传统文化故事范例

本文作者：邓晶华 单位：四川大学文学与新闻学院

一模糊的文学记忆

故事性电子游戏与传统文学有千丝万缕的联系。它娓娓讲诉一个又一个跌宕起伏的故事,营造出超越于日常平庸生活的时空,提供给接受者一份别样的体验。同时,像文学一样,它也受制于现实语境,折射着特定时代的光芒。故事“Atbeginningistheword,andthewordisgod.”———《Bible》逝者如斯,不舍昼夜。对有限的个体而言,生存价值的追问,在于对死亡和虚空的战胜。于是才有了人类浩如烟海的精神遗迹,有了诗意的太息、哲理的透析和叙事的超越。米克•巴尔《叙事学》告诉我们:“叙事就是由人讲述故事的文本。”作为文学的基本文化表征,故事因饱含人文意蕴而联通了过去与未来。没有它,个人的一切都将成为无法评价、无法对应、无从预测的偶然。即使是非叙事性的抒情作品,也往往是利用情感讲述心理的故事。从个人扩大到群体,故事的讲述更负载着一个民族、一个时代、一个社会的文化传统和人格精神。抽象的学说和观念总要具体化为故事中的人物行动,才能引人倾听、揣摩、眷恋、铭记和回应。故事是意义世界的基本构成要素之一。

在叙事性电子游戏中,脚本是故事的讲述者,它限定了整个游戏的推进,具有绝对重要的意义。从文本形态考察,叙事性电子游戏文本先天就包含视觉和语言两个方面,后者常常鲜明地凸现在游戏进程中的角色对白和无处不见的文字标识上。如《轩辕剑》系列游戏的开篇引语“中华开国五千年神州轩辕自古传创造指南车平定蚩尤乱世界文明唯有我先———孙中山”,浩荡恢弘的句式暗示(至少标榜)着这个游戏的设计理念———历史纵深的视角选取和民族文化的精神传承———甚至让人回想起史诗叙事的宏大风格。当然,游戏文本的语言学特征,更主要的还呈现在叙事的结构上。历史地看,电子游戏超越了电影,而电影又脱胎于戏剧。在戏剧动作因果对应的线性推进中,故事性和情节要素总是一再被强调,具备显而易见的话语中心特征。即使后现代社会“视觉转向”了,从戏剧的布景发展到电影的蒙太奇,再发展到游戏的以假乱真,但我们却发现“叙事”本身却并没有减弱,由于形式的丰富与拓展带来的陌生化效果,它反而得到了巩固和强化。电影的蒙太奇用跳跃、拼接、摇曳、压缩、叠加等手法影响着现代小说,形成了一种对破碎摇曳的世界的独特感受。而相较之下,故事类电子游戏在对叙事的开拓上则走到了更远,它最突出的特权在其“交互性”———玩家通过角色扮演,在游戏过程中保持精神上的投入和行为上的反馈,并对人物和情节作出程序允许的范围内的修改:如一件新奇的事、一个诡绮场面、一起凶杀、一个关卡等等———这些使玩家们相信生命的流动可以自由选择。整个过程也不再是被观看的故事,而成为亲历的事实。尤其是大型网络游戏,让千千万万兴趣相投的玩家在一个虚拟环境中邂逅,于熙来攘往中上演各自的恩怨情仇,叙事的复杂程度和可能性几乎趋向于无穷。由于玩游戏的过程不是通过手动进行的简单复述,而是直接介入编写故事结局的“讲诉合作”,当代的故事听众早已不再甘于唯唯领命,某种程度上他们要决定讲诉者和故事本身的命运。

