前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的玻璃艺术设计的发展前景分析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、行业的现状与问题
目前，平面艺术玻璃行业的主要产品集中体现为玻璃门窗、玻璃壁饰、玻璃屏风等形式，基本涵盖了建筑装饰玻璃的主要方面，在陈设方式和题材表现上也具有了一定突破和创新。有越来越多的参展企业逐步加大了小型艺术玻璃壁挂的研发与推广，因其具有很强的手工制作感，具有不可复制与替代的特殊效果，同时因便于运输与包装，逐渐受到人们关注和青睐。另外，在不少城市也出现了以平面艺术玻璃为装饰元素的大型公共艺术品，这表明平面艺术玻璃也逐渐在公共艺术领域崭露头角。国内平面艺术玻璃行业通过最近十几年的技术引进与逐步发展，从业人员不断地摸索研究，在建筑装饰领域已取得了很大的进步，但存在的问题也是显而易见的。由于中国玻璃艺术产业体系的不发达，平面艺术玻璃的应用并没像西方那样占有较大份额。尤其在大型的公共建筑与设施中，平面艺术玻璃的设计项目少之又少，一方面，由于我们没有西方在宗教应用上的历史习惯，如教堂彩色玻璃；另一方面，国内在该领域中缺少专业设计团队，对平面艺术玻璃的设计、生产、安装等缺乏更多系统的认识，因此没有太多让人耳目一新且具中国特色的案例。
平面艺术玻璃在当前中国的玻璃艺术产业中，还没有形成设计、制作、营销这样一个有机循环的系统。由于平面艺术玻璃的设计者大部分没有接受过正规专业学习和培训，因而产品的创新性弱，而模仿性强。近年发展起来的一批企业虽然具备了不少专业技术和经验，但均处于各自独立、互相封闭的状态。究其原因大致包括：1.目前我国艺术玻璃行业的技术传播还处在一个作坊式经营与技术传授的方式；2.行业的专业设计力量薄弱，从业者大部分都是以摸索的方式来进行；3.艺术类院校培养的相关专业学生，由于专业实践性和应用性不强，很难进入该行业贡献力量。另外，在平面艺术玻璃的营销中，很多企业存在误导市场的问题，如错误地将艺术设计的价值大小等同于工艺技术的繁复程度，没有为消费者推销和选择设计合理的产品。有相关行业专家曾指出：作为建筑装饰材料的艺术玻璃，由于有独特的装饰功能和装饰效果，近几年发展较快，市场前景也很好。但是，因为艺术玻璃产品是一类消费计划性强，购买、消费周期长，单次购买金额高，消费行为受设计、施工人员等影响大的特殊产品，其消费行为特征既不同于一般的建材消费品，又不同于文化艺术品，因此在营销上也有其特殊性。
二、行业的前景与出路
平面艺术玻璃行业的前景可以从两方面加以分析与判断，其一，大众的消费取向推动了平面艺术玻璃的快速发展。近几年来，人们的消费结构与消费意识较之十几年前已发生了翻天覆地的变化，对生活质量与生活方式的关注程度日益增加。人们对居室环境的要求已经不仅仅反映在居住面积与房屋质量上，而是更多地体现在室内装修与装饰的细节上。在此前提下，新材料、新技术在设计师的运用下所产生的视觉体验是人们所向往的，而被赋予了设计理念的平板玻璃在室内装饰与装修领域的特殊性正好满足了人们的消费需求。上世纪七八十年代，平板玻璃工艺技术的开发主要用来满足人居环境的基本要求，如门窗玻璃等，玻璃颜色单一、设计形式简单。进入本世纪初，平板玻璃的应用形式与使用范围逐渐突破了局限，彩绘、镶嵌、喷砂、腐蚀等工艺技术的介入使得平板玻璃具有了更大的适应性，不仅具备了普通平板玻璃透光透明、分割空间的一般功能，更能在设计师的巧妙运用下呈现出百般变化，如拓展空间、调节光线与色彩、装饰墙体与壁面等。随着工艺技术的不断发展与设计理念的更新，平面艺术玻璃将会大大丰富人们的视觉审美，为人们的居室生活提供更多的选择空间。其二，公共建筑与环境品质的提高为平面艺术玻璃提供了更为广阔的发展空间。玻璃在公共建筑上的应用可以追溯至中世纪，教堂建筑的繁盛使得平面艺术玻璃获得了空前发展，其中以玻璃马赛克和铅条镶嵌的彩绘玻璃窗为代表。平面艺术玻璃的这一应用形式一直延续至今。在国外的很多建筑中不仅依然可以领略到传统玻璃工艺的魅力，而且在很多新型建筑中还可以看到不少运用新工艺与新设计的平面艺术玻璃作品，如玻璃天花、玻璃隔断以及玻璃壁面装饰等。在国内，公共建筑与环境中运用平面艺术玻璃的案例还为数甚少，一方面由于国内玻璃艺术设计起步较晚，大众认知度低；另一方面，国内还没有形成成熟的平面玻璃设计团队与企业，而在国外，很多知名的建筑设计师同时也是平面玻璃设计师，这样就为平面玻璃在建筑中的合理应用提供了铺垫。虽然国内情况如此，但平面玻璃的运用在一些综合的公共艺术项目中逐渐增加了份额。很多艺术家或设计师注意到了玻璃的独特性，促使平板玻璃这一原本作为建筑中的必需材料，一旦被赋予设计思想后就呈现出与原始面貌迥异的风格与特点，而这种在建筑中或是在公共环境中的呈现方式打破了千篇一律的建筑与环境样式，迎合了现代人的审美需求。
