鞋文化在现代艺术设计的运用

前言:寻找写作灵感?中文期刊网用心挑选的鞋文化在现代艺术设计的运用,希望能为您的阅读和创作带来灵感,欢迎大家阅读并分享。

鞋文化在现代艺术设计的运用

摘要:我国的制鞋加工技术已是世界一流水平,但至今并无一流的鞋设计品牌文化,主要原因是相比于制鞋发达国家设计水平上有着显著差距,鞋产品文化内涵缺失,有明显的同质化问题。经济全球化趋势愈发明显的大背景下,鞋类产品的竞争焦点已逐步由质量竞争转变成文化竞争。我国鞋企虽然对技术革新引起高度重视,但文化建设一直处于被忽视的状态,不注重鞋文化在鞋产品设计、品牌延伸等方面的价值,对鞋文化发展以及打造民族品牌欠缺考虑,导致鞋业的整体发展受到阻碍。

关键词:鞋文化;现代艺术设计;制鞋

1中国鞋文化的起源与发展

1.1远古时代的裹足物

原始人类在数百万年前就已存在,人类在该阶段是以生存作为最大任务,要面对各种恶劣天气、食物短缺、与野兽搏斗等难题[1]。为了在冰期保持体温,人们不得不寻找能够御寒的包裹物,而动物兽皮是当时最易获得的御寒工具,人类将其裹在身上、脚上,作为保暖物。兽皮并不是真正的鞋,自然没有文化的存在,但此包裹物是后续建构鞋文化的实用基础。总之,该阶段的鞋履以实用性为主,局限于裹足皮与草鞋范畴,而文化是在编制草鞋过程中萌芽的,为后续鞋文化的形成与发展做好铺垫。

1.2靴子盛行时期

夏商时期获得了丰富的文化成果,使得商代民众穿着有了巨大变革。人们在该时期可利用丝织品织出丰富的纹样,并在鞋履制作中应用该技术,制作出各种色彩的缎面鞋,这为制鞋材料与工艺的发展提供了更多的可能性。而在周代,鞋履装饰获得了快速发展,鞋成了区分尊卑的一种服饰。正是出现此社会功能后,赋予鞋文化特性[2]。在商周时期,初步建立了鞋履文化,鞋靴也由此作为社会发展参考物。

1.3木屐和丝履的兴起

秦汉至魏晋南北朝时期,鞋文化受两者社会状态的影响。秦是在群雄纷争后产生的,尽管留存时间不长,但在衣、冠、履等的创立上,对汉朝有着深远影响。汉代社会较为稳定、文化繁荣,给鞋文化的发展提供更大的助力。该时期的鞋文化主要受主流学习思想影响,战争文化和外来文明基本未对其产生影响。汉代对鞋子穿着规定非常严格,出门行走应当要穿屐,女子出嫁应穿木屐,木屐上需要增加彩画,并系上五彩丝带。这是鞋再次呈现等级区分功能的表现,只是此次分类受中央集权制度影响,导致功用更加细致,也更具权威性。

1.4三寸金莲的产生与发展

中央集权在消失了数百年之后,又出现于隋朝当中,封建社会重新得到发展,而在唐时期达到鼎盛状态,在此更替发展过程中,服饰文化也由此实现极速发展。也正是因为社会不再如此动荡不安,人们有更多精力去考虑服饰鞋履所具有的装饰性。所以,鞋装饰有各种各样的花色和款式,鞋文化也随之不断丰富。唐融合多家学说,并非如汉代一样以儒术独尊,唐文化由此更加丰富,更具包容性,此时的服饰鞋饰正是最佳的文化阐释。在此环境下,女性也提升了社会地位,突破靴子对女性的限制,鞋子的地位也得以提升。缠足小鞋一直以来都有争议,尽管三寸金莲在唐朝就出现的,但是在宋代才是盛行期,演变出多种形制,并在文人助力之下,催生了金莲文化。但在当时文化氛围及审美观来看,缠足和当时潮流相符合,且也是集中体现大众文化。宋代的缠足小鞋和如今的流水线生产相似,设计、刺绣、制作都有对应的程式。此外,宋代还有和如今专卖店相似的鞋履店铺。