超越“这张时间的网,它的网线无限接近,交叉,隔断,或者几个世纪毫不相干,包含了一切的可能性。”———博尔赫斯《交叉小径的花园》按照词源学进行解释,“故事”的本意是“过去的事”;无独有偶,英语中“story”的古意“史话”也强调相对于现在的“从前”。但“故事”却不必用“过去确曾发生”来实证,虚构性让故事自成体系,享受着不假外求的特权。在《一千零一夜》中,美丽聪慧的山鲁佐德公主通过夜复一夜地讲述故事,感化了残暴的国王,从而幸免于死———正是故事的意义插入,一次次推开死神而延续了她的生命。这隐晦地暗示了人类讲诉故事和倾听故事的缘由:自然命运支配下的一种触及永恒的生存智慧,静观无时间本身就是无时间的!既然超越了现实,又要为现实中的接受者所理解,故事应当既陌生又熟悉,平行于现实又隐喻现实,让日常经验在故事时空中得到延伸。故事的时间唤醒沉睡的过往,以对抗着现实生命的消散;故事空间则给精神翅膀以飞翔的自由,超越日常的琐屑而企及原初的乐园。当故事的时间空间经纬交织,世间万象人生百态便展现为时间脉络上的空间移换,精彩纷呈、引人入胜。因此故事的时空尽管虚构,却是美和艺术依赖的坐标。故事性电子游戏同样展示一个超越于日常生活的时空。相对于波澜不兴的现实,被扮演的游戏角色命运起伏紧张异常,其前途交杂着未知的危险和际遇,充满了兴奋和挑战。在时空的处理上,游戏更是独具特色。首先,游戏的操作当下发生,个人既是故事的倾听者,又是故事的讲诉者,心理时间和客观时间相互融合:前者是游戏故事结构的舒展,后者为玩家情感的体验。其次,游戏故事的时间是破碎的,以瞬间的方式处理,完整的情节被割裂成无数的当前,播洒于游戏各个角落。不同的玩家,可以在任意的时间抵达故事的不同进度,但这又并不妨碍他们通过相互作用来讲诉故事。这正是游戏的优越所在:利用赛维时空的自由分割、切换、伸缩……以声光的刺激消弥玩家的虚幻感,让玩家通过拼合碎片参与情节本身,从而在精致的叙事重复中,实现了对有限时间和有限空间的超越。

体验Thisisthebestmemoryofyourspringdays……?“言之文者,天地之心哉!”“言之文者,天地之心哉!”超越了日常生活的文学,不但眷顾作者,让人生无法实现的愿望得以理想化地表达;而且安慰读者,使不自由的生命个体得到更加丰富深刻的体验:“夫缀文者情动而辞发,观文者披文以入情。”,阅读中的心灵,突破了现实晦暗的桎梏,在虚实显隐间自由游弋,体验着临界于人类巅峰感受与深渊感受间的巨大张力,叩问着生命的严峻与可能。尽管人本质的孤独总在寻求对话,尽管被时空阻隔灵魂也渴望沟通,不同的读者对同一篇作品,其反应总是千差万别的:“知我者谓我心忧,不知我者谓我何求”。对文学作品的接受从来不是一种理性认知,作家的生命体验和情感结晶,只有同样虔诚敏感心灵才会回应。因而阅读的体验,绝不是一件轻松的事情。从阿尔都塞的“经典重读”到英伽登的“空白”“未定”再到伽达默尔的“视界融合”,当代美学越来越相信,一切阅读都无非是误读,正是误读才产生了一切文本———传统的作者中心论打破后,阅读者被推崇到无以复加。在故事性电子游戏中,玩家又何尝不在进行着让生命丰富、让记忆扩充的体验呢?游戏设计时乞灵于自然、乞灵于历史、乞灵于神话、甚至乞灵于诗,也正是为了刻意营造相对于日常生活具有补足意义的视野。通过游戏的角色扮演,玩家可以君临天下,也可以浪迹江湖;可以正义凛然,也可以嗜血如狂;可以建造城市,也可以经营产业;可以爱情至上,也可以耽于肉欲;可以养育后代,感受平凡的幸福,也可以创造神迹,体会圣哲的荣光……任何现实生活不能实现的愿望,任何真实世界无法容纳的快感,都可以在游戏中加以体验。由于这种体验要求对情节的深层介入,玩家相信他不再是故事沉默的听众,而是积极行动着的主角。如此亲历亲为,必然心有戚戚。故事性电子游戏,意味着读者态度的转变:传统文学的阅读,是被动接受一个已经完成的东西,当代游戏的参与,则是主动接受一个未完成的东西;传统阅读,是在文本的暗示下发掘某种意义,当今游戏,则是填补文本生成意义。由于自由度的增加,故事性电子游戏成功地激发了接受者最大程度的共鸣。#p#分页标题#e#

