创意思维论文范例

一、围绕诉求，展开“天马行空”的创意

广告的创意设计必须紧紧围绕广告的具体诉求点展开，在限定中进行“天马行空”般的形象创意。这是一种艺术性很强的思维，强调感性、灵感、直觉，是一种自由性很大的形象思维活动。这一创意设计过程主要具有趣味性、形象性与模糊性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生的生活经验是引导的本源，学生围绕广告诉求点提出多种多样的广告创意形象，是源于各自的生活积累。教师首先是启发学生选择自己最感兴趣的素材，学生选择自己最感兴趣的素材才有可能使自己的创意吸引别人产生兴趣。趣味性是这一环节的特征。接着，教师引导学生对这些素材进行艺术重塑活动，可以通过手绘创意草图表达，教师可以帮助学生进行广告艺术形象的加工与表现。形象性是这一环节的特征。然后，教师启发学生对创意草图进行再创意，发散出更多的创意点，这些新的创意点之间有些彼此关联，就像一棵树的树枝之间的参差交错，创意设计点没有被严格限定，而是在“活动”，在“发散”，具有一种模糊性。模糊性是这一环节的特征。趣味性、形象性与模糊性是“天马行空”般创意的重要特征。例如，在教学过程中，教师要求学生为“鲜花公司”进行广告创意设计。学生对广告诉求点的把握、对广告创意的切入角度各不相同，有从送递速度“快”的诉求角度创意的，有从鲜花的“浪漫”寓意角度创意的，有从鲜花形态的“艺术性”角度创意的，等等。在各自的广告艺术形象塑造方面，教师根据学生的不同特点引导学生进行兴趣点的发散，一个兴趣点的创意设计发散成多种创意的可能性，这个过程中以形象思维与形象塑造展现出来，广告艺术形象的塑造表现尽量不求明晰，而带有模糊性的特征，可能是这样，也可能是那样，在这些“可能”中包含着可贵的思索过程，也蕴含着新的创意点的萌芽。在教学中，“天马行空”的创意过程有两个关键阶段：一是教师引导学生“回忆”生活中的创意素材；二是教师启发学生在创意设计的现状中进行改变，注入新的创意亮点。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，“围绕诉求，展开‘天马行空’的创意”是在理解广告诉求点的基础上发挥创意设计思维的自由性。教师的作用是鼓励学生多寻求创意点，使之与学生对生活的理解和观察的兴趣点结合起来，教师与学生共同营造轻松的、有趣的、自由的广告图形创意氛围。

二、直线思考，突出广告创意的亮点

广告的创意设计教学不仅训练学生的发散性的思维，而且训练学生的聚合思维与高度概括广告创意设计亮点的能力。这是一种直线思维，强调概括、归纳、逻辑、简化与合理，是一种针对性很强的形象思维活动。这一创意设计过程主要具有明晰性、典型性与生动性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生对广告诉求点的逐步深入的认识是引导的本源，学生必须在已经提出的多种多样的广告创意形象中进行更为理性的筛选与归纳。教师首先是引导学生从模糊的广告创意思维过程向明晰性过渡，明晰广告创意点与诉求点的对接程度、紧密程度，明晰画面的组成要素，使之特征鲜明。明晰性是这一环节的特征。接着，教师启发学生在已有的筛选过的创意点中进一步选择最能满足诉求点的创意点进行强化，使之具有较强的典型性。整个广告创意设计只突出一个重点，而且点越集中越易具有创意的力度，也越让受众过目不忘。典型性是这一环节的特征。然后，在创意点的不断明晰与突出亮点的过程中，强化广告艺术形象的生动性，使诉求点的满足与精准的创意亮点之间由生动的广告艺术形象相联系，使这两个“点”进行最大化的艺术交融，可以是“趣”，可以是“乐”，可以是“美”,等等，使亮点更亮，更具有艺术与创意表现的力度。这种创意点的内部保留着对创意过程中主要矛盾的解决方案，舍去了非重要的创意要素，“简化”但不“简单”，使广告内涵由生动的艺术形象传达。生动性是这一环节的特征。明晰性、典型性与生动性是突出广告创意亮点的重要特征。例如，在著名品牌“佳得乐运动饮料”的一幅海报广告创意设计中，设计师把水滴拟人化成运动员的造型，广告画面十分简明，创意亮点十分突出，从而强调了“佳得乐运动饮料”品牌形象的重要特点。设计师的着眼点在于“运动”的形象与“水滴”的形象的艺术结合，诉求点明晰而生动地反映在海报设计中。教师对设计案例的介绍与分析，可以引导学生从中得到启发。在教学中，突出广告创意设计亮点的过程有两个关键阶段：一是教师引导学生在创意中“简化”图形的形式，做减法；二是教师启发学生在创意中“强化”图形的艺术表现力，做加法。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，进行“直线思考，突出广告创意的亮点”是在“天马行空”般的发散型的创意设计思维的基础上，教师针对不同学生的创意点进行具体指导，使创意抽丝剥茧，通过直线思考，不断在创意过程中筛选，提炼创意亮点，使之简化、准确，与广告诉求点吻合，达到明晰、典型、生动的效果，让人对广告创意点感到巧妙而印象深刻。

