初中美术教学范例

本文对初中美术教学开展师生合作学习模式的必要性进行了分析和阐述，并以此作为理论基础，对于初中美术教学过程中开展师生合作学习模式需要注意的问题进行了研究和探讨，同时结合笔者自身的教学经验，对于初中美术教学中开展师生合作教学模式的具体方式提出了一些建议和意见。希望可以帮助提升初中美术的教学效率和教学质量。

一、在初中美术教学中开展师生合作学习模式的必要性

近些年，我们国家新的教育理念越发的重视对于学生综合素质的培养，其中关于学生艺术方面的学习和培养越来越受到学校和家长的重视。在这一背景下，越来越多新的教学模式走入了我们的视野，其中初中美术教学所开展的师生合作教学就是比较有代表性的新型教学模式之一。这种新型的教学方法比较容易激发学生的学习热情，同时也能够培养学生各个方面的综合素质能力，并且更加适应当前教育制度的要求，是一种十分值得推广的教学模式。美术的学习对于一个学生来说，不但能够提升学生的审美能力，同时还能使得学生能够更好的感受这个世界的美好，建立一个良好的心理环境，有益于身心的健康发展。同时，学习美术也能够激发学生的兴趣爱好，丰富了学生的日常生活。目前来看，大部分初中开展的美术课都是采用传统的教学方式，老师画，学生来模仿。这种教学方式十分的枯燥和单调，很容易让学生在课堂上走神，并且无法有效的培养学生各方面的综合素质能力，也不符合当前教育制度的要求。而本文提到的师生合作的美术课教学模式，更加注重培养学生的合作意识以及互相帮助的思想，有效的提升了初中学生多个方面的素质，完善了学生们的人格。同时，这种教学模式更容易吸引学生在课堂上的注意力，更容易激发学生学习美术的兴趣，从而有效的提升初中美术教学的质量和效率。

二、初中美术教学中师生合作学习需要注意的问题

（一）师生合作学习不是单纯的分组讨论

虽然师生合作学习需要进行分组的讨论，但是要注意分组讨论却不是师生合作学习的主要内容，仅仅进行分组讨论是远远不够的，要加入更多的内容来充实师生合作学习的这种教学模式。

（二）合作也是学习的内容

基于“综合•探索”教学的初中美术教学创新研究葛忠平自我国实行素质教育改革以来，初中美术教学将对学生的人文素养、正确价值观的培养视为工作重心，其受到社会相关人士的争相关注。但鉴于美术教学的特殊性和专业性，在教学中尚存在诸多问题，学生的学习积极性不高，美术教学始终停滞于表象，不利于对初中学生人文精神的培养。因此，笔者基于“综合•探索”教学，总结了创新初中美术教学的具体措施。

一、倡导自主学习

近几年来，社会对人才的要求日趋严格，高素质的综合型人才始终供不应求，这就对教师的教学水平提出了更高的要求。基于“综合•探索”教学模式，初中美术教师应指导学生进行自主学习，明确学习目标，要求学生在课前通过各渠道收集相关学习资料，唤起学生的自主学习意识，确保学生可充分发挥自身潜能，结合自身兴趣爱好选择教学内容或教学目标，倡导初中学生自主探究与尝试，鼓励其提出问题并解决问题。以美术七年级教材《走进美术》为课例，某教师在课前收集了一系列流传下来的传统艺术，譬如动物图、山水画及中国画等，要求学生以著名画家蒙德里安的《格子画》为背景，选择不同的绘画方式或风格，大胆发挥，将所想、所感用画笔呈现出来，自由创作出一幅作品。该教师要求学生集中注意力，并在一旁监督学生创作，对偏离绘画主题的元素给予针对性的提醒或纠正，增强其独立思考能力和创新思维能力；该教师还鼓励学生对绘画中不清楚、不明白的问题进行大胆提问，通过“提出问题—解决问题”这一教学模式，让学生养成自主感悟、敢于质疑的学习习惯，进一步培养学生的自主探究能力。