语境“时运交移,质文代变,古今情理,如可言乎!”———刘勰《文心雕龙•时序》作为人类心灵的咏叹,文学总是深深扎根于现实语境。“凡一代有一代之文学,楚之骚、汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲,此所谓一代之文学而后世莫能继焉者也”。文学总是根源于特定的语境并将其反映出来,时代的美学品格与历史精神息息相关。当代社会“是上帝的世界被其所有可能发生的情况搞得筋疲力尽以后,主宰幻觉的世界崩溃,拟向的、虚拟实在的世界的复兴”。具体而言,经济上的消费主义控制着由物质到意识、由中心到边缘的一切;政治在矛盾的错综复杂中艰难维持其动态平衡;文化呈现反本质主义反宏大叙事的后现代精神,传统艺术门类和学科建制被颠覆后人们的思维方式和价值判断深受影响。种种巨大的变化,为故事性电子游戏的风靡提供了现实的语境:市场上近百亿美元的利润诱惑,文化载体由纸张到电子引发人们的“视觉转向”,科技创造“媒介———人的延伸”的新版神话,以及“怎么样都可以”的当代生活信仰……于是,故事性电子游戏,也必然以其迥别于传统文学的表征,来回应这个意外的、转变的、飘忽的时代。

一、中国动画片发展的困境

动画片的发展曾有非常辉煌的时刻，如《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等动画片口碑非常好。在前夕，我国的动画片在国际上获得了许多大奖。但是，随着时间的推移，近半个世纪以来，我国的动画片发展面临了前所未有的困境。欧美动画和日本动漫加大了对中国的输出，我国国产的动画片似乎自救无门。尽管政府出台了相关许多文化扶持政策，例如5155工程、国家广电总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》、《文化产业振兴纲要》等等。但是，我国的动画片制作仍然处在困境之中。主要表现为:第一、动画片的内容题材缺乏，对传统文化的挖掘不深。中国的动画片在很长一段时间内被戏称为“动物世界”。主要是因为中国动画片的制作往往是将动物作为主角，拟人化的剧情简单，模式单一。近年来少有取得成功的动画片《喜羊羊与灰太狼》也套摆脱不了将主角定位成人物画的“羊和狼”这一对天敌的命运。它成功的模式是，首先在小银幕取得成功，继而开发相关产品，最终登陆大荧幕。但是，这部动画片的内容实际上仍然是比较薄弱的。对传统文化的传承更是寥寥无几。相比于欧美动画制作巨头迪斯尼制作的以中国古代勇敢女性代父从军故事为原型的《花木兰》这一人物动画片、带有英国名著哈姆雷特色彩的《狮子王》、经典童话故事《灰姑娘》等等成功的案例。我们就会发现国产动画片内容素材狭窄、故事单薄的缺点非常明显。实际上，中国传统文化的内容是取之不尽用之不竭的，上文所述的《花木兰》就是取自中国的传统民间故事。风靡全球的《功夫熊猫》更是宣称向中国文化致敬。我国动画片制作没有充分利用我们本土的文化素材，反而是国外的包装让中国元素在世界范围内流行。第二、动画片的创意环节不足，形象塑造失败。在欧美和日本动画的双重重压之下，我国动画片对动画形象的塑造显得非常不专业。动画片消费市场的主体主要是青少年，典型的动画形象米老鼠、变形精刚、灌篮高手等都成了青少年市场流行的快消品。但是，我国的动画片鲜有形象鲜明的角色塑造。黑猫警长、孙悟空这种辨识度极高的动画角色非常少。国内制作方对动画片的认知仅仅停留在是给儿童休闲娱乐的阶段上。实际上，有一大批的成年动画爱好者在追求动画文化，如典型的动画文化COSPLAY。动画创意的不足往往是因为故事挖掘的不够充分。中国传统文化故事、琴棋书画、四大雅戏、武术功夫中的可利用的鲜明形象、动作、故事非常多。仅仅是依靠重新包装传统故事都可以吸引市场的目光，例如《秦时明月》的历史题材、《风云决》的武术擂台等等都是塑造了鲜明的特色内容，历史人物、武术功夫的传统文化气息和民族特色扑面而来。

