前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的传统文化在动画角色的情感表达，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】中国传统文化有多种表达形式，如传统色彩、传统艺术、传统故事等，而动画作为一种新型的文化产业，在文化发展方面的意义非凡。本文从传统文化与动画角色的关系、传统文化在中国动画角色中的情感表达、传统文化对动画角色塑造的影响几个方面着手，重点探讨中国传统艺术形式在动画角色中的形态以及所传递的情感。
【关键词】动画角色；传统艺术；象征；色彩；传统故事；情感表达
面对美国、日本等国外动画电影潮流的冲击，中国动画在人物塑造和情感表达方面明显滞后。一项调查显示，影响力最大的动漫形象评选中，中国只有孙悟空列在表中。中国动画急需在角色塑造与情感表现方面加强研究，学习美国动漫的角色形象设计以及特效技能，借鉴日本动漫的动画角色的情感表达，加入中国传统文化元素，打造属于中国的动画产业。
一、传统文化与动画角色的关系
中国动画与传统文化有密不可分的关系，中国传统文化博大精深，动画角色的塑造很多都借鉴了中国传统文化中的元素，使得角色颇具中国特色。
（一）传统文化为塑造动画角色提供源泉
今天的中国动画在角色造型设计、场景设置、语境和台词等方面融合了中国传统文化元素。《大闹天宫》中孙悟空这一动画形象深入人心，这一动画角色形象的设计出自张光宇先生之手，运用京剧式的脸谱,采用红、绿、黄等中国传统象征色彩，吸收民间木雕、剪纸、京剧的装饰风格和中国传统艺术中古人的绘画技法，配以颇具京剧味道的高难度弹跳动作来展现猴子的本性，以中国传统戏曲京剧为源泉，注入到动画角色的塑造中，为其提供无尽的活力。
（二）动画角色彰显传统文化魅力
动画人物的塑造运用了许多传统元素，如传统艺术（剪纸、皮影、年画、木偶、戏曲）、象征色彩（墨、红、黄）、传统故事等，这些元素蕴含了中华民族文化的精髓，凸显了传统文化的魅力。
二、传统文化在中国动画角色中的情感表达
中国传统文化博大精深，历史悠久，一些常见的中国传统艺术造型形式，将中国的传统艺术形式融合到动画的角色塑造与情感表达中，不仅可以增强动画角色的独特性，而且可以以独特的艺术形式表达角色情感[1]。
（一）传统艺术
1.剪纸剪纸艺术是中国民间艺术的一种。剪纸动画《葫芦兄弟》已成为中国动画的经典之作。它不仅体现了乐于助人,团结一致,不怕困难,顽强拼搏,敢于与邪恶势力作斗争的民族精神,也体现了葫芦兄弟与爷爷之间深厚的感情。穿山甲兄弟，其实是一种将剪纸与动物形象的结合体，也是一种主观臆想和传统艺术的结合体，是正义的协助者，赋予其人物情感，表现其对正义的坚强维护。2.皮影皮影来源于生活，是作者对生活的认识和感悟，无论是什么阶层、什么年龄还是鬼魅形象，都可以通过皮影平面化的艺术形式表现得淋漓尽致。皮影动画《桃花源记》中的角色设计大多采用侧面九点面、七点面或五点面的平面形象，几乎没有人物的正面形象，这也就重点抓住了人物的脸部特点，对人物刻画简单明了，如渔夫的骨瘦如柴，妇女的婀娜舞姿，村民的热情好客，从而极大地表现了人物性格。动画中直接、突出、对比、夸张、比喻等影视镜头语言的运用，可以强化影片的情感内涵和艺术感染力，通过人物面部表情表达人物情感。3.年画我国的很多动画角色形象都来自年画，《大闹天宫》中的托塔天王形象来自年画中的门神形象，《哪吒闹海》中的哪吒来自年画中的大头娃娃形象，《金猴降妖》中的女妖怪幻化成人型模样来自年画中的美人形象，《九色鹿》的造型风格取自于敦煌壁画。4.木偶《阿凡提》中阿凡提的形象是头戴一顶民族花帽，背朝前脸朝后地骑着一头小毛驴，并具有温和而极具某种穿透力的笑声。该片中的每个故事都有深刻的涵义和教育意义﹐讽刺挖苦那些道德败坏的人。为了让观众身临其境，感受到主体和空间传达的情感和艺术氛围，该片常虚拟各种美景气氛，来制造真实场景的视觉、触觉、嗅觉，引导观众从相关的情景设置中获得建筑空间温馨舒适、便捷时尚、活泼浪漫的情感氛围。5.戏曲戏剧动画是一种中国式的动画风格。戏剧动画《朝阳沟》在运用传统戏曲形式表达现代生活方面取得了一定成绩。里面的人物充满了新的思想感情，展现了社会主义时代农民的精神风貌。通过传统而独特的戏曲艺术形式，电影将戏曲文化与影视文化相结合。全剧语言富有个性特色，富有浓郁的生活气息和地方色彩，歌词生动有趣，节奏快，将动画情感与观众情感紧密相连，产生情感共鸣。
