前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小编精选了8篇初中艺术教育范例,供您参考,期待您的阅读。
初中美术教学审美能力培养策略
摘要:素质教育背景下,学生审美能力的培养显得越来越重要,在初中美术教学中培养学生审美能力,不仅有利于增强学生德、智、体、美、劳发展意识,更有利于塑造学生的人格,有效培养学生的审美艺术,提高学生对美的鉴赏能力。因此,初中美术教学加强了对学生审美能力培养,可以让学生充分感受艺术之美,拓宽美育途径,提高学生的综合素质。
关键词:初中美术教学;审美能力;培养
初中美术教学,作为学校美育一个重要途径,不仅有利于渗透审美教育,增强学生审美意识,树立全新的美术教育理念,还有利于在素质教育背景下,不断深化教育改革,增强学生美的意识,提高学生的审美能力。因此,初中美术教学学生审美能力的培养,对强化学生审美能力,塑造学生健全人格都产生了积极的影响。所以,美术教学要加强学生审美能力的培养,让学生们充分感受艺术之美,将美术能力充分发挥出来,提高美的鉴赏创作能力。
一、初中美术教学学生审美能力培养的重要性
1.有利于培养学生审美技能,提高学生审美感受能力
在日常生活中,美无处不在,初中美术教学学生审美能力培养,就是通过审美教育影响学生的思想和行为,使学生学会感受美,欣赏美,提高学生的文化素养。初中生正是从少年向青年过渡的青春期,生理和心理的发育逐步成熟,因此这一阶段的学生可塑性很强,通过初中美术教学,可以在潜移默化中传授学生系统的美术知识,增强学生的求知欲,训练学生的美术技能,提高学生的审美感受,以便于在潜移默化中培养学生审美素养,促进学生身心全面发展。
2.有利于培养学生健全人格,提高学生对美的鉴赏能力
初中美术教育与人文教育的整合及价值
【摘要】新课程改革对初中美术教育提出了更高的要求,在新时期初中美术教育改革的首要环节就是要对美术教育的理念和价值进行重新审视,在科学确定美术教育价值和理念的基础上开展高效的美术教育活动。将人文教育整合到初中美术教育中是新时期初中美术教育改革创新的重要尝试,也是提升初中美术教学品质的重要思路。基于此,本文对初中美术教育与人文教育整合的价值和途径进行了分析和探究。
【关键词】初中;美术教育;人文教育;价值思索
新课程改革背景下如何更好地发挥美术教育在学生个体发展方面的积极作用成为美术教学工作者探究和关注的特点。通过美术教育和人文教育的整合来开展初中美术教育活动,既是当前初中美术教育创新的重要指导思路,同时也是体现美术教学价值的重要路径选择。初中美术教师要积极探究美术教育与人文教育整合的路径,更好地提升新时期初中美术教育的品质。
一、初中美术教育与人文教育整合的价值分析
美术教育与人文教育的关系可以简单地阐述为,前者是后者的重要体现,后者是前者的基础。提倡将初中美术教育与人文教育进行有效整合的理念价值主要体现在以下几个方面。首先,美术教育与人文教育的整合能够真正地焕发美术教育活动的艺术魅力、体现美术教育的艺术价值。人文教育在初中美术教育中的融合为美术教育教学活动增加了灵魂,活跃了美术教学要素,让美术教育能够真正地打动学生,从而实现对学生情感的积极影响。其次,美术教育与人文教育的整合能够提升初中美术教育的内涵,人文教育中的文化底蕴元素和人文情感要素在美术教育活动中的应用能够引导学生形成正确的、客观的审美观念,同时两者之间的结合还能够体现出艺术、社会和人三者之间的发展关系,有利于学生科学价值观的形成。另外,人文教育在初中美术教育中的整合还为初中美术教师转变教学理念、改进美术教育教学方法和手段提供了指导思路,是新时期初中美术教育品质提升的重要措施。
二、初中美术教育与人文教育有效整合的途径和方法
(一)深入挖掘美术教育中蕴含的人文内涵
我国初中美术教学策略分析(8篇)
第一篇:初中美术教学策略
