中职动漫教学改革思考

前言:寻找写作灵感?中文期刊网用心挑选的中职动漫教学改革思考,希望能为您的阅读和创作带来灵感,欢迎大家阅读并分享。

中职动漫教学改革思考

 

中等职业学校美术类主要开设有广告设计、服装设计和环境设计等专业,随着动漫产业的发展,不少学校顺应市场开设了动漫设计与制作专业。   色彩依然是美术类专业的重要基础课程,但在教学上大多还停留在笼统的绘画能力培养上,大多采用相同的色彩课本和教学大纲,没有考虑不同专业对学生色彩能力需求的差异性。显然,不同的专业方向,不同的岗位能力需求,一成不变的色彩教学内容和模式是不能满足各个专业实际需要的。对于新兴的动漫专业,色彩教学既不能套用传统的艺术教学方式,也不能套用其他设计专业的模式。动漫专业该如何开展色彩教学?本文根据色彩教学的实际情况,探讨如何适应动漫职业岗位要求,实现色彩应用能力的有效培养。   一、转变教学观念明确为动漫专业服务的色彩教学方向   中等职业教育的主要目标是培养具有综合职业能力,在生产、服务、技术和管理第一线工作的高素质劳动者和中初级专门人才。该目标体现了对人才能力要求的综合性,对人才素质要求的全面性。具体到动漫专业就是要培养适合行业发展,能服务于动画产业,具备基本专业知识和技能的动画专业人才。   当前中职色彩教学主要为绘画写生技法,色彩的对比遵循冷暖法则,强调条件色和作画的程序性,其注重的是绘画性,忽略了动漫专业对色彩实际应用的需要。在教学中,常出现学生能照着实物写生,但为动漫角色或场景上色则感到困难。学生普遍反映色彩写生的技法不知怎样应用于动漫作品的绘制中。中职学校开设色彩课的总课时常为2--3个学期,没有充足的时间先打好绘画基础再转专业方向。因此首先就要明确为动漫专业服务的色彩教学方向,结合动漫专业的岗位要求,设置相应的教学内容。   二、整合教学内容编写与动漫专业配套的色彩教学方案   当前中职学校采用的色彩教材主要围绕如何进行绘画写生与临摹进行。教学内容由色彩基础知识、色彩静物和色彩风景写生知识与技法三部分组成,没有涉及动漫色彩应用知识的教学,导致教学与企业所需的技能脱节。表现为:学校在教学上投入了大量的师资、设备和学时,培养的学生却无法胜任工作岗位,教学效率低,因此编写与动漫专业配套的色彩教学方案势在必行。在教学的目标、内容和学时上对原色彩教学方案进行大刀阔斧地调整,从色彩基础知识入手,着重物体大色块的概括,结合动漫色彩的应用进行教学。教学内容可分阶段有所侧重,第一阶段用一学年完成,着重色彩绘画基础的训练;第二阶段在第三学期进行,第三阶段则在第四学期进行,侧重色彩在动漫中的应用训练。   三、优化教学方法实施对动漫专业有效的色彩教学策略   明确动漫专业色彩教学的方向和目标后,就要优化教学方法,提升课堂教学实效。   具体的措施如:教学模式和方法的革新与尝试;针对某一能力的培养设置专项训练,练习内容的设置应系列化;综合应用各种资源,将企业的部分工作任务转化为教学任务进行校企合作教学等。具体到色彩专业能力的培养,笔者认为可从以下两方面进行:   (一)基于绘画的色彩基础能力培养   着重色彩原理的理解与形体的概括。引导学生理解物体的结构,培养三维的观察与思维方式,为日后从事三维动画建模和渲染打基础。主要知识点为:色彩三要素及其在绘画中的应用;物体固有色、环境色和光源色的成因及其应用;色调的形成与表现等。   学生刚学美术,固有的观察和思维惯性会妨碍其对色彩原理的认知。   表现为:学生看不出物体除固有色之外的色彩,不理解物体的结构,找不出细微的色彩变化。要让学生循序渐进地掌握色彩知识,可以设计具有难易梯度的专项练习,用系统的训练不断地渗透色彩知识,提升学生的色彩绘画能力。   (二)基于动漫专业的色彩表现能力培养   着重动漫角色与场景等题材的色彩综合表现能力培养。在前阶段积累的基础绘画能力上,学习按照动漫专业的用色要求上色。锁定色彩教学的专业化方向,紧扣动漫职业能力进行有效培养。主要知识点为:动漫作品绘制的基本要求;不同质感物体的手绘表现技法;手绘综合表现技法的应用等。“色彩就是思想”其对情感有力的传达,返给观众一种深刻的心理效应,让其对动漫色彩产生不同的直观感受和情绪变化,不断形成对人物内心世界的直觉思维。动漫色彩应用能力的培养在今天的动漫浪潮中是取胜的“法宝”,色彩教学应紧密围绕动漫专业方向进行,以培养出能适应企业对口就业的中职生。