陶瓷雕塑造型的形与神综述

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陶瓷雕塑造型的形与神综述

作者:陈在梅 单位:无锡工艺职业技术学院

经过漫长时间的提炼和酝酿,东晋画家顾恺之提出了“以形写神”,“以神造形”,“传神写照”等论点,其观点主张形神是相互联系、相互统一的。传神不可能离开形,离开了形,传神就无从谈起,形的变化直接关乎神的传达。南齐谢赫的六法中,提出了“气韵生动”的美学主张,指出把人物的风貌画的准确,就会传神,气韵作为绘画的主旨所在。唐代张彦远“以气韵求其画,则形似在其间”。认为只有追求神似气韵,神似表现充分,形也就表达明朗。张彦远对“以形写神”的主张做了充分的肯定。清代画僧石涛则提出“不似之似似之”。另外近现代的许多画家也对形神关系做过精辟的言论。如齐白石大师“作画在似与不似之间”、山水大家黄宾虹主张“惟绝似与不似物象者,此乃真画”、山水大师石鲁提出“形是神的载体,神乘形而游,神形兼备,情景交融”。而著名雕塑家钱绍武先生认为中国古代文化精华就是张弛有度、虚实相生的“气韵”艺术。这种“气韵”正是灵魂、形神的最终代表。从古到今,无论是哲学家、美学家、画家、雕塑家都对形神关系的重要性作了许多精辟的见解。传统画论中的关于形与神的美学主张,同样适用于陶瓷雕塑,无论是二维的绘画艺术还是三维空间的雕塑艺术,都把形神关系的和谐统一作为基本的审美准则。

陶瓷雕塑形神的关系

陶瓷雕塑以其特有的表现形式来创作可触可视的艺术形象,陶瓷雕塑的形是三维存在的立体形态,是外部空间、雕塑实体和内部空间的综合体。对于陶瓷雕塑创作者而言,对形的准确把握和对形的感悟是艺术创作最基本的要求。一件优秀的陶瓷雕塑,必须有完整的形,它是空间艺术形象存在的前提。因此,造型比例的准确与否也影响到作品的效果。陶瓷雕塑的神则是创作者思想感情融于作品中,是艺术家去体验感悟和追求的。传神中的客观因素主要是人物形象的本质特征,所谓本质特征就是形与神的统一,也就是要抓住人物的特点以及精神面貌,其实也是一种气韵的升华。陶瓷雕塑的基本形态以形似为基础,其内在所追求的目标是神似,即精神之最高境界“始于形似,止于神似”。这种神韵可以从一些古今的作品中可以看出,例如陕西临潼秦始皇陵兵马俑,就是利用体量巨大、造型严谨、传神写实的艺术风格,营造了千军万马,气势恢宏的军阵场面,可谓是形神兼备的艺术典型代表。图1中陶瓷雕塑的神是作品反映出来的一种创作者和欣赏者产生的共鸣,把握住了所塑造对象的精神面貌和本质,就做到了形神兼备。简言之,便是通过陶瓷雕塑的准确的形来传达意念的神,从而创作出生趣盎然的艺术佳作。

陶瓷雕塑的形与神是相互联系,辩证统一的。形是神的载体,有形才能传神。神是抽象的,是反映艺术作品本质的。写形是基础,写神才是目的。陶瓷雕塑也有形似和神似之分,形似是神似的基础,神似是形似的进一步升华。在艺术上,之所以不满足于“形似”而强调“神似”,主要是因为“神似”的作品更能够深刻的揭示出物象的内在特征,塑造出感人的艺术形象。由此可见,陶瓷雕塑的形与神是矛盾的统一体,“神”是通过“形”表现出来的,没有“形”,“神”无处表达,既重视神也不能忽视形,“神”的传达和表现,离不开“形”的描写和刻画。如周国桢教授运用泥条盘筑或泥板等成型方法,创作了一系列以动物为题材的陶瓷雕塑,形体夸张简练,利用洗练概括的手法,大胆省去细节,强调整体性,崇尚形式美,追求传神。使其作品神态十足、独树一帜。图2雕塑家应尽可能充分地揭示艺术形象内在的精神特征,以求得局部与整体、客观与主观、形与神的完美统一。

如何做到陶瓷雕塑的形神和谐统一

如何使陶瓷雕塑的形神和谐统一,也是许多陶艺家们一直去思考的问题。形神兼备的作品才是完美的艺术形象,因此造型是为了传神,形塑造准确到位,神自然真情流露。即神态越逼真,造型越完美。《荀子》云:“形具而神生”,也要求做到形神统一。

(1)要造型准确,立体形象塑造到位。造型准确是创作过程的前提,造型能力的高低直接影响到陶瓷雕塑的优劣,造型不准,比例失调的艺术形象是无法传达神韵的,因此,要加强造型的基础训练,使造型能力得到一定提高。

(2)深层挖掘表达对象的个性特征,运用形象思维对艺术形象进行提炼概括和适度的夸张。作品是否有艺术感染力关键在于是否抓住艺术形象的本质特征,给人留下难以忘记的印象。在艺术上能否运用好夸张的手法,是作品能否达到传神的关键。如果能恰当地运用夸张的手段,作品的神韵就越发强烈。思想性越深刻,主题越明朗,感染力也越大。例如东汉陶塑《击鼓说唱俑》,就是以质朴概括的造型、适度夸张的手法,惟妙惟肖的塑造出边说边唱、眉飞色舞的说书艺人形象,此作品是形神完美统一的典范。再如图3吕品昌创作的陶瓷雕塑就是运用大胆的夸张手法,对人物的体积结构进行了适度的夸张,使形象有着极强的艺术感染力。

(3)陶瓷雕塑的创作者提高自身的艺术修养和文化素质,如图4。在艺术创作时,作者的思想感情和真实感受融入到作品中,其知识背景,生活阅历直接影响到创作的水平。艺术来源于生活,但高于生活,生活是艺术家创作的前提。艺术家创作激情,创作素材都来自生活。陶瓷雕塑作品体现了创作主体的心灵轨迹和人格魅力、艺术感悟和审美情趣。艺术形象做到形与神的和谐统一,需要创作者要多积累创作的经验,多去体验社会生活,不断的提高自己的艺术修养和文化素质。

结论

黑格尔说“艺术的美高于自然,艺术的美是由心灵产生和再生的美,心灵和它的产品比自然和它的现象高多少,艺术美也就比自然美高多少。”陶瓷雕塑作为一门创造美的艺术,散发着无穷的魅力。它运用独特的艺术语言,形神结合的造型来传递心灵意蕴,因而陶瓷雕塑艺术美的核心是形与神的和谐统一。形是基础,神是灵魂;神由形生,神形合一。它是借助于自然万物的外表的“形”去塑造内心的“神”,从而形成:始形至神,意在塑外的美学原则。艺术作品充满了传达感情的精神气韵,使欣赏者产生情感共鸣。这是每个雕塑创作者应该去感悟的美学理念。只有用一双发现美的眼睛和一颗对艺术炽热的心,才能去体会形与神之间的关系,创作出栩栩如生传神的艺术形象。#p#分页标题#e#