二、传统文化在动画片中的运用

传统文化是动画片素材的宝库。在我国的动画片制作历史上，有非常著名的“中国动画学派”。对于传统文化的利用和传承主要表现为:第一、中国传统画派水墨画在动画设计中的运用。水墨画是中国特色较强的一种绘画艺术形式，借助本民族特色的绘画工具和材料(毛笔、宣纸和墨)，表现具有意象和意境的绘画。在动画片中利用水墨画，从屏幕里到屏幕外都透露出了强烈的古韵色彩。第二、传统文化中民间宝贵遗产剪纸、皮影等手艺艺术的运用。剪纸艺术主要来自于民间的镂空剪刻，皮影则是剪纸、戏曲、木偶戏静动结合的艺术。第三、动画角色的设计直接取材于经典故事。主要是对传统故事无论是民间杂谈还是神话故事的素材。取其中一个部分或是整个故事进行再包装。因为该故事原来就有一定的群众基础，只需要根据故事的设定对故事角色再润色就可以轻松的赢得观众共鸣。

三、以动画片为媒介，传承民族文化

我国的传统文化是一个艺术大宝库，其神话故事、琴棋书画等内容都可以直接被运用到动画片的设计包装之中。动画片的发展需要营造一个健康积极的本土文化氛围。国产的动画产业从本土传统文化中寻找文化形象，可以摆脱照抄、模仿的弱势地位。动画艺术真真实实的和中国人的实际生活息息相关，极大的增强动画片的故事性和民族性。动画艺术能够从传统文化中借鉴形象、角色、艺术表现形式，并不意味着一定要动画创作过度的消耗某一种文化资源。比如武术这一在世界范围内闻名的传统艺术，如果对武术的动画创作变成了“人人都是大侠，家家都会武功”，满屏幕各种飞檐走壁的人物形象，这也会对动画制作造成一定的伤害。最主要的是寻求传统文化和动画创作的平衡点，找到可以利用创作的题材。需要通过动画能够获得文化和精神教育。如果仅仅把动画产业当作一个纯消耗产业，不从文化层面上思考。对增强下一代的民族自豪感和传统文化的认同感有非常大的伤害。动画产业的消费对象主要是青年人，选择通过动画产业这一青少年感兴趣的产业作为媒介，向青少年灌输传统民族文化所要传递的精神和文化内涵，对青少年的思想教育是极大的利好。动画产业的蓬勃发展不仅仅关系到文化产业这一朝阳行业的前景，而且直接关系到中国下一代的精神文明培养和中华文明身份认同的重大文化使命。

作者：谢文鹏 单位：哈尔滨学院艺术与设计学院

【摘要】群众文化和中国优秀传统文化作为中国文化的重要组成部分，对促进文化繁荣和社会发展有着重要的意义。来源于生活实践的群众文化和中国优秀传统文化对丰富人们精神生活、更好地发挥社会功能都有着不可或缺的作用。本文从群众文化和中国优秀传统文化结合的作用意义入手，提出应通过政府引导、故事演绎、内涵提升等方面推进群众文化与中国优秀传统文化的有效结合。

【关键词】群众文化 中国优秀传统文化 结合途径

中国优秀传统文化都有着数千年的演变和传承，具有丰富的文化底蕴和历史气息，对丰富和提升群众文化有着现实意义。在中国社会主义现代化建设过程中，群众文化发挥着不可或缺的重要作用，对丰富群众文化精神生活、繁荣中国文化内涵和形式都有着重要意义。在群众物质生活和精神生活日趋多元化的当下，加强对群众文化和中国优秀传统文化的梳理和挖掘、实现两者的有效融合，不仅对传承和发扬中国优秀传统文化有促进作用，对提升群众生活质量也有着深远影响。