初中美术教学的互动要体现在教学中和课堂内外,教学中与学生互动的方式很多,效果因人而异,因班级的具体状况差别较大。在关注学生美术教学参与的过程中注重与学生交流情感、思想等,使其与老师达成审美认识上、感官上的一致,引导学生在美术学习中用心、用脑,并能够将美术与生活中的所见所想联系起来,达到美术学习的更高境界。
一、初中美术教学中的情感互动
情感互动在教学中很容易被忽视,因为人总是站在自己的角度思考问题,觉得大家的想法应该一致的,这样就忘记了沟通和交流。初中生是个较为特殊的群体,这一阶段的学生对事物懵懵懂懂,但却有着少年的倔强和执着,因此,在美术教学中与学生进行情感互动就是为教学铺平道路。例如,在作品欣赏中展示作品《开国大典》,而这一作品的背景对于当代学生那是一个遥远的历史,教学中老师要通过情感互动使学生感受到这幅作品背后的时代特点和作者的创作情感、创作意图,从而使其对于美术作品的欣赏达到更深的层次。又如,在教学中,学生情绪低迷、无精打采,这时老师要与学生互动,以激发他们参与教学的积极性,以《形象直观的表现与交流语言》为例,在发现学生状态不佳时,可以《蒙娜丽莎》和《自画像》为引导,用作品背后的故事激发学生的情感,使其对美术教学产生兴趣。
二、初中美术教学中的思想互动
初中美术教学中与学生的思想互动首先要了解学生想什么,怎么想,这就需要学生多发言、多参与,老师多观察、多启发,从而加深老师与学生的思想交流,更好的达到教学目的。例如,《形象直观的表现与交流语言》教学中,欣赏《戴帽子的女人》和《扎辫子的少妇》,两幅作品的题材相似,仔细品味作品给人的感觉,从中可以悟出美术语言带给人的思想、精神体验,引导学生观察作品的背景、线条、色彩、光等元素,通过对各种美术语音的分析、对比和交流,思考美术语言对于作者思想、意图等的表达,通过作品的欣赏使学生从“沉默”的作品感受到作者的创作情感和创作意图,从而更深刻的理解美术对生活的加工和塑造。又如,在习作练习中,老师与学生的思路存在很大差异,如水彩画应先构图、再着色,一些学生构图认真,画面中的每一个细节都用铅笔描绘出来,然后再结合模仿画作仔细涂色;一些同学却画个大概,只是将画中景物的轮廓大概勾勒出来,然后就直接涂色,涂色过程中也是尽情发挥;也有些学生直接临摹,构图、涂色完全自由的发挥。不同的临摹行为表达了学生不同的美术学习思想,作为初学者,最后一种学习态度显然是不可取的,通常我们提倡学生用第一种方法进行临摹,但第一种方法约束了学生的思想,画作缺少灵魂,笔势、风格缺少灵动性,而第二种方法学生掌握不好其作品就会接近第三种方法的临摹结果,画的整体构图杂乱无章,涂色也是乱七八糟。这种情况下,多与学生进行思想交流,先让学生理解临摹作品的思想,意图,然后再将其置于自己的思想中,带着“创作”的意识去临摹,这样效果就较好,同时能够帮助学生找到最适合自己的练习途径,培养学生的美术自学能力。总之,思想互动就是通过不同的手段,如作品欣赏、情景引导、行为比较等,控制学生参与美术学习的思想动态,避免学生开小差、胡思乱想,而要将其引入自觉思考、自觉学习的境界。
三、初中美术教学中的行为互动
有效性初中美术教学研究
一、初中美术教学的特点及存在的问题
1、初中美术学科的特点
众所周知,美术是一门学科,是培养学生从绘画到制作本领的学科,是实现美术教学的重要途径;而其也不仅仅是一门学科,更是开拓学生事业,提升其审美意识并培养各项综合素质的学科。初中美术课程作为初中基础教育的一部分,对于培养学生的各项能力有着非常重要的作用。
2、初中美术教学存在的问题
前面说到,美术课程是初中基础性的课程,因此常常不被重视,学生对于美术学科的关注也非常薄弱,大部分家长甚至学生都认为学习美术对于自身并没有好处。目前,我国初中学校的美术教学都存在一定的问题,首先,学生们的观念受到应试教育的影响已经根深蒂固。其次,很多学生与家长都认为,学习必修课程才是初中学生的重心,对于自己孩子的一些美术兴趣进行扼杀,认为其是不务正业。
二、提高初中美术教学的有效性具体措施