1.5现代皮鞋的形成

明朝建立之后,汉族政权再次形成。元朝对文化的压制,使得文人出现巨大的不满,明初为安抚文人,提倡汉唐文化制度的恢复,该时期鞋履融合了传统鞋履的精华,也是各地戏剧舞台鞋履的效仿对象。西方鞋靴文化在清朝末期进入到我国,鞋靴文化也步入了新的发展进程。此外,百官上朝也恢复和大唐一样的靴履,但除了皮革外,还应用的织物,但要求必须为黑色,也就是所称的“皂履”。而此后的每一个阶段鞋靴发展,都渗透了文化内涵,使得鞋的文化载体价值不断呈现,此种发展是跟随中国历史不断变化的,所以在不断波折下文化内涵也变得更加丰富,也为中西鞋文化的交融奠定基础。

2中国鞋文化的特征

2.1艺术与工艺表现注重精细化

借助浪漫主义的情调实现现实主义想要达到的效果,运用了丰富的图案与饰件,将想象充分体现出来。如富有中国风的绣花鞋以及制作动物鞋头的童鞋[3]。绣花鞋延续东方审美风尚,刺绣强调鞋面章法,并在鞋口、鞋底利用工艺饰条。由鞋头到鞋跟都通过彩色丝线绣上华丽的纹样,单从绣花鞋鞋垫的制作,需经历的工序包含了做模子、打面浆、描图、绣花等,见图1。同时,绣花鞋的绣纹是艺术的体现,主题都是从生活中选取的,以民俗风情作为主旋律,主要参考花鸟虫鱼、戏剧任务、飞禽走兽等,寓意美好的人生。绣花鞋的中国风情非常浓厚,女性穿后会增加秀气,看上去非常大方得体。图1绣花鞋

2.2注重创设和平统一的氛围

基于孔孟之道指引之下,也注重鞋文化的平静、稳定,用以促进和谐、安宁关系的建立,那些会导致内心出现平和感的鞋产品,通常会备受欢迎;如中国女鞋除了三寸金莲,外观呈现的形象都是平和舒坦的。

2.3有着鲜明的民族特性

中国每一个民族的鞋,民族个性都非常鲜明。因木屐的优点非常多,制作便捷、形式多样,在气候炎热、潮湿的南方地区使用非常合适,所以南方人对此极为喜爱,很长一段时间都使用木屐。而北方以布鞋、皮靴为主,南北的鞋有着鲜明的差别。此外,不同民族的绣花鞋也有着不同的形制、鞋饰,如侗族绣花凉鞋、水族勾头绣花鞋等。

3鞋文化在现代艺术设计中的运用

3.1追根溯源寻找设计灵感

时尚本就是一个轮回,是不断交替循环的,过时的款式也是有机会焕发生机的,会以复古的风格重新进入人们的眼帘,但该复古是设计师的改造后的成品,并不是照搬复制的,才可使得鞋产品不断轮回流行。时尚界从以往的作品中寻找灵感,并不是新鲜事,近些年尖头鞋又进入到市场中,掀起尖头鞋的流行风。尖头鞋实际上是西方在13世纪时掀起的流行风,这也是鞋子造型中呈现基督教精神的体现。人们后来觉得它新鲜特别,争先恐后的效仿,如今的尖头鞋,也是以狭窄鞋身、尖长设计为主,但各国有着不同的设计趋向,且有等级之分。“贵妇级”源自于意大利,注重质感,设计不复杂,即便穿久站久都不容易疲惫,备受明星的青睐;“平民级”主要源自于中国、日本,融入了钉珠、镂空等流行元素,价格是大多数人都可接受的。