一、群众文化与中国优秀传统文化结合的意义

第一，繁荣中国文化。一个民族的复兴强盛，文化有着举足轻重的作用。中华民族五千年来延绵不断、持续发展，重要的原因就是有中国文化的滋养。群众文化作为新中国文化建设的重要组成部分，与中国优秀传统文化结合能够彰显中国文化新时代气息。实现群众文化和中国优秀传统文化的结合，可以更好地丰富和繁荣中国文化。第二，丰富群众文化生活。群众文化是以满足广大人民群众精神生活需要，成为团结、凝聚和鼓舞人心的重要方式。群众文化活动，将群众文化行为化并依托人员队伍、展现场地、文化内容等要素得以实现。促进群众文化与中国优秀传统文化的结合，可以极大地丰富群众文化内容，提升群众文化审美价值，从而为丰富和创新群众文化活动打下基础。第三，创新中国优秀传统文化。中国优秀传统文化是中国软实力的象征，也是中国特色社会主义建设的重要文化源泉，是促进全国各民族团结奋进的重要凝聚力。现阶段，世界发展呈现出全球化趋势，东西方文化不断冲突交融、相互渗透、相互影响。在这个过程中，如何、更好地发扬和传承中国优秀传统文化刻不容缓。在过去几千年里，中国优秀传统文化的表现形式、传播方式、影响方式相对固定。新形势下，努力拓宽中国优秀传统文化内容边界，创新中国优秀传统文化的表现形式、传播方式、影响方式，已成为时代赋予我们的历史责任。群众文化与中国优秀传统文化的结合，可以为更实现这一目标提供新路径，为中国优秀传统文化的发展开辟新路径。

二、群众文化与中国优秀传统文化结合的路径

（一）发挥政府引导作用，推进协调统筹。发挥政府引导作用，对促进群众文化与中国有优秀传统文化结合有着重要作用。群众文化和中国优秀传统文化的结合创新是一项任重而道远的任务，需要全国各族人民的共同努力。尤其是一些乡村和社区自发组织的民间群众文化活动，参加者多是出于自娱自乐、陶冶情操的目的，创新能力相对较为薄弱。当前要将群众文化与中国优秀传统文化进行融合，需要较为专业的人员，需要政府的充分协调统筹，为两者的结合提供全方位的支撑，最终丰富群众文化活动内容和形式。只有通过政府的引导，才能吸引社会各界广泛参与，获得更多资源，促进群众文化与中国优秀传统文化的有效结合。

摘要：传承优秀传统文化是我国塑造文化自信与发展文化产业的必然要求。本文以《大理寺日志》为例，探讨动画传承优秀传统文化的功用及该动画作出的贡献。它启示我们，传承优秀传统文化，应讲好中国传统故事，重塑优秀传统文化，重视文化产业建设。

关键词：优秀传统文化；文化传承；动画；《大理寺日志》

一、引言

中国是一个有着五千年历史的文明古国，拥有独具特色的传统文化。2014年2月24日在中共中央政治局第十三次集体学习时强调，“深入挖掘和阐发中华优秀传统文化讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同的时代价值，使中华优秀传统文化成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉”。如何更好地开发利用中华优秀传统文化这一富饶的文化宝库，已成为当下一项重要的研究课题。不仅是影视产品，动画也是一种重要的文化传播媒介，不应视之为一种简单的艺术风格［1］。作为媒介的动画，是文化生产的一种形式，可再现民族传统文化。作为传递日本文化载体的日本动画，一直以来在世界各地播出，深受当地青少年的喜爱。20世纪80年代，深受我国观众喜爱的动画《聪明的一休》，可谓是日本传统文化开发利用的典范。近年来，我国也产生了一批以优秀传统文化为素材的动画佳作，在国内外产生了广泛影响，《大理寺日志》便是其中代表。

二、传承优秀传统文化的必要性

我国传统文化体系庞大，包括传统建筑文化、传统节日庆典文化、传统文学、传统戏剧、传统思想价值体系等等。充分利用并发扬优秀传统文化，即便在各种文化相互碰撞交融的今天，也非常重要和必要。

（一）优秀传统文化塑造文化自信。党的报告指出，“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴”“文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量”。优秀传统文化是历史长河中无数中国人智慧的结晶。当前，大力传承优秀传统文化，可以让更多的国人认识到传统文化的闪光点、合理性与优势，对文化更有自信心，在传承发展中，使文化更有感召力。

摘要：现今传统文的传播及保护方式极度欠缺，希望能通过大众传媒这种新兴的传媒传播方式，更生动地表现传统文化。中华传统文化以动画为表现形式，通过文献调查及个案分析等方法，分析国内传统文化与动画融合的案例，对中国动画和传统文化的结合进行探讨。从让中国传统文化“动起来”的切入点进行思考，思考以传统文化为题材的动画片创作能否达到传统文化的保护与有效传播，具有教育与文化传承的双重意义。