三、交流争辩，碰撞创意思维的火花

在广告创意设计教学过程中，教师不仅需要训练学生发散思维、直线思维，还需要在课堂中引入交流争辩的过程，教师需要引导学生与学生间进行创意设计思维的碰撞，也需要引导学生在交流争辩的过程中向着正确的方向完成广告设计作品。这是一种辩证思维的训练，强调从多角度思考问题，从多维度的思考中拓宽与加深对已有创意的新认识，发散新的创意，从而来加深对已有创意的挖掘深度。这对于广告创意设计的创新十分重要。这一创意设计过程主要具有辩证性、深刻性与潜在性的特征。教师如何在学生的创意设计过程中进行引导呢？学生与学生之间对广告创意设计亮点的不同认识与思考是引导的本源。首先，学生必须具有提出不同创意见解的能力与勇气，一个突出的广告创意设计亮点是在交流争辩过程中思维碰撞所产生的，在创意思维的迂回曲折的过程中不断调整、不断重新审视自己的创意设计是不断完善创意点并提出新创意点的可能性的重要过程。这一过程中，某一学生的创意设计会得到其他同学的认可，也会遭到其他同学的质疑，甚至否定。学生在交流争辩中学习辩证地锻炼创意思维，从自己的角度思考、从别人的角度思考，从正面思考、从侧面思考，还有从否定因素的角度思考，来分析自己的创意设计。辩证性是这一环节的特征。接着，学生进一步思考自己的设计。没有交流争辩、没有思维的碰撞，广告创意设计则没有历练。交流争辩的过程是不断维护、击打、反思自己创意设计的过程，这是一种创意思维的迂回，学生从而学习如何深入思考自己的广告创意设计。深刻性是这一环节的特征。然后，学生发现创意的不足之处或创意新的可能性。所以，广告创意设计的图形表现是把“流动的”创意思维在某一适合点上“凝固化”，它蕴含着创意的新的可能性和不同受众对这一创意点的不同接受程度。潜在性是这一环节的特征。辩证性、深刻性与潜在性是进行创意思维交流的重要特征。例如，一名学生根据教师要求创意设计了一个新潮的巧克力包装广告，包装袋正面的卡通造型是创意设计的亮点与重点，无论造型还是色彩都十分前卫和有趣，主要符合青年人的审美需求，但在交流争辩的过程中，有其他同学提出该包装广告文字要素的不足，也有同学提出该包装广告仅重视了包装袋的正立面设计而没有全盘考虑背立面、侧立面、顶面和底面的整体设计效果等，又有同学提出该广告创意设计与诉求点对接的准确性问题，当然，还有同学十分欣赏这一创意设计的亮点。在同学们提出不同观点和想法之时，做出该创意设计的同学虽然进一步阐述自己的创意，阐明自己创意设计的亮点与优势，但在内心也思考同学们多方面的创意建议甚至不同的创意观点。在这一过程中学生们互相受益，对自己的作品同样是一个再思考的过程，从而达到相对的完善与产生新创意的可能性。在教学中，进行创意思维的交流过程有两个关键阶段：一是教师引导学生从不同的角度，甚至是从否定的角度看自己的创意设计，进行多维度思考。二是教师启发学生对自己的创意通过多维度的思考不断成熟，在交流争辩中扬长避短，避免无休止的创意思维的激荡，努力使创意得到质量相对较好的艺术表现，顺利完成设计作品。其中，第一阶段为基础，第二阶段为重点。所以，“交流争辩，碰撞创意思维的火花”是不可或缺的，学生的创意设计亮点在这一过程中不断通过不同角度的提问、质疑或补充使原来经过直线思考的创意亮点更丰满了，而且更重要的是学生们逐渐发现新创意点的萌发，使自己的创意思维更活跃、更成熟，能更动态、更立体地看待自己的创意设计。