（二）传统色彩
中国传统色彩使得整个动画的主题、主要内容的表达以及主题和氛围的凸显都具有非常重要的意义。动画创作者对中国传统色彩的合理把握和综合运用，使人们具有丰富的联想和感性认知，实现精神和情感的共鸣，提高艺术美感，促进动画质量和民族文化的传播[2]。1.水墨中国水墨动画将中国水墨画引入动画制作，以虚实结合的意境和生动灵活的画面作为表现方式，以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段，并通过连续投影形成浓淡虚实活动的水墨画图像，《小蝌蚪找妈妈》中虽然是以水墨画表现形式贯穿全动画，但对于池塘、河岸、蝌蚪、青蛙、壁虎、老牛等不同形象却运用了不同色彩来点缀，保留了动画原有的传统艺术感，动画色彩的灵动表达也活跃了画面。2.红色与黄色红色是远古人类在生活中运用的一个色彩元素，在中国的文化中红色是革命和鲜血的象征，所以中国的国旗就是红色。红色体现了对美好未来的憧憬，具有自由民主文明的文化情感特征。黄色在古代是最高统治者权力的象征，历代的帝王专用多年的高贵黄色，因为黄色有着阳光感觉，皇家像是主宰的太阳一样，带有威严崇高精神。黄色的文化情感特征有一种不可逾越的敬畏感。面部造型形象的灵感来源于中国京剧的脸谱化妆，服装造型吸收了敦煌壁画和民间年画中的造型元素，大部分人物动作都是从京剧动作演变而来，使整个动画电影充满了浓郁的中国传统文化内涵、地域特色和民族情感。
（三）传统故事
在中国有很多传统的寓言故事和神话故事，《花木兰》写的是女英雄木兰女扮男装替父从军的传奇故事。花木兰一心想光宗耀祖，前方战乱，年迈的父亲被征兵，花木兰不忍父亲出征受苦，在深夜女扮男装告别父母，踏上艰苦旅程，在军营中的生活艰苦而又时刻充满挑战，被军营中人发现为女儿身后被逐出军营，而花木兰一心报国，为国家立下赫赫战功，最后光荣回乡[3]。这样的故事很容易打动中国观众，强烈的民族情感、细腻的亲情以及宏大的战争场面都将观众带入那个动乱的年代。
三、传统文化对动画角色塑造的影响
（一）丰富动画角色造型
传统文化是中国动画片赖以生存的土壤，动画角色的造型设计是一部动画片的主要元素之一，是动画片的基础与核心，人物的服饰、动作、神情等都需要精心的设计才能与人物的性格、身份、地位以及个人经历相符合。《大闹天宫》这部作品中，以中国古典神话故事为背景，在角色造型上采用中国戏曲的人物造型，人物的兵器采用传统器具，在场景设计上借鉴了中国古典壁画的形式，是一部重现中国古典文化的作品。前文也提到了中国传统文化在动画角色造型上的应用。因此，传统艺术丰富了动画角色造型内涵，将动画角色造型的风格传统文化和国外动画核心技术相结合，以此来逐渐成为影片风格的重要标志，从而打出自己的品牌。
（二）优化动画语境
除了动画角色建模的设计外，动画还需要创建者设置上下文。在这一过程中，传统文化的融合使动画语境具有民族性格的形象特征和表现特征，这使得语境更适合动画情节和角色的表达，动画角色在表演中更好地掌握技巧和分寸的表达。
结语
角色造型丰富的情感表达不仅可以使观众与动画角色之间的关系更加密切，还可以使动画角色具有创造性、感染力、生命力和吸引力。中国传统文化中的独特元素与动画角色的融合，使得中国的传统艺术、象征色彩、传统故事与动画角色更好地融合，赋予角色准确、丰富的情感并给予受众情感共鸣，使得角色拥有更加生动形象的视觉形象和饱满丰富的内在情感的完美结合，提升受众对于动画角色的满意度和喜爱度[4]。因此，中国动画的发展任重而道远，需要我们进一步了解中国传统文化，并很好地传承与发展，将中国传统文化的精髓运用到动画制作中。
参考文献：
[1]时娟：《中国传统色彩在动画创作中的情感表达研究》，西北大学学位论文2014年
[2]邱锐：《中国当代动画的色彩特征研究》，广州大学学位论文2013年
[3]高旸：《探析中国动画的故事符号和造型符号》，中国海洋大学学位论文2014年
[4]林清：《论中国动画电影》，《上海师范大学学报》2012年（太原开放大学）
作者：朱晓丹
