前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的国内动漫产业的危机，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
自上世纪20年代至今，中国经历了半殖民地半封建社会的结束，新民主主义社会向社会主义社会的重大转变。战后，随着亚非拉广大殖民地国家的民族解放运动兴起，发达国家发现对殖民国家原来的直接占领已失去存在的基础，并且会招来人道主义及民主的谴责，于是转而以经济、文化的侵略为主，即从经济上控制，政治上影响，文化上同化，这就是后殖民主义。 后殖民主义理论与列宁的殖民主义理论、阿明等的新殖民主义理论的不同之处在于突出和强调文化问题。后殖民主义所批判的西方对东方的文化再现、文化霸权和知识暴力，大致上有三个方面。第一是西方如何在认知上再现或者歪曲东方。第二就是潜意识方面和心理上的殖民化。第三就是知识的机构问题，具体说来，象对出版、学术研究、媒体、教育、娱乐等的控制。这个问题，绝不仅仅是什么心理或语言的问题，而首先是一个政治的问题。 中国的动漫产业作为一种文化产业，不可避免的受到西方发达国家后殖民主义的冲击。而由于其施施暴力的层面是精神文化领域，因此具有很强的隐蔽性。 一、同化被后殖民国家的决策人的思想，诱使政府对动漫产业的某些“扶植”政策不当 后殖民主义造成的影响是发达国家对被殖民国家进行文化上的同化和控制，通过文化暴力造成被压迫国家的一种盲从心理。中国为快速发展动漫产业而效仿国外的产业模式，但是动漫产业链的建设却是一种由果导因的机械效仿。 现在业界许多有识之士也开始认识到了这个问题，北京互象动画有限公司负责人王波在接受《中国经济时报》记者采访时表示：“现在有很多人或者机构都盲目地想要构建一个产业链条，或是凭空建立一个动漫产业模式，但这个模式却不符合市场规律。”中国动画学会副秘书长李仲秋认为“动漫产业链不能仅靠仿造国外的模式，这样最终还是会被市场淘汰”。 近年来，中国出台了一系列发展本国动漫产业的政策，其中不乏诸如为相关企业减免税收、设立基金、为企业提供长期低息贷款等有力措施，但由于在学习国外先进经验的同时受到西方后殖民主义的影响，致使在一些问题上认识不清，或一味照搬、或对动漫产业进行片面的扶植，造成了一些难以愈合的“硬伤”。 例如：在中国各市政府关于鼓励和扶持动漫产业发展的若干政策意见中，企业如果想要获得各种优惠政策，都无一例外的需要被建设领导小组认定为“动漫产业扶持单位”。 由于存在这种认定，使得政府对于动漫产业的扶植是有前提的，而动漫市场本身具有极高的风险，因此具有很强的不定性因素，所以认定单位对是否能企业的做出最正确评价，其准确性本身有待考究；而这种所谓的认定又缺乏监管，其结果是滋生种种幕后交易；中国政府扶植动漫企业以“认定”为前提，导致受到“扶植”的动漫企业于普通民间动漫企业之间的竞争丧失了平等性，许多文化创意产业园每年得到政府资金的大量注入，无需生产高质量的动画作品也可以获得丰厚的利润，加之认定过程本身缺乏有效可行的监管，用于发展动漫产业的土地往往被鹊巢鸠占，甚至许多开始企业借机圈地，严重破坏了文化创意产业市场的正常秩序。 因此，中国动漫产业的发展出现了这样一种奇怪的现象：一方面，官方认为动漫产业发展迅速；而另一方面，民间及动漫业人士却在抱怨中国动漫产业发展“迟滞”。 二、后殖民主义对中国动漫产业的第二个影响是迷惑动 漫业内人士的前瞻性思路，大搞艺术民族化的老调重弹。 后殖民主义理论家与批评家，阿尔及利亚民族解放运动的核心人物范农（F.Fanon）认为“民族文化”往往不过是殖民主义文化和种族主义的某种翻版和模仿。这里体现了西方国家内部的文化体制和系统如何对非西方文化实行殖民化。这种殖民化共分为3个阶段，简言之：第一阶段，西方文化、现代文化（这两者在后殖民主义理论家和西方学术界看来是一回事）影响了非西方文化。第二阶段，非西方文化为了现代化，唯有使用西方文化和语言。第三阶段，西方要理解现代的非西方，除了通过已经西化了或殖民化了的语言，别无选择。因此，西方文化要找一个与自身不同的非西方他者，找来找去的结果是又找回到自己的体系里面去了。 目前中国许多动漫人士大搞艺术民族化的老调重弹。 从国宝大熊猫到巾帼英雄花木兰，从对中国古典文学名著、中国古代神话故事的改编到对中国功夫到的重新演绎，东方符号一次次的被国外动画公司搬上荧幕并且获得票房上的巨大成功，“民族的才是世界的”、“中国要想发展本土动漫产业必须从传统文化入手”这样的答案似乎显而易见。而这一简单的认知对于中国动漫业的不良影响主要表现在三个方面： 第一，形成一种思维定式，影响有关部门的审批及决策、各项动漫大赛委员的倾向性评审，甚至诱导大众形成偏执性的社会审美认知。 第二，严重的钳制了中国卡通创作者的创造力，创作者的思维由于受到定式的干扰和局限，或对一些传统故事胡乱改编，或是在创作中强行加入与之相关的内容，其结果是产出一部部似是而非的动画怪胎。 第三，促使中国后殖民化程度日益加深。国外动画公司在塑造一个个“东方传奇”的同时，也反映出了西方文化对东方文化的解构重组，我们看到的“东方的审美”并非真正意义上的东方审美，而是西方对东方的文化霸权的产物。这种文化霸权具有很强的隐蔽性，正潜在的影响、改造中国的下一代，在大宽脸小眼睛的花木兰的影响下，在异类的中国功夫的诠释中，中华民族对于传统美的认知正在发生扭曲，我们所传做的卡通形象也越来越按照西方人对我们的想象进行着改造。#p#分页标题#e# 这样就出现了中国动漫产业越搞民族化、本土化越加剧丧失民族化的悖论。而产生这一现象的原因，是由于某些动漫人士没有认清后殖民主义的本质，以所谓的“世界”认同为基点，片面的依附西方搞所谓的“民族化”所导致的必然结果。 三、业界部分人士对动漫市场的判断标准机械，唯市场论盛行受到后殖民主义思想侵袭某些人士，其行为及文化判断上都会以西方文化为根本出发点，造成处理东方问题时的扭曲。由于市场的引入，改革开放以来我国取得了举世瞩目的成就，但是另一方面，这也使得一种形而上的唯市场的思想泛滥。在这种思想的引导下，很多动漫公司在经过市场调研后，将调查结果进行简单的汇总，在创意和制作中依从于一种“单纯以统计的数量为判断依据的，调查层面较为低端的审美情趣”。 结语： “后殖民主义”自范农（F.Fanon）提出至今，早已不是什么新鲜的概念，它已成为批判西方发达国家对于其他国家进行压制和同化的一种文化策略。这里所讲的“西方”也早已不是一种地缘性的指称，它是对后殖民主义的国家的一个泛称。我国的动漫产业正面临着如何摆脱向先进国家学步的困境的问题。但是与此同时也存在着令一个危险，即发展中国家为了避免前一种困境，而拒绝接受西方先进国家的可取之处，将本土经验本质化。因此，中国动漫产业应当如何找到一种在后殖民主义策略中突围的方法，以防止我国的动漫产业畸形发展，将成为接下来业界士需要探索的问题。