二、开展探究学习

探究学习主张让初中学生围绕现实生活，在美术教师的指导下选择研究内容。教师可创设学习情境，带动学生的学习积极性，让学生发挥主观能动性，主动参与到美术学习的过程中。探究学习即为学生自主探索各类专业性问题，并通过反复的信息收集、调查及互相交流，获取理论知识或专业技能的过程。新课标倡导的“综合•探索”教学，旨在跨越突破教学范围，紧扣初中学生的现实生活，深入发掘校内外的新课程资源，定期组织实践活动，让初中学生在切身感受生活的基础上，提高其实践能力。某教师在讲授教材《你、我、他》这一课时，要求学生画一张人物肖像，且不限表现形式，鼓励初中学生以漫画、素描、国画、油画、剪贴画等方式来完成肖像画的创作。该教师鼓励学生根据自身兴趣或特长来选择绘画方式；当学生画好肖像画后，教师让学生就肖像画中的主要特征进行完整地描述，让另外的学生说出自己在看到这幅肖像时的第一印象；此时，教师拿出了一张课前准备好的人物照片，要求学生传阅后，说出该人物较为明显的面部特征；最后，教师鼓励全班学生畅所欲言，说出自己印象最为深刻的艺术作品，有学生认为《蒙娜丽莎》《凡•高自画像》及著名画家毕加索的人物肖像画等堪称杰作，还有学生认为《现代版蒙娜•丽莎》与《蒙娜•丽莎》相比，做出了巨大的改变，该教师提出了：“同一人物的肖像为什么会有如此大的变化呢？”这一问题，留给学生想象的空间，便于初中学生开展探究学习。教师要求学生找出人物肖像画中的明显特征，有助于初中学生准确掌握人体比例（坐五、立七）及人体结构（骨骼图），帮助学生打开了人物肖像绘画的新思路，为后期教学打下基础。

三、鼓励合作学习

“综合•探索”教学鼓励初中学生相互协作，重视合作学习的过程性及群体差异性，提高初中美术合作教学的有效性，进而培养学生的责任意识和团体意识。且其在一定程度上拉近师生、生生之间的距离，让初中学生享受整个美术教学过程。例如，在教材《你、我、他》这一课的学习中，某教师将全班学生分成小组，三人为一组，让学生互相观察后，说出对方的显著特征；鉴于初中学生对认识人物面部特征的局限性，该教师出示了几种常见脸型的照片，譬如圆脸、国字脸、方脸、瓜子脸等，进而让学生找出与组内成员相符合的脸型；然后，该教师开展了一场《大家来做鬼脸》的活动，鼓励各学生上台做出各种表情（喜、怒、哀、乐），并让学生带着“大家在做表情时，五官变化最大的是？”这一问题认真观察，分组讨论后，将印象深刻的表情以素描的形式呈现出来，并说出最为主要的表情特征；最后，教师要求学生选择一张人物肖像画来临摹，并详细刻画其特征。在合作学习的过程中，各小组应合理分工，不定期开展互评、自评等考评机制，构建各学习小组的竞争机制，确保初中学生始终以浓厚的学习兴趣参与到美术课堂中，最大限度发挥集体合作的力量，激发初中学生的创作灵感。

第一篇：初中美术教学开放式特殊性教学探析

一、在初中美术教学中开展“开放式”特殊教学的依据和设想

美术教学的根本目的是培养学生的审美情趣，提高学生的创造潜能。生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。初中学生的想象力是非常丰富的，他们的创造力可能是成人不能超越的。美术是一门有生命的艺术学科，美术教育有专门的独立系统，美术教育要“活”起来，就需要吸收各种美术资源，实施“开放性”教学。关于在初中美术教学中实施“开放式”特殊教学的设想，教师在教学的过程中，首先，要让学生感受到美；其次，要让学生学会欣赏各种美；再次，在对美有了一定的认识后，让学生尝试进行美术创作，最后教师对学生创作出来的作品给予点评。

二、在初中美术教学中开展“开放式”特殊性教学的实施

1.让学生发现美

大自然的景物是美的集聚地，教师在教学过程中，要善于培养学生发现美的眼睛。一年四季大自然的景色各有不同，春天百花齐放，鸟语花香；夏季骄阳似火，蛙声一片；秋天秋高气爽、满眼金黄；冬天白雪茫茫、银装素裹。教师在教学过程中，要带领学生亲近大自然，引导听力障碍生直观地去感受大自然的美，并进行仔细的观察，重视学生的自由表达和感受，激发学生对美术的学习兴趣。

2.提高学生欣赏水平

第一篇：初中美术教学之传统元素与流行元素

摘要：

在新课改的影响下，初中美术教学受到了人们的广泛关注。美术教学承担着传承我国传统文化的重要使命，同时也可以有效提高学生的审美能力。但是通过调查可以看出，现阶段我国初中美术教学存在问题。教师要采取科学的教学方法，将传统元素与流行元素结合在一起，提高教学的效果。

关键词：

传统元素；流行元素；结合；初中美术；教学分析

美术艺术中的传统元素指的是中国传统美术艺术中的美术元素，包含了丰富的中国传统思想、寓意以及信仰。流行元素指的是大众喜欢的美学欣赏元素。对初中美术教师来说，承担着培养学生审美观念与审美意识的重要责任，所以教师要做好教学研究与分析工作，把传统元素与流行元素结合在一起，从而满足教学的需求。

