前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的中职色彩课程教学的优化浅析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：为了使学生理解和掌握色彩相关知识与技能，文章对中职色彩课程教学的优化策略进行了论述，包括提高学生对色彩的认知水平；引入多媒体技术，激发学生学习兴趣；营造良好氛围，为学生提供轻松的学习环境；培养创新能力，丰富学生生活体验；合理设置课程，循序渐进地促进学生全面发展；积极激励引导，重视学生的个性化发展。
关键词：色彩课程教学；学习环境；中职
随着经济的迅速发展及人民生活水平的逐步提高，教育问题日益成为人们所关注的重要问题。教师作为教育的主体之一，其理论学习能力和创新能力对课堂教学质量和教学效果起着关键作用。与其他科目教学相比，美术学科教学有着明显的个体特征，尤其对于色彩课程教学来说，因为不同的学生对色彩的感觉是不一样的，而色彩课程学习作为美术学科教学的基础内容，要求教师在教学的时候具备杰出的行动力与敏锐性，采取有效的教学策略，提升教学效果，以确保学生能够完全理解颜色，并为后续进一步学习美术知识打下基础。但目前中职色彩课程教学中存在如教学急功近利、教学模式僵化、学生兴趣低等问题，间接或直接地影响了色彩课程教学质量的提高。基于此，笔者拟结合多年的教学经验，对中职色彩课程教学优化策略进行分析。
一、提高学生对色彩的认知水平
色彩课程作为中职学校艺术专业的一门基础课，培养学生的发展能力和创新能力是关键。学生生活在一个五彩缤纷的世界里，他们的日常生活充满了各种色彩，同时学生很容易忽视对颜色的观察，且对颜色的理解只停留在肤浅的层面。因此，美术教师应努力提高学生对颜色的认知能力，加深学生对颜色的理解，让学生学会分析不同颜色所表达的不同情感，从而提高学生的审美能力，使学生发现不同颜色所蕴含的独特美[1]。另外，在引导学生进行颜色认知的过程中，美术教师必须以开放包容的态度，认识到不同学生对颜色认知不同的客观事实。例如，教师可以罗中立创作的油画《父亲》为例，通过提问，锻炼学生对色彩的认知能力。《父亲》以黄色作为整个油画的背景，而人物则以白色和深棕色描绘，形成了强烈的对比，能给人带来视觉冲击。教师可向学生提问：“艺术家使用这些颜色有什么好处？”以此鼓励学生讨论并表达自己的观点[2]，最后总结如下：“事实上，黄色被视为丰收的象征，是‘父亲’多年辛勤劳动的结果。而深棕色可以很好地勾勒出一个农民的形象，因为‘父亲’常年在田地里工作，饱受烈日、寒风、和冷雨的折磨，皮肤粗糙而黝黑。白色是‘父亲’戴的头巾和穿的衣服，与‘父亲’的深肤色形成了鲜明的对比。”解决这个问题后，教师可继续提问：“这些颜色包含什么感觉？”以此引导学生深入理解艺术家的完整构图及合理使用色彩所产生的强烈视觉效果，并感受这些色彩所传达的艺术家对“父亲”及勤劳朴素的农民的讴歌和赞美。概括来说，教师通过连续提问的形式，鼓励学生对颜色进行仔细观察和思考，能够潜移默化地提高学生对不同颜色的认知和辨别能力。在色彩课程教学中，经常会出现目标不明确、重点不突出、思路不清晰、实例不典型等问题。这是因为大多数美术教师对于教材中的重点与难点并没有深刻的认识，对此，美术教师需要熟悉教材中的重点与难点，对援用的实例进行仔细分析，并充分结合多媒体技术，解决上述问题，从而实现色彩课程教学的跨越式发展。另外，在色彩课程教学过程之中，教材是教学的关键性要素，且教材是教师与学生开展教学活动的前提条件，因此教师要使教材与教学过程实现全方位的紧密结合[3]。
二、引入多媒体技术，激发学生学习兴趣