关键词：传统文化；新媒体；动画；应用

引言

中国传统文化的保护向来是国家高度重视的一部分。随着现代社会的飞速发展，在信息社会和知识经济时代的冲击下，许多传统文化面临衰落的危险。充分利用丰富的文化资源，为具有一定转化条件的某些文化资源带来经济发展和文化生产力，为社会带来经济利益，为传统文化奠定深厚的文化经济基础，正是现代学者所关注的问题。而现代媒体发展的典型产物———动画，对于传播信息有着独到的成就，是否能将传统文化作为动画创作的题材，使得新旧结合，碰撞出不一般的火花呢？

1传统文化传播新需求

中国传统文化是中华民族文化，中国国民精神，中国民风民俗的总称，它是整个中华民族的代表。中国文化历史悠久，具有很深的研究价值和传承价值，中华文化具有范围广的特点，书法、武术、音乐、节日、民俗、文字、传统工艺等都属于传统文化的范围。传统文化与我们的生活密不可分，他们不仅充分融入了我们的生活，并且为我们的生活进行服务，穿插在我们的日常生活中，我们处处享受着他们给我们带来的好处。同志在中国共产党第十九次全国代表大会的报告中说“没有高度的文化自信，就没有中华民族的伟大复兴。”可以看出，文化自信心在中国的建设和发展中起着非常重要的作用。时代的进步与发展要求中国优秀传统文化的传承与弘扬。在继承优秀文化的过程中，其传播路径是必不可少的。有效的沟通传播方式可以促进优秀传统文化的传承和发展，从不同途径和领域展开多样化的传统文化宣传，不断增强大众对优秀传统文化的兴趣与喜爱，是现阶段非常迫切的需求。作为新时代的“新传媒”，动画具有天生的优势，它是一种独特的试听表现形式，因其灵活性、趣味性、表现形式多样、普及度高等特点成为最具影响力的传播媒介之一。

2动画对传统文化的影响力与现实作用

1、小学品德与社会课程的重要作用分析

(1)小学品德与社会课程对培养小学生思想品德素质具有重要作用。目前小学品德与社会课程在教学内容和教学目的上,都将培养学生思想品德素质作为重点,因此，在小学阶段,小学品德与社会课程将成为培养学生思想品德素质的重要手段。为此,我们应认识到小学品德与社会课程的重要性。

(2)小学品德与社会课程对促进小学阶段的思想品德教育具有重要作用。小学品德与社会课程的设置,为提高小学生思想品德素质提供了支持,同时也对小学阶段的思想品德教育形成了有力的促进。为此,对于小学品德与社会课程的理解,我们应认识到其对小学阶段思想品德教育的促进作用及其重要性。

2、小学品德与社会课程如何做好传统文化的熏陶

(1)在教学内容选取上将传统文化作为侧重点。在小学品德与社会教学过程中,为了做好传统文化的熏陶,使学生能够感知祖国优良的传统文化,应在实际教学中重点选取传统文化为内容,并以此为切入点做好小学品德与社会教学工作。例如：可以在教材中对涉及传统文化的章节进行重点分析和精讲多练,保证传统文化教学能够得到有效开展,提高教学效果。

(2)在教学方法上注重影响和渗透。考虑到小学生的年龄特点,在传统文化教育方面,除了要正面讲解之外,还要注重影响和渗透,使学生能够在不经意间了解祖国的传统文化,从而实现由浅入深的教学。例如：在教学五年级《让诚信伴随我》这一单元时,可以通过给学生讲故事,让学生讨论并续写书中有关诚信的故事,让学生搜集有关诚信的故事,学生讲故事等方法进行教学,学生通过听故事,讲古今中外诚信的故事,以及续写书中故事等方式,明白了“人无信不立”的道理。收到了很好的教学效果。因此,小学品德与社会课程教学应注重教学方法的选择,应采用循序渐进式的教学方法,在教学过程中注重影响和渗透,满足教学需要。

(3)在教学过程中充分了解学生的特点由于小学生年龄较小,人生观和价值观尚未完全形成,在此基础上要想扩大学生的知识面,做好传统文化的熏陶工作,就要从了解学生特点入手,充分发掘学生的学习潜力,培养学生的学习兴趣,使学生能够更多的了解传统文化,并树立正确的学习观,进而为提升品德与社会教学质量提供有力的帮助。