1、通过创设学习情境激发学生美术学习兴趣
美术教育的认知价值
摘要:在国家不断提倡素质教育的背景下,美术教育成为素质教育的重要环节。初中美术教育要帮助学生了解美术教育的认知价值,养成良好的行为习惯,形成正确的三观。该文从初中美术教育的认知价值角度出发,阐述初中美术教育在审美、空间、形象、技术以及社会方面的认知价值。
关键词:中学;美术教育;认知价值
美术教育的价值在于引导人们在美术方面的行为,提升其思想境界。从古代开始,就不断有艺术家寻找艺术的美感,利用艺术作品表达自己的情感,展示自己的价值观。为了更好地促进学生对于美术的认知,需要帮助他们了解美术教育的价值,激发学生对于美术的兴趣,从而促进其在美术学习中培养高尚的人格。
一、美术教育的审美认知
美术能够帮助学生在生活中从多角度看待、解决问题,让学生具有灵活变通的能力。美术学习能够让学生在没有束缚的状态下做出自己的判断,使其想象力更加丰富。在现代社会中,人们通常会在某种审美观下对事物进行评判。学生对于审美的认知能让他们以欣赏和理解的态度评判艺术作品。学生在进行绘画创作时,能够逐渐形成对于艺术的审美意识。如,部分学生喜欢利用生动的颜色表达自己的情感,展现出的情感更加直接;有些学生的绘画作品比较细腻,着色比较淡雅,其在表达情感上比较含蓄。
二、美术教育的空间认知
世间的形体复杂多样。在美术发展的过程中,不同的艺术家运用不同的艺术表现方式,展现人们所生活的世界。早在原始社会,人们就开始在岩石上作画。教师在美术教学过程中需要培养学生的空间认知能力,使学生能够在绘画创作时理解空间之间的联系。初中生已经对事物有一定的认知,其在事物之间的联系上已经有了主观意识。因此,初中美术教育可以引导学生观察和学习雕塑作品,利用对雕塑作品的观察培养其空间视觉能力,使其形成美术的空间认知。
初中美术教学学生审美能力培养
【摘要】众所周知,教育教学一直是我国社会关注的焦点问题,尤其是伴随素质教育和新课程改革的深入实施,人们愈加强调学生德智体美劳全面发展。美术作为一门艺术类学科,对于培养学生的欣赏水平和审美能力具有积极的作用。初中是学生成长的关键时期,也是审美塑造的重要阶段,以往的初中美术教学没有得到应有的重视,忽视了学生审美素质的养成。针对这样的现象,初中美术教师必须创新教学方法,通过科学的方式培养学生的审美能力。
【关键词】初中;美术教学;学生;审美能力;培养
一、初中美术教学中学生审美能力的培养的重要作用
(一)帮助学生提高对美好事物的鉴赏力
我们常说“生活中不缺少美,而是缺少发现美的眼睛”,初中生刚刚步入青春期,正值大好年华,让他们心怀感恩之心,发现生活中蕴藏的美好,对于他们一生的成长都有积极的意义。借助初中美术教学,则可以提高学生的鉴赏力,让他们通过训练形成好的眼光,进而得到美好事物的熏陶,让成长伴随阳光。
(二)帮助学生形成正确的审美观
当前,市场经济全面发展,多元文化开始涌入人们的视野,学生生活中也出现了很多新奇的事物。能够分辨出丑恶和美好,是一名优秀学生必备的素质,它也能够帮助学生抵御诱惑,提高鉴别能力,不跟着别人的想法人云亦云。例如,一些西方雕塑,很多人觉得它丑陋,无法欣赏它的美,经过课上的学习,学生对西方艺术有了一定的了解,掌握了一些历史知识,在欣赏的时候就更容易发现其中蕴含的美。
初中音乐教学中的情感教育浅析
摘要:随着人类精神文明的不断发展,现代教学中对艺术类的学科教学教育越来越注重。音乐作为能感染人、陶冶人的艺术,在教导学生的过程中,教师的情感完美呈现与音乐教学质量紧密相连。情感是音乐的精髓,能影响音乐演出的成败。因此,在音乐的演奏中除了要对节拍、旋律熟练地掌控,还要对情感的把握与表达做到灵活运用。初中音乐教学是音乐的基础性教学,更加要注重情感的教育与培养,这样才能使学生对音乐有深入的了解和正确的认识。
关键词:初中;音乐教学;情感教育
一、引言