四、结语

摘要：在中学美术教学体系中，图形创意思维是一种十分重要的教学思维方式，其将重点集中在锻炼学生大脑反应速度和培养学生创新思维能力方面。思维活跃是中学生的典型特征，因此，将图形创意引入美术教学，对于更好地激发中学生的好奇心与创造力有积极帮助，能够保障中学生在接受美术教育的过程中，不受其他因素的限制，自由完成美术创作，提升自身的美术素养，锻炼自身的创新思维与能力。该文分析图形创意思维在中学美术中的具体运用，希望为中学美术教师今后更好地开展图形创意思维活动提供借鉴。

关键词：图形创意思维;中学美术教学;运用

进入21世纪以来，素质教育作为我国教育的主流，力求通过多样化方法不断提升学生的想象力与创造力，鼓励学生进行思维创新，这也是新时期对教育提出的新要求。美术教育凭借自身特有的思维方式与较强的实践性创作过程，在培养学生创新能力的过程中发挥着不可替代的作用。教师可以开展“以生为本”的创新理念实践活动，力求打造一个富有特点的中学美术课堂。新美术课程标准在“设计•应用”领域中明确指出，学生应运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等多种形式原理以及各种材料与制作方法，开展创意设计和工艺制作，改善环境与生活，初步形成设计意识。通过以上论述能够清楚看到，要想真正提高中学美术学科整体教学质量，利用多种形式原理开展图形创意训练具有十分深远的意义。

一、图形创意在中学美术教学中的意义

图形创意在20世纪末期被引入我国，作为高校艺术专业的一门基础课程，随着应用范围不断扩大，其逐渐得到相关教育部门、机构的重视。对于中学美术教学来说，结合学生实际情况培养其创造力是十分重要的一项内容。与成年后相比，在学生时代培养人的创造力更有优势。将图形创意理念融入初中美术课堂，能够在短时间内被学生接受。中学生往往对新鲜事物比较感兴趣，有趣的创意图形更能够吸引他们的注意力。图片与文字相比，有说服力与感染力，而创意图形与一般图片相比趣味性更强，更能够让学生在美术学习的过程中感到愉悦。图形兼有可视性、生动性、准确性等特点，能够直观地将想要表达的信息展现在人们面前，因此，将其作为工具辅助中学美术教学十分适合。中学生处于抽象思维发展的关键时期，在开展美术教学的过程中，通过具象的图形引发创意更加有效。从目前实际情况看，图形创意已经不仅仅存在于艺术作品中，人们在日常生活中也能随处看到各式各样的创新图形，如广告、超市宣传语等。学生在日常生活中也接触到了多样化的创意图形，也受到了引导，被调动起兴趣，这为在中学美术教学中开展图形创意课程奠定了基础。图形创意的最终目的是使用创造性思维表达创新思想，因此其对于培养中学生的想象力与创造力具有积极的作用。

二、图形创意思维在中学美术教学中的运用途径

1.以生活化的设计内容激发创意思维

摘要：对于普通高中课程而言，近几年已经提出了全新的改革方案，并且将课程结构模块进行了层次划分。其中，美术课程的模块所分的层次较多。目前，部分教师不能清楚划分这些模块，在美术教学过程中存在授课模块混乱的现象。该文作者结合多年教学经验以及对模块教学的理解，探究如何在高中美术设计模块教学中培养学生的创新思维。

关键词：高中;美术设计;模块教学;创意思维

高中美术课程自改革之后分为多个模块，新课程标准提出之后，模块被赋予了新的定义。新课程标准指出，模块与模块之间蕴含着美术教学内容之间的逻辑性，同时又是相互独立的。每一个模块代表的教育目标不同，并且都是围绕特定的教学内容，将学生的经验和接受能力整合在一起，为学生制订教学计划。每一个模块对于学生学习成果的要求是不同的，学生在模块课程学习过程中，不是单纯学习美术知识，而是对结构化的知识面进行完整接受。目前，我国推行素质教育，其更加符合当今时代的需求，并且其教育主体是全体学生，注重学生德智体美劳全面发展，重点培养学生的创造能力。因此，在实际教学过程中，教师要重点培养学生的创新思维能力和创造意识，只有这样才符合当今素质教育以及社会发展的要求。