学生进入中职学校之前，对于在升学考试科目之外的美术学科往往是忽视的，且这一认识已经维持了很长的时间。同时，美术教师秉持的是传统的以考试为指向的应试教学观念，长此以往，会导致学生美术素养的降低。因此，如何提升中职色彩课程教学的质量与层次，是目前美术教师需要重点思考的问题。当代科学技术迅速发展，教学改革也在深化。将多媒体技术引入色彩课程教学，可以优化教学效果，进而激发学生的兴趣。即教师在教学中引入多媒体技术，可以提高学生学习色彩知识的兴趣，帮助学生正确把握课程内容，并使课程内容更加直观、立体、生动。同时，引入多媒体技术进行色彩课程教学，能够引导学生自主学习，促进学生对色彩的理解。另外，教师要使学生能够利用多媒体技术进行自主学习，提高学习积极性和学习效果。例如，教师可以布置作业，让学生使用多媒体技术制作“彩色”主题课件。即教师将学生分成不同的小组，让其以竞赛的形式制作主题课件，这样可以提升学生的竞争力，提高学生参与活动的积极性。因为个人能力有限，而小组合作可以弥补个人能力的不足，所以在制作“彩色”主题课件的过程中，学生可以与小组其他成员自由交换意见，分享色彩学习过程中收集的信息和资料。当学生对专业知识的理解发生偏差时，小组其他成员可以及时纠正。同时，小组合作可以增进学生之间的感情，激发学生学习色彩的积极性。制作“彩色”主题课件时，每个学生都会为自己的贡献感到自豪，而教师和学生共同参与课件的评价，能够使学生学习其他小组课件，形成良性互动，最终促进班级学生共同进步。多媒体技术在中职色彩课程教学中的引入，能够使学生在自主学习中加深对色彩的理解，且引导学生相互交流，实现资源共享，进而提高学生学习色彩知识的兴趣，逐步提高美术素养。色彩课程教学导入的方式多样，教师在课堂教学环节之前，可举出与本节课相关的案例，以使整个课堂线索清晰，同时借助多媒体技术的应用，展示出优秀的色彩作品，让学生感受到色彩的多样性，从而突出课堂教学的重点内容。另外，色彩课程教材应该详略得当、重点突出，以此保证学生能够紧密结合教材，发挥自身的想象力，并拓展自身的思维空间。此外，在色彩课程教学的过程中，教师首先应纵观各年级教材的相关课题，找出课堂教学的关键点，然后明确学生容易出现错误之处，并借助多媒体技术概括教材中的要点与诀窍，从而简化知识，并制定出高效化的教学策略。概言之，引入多媒体技术，展示优秀的色彩作品，可以让学生感受作品中的多样色彩，最终激发学生的学习兴趣。
三、营造良好氛围，为学生提供轻松的学习环境
大多数中职学生在学习时缺乏耐心，害怕困难。对他们来说，学习色彩课程就是一个很大的困难。如果美术教师不及时给出建议，学生很可能会失去信心。因此，美术教师必须根据学生的心理特点、学习能力和兴趣，及时调整教学方法，适时降低教学难度，以便营造良好氛围，为学生提供轻松的学习环境。在色彩课程教学的过程中，如果教师处于“领导者”的地位，那么只会导致学生被动服从[4]，从长远来看，会使学生厌倦学习。而当教师试图缩小与学生的距离，让学生敞开心扉，在课堂上讲述他们的想法，以此建立良好的师生关系，就可以减轻学生的心理负担，活跃课堂气氛，为他们提供一个轻松的学习环境。这不仅能够降低色彩课程教学的难度，而且可以充分调动学生的积极性，实现师生的“双赢”。例如，教师可以利用黑板报设立“色彩创作”专栏，鼓励学生自由创作。同时，优秀作品由师生共同评选，并列入“色彩创作”专栏。另外，在学生创作的过程中，教师应及时给予指导，解答学生的疑问，从而促进学生对色彩的理解。通过设置专栏，可以激发学生的创作热情，促进学生在创作中对色彩的观察、探索和欣赏，加深学生对理论知识的理解[5]。
四、培养创新能力，丰富学生生活体验
在中职色彩课程教学中，美术教师要通过挖掘学生的创新能力，让学生深入学习色彩知识，并在实践中有效应用，以达到加深生活体验的课程目标，即让学生通过对色彩作品的学习，感受到色彩作品的风格和特点。同时，教师需要将色彩教学与实际生活紧密联系在一起，这样就能够鼓励学生对色彩作品进行观察，从而让学生结合教材，体悟色彩作品中的真谛与内涵。另外，学生通过对教材内容的学习，可以感受到不同类型的色彩语言及作品风格，因此教师需要对有限的篇幅进行思考，以此为基础对知识点进行分类、整合，并对教材内容进行补充，从而帮助学生体会色彩作品的魅力，不断增强学生对知识点的感悟能力，加深学生的生活体验。例如，教师可让学生对多彩的“牛头帽”进行观察，并分组进行制作。此时，教师就可以引导学生根据实际生活，对其进行创新，即可以用“虎头帽”来代替与其形象十分相似的“牛头帽”，这样一方面有利于学生的观察和制作，另一方面可避免学生陷入固定思维的观察模式，避免制作的作品陷入千篇一律的境地。在当前的中职色彩课程教学之中，部分学生制作的色彩作品是没有艺术价值的[6]，因此美术教师需在联系实际生活，深入研究教材、把握教材的基础上，通过示范制作，引导学生进行创新，让学生体会到色彩作品的意蕴，从而加深生活体验。概括来说，色彩作品制作是提升学生的作品感知能力及美术素养的关键性举措，因此美术教师需要进行高质量的示范制作，挖掘学生的创新能力，以便学生加深生活体验，从而制作出丰富多样、五彩缤纷的色彩作品。另外，美术教师在进行示范制作时，不能仅是浮光掠影式地简单操作，而应细致讲解、展示制作中的重点与难点，以便保证学生理解和掌握相关的制作知识。