[摘要]传统文化的教育，要从小开展。幼儿的学前教育阶段，要适量的融入传统文化，以继承传统的美德和精神。幼儿传统文化的教育，要结合他们的认知特点，针对性开展。本文简要说明我国传统文化的内容，并对幼儿教育资源的开发应用作出了分析。

[关键词]传统文化;幼儿教育;开发应用

我国传统文化的内容非常丰富，里面蕴含着劳动人民的智慧，有着不可估量的价值。我们要继承传统文化的精髓，使之发扬光大。从幼儿教育时期，就应当融入传统文化教育内容，让他们感受和体验其中的魅力，洗涤心灵，从而对自身的行为规范能起到约束作用。由于幼儿教育有着很强的特殊性，在教育时要合理的选择传统文化的教学内容。

一、幼儿传统文化教育资源内容

我国的传统文化是在实际的劳动和发展中形成的，能在很大程度上反映我们民族的特质和文化。传统文化的内容非常丰富，形式多样。如我们熟悉的唐诗、宋词、元曲、毛笔字、山水画等。传统文化中以儒家思想为核心，其中还有许多优秀的分支。如佛家文化、道家文化等。它们相互影响和融合，对人们的生产和生活产生了深远的影响。传统文化因其丰厚的内涵，在当代也有着极高的价值。随着信息时代的到来，为传统文化的传播提供了新的途径。通过开展教育，是对传统文化继承的一种重要的方式。现阶段的幼儿教育中，已将多种传统文化融入到教学过程中去。如幼儿从小就学习唐诗，打下了较好的文学基础。我国的传统文化中有许多优秀的经典著作，能对幼儿起到积极的教育作用。幼儿通过阅读经典，使文学经典的内容植入到他们的心灵深处，能提升自己的道德认识，规范自己的言行举止。实际的幼儿教育中，经典诵读已成为教学中的特色，有着不错的教学效果。如幼儿从小可以背诵《三字经》《弟子规》等经典，对孩子受益匪浅。我们要加强对幼儿传统文化教育资源的开发，以多种多样的形式开展，更好地促进幼儿的学习。

二、幼儿传统文化教育资源的开发和应用策略

1.通过故事的形式开展教育

摘要：从中国动漫的发展历程看传统文化对其的影响是深远的，中国动漫走过了初创、发展、辉煌、力不从心的过程，中国传统文化也影响着世界动漫的发展。本文从传统文化的特点、中国动漫的现状、编剧的重要性分析，诠释编剧的创新对中国原创动漫发展的必要性和重要性。

关键词：传统文化；动漫；编剧；创新运用

中国历史上下五千年，源远流长博大精深。中国文化具有鲜明的民族特色，为中华民族世世代代所继承发展，优秀的传统文化内涵丰富，是中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。

一、中国优秀传统文化常见的表现题材及特点

中国的动漫发展历程从20世纪20年代万氏兄弟制作的第一部动画片《大闹画室》，到具有代表性《猪八戒吃西瓜》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》都融合了中国优秀的传统文化的题材。艺术表现手法方面融合了绘画艺术、书法、水墨效果、民间剪纸折纸、皮影、年画等题材元素；人物形象方面融合了民族服饰、戏曲形象等题材元素；故事情节编剧结合神话故事，民间传说，成语寓言等题材。。纵观每部作品无不体现了浓厚的传统文化气息。优秀的传统文化具有以下特点：1.多元一体，多元指民族、哲学、宗教、等多方面，存在“大一统”和多元文化两种倾向并存得现象。2.天人合一，人与自然的和谐统一。3.协和万邦，在中国远古时期的部族就有共存意识和协作精神，“致中和”是中华文明最重要与精华。4.家国同构，国家和家庭是相互依存的，在几千年的进化过程中相互影响。5.道德至上，道德准则、道德传统、诚信美德、民事行为、法律规定共同构成了人的行为代码。6.以人为本，与神、物相比，人更重要，不能本末倒置，不能舍本逐末。

二、中国动漫编剧的现状分析及编剧的重要性

1.中国动漫编剧的现状分析