一、重点培养学生的创新能力和创意思维

对于高中美术而言，创意思维是学生需要具备的重要思维能力，也是教师在教学过程中需要对学生重点培养的能力。因此，对学生创新能力和创新意识的培养要融入美术设计模块教学的各个环节。在高中美术设计模块教学过程中培养学生的创意思维，可以从以下几点入手。

1.改革课堂教学，培养学生的创新技能

要对学生进行更有效的创造性思维培养，教师需要积极更新教学观念。教师的教学观念决定了其教学行为，从而对教学效果具有较大的影响。目前，在课堂教学过程中，部分教师被固化的教学观念束缚。因此，教师必须更新教学观念和教学行为，将注意力从课堂知识教学转移到对学生学习能力和创新能力的培养上。教师在这种教学观念下的主要任务就是引导学生进行学习，在引导的过程中挖掘学生的优势，以此培养学生的创造能力，在教学过程中积极鼓励学生发表自己的观点和想法，主张开放式教学模式。一位学者说过，学生在学校中学习的主要目的并不是为了学到多少知识，而是为了培养思维能力。但是，目前部分教师的教学观念较为落后，教学方式比较死板。以往的教学过程往往以教师为主体，难以充分培养学生的创新能力。教师需要改变这种教学方式，采用开放式教学，在课堂上积极鼓励学生发表自己的观念，将学生作为教学主体，引导学生不断挖掘自身的潜力，学会随机应变。教师在课堂导入过程中要注重导入方式，可以通过设计问题、矛盾和探索等方式激发学生的求知欲望，使学生能够积极、踊跃地参与课堂教学活动，充分发挥自身的创新潜能。课堂教学是教师和学生交流活动的主要场所，舒适的教学课堂氛围有助于学生发挥自身的创造才能。通过实际调查，笔者发现，要想有效培养学生的创新精神，教师就必须为学生创建良好的课堂环境。教师在教学过程中，不要为学生设计过多的条条框框，要多鼓励学生自主思考，鼓励学生在课堂上提出问题，这也是培养学生创造性思维的关键。

摘要：

商业平面广告的重要作用为企业和商家所认可。作为高效的市场推广方式，商业平面广告设计必须充分考虑相关的各方面资源因素，如市场、品牌、消费受众、创意等，文章对此进行阐释。

关键词：

商业平面广告；市场；品牌；视觉接受；创意思维

商业平面广告是集商业广告与平面设计的特性于一身的信息传播媒介。随着信息时代的到来，对商业平面广告来说，关键在于牢牢把握商品信息的准确转达。在市场经济下，商业平面广告的重要性越来越凸显。作为一种高效的市场推广方式，商业平面广告设计通过商业化的设计思维提高设计作品的整体市场效果。在市场经济潮流中，以市场营销策略赢取利润，建立品牌形象，是一个企业必须考虑的营销战略。在市场经济下，有商品销售就存在商业竞争。商业平面广告设计的作用就是帮助企业、商家在市场竞争中获取先机。商业平面广告设计若想发挥市场效应与经济效益，必须考虑以下因素：

一、市场因素

在进行商业平面广告设计时，首先要充分重视和考虑市场因素。同类产品的竞争是商品经济的必然产物。商业平面广告设计重要的功能在于市场推广，增加商品的竞争力。一个优秀的商业平面广告必须以竞争力为前提，最大限度地实现产品的价值。对于企业来说，优秀的品牌也要适应市场，既要符合大众的需要，又要把握好商机。商业平面广告对其市场定位、推广点以及自身的品牌形象具有重要的作用。因此，企业、商家要想把握好市场效应，在市场经济环境中站稳脚跟，必须重视市场营销。商业平面广告对于市场营销能够起到很大的促进作用。