一、初中美术教学的价值

摘要：速写是初中美术教育基础课程，学校应该重视速写教学，并结合新时代背景提高初中美术速写教学质量。速写能以“写”表“意”，可被应用于多种形式的艺术创作，有着提升学生审美水平、绘画基础等作用。学校可从重塑教学理念、增强学生对速写内在艺术价值的了解、打造多样化的速写环境入手，进一步提高初中美术速写教学质量。

关键词：初中美术；速写教学；教学方法

速写是一种快速写生方法，分为直线速写、勾线速写、线面速写、明暗速写四种类型。由于其对绘画工具的要求相对不高，主要使用铅笔、钢笔、圆珠笔、木炭条等，比较适用于初中美术教学。在新时代背景下，教师应提高对初中美术速写教学的重视程度，并结合当前的科技手段和新型教学方法提高速写教学质量，为学生日后的美术学习打好基础，使其在此过程中形成良好的艺术审美。

一、速写在初中美术教学中的作用

速写属于素描范畴，是中国的原创词汇。其作为一种绘画表现形式，在西方最早出现于旧石器时代，在中国的雏形是新石器时代的彩陶。在学校美术教育中，通常会用作画时间的长短划分素描和速写，一般将作画时间较短的统称为速写。速写教学一方面是为了实施德智体美劳的素质教育，另一方面是为部分学生的高考奠定基础[1]。在升学考试中，速写在总成绩中的占比与素描和色彩是同等重要的，而初中作为中小学美术教育的过渡阶段，其进行美术教育的主要作用可分为两方面：对于日后不从事美术方面工作的学生而言，在初中阶段美术课程中学习速写可以提高艺术审美水平，掌握基础的速写技巧，并且可以在日常生活中进行简单的速写活动，以愉悦身心；对于日后从事美术方面工作的学生而言，在初中阶段美术课程中学习速写可以为高中速写学习打下良好的基础，从而提高速写水平，在艺考中获得更好的成绩。总体来讲，初中美术速写教学能为学生日后的美术学习奠定基础，并在一定程度上提升学生的艺术审美水平。

二、初中美术速写教学中存在的问题

1.速写课程在美术教育中地位有待提高

第一篇：初中美术教学开展师生合作策略研究

本文对初中美术教学开展师生合作学习模式的必要性进行了分析和阐述，并以此作为理论基础，对于初中美术教学过程中开展师生合作学习模式需要注意的问题进行了研究和探讨，同时结合笔者自身的教学经验，对于初中美术教学中开展师生合作教学模式的具体方式提出了一些建议和意见。希望可以帮助提升初中美术的教学效率和教学质量。

一、在初中美术教学中开展师生合作学习模式的必要性

近些年，我们国家新的教育理念越发的重视对于学生综合素质的培养，其中关于学生艺术方面的学习和培养越来越受到学校和家长的重视。在这一背景下，越来越多新的教学模式走入了我们的视野，其中初中美术教学所开展的师生合作教学就是比较有代表性的新型教学模式之一。这种新型的教学方法比较容易激发学生的学习热情，同时也能够培养学生各个方面的综合素质能力，并且更加适应当前教育制度的要求，是一种十分值得推广的教学模式。美术的学习对于一个学生来说，不但能够提升学生的审美能力，同时还能使得学生能够更好的感受这个世界的美好，建立一个良好的心理环境，有益于身心的健康发展。同时，学习美术也能够激发学生的兴趣爱好，丰富了学生的日常生活。目前来看，大部分初中开展的美术课都是采用传统的教学方式，老师画，学生来模仿。这种教学方式十分的枯燥和单调，很容易让学生在课堂上走神，并且无法有效的培养学生各方面的综合素质能力，也不符合当前教育制度的要求。而本文提到的师生合作的美术课教学模式，更加注重培养学生的合作意识以及互相帮助的思想，有效的提升了初中学生多个方面的素质，完善了学生们的人格。同时，这种教学模式更容易吸引学生在课堂上的注意力，更容易激发学生学习美术的兴趣，从而有效的提升初中美术教学的质量和效率。

二、初中美术教学中师生合作学习需要注意的问题

（一）师生合作学习不是单纯的分组讨论

虽然师生合作学习需要进行分组的讨论，但是要注意分组讨论却不是师生合作学习的主要内容，仅仅进行分组讨论是远远不够的，要加入更多的内容来充实师生合作学习的这种教学模式。