五、合理设置课程，循序渐进地促进学生全面发展
对于中职学生的全面发展而言，合理的课程形式设置是其实现对知识领会贯通的必要条件，而部分中职学校艺术专业在课程形式设置上缺乏一定的合理性，从而就影响了色彩课程教学工作的顺利开展。如教师在对艺术静物色彩与艺术素描进行教学时，主要课程形式为理论学习，其中静物色彩学习可以帮助学生正确认识色彩，加强对色彩的理解。同时，静物有固定的位置，可以让学生在开放的空间对静物有更细致的观察和更深入的理解，以确保学生在短时间内了解清楚静物，且对静物色彩画的空间性质有清楚的认识[7]。因此，学生学习静物色彩画可以锻炼自己的观察能力，且能够提升自己对色彩的敏感度。但是对于色彩课程学习而言，理论学习固然重要，实践操作也不可缺失，而现行的色彩课程，更多侧重于色彩等理论教学，实践教学环节的课时相对较少，这是不合理的。另外，实践中的真实感受往往被忽略，这对于学生而言无疑是“一条腿走路”，只能蹒跚前行，最终不利于学生的全面发展。合理地设置中职色彩课程形式，需要对课时及教学时长进行规定，这样才能够保证教学效果。对于中职学校艺术专业而言，需要合理地设置色彩课程形式，丰富教学内容，并提升教学的层次及质量，为今后学生美术素养的提升打下坚实的基础。合理地设置课程形式，一是要对理论课时给予充分的重视，二是要对实践课时划分固定的时长。同时，教师要重视学生的真实感受，这样才能鼓励学生创造艺术，拥有更好的艺术水平，进而促进学生全面发展。
六、积极激励引导，重视学生的个性化发展
要想画出一幅突出而独特的美术作品，学生需要不断努力，即不仅要具备丰富的美术情感，还要具备独特的美术表达能力。因此，在实际的中职色彩课程教学过程中，教师要为学生的个性化发展提供服务，多激励、引导学生亲力亲为，自己动手做，促使学生在具体实践中把所学色彩理论知识与自身生活实际需要有效融合起来，从而生成具有独特色彩的作品。同时，社会实习可以不断加强学生的研习技术、技能，因而教师要促使学生在课外主动实践，真正提升自身的美术素养[8]。另外，教师在教学过程之中，可以引导学生进行作品角色表演，从而让学生从作品角色表演中感受色彩的魅力，并促进学生对个性化发展的理解。比如，对于抽象派画作的欣赏是当前色彩课程教学中的重点与难点，故教师可以将班上的学生分为多个小组，让其自由选择画作中的角色。之后教师需要让学生仔细观察画作，进行交流，并指导学生对画作中的角色进行表演。最后教师请每一个小组的代表对画作进行点评。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，作为学生不常接触的抽象派画作，教师应鼓励学生与同学对画作的感受进行交流和沟通，并将生活化的元素融入学习过程，这样一方面能够方便学生理解抽象派画作，另一方面也能够展示学生的个性化认识[9]。总之，在传统应试式教学观念之下，美术作为艺术类学科，难免会被学校与社会所忽视，但是在当前中职学科教学过程之中，美术学科教学不仅要让学生会欣赏美术作品，而且要教会学生一定的美术技能、技巧，同时要使学生将这些技能、技巧熟练应用到实际生活之中。对此，本文以中职色彩课程教学为研究对象，具体探讨教学的优化策略，同时旨在为该领域的相关研究提供理论和实践指导[10-13]。具体而言，在中职色彩课程教学中，教师应提高学生对色彩的认识水平，激发学生的兴趣，为学生提供轻松的学习环境，使学生加深生活体验，循序渐进地促进学生的全面发展，并重视学生的个性化发展，同时教师应注重改进色彩课程教学方法，增加对学生现实情况的了解，从而取得更好的教学效果。另外，教师要提升色彩课程教学品质，以便推动学生概念掌握能力与应用能力提高的同时，也能提高学生的创新及研讨能力。
作者:南涛 单位:通渭县职业中等专业学校