摘要：

现如今，随着社会经济的快速成长，人们的生活程度越来越高了，人们在审美方面也就有了更高的要求。大多数消费者们都是通过包装来了解产品的质量,好的包装能给人留下比较深刻的印象,从而诱导人去产生购买的欲望。然而，不但要使人们一般的审美得到满足，而且还要让消费者得到心灵上和情感上不同的收获，所以，怎样才能让创意去满足某些人的需要，是现如今的创意设计中不可轻忽的要点。其美化商品、传达信息、促进商品销售，已经成为判断其包装是否成功的标准，特别是在信息高速发达的今天，在我们平时的社会生活中充满了各式各样地商品信息，而手绘插画已经成为现代创意中的一种重要的视觉传达方式，用最为直观的形象，真实的生活经历和真挚的情感互动，在现代包装设计中有着特殊的地位，现在已经用于包装设计的多个方面，其中包含了文化与商业活动、影视娱乐、社会世事等。所以，论文从手绘插画的认知方面出发，分析了插画在现代包装中的作用和重要性，以及图形语言在包装设计中的特殊优势，传达出手绘插画丰富的文化底蕴。

关键词：

手绘插画；现代包装设计；图形语言

设计语言在现代创意设计中是最为主要的表达形式，是把商品信息十分快速和精确地传递给人们的主要方式。而且，它也表达着产品设计中的团体特点。由于，对产品包装中的图形语言来说，非常有用的构成因素就是插画，所以在经历了改革开放和生活变化之后，得到了很多新鲜血液，为现代设计带来了很多多彩的表现方式与途径。从汉字萌芽时，插画表现方式就开始出现了。虽然它的材料、表现方法、传播媒介等不那么的好，但是，在慢慢的成长之中也产生了很多其他的情势，而且在现代设计领域中很重要，也终将会从以后的创造表现中充当着重要的角色。所以，文章从手绘插画的认知方面出发，浅论了手绘插画在现代设计中的作用以及重要性。

一、手绘插画的历史演变

在我们国家，手绘插画是较为悠久的汗青。从天下最老最悠久的洞窟绘画开始，所有的作品都在验证着手绘插画的成长。手绘插画是随着报纸、书本的变化而形成的。可是它最为兴盛的时期是在二十世纪的美国，那时做插图工作的大多是艺术家们，做的插图都有手绘形式，之后因为抽象画风的引导，手绘形式逐渐变化为抽象了，到最后，手绘形式又重新回到了具象。由于谍报年代的来临以及现代设计的延展，现代手绘的寄义已经变成了更加生活化的形式。插画，在拉丁文的笔墨里，是“照亮”的意思，是为了添加文章中的文字所带来的趣味性，让字义能够更加生动、更加具象地活跃在人们眼中，同时走入让人的内心。在现在出版的读物之中，手绘形式早就超越了这个词的雅称。手绘插画不但能够更好的突出重心，而且可以增强文章的情感带动性。

摘要：

近年来体验式课堂在教育领域里备受关注，关于体验式教学的思想在欧美其实由来已久，如何将之于服装艺术设计教学中尝试性的运用，并结合时尚市场发展的需要培养与之相适应的人才是本文研究的目的。此篇论文结合笔者在加拿大访问期间参与Openspace教学课程的体会，对该模式的发展、方法以及在教学中的运用作出分析与研究。

关键词：

Openspace；设计；体验式教学；教学模式

近年来体验式课堂在教育领域里备受关注，今年暑期，在北京师范大学珠海分校的支持下，笔者前往加拿大圣玛丽大学进行了为期3周的访问与学术交流，对北美教学法做了较为系统的了解与研究。其中索比商学院教授开设的一门名为Openspace的课程，引起了我强烈的关注，在Openspace的课堂里，体验式教学被运用的淋漓尽致，参与同学们的精彩互动以及愉快轻松的课堂氛围，是一种绝佳的课程体验，给我留下了深刻的印象，使我受益匪浅。思及目前国内较为常用的以“teaching”为中心教学模式，“Openspace”技术以“learning”为中心，可以点燃学生的学习热情，极大地开发学生的潜能，不失为一种高效的教学模式。

一、什么是“Openspace”技术？

“Openspace”技术最初是一种会议模式，是将多位参会者带到一个空间内，由参会者自行讨论的一种动态模式。每一位成员可以自由选择感兴趣的话题，大家可以相互讨论，问题也没有所谓“对”或者“错”的标准答案，大家集思广益，得到该项主题的相关信息，是获取群众智慧好方法。