初中阶段是培养学生的德、智、体、美等素质的重要阶段。而小学是各种性格以及认知的起始和启蒙,要先教你懂礼貌、守规矩,然后才是基础知识的教育,高中逐渐培养学生的独立思考和解决问题的能力,大学完全是培养独立专业技能个人的时期,只有初中才是学生情感发展的关键时期。初中音乐教育首先是在教师的引导下,培养良好的唱歌爱好,能简单分析歌曲的特点与风格,表达歌曲的情感和意蕴。此外,想学好音乐,还要注意社会流行音乐的发展趋势,并能判断基本的音乐表现手段。
二、音乐学科教学的主要特点
(一)音乐性
第一个就是音乐性问题,也就是说音乐艺术是听觉、语音的艺术,这是其本身的特点,我们在音乐教学中就要关注音乐本身的特点,留意其意蕴。不管是鉴赏节目,还是歌唱教学,都要运用乐理语言及其知识。
初中美术教学探索(10篇)
第一篇:初中美术教学中学生动手能力培养策略
初中美术教学要求培养学生实际操作能力,旨在让初中学生于生活实际中发现美、领悟美与创造美,以满足社会对绘画人才综合素质与审美能力的要求。然而,据相关调查可知,部分美术教师仍然沿用了传统教学方法,导致学生兴趣不高,美术课堂单调乏味,同时也不利于初中学生的美术学习。因此,笔者结合自身多年的实践经验,针对初中美术教学中学生动手能力的培养策略进行探讨至关重要。
一、结合实际,巧用各类材料
新课程改革引领了美术教材的新变革,教学范围也逐步扩大,有助于开拓初中学生的视野,而演示作品作为美术课堂中不可或缺的重要环节,现代教学对其多样性和创新性提出了更高的要求。在课前,教师应要求学生走进实际生活,找到不同形态、不同质地的材料,将材料本身看作一个美的事物,并将美术教学内容融入生活材料中,譬如废纸、树枝、布等物品,让学生深入了解到即使是简单的物品在揉入美术内容后,也可以变成不平凡的事物的整个过程,调动初中学生的学习积极性,并使其享受于动手实践中。以美术教材《自然与生活的定格》为课例,某教师在课前播放了一段公园内放风筝的视频,并以“大家在视频中看到了几种类型的风筝?”来开头,让学生主动发散思维,有学生答道:“小鱼”“飞鸟”“龙头”“蜈蚣”“昆虫”“八卦阵”等类型,并畅谈了其放风筝的过程;然后,该教师组织了一场“大家来做风筝”的课外实践活动,要求学生收集实际生活中的物品,加工后制成风筝,有学生将落叶、树枝、布等充分利用了起来,将树枝作为支架,布作风筝的双翼,两边始终处于对称状态,该学生将落叶粘贴在风筝的双翼上,并用画笔设计出多种多样的图案,包括各种颜色的棒棒糖等,让整个风筝趣味盎然。该教师对这位同学制作的风筝称赞有加,其利用了实际生活中随处可见的材料,发现了材料本身的美,在领悟美的基础上,创新出另一种美,整个风筝让人眼前一亮。美术教师应着重强调美术制作物品的实用性与美观性,鼓励学生发挥想象,增强自身的审美意识。
二、重视引导,确保学生主体地位
鉴于美术学科的特殊性,传统的“灌输式”或“开门见山式”教学难以实现教学目标,且其无法带动初中学生的学习兴趣,造成美术课程十分沉闷。因此,美术教师应确保初中学生在整个教学活动中的主体地位,为学生创设出具体情境,通过新颖的课程资源导入新知识的学习。首先,美术教师可利用多媒体收集或下载一系列与美术课程相关的资料,譬如制作类小视频,让学生在观看视频时不断思考,找出视频中的闪光点,有效激发初中学生的创作欲望。以七年级美术教材《又画又做又印》为课例,某教师下载了《超级手工DIY陶艺体验》的视频,并剪辑成5min的短视频,教师让学生认真观看该视频后,以《漂亮的花瓶》为制作主题,让学生先构思后分成6人一组,就陶艺制作的具体步骤及短片中需要改进的地方进行探讨;由于教学条件有限,该教师让学生先用橡皮泥尝试制作出花瓶,在学生捏造花瓶的过程中,教师充分利用投影仪,缓缓播放一系列陶艺作品图例,给学生提供一定的指导;当学生完成捏造后,美术教师可就每组作品进行评价,选出“最佳工艺品奖”“最具创意奖”,并通过“不放弃,继续加油。”等话语来鼓励未获奖的学生,增强其自信心,以更加饱满的学习热情投入到美术学习中。
三、自主学习,争当课堂主人翁