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我国正迎来文化产业的巨大发展机遇。党和国家对动漫产业的发展寄予厚望，党的十七届六中全会明确提出要“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，作为文化产业的重要组成部分，动漫产业将将获得更加有利的发展空间，发挥越来越大的作用。刚刚闭会的党的十七届六中全会提出，发展文化产业是社会主义市场经济条件下满足人民多样化精神文化需求的重要途径。 必须坚持把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一，推动文化产业跨越式发展，为推动科学发展提供重要支撑。 作为一名动漫从业者，多年来一直坚持探索和实践具有中国特色的产业动漫发展模式。在2011杭州国际动漫展高峰论坛上，广电总局副总编辑，宣传管理司司长金德龙特别强调，在动画产业的盈利模式上有待进一步清晰，并认为重视衍生品开发、市场运作、品牌授权、以及专卖店、主题公园模式是值得借鉴及参考的经营模式。 目前，国内动画公司的盈利模式集中表现为:通过电视台购买动画作品，即所谓的发行收益;通过销售版权模式、开发衍生产品模式;以政策扶持维持生存模式;动画代工等收益模式。 这些收益模式中除了代工如同制造业有一定的发展空间外，其他收益模式或多或少缺失对市场需求的有效调研，在故事内容及讲故事方式上也多存在传统的说教形式。这样的动画作品，首先遭遇的就是电视等新媒体的是否播放的尴尬，有的即使播出了，市场影响力严重不足，致使衍生品授权成为泡影。 他山之石可以攻玉。日本在动漫产业化.市场化方面有着较大的影响力，其盈利模式简单概括就是“让人们不花钱看到动画，却让他们花钱去买动画衍生产品”。作为日本动画产业链，无论电视还是电影，播映动画片都没有什么利润，赚钱的是OVO音像制品和衍生产品.所以电视台和电影院的功能都是“宣传”载体.让观众知道喜欢某个卡通形象，进而购买产品，分享市场收益。韩国的盈利模式主要以网络动漫产业为重点，游戏成为推进动漫产业的旗手。欧美的盈利模式主要以“迪士尼模式’，+“孩之宝模式”为代表。迪士尼通过动画片制作及发行，融入主题公园，同时推出衍生品，以及网游四个环节获得收入。其中衍生品，利用遍布全球的授权专卖商店进行销售，加上迪士尼动画形象专有权的使用与出让、品牌产品的生产和销售以及相关书刊、音乐乃至游戏产品的出版发行等渠道延伸迪士尼利润链条，此部分利润占迪士尼盈利的40%左右。孩之宝是纽约上市公司，采取的是玩具与动漫结合的盈利模式。它通过动漫内容和形象提升玩具的品牌附加值.通过玩具的设计和开发，与动漫内容策划、制作紧密结合，开展产业运营和动漫内容创作一体化的发展模式。 自上世纪80年代开始，孩之宝就陆续推出变形金刚、特种部队、星球大战、蝙蝠侠和蜘蛛侠等经典形象及相关玩具产品，在市场掀起销售热潮。 无论欧美模式，还是日韩模式，其根本在于对市场的了解以及对趋势的判断上.同时再结合本国文化基础与条件展开各自的动漫产业化形。 从以上国内外基本模式的分析中，我们不难看出.资源分配与信心需建立在以市场为导向的产业动漫的基础上，并通过与市场，联动制造之间的确认来实现创意设计到动画制片的产业动漫全过程。风险有分解，资源有整合，盈利多样化，产业作为多，社会效应和市场效力得到畅快活接。分解与专注因此可成为现阶段动漫产业化的发展思路和实践之道艺术带有个性，正是文化的特点，但文化同时是社会的，企业的文化经营是共性中的特质表现，因此了解市场需求，懂得行业动态，动漫经营必须理智和理性公司的力量在于会生存，‘懂发展，因此每一步即需要胆大也需要细心，更必须务实。务实就是如何找到满足市场的内容和方式方法。欧美模式、日本模式在基本逻辑上不太适合我国目前发展的因素主要表现在大资金，无核心思想要求上漫迪认为逻辑上可以成立的创意，制作.传播到衍生品的计划过程都隐含着每一环节的实力、能力和环境要求.只有客观认知.理性判断自身条件和资源，才有正确匹配创意企业产业化的发展能力，才会有独特的核心竞争力.才能立于不败之地漫迪的结论很简单，精准做事.上善做人，立足创意，服务行业漫迪公司的动漫产业是以事业加产业化为理念的实践。即根植思想要求又创新表现形式，漫迪以独特的产业理念，优秀的动漫创作，对接行业市场竞争力需求旨在能为玩具、幼教、文具、童装、童鞋、礼品、食品、娱乐、体育等与动漫可关联之行业企业的产品创新.品牌增值，突破发展瓶颈壮大市场规模，提供关键及系统化动漫创意产业化解决方案。同行业荣辱与共.就会有与行业起步发展的动漫产业化机会。