第一篇

一、汉字图形化在现代标志设计中的运用原则及体现

1.汉字图形化在现代标志设计中的运用原则

目前，汉字图形化在标志设计中的运用已非常普遍，成为了一种民族审美的趋势。在对汉字图形应用于标志设计进行研究和创新的过程中，我们应遵循标志设计的原则，按照标志的客观规律，以市场信息为依据分析设计的目的和具体要求，注重从形象思维、审美情趣、艺术语言和表现形式等方面对标志的设计思路进行综合考虑，从而达到以简化的符号传达丰富的意蕴和美感的目的。具体来说，将汉字图形化应用于标志设计中应遵循四项基本原则：一是视觉识别原则。要通过设计使标志容易辨识，具有能够与同类商品区别开来的视觉识别效果。二是信息传递原则。要通过视觉语言把设计对象的特征、寓意等信息明确地传达给观众。三是特色鲜明原则。要求设计的作品要醒目突出、生动活泼、形象鲜明，要具有艺术感和审美价值。四是形象集中原则。设计作品的艺术形象要集中，要有高度的概括性，要明快、清新，在视觉艺术特征上要达到以小见大、以少胜多的效果。

2.汉字图形化在现代标志设计中的体现

（1）借鉴书法艺术

书法艺术是我国特有的文化艺术形式，按照字体风格可以分为草、隶、篆、楷、行等书体，各种字体的审美形式构造为汉字图形化提供了丰富的借鉴空间。汉字具有“神形合一”的特性，草书的简练连贯、行书的潇洒、篆书的浑厚、隶书的典雅、楷书的端庄无不体现着汉字特有的美。把书法艺术图形应用到标志设计领域，可以使作品更具生命力和文化底蕴，让观众体会到传统文化的魅力。书法标志的设计形式可分为两种。一种是直接使用传统书法字体或名人题字，颇为直白；另一种是突出视觉个性，追求传统书法与现代艺术相结合的设计。如北京2008奥运会的标志和修正药业的标志，它们融合了书法艺术的精华，具有气、韵、形、神，提升了字体内涵和艺术效果，体现出了深层次的意境之美，使作品更具视觉冲击力和文化艺术价值。

摘要：

我国对于儿童娱乐设施的创意改造需要深刻反思，千篇一律的娱乐设施已经不被儿童所接受了，所以面对这样的娱乐设施需要设计者进行创意改造，文章通过现阶段儿童娱乐设施的设计现状调查，归纳总结出了儿童娱乐设施的创意设计对儿童娱乐的重要性分析。本文通过功能创意、文化传播、视觉形式和安全保障这四个方向的创意设计进行深入探讨，通过儿童娱乐设施的创意设计来满足儿童在娱乐、成长中的需求，阐述出如何创造出符合儿童心理的娱乐设施。

关键词：

儿童；娱乐设施；创意；设计

如今在中国城市迅速发展的进程里，一个优质的儿童娱乐设施区域成了稀有的资源。儿童是国家未来发展的希望，一个好的娱乐设施不仅可以培养儿童想象力还可以给儿童进行潜移默化的文化教育。如何能够在有限的空间内建设有效的儿童娱乐设施，需要在传统娱乐设施的功能、文化、视觉、安全上作出创意改良。

1功能创意

创意是儿童娱乐设施设计的灵魂，这种创意不仅在娱乐设施的功能上有所体现，更需要将儿童的心理和生理特征上加以结合。何长江在论文《空间塑造性格——儿童居室设计为例》提到：“儿童在心理上，儿童大致有：好奇、爱幻想；好动，调皮捣蛋、爱创新；好功，爱奖励；喜欢冒险，爱挑战；好团队，爱利索等等。”这些心理因素将会引导儿童内心真正喜欢的娱乐方向，从而将其与娱乐设施相结合。这种设计形式能够提高儿童创意思维，增强儿童的身心健康。在现代儿童娱乐设施的发展中，功能创意设计在娱乐设施中扮演着至关重要的角色。设施功能的创意改造需要满足不同年龄段儿童的需要。功能创意设计的改良，更需要体现在娱乐设施的美观性，需要从色彩、结构等多方面考虑。这种外观上的形态设计大大增加了娱乐设施的趣味性。面对这样的创意方向具体总结出以下三点。