有摄影翻拍工作。岗位描述：根据出版物的不同性质，对报纸、杂志、书籍、宣传册页等出版物进行图文编排、摄影、字体设计等设计工作，懂得排版印刷工艺制作流程相关知识。职业标准要求：职业技能：能够对图片进行处理，使其符合印刷标准，对人们的视觉流程有较深刻的研究，熟练掌握各种排版软件及存储格式等技术，懂得无版印刷和有版印刷相关的技术知识，具有较强的沟通能力和团队协作能力，有细致、认真、负责对待工作的态度，独立完成设计工作的能力。素质要求；具备丰富的想象力；具备较高的文化修养；具备较强的勾画草图的能力；懂得印刷设计知识；对于不同类别的书籍装订、材料选择；对于书籍内容有较强的理解能力；对于书籍插图有较强的绘制能力；能够掌握数字印刷设备的操作能力；具有较好的精益求精的意识；独立完成工作的能力