第一篇：初中美术教学审美艺术培养

摘要

近年来，新课程改革不断推进，已经在全国范围内有效地开展，使得教育教学理念也逐渐发生变化，新的教学理念注重学生的个性、自主以及全面发展，这也与要求学生德智体美老全面发展的理念相吻合。在教育教学中，美术教育是十分重要的，对于塑造学生的人格，强化学生审美意识能力是极为重要的。初中阶段的学生是各方面形成发展的关键时期，有很强的塑造性，因此应积极推进美术教育教学，充分发挥美术的能力，使学生有美的意识与想法，能够使学生今后的生活更具艺术性。就初中美术教学中如何培养学生的审美艺术，进行简要的阐述和探究。

关键词

美术教学；审美艺术；策略

初中阶段的美术教学有助于学生的素质水平的全面发展，提升学生的审美艺术，在初中教学中占有十分重要的地位，因此教师需要提高重视。审美艺术与能力是办所学生一生的能力素质，培养学生的审美艺术不是短时间就可以实现的，需要在日常的潜移默化中进行。随着新课程改革的推进，初中美术教育面临着新的机遇与挑战，这就需要初中美术教育积极转变理念，采取有效的措施与方法，为学生审美艺术的培养提供优质的平台，实现学生的全面发展。

一、初中美术教学中培养学生审美艺术的意义

第一篇：初中美术教学中学生动手能力培养策略

初中美术教学要求培养学生实际操作能力，旨在让初中学生于生活实际中发现美、领悟美与创造美，以满足社会对绘画人才综合素质与审美能力的要求。然而，据相关调查可知，部分美术教师仍然沿用了传统教学方法，导致学生兴趣不高，美术课堂单调乏味，同时也不利于初中学生的美术学习。因此，笔者结合自身多年的实践经验，针对初中美术教学中学生动手能力的培养策略进行探讨至关重要。

一、结合实际，巧用各类材料

新课程改革引领了美术教材的新变革，教学范围也逐步扩大，有助于开拓初中学生的视野，而演示作品作为美术课堂中不可或缺的重要环节，现代教学对其多样性和创新性提出了更高的要求。在课前，教师应要求学生走进实际生活，找到不同形态、不同质地的材料，将材料本身看作一个美的事物，并将美术教学内容融入生活材料中，譬如废纸、树枝、布等物品，让学生深入了解到即使是简单的物品在揉入美术内容后，也可以变成不平凡的事物的整个过程，调动初中学生的学习积极性，并使其享受于动手实践中。以美术教材《自然与生活的定格》为课例，某教师在课前播放了一段公园内放风筝的视频，并以“大家在视频中看到了几种类型的风筝？”来开头，让学生主动发散思维，有学生答道：“小鱼”“飞鸟”“龙头”“蜈蚣”“昆虫”“八卦阵”等类型，并畅谈了其放风筝的过程；然后，该教师组织了一场“大家来做风筝”的课外实践活动，要求学生收集实际生活中的物品，加工后制成风筝，有学生将落叶、树枝、布等充分利用了起来，将树枝作为支架，布作风筝的双翼，两边始终处于对称状态，该学生将落叶粘贴在风筝的双翼上，并用画笔设计出多种多样的图案，包括各种颜色的棒棒糖等，让整个风筝趣味盎然。该教师对这位同学制作的风筝称赞有加，其利用了实际生活中随处可见的材料，发现了材料本身的美，在领悟美的基础上，创新出另一种美，整个风筝让人眼前一亮。美术教师应着重强调美术制作物品的实用性与美观性，鼓励学生发挥想象，增强自身的审美意识。

二、重视引导，确保学生主体地位

鉴于美术学科的特殊性，传统的“灌输式”或“开门见山式”教学难以实现教学目标，且其无法带动初中学生的学习兴趣，造成美术课程十分沉闷。因此，美术教师应确保初中学生在整个教学活动中的主体地位，为学生创设出具体情境，通过新颖的课程资源导入新知识的学习。首先，美术教师可利用多媒体收集或下载一系列与美术课程相关的资料，譬如制作类小视频，让学生在观看视频时不断思考，找出视频中的闪光点，有效激发初中学生的创作欲望。以七年级美术教材《又画又做又印》为课例，某教师下载了《超级手工DIY陶艺体验》的视频，并剪辑成5min的短视频，教师让学生认真观看该视频后，以《漂亮的花瓶》为制作主题，让学生先构思后分成6人一组，就陶艺制作的具体步骤及短片中需要改进的地方进行探讨；由于教学条件有限，该教师让学生先用橡皮泥尝试制作出花瓶，在学生捏造花瓶的过程中，教师充分利用投影仪，缓缓播放一系列陶艺作品图例，给学生提供一定的指导；当学生完成捏造后，美术教师可就每组作品进行评价，选出“最佳工艺品奖”“最具创意奖”，并通过“不放弃，继续加油。”等话语来鼓励未获奖的学生，增强其自信心，以更加饱满的学习热情投入到美术学习中。

三、自主学习，争当课堂主人翁