3.2由传统鞋文化中提取设计原则

实际上,不同阶段的古鞋,都有着丰富的设计智慧,如折叠鞋、花盆底鞋,都是极佳的现代鞋靴设计参考素材,见图2。各时期的鞋靴不仅是传统文化,也是民族艺术,凝聚着先辈们的设计智慧,展现丰富的创造力,是后人设计的精神财富。不同文化土壤中潜藏着不同的文化形态,人们通过这些文化形态形成多元化的心理结构以及审美思想。如中华民族崇拜自然、图腾,由于孔孟礼制带来的影响,过于重视体验、领悟,形成崇尚和谐、注重修饰的审美意识,设计时强调统一、和谐的原则。而西方文化源自海洋文明,文化有明显的外向性,形成注重逻辑、崇尚显露的审美意识,设计时强调对比与变化的原则。图2花盆底鞋

3.3注重中西鞋文化的融合

在交流不足的情况下,中西方鞋文化在古代时各有独立的发展体系。此种差异取决于经济、文化、价值观等众多因素,和生活质量的关系也非常密切。但在通讯方式不断变革的过程中,步入了经济一体化的时代,中西方逐步缩小文化的差异,人类价值观逐步趋向一致。在此现象之下,中西方鞋文化相互渗透,逐步融合,世界鞋产品的差距不断缩小,流行在西方市场中的新款,很快也会登上东方的市场舞台,快速成为东方民众的选择对象。全球化时代的文化强调的是开放性,文化若是不朝着国际化方向发展,就是狭隘的、封闭性的,和世界无法对话的文化。国际市场中有来自不同国度的鞋产品,经济体制、贸易环境都有所差异,若要让鞋产品真正走向世界,就应对世界各地的鞋文化进行学习,了解不同地区消费者的审美、消费观,用民族情结来了解、吸收西方鞋文化,才可紧跟时代脚步,用时尚的鞋展现鞋品的文化品味。

3.4融入民间艺术和传统图案创新鞋靴设计

民族艺术与传统图案是物化后的传统文化内容,是文化传播的图文符号,有着丰富的品种,形式各异的风格,使得视觉传达语言得以有效丰富,为鞋靴的创新设计奠定扎实基础。民间艺术有装饰类、穿戴类、起居类、用品类等类别,在鞋靴设计当中装饰类与穿戴类应用最为广泛,如刺绣、剪纸、印染、雕刻等都是设计创新组合的重要元素,旧元素会让人有亲切感,新组合可使得鞋产品富有创新性,形成和以往不同的新颖感。我国先民们历经数千年的漫长时间,创造出麒麟送子、梅兰竹菊等寓意美好愿望的丰富图文,这些象征符号有着不同的寓意,都可作为鞋靴设计的创新要素,促进鞋靴产品的创新发展。

4结语

综上所述,在世界鞋业快速发展的过程中,可预测在原本功能上对鞋类设计进行延伸与发展,必然会使得鞋类产品的借鉴、珍藏价值大大提升。在此发展过程中,不断丰富鞋靴的文化内涵,提取民族文化的精华,并将其应用于鞋靴设计当中,可使得产品提升文化内涵,提升产品的竞争附加值,让产品在世界舞台中发光发亮,同时让异国的民众可通过鞋产品来了解中国文化,实现文化的传播。可见,鞋业发展过程中,鞋靴设计是极为重要的一部分,而设计出来的鞋产品要提升价值,就应注重鞋文化的提取与应用,这也是未来鞋业发展必然之趋。

参考文献:

[1]鞠望飞.现代艺术设计中鞋文化的传承及有效应用[J].鞋类工艺与设计,2022,2(24):6-8.

[2]张胜佳.现代艺术设计与民间美术的融合分析[J].大观,2022,(08):3-5.

[3]赵倩.现代艺术设计与民间美术内蕴的融合分析[J].鞋类工艺与设计,2022,2(11):88-90.

作者:曾祎莹 单位:湖南工业大学