随着大众消费结构与需求的变化，以及人居环境日新月异，平面艺术玻璃行业的前景虽然看好，但由于属于国内较新的领域，还没有完全适用于艺术玻璃产品营销的系统理论与成熟模式，行业的发展面临着机遇和挑战。笔者经过行业调研以及教学实践，认为平面艺术玻璃行业可以从以下方面寻找出路。
其一，通过技术创新提高玻璃艺术设计的品质。设计企业需要对玻璃设计的新工艺、新技术进行不断的研究与利用，才能拓宽平面艺术玻璃的市场，不断创造出更加符合现代都市审美的产品。技术创新必须从积极引进相关人才为切入点。就平面艺术玻璃而言，企业所要吸纳的人才至少包括以下几类：1.高新数控设备的应用人才，具有操作数控窑炉、大型切割打磨设备、数控雕刻机等方面的专业技术人员，同时要熟悉和掌握玻璃材质特性，具有自主研发创新意识；2.设计团队，具有对平面玻璃的艺术创造力和鉴赏力，绘图制图能力，根据新工艺自主创新能力；3.市场营销团队，艺术玻璃在不断开发的同时，企业以一种什么样的推广方式去引导市场也很重要。有的企业曾经开发过不少好的产品，可是由于推广与宣传的方式方法不对，未能很好地占有市场，等几年甚至是更长的时间，该产品被人们重新发现与应用的时候，才又真正流行起来，这充分说明了推广的重要性。
其二，依托传统积淀，坚持自主创新。中国玻璃有着千年的历史文化背景，通过运用传统文化的品牌建设，增加玻璃艺术设计的附加值。虽然平面玻璃艺术设计在国外已发展成熟，很多玻璃艺术设计行业需要吸收和借鉴国外经验，但是片面模仿和抄袭外单，只能在市场竞争中导致同行业恶性竞争，使原创的玻璃艺术不再具有更高的经济价值，严重影响了中国玻璃艺术品牌的市场优势。很多公司为了节约创作成本，抄袭原作，以大批量复制为目的，通过低价出售获取经济利益，最终损害的是国内玻璃艺术产业的经济利益。
其三，现代玻璃艺术的学科资源可以为平面艺术玻璃的发展注入活力。中国艺术院校的玻璃艺术专业从创办至今已近10年，其玻璃艺术设计理念带有强烈的学院化色彩。学院教育不受企业式的流程化设计的束缚，注重个性化、开放式、综合性的设计思维训练，同时强调艺术修养与动手实践的结合，都将有助于形成中国玻璃艺术的设计思想。一方面，中国艺术院校的玻璃艺术专业在强调艺术和学术自由方面，与西方是一致的，因而其设计也就更具有国际风格；另一方面，中国传统玻璃艺术的深厚底蕴塑造了中国学院玻璃艺术的新风貌，使当代中国的玻璃艺术设计带有不同于西方的独特气质。因此，如果玻璃设计行业能够寻求与相关院校合作，必将实现教学服务企业，企业带动教学的双赢局面。企业也可以为专业学生提供实习机会，学生毕业后可直接进入企业为其服务，真正实现校企优势互补，资源共享。
总之，中国玻璃艺术设计较之西方还处在较为滞后的阶段，但具有很大的发展空间。就平面艺术玻璃而言，国内该行业的生产与设计已经逐渐摆脱了低端复制、抄袭模仿的弊端。随着人居环境的改变与国民审美需求的变化，平面艺术玻璃的应用与推广已呈现上升趋势，但同时也对平面艺术玻璃行业提出了更高的要求，其中涉及传统资源的借鉴问题、应用范围的拓展问题、设计理念的更新问题，以及文化消费与品牌战略问题等，这就需要该行业在文化认同与立足本土的基础上进行发展，才能达到真正的质的飞跃。同时，该行业的振兴也需要更多的设计者与研究人员的支持和参与，近年来，国内已有更多的设计师与艺术家以及研究人员参与到平面艺术玻璃的研究与设计中；一些艺术类院校也开设了与玻璃设计相关的课程，增加了在该领域中的教学研究。虽然中国平面艺术玻璃行业在实现自主研发和设计的过程中将会面临更多困难，但是也可以推断这一过程将不会漫长。
本文作者：郭小燕 单位：中国美术学院公共艺术学院陶瓷与工艺美术系
