前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的电影梅兰芳的艺术表达，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
作者：李嘉林 单位：广西师范大学美术学院
2008年末，国产电影《梅兰芳》的上映在票房上与口碑上取得了双赢的佳绩，这是近些年低迷的中国电影市场里一部具有纪念意义的佳作。这部影片的产生无论是对于中国电影、中国戏剧还是导演本身的事业来说，都有着特别的意义。陈凯歌导演作为中国第五代导演的杰出代表，早在20世纪90年代就已经蜚声于国际。电影《霸王别姬》在当时的国际影坛掀起了一阵热潮，也是通过这部影片，中国的戏剧以另一种更为观众熟知的方式走向了国际舞台。陈凯歌导演对于中国的传统戏剧，特别是京剧有着一种尊重与热爱，电影《梅兰芳》是导演继《霸王别姬》之后向中国京剧致敬的又一部力作。电影以京剧名伶梅兰芳先生的事迹为主要线索，以人物为主线，以故事为牵引，在整部电影中贯穿了多场京剧表演，虽然影片的主要演员都不是专业的京剧演员，但是京剧的魅力和风采通过他们的表演得到了充分的展现，这就是在尊重商业选择的基础上又充分把握了京剧的精华，从某种程度上说，这的确是一部商业与艺术相结合的优秀电影。《梅兰芳》是一部传记性质的电影，它的重点在于对梅兰芳先生的生平进行讲述，但是在这根主线背后，穿插着艺术、时代、人生、爱情等众多的命题，也就是通过这种表现手法，梅兰芳先生的形象在电影中才得以更加鲜活，因为电影展示给我们的不仅仅是一位京剧大师，而且回归到平凡的个人，从人性的角度带给我们更多关于人生、关于时代的感悟。
二、电影《梅兰芳》的叙事手法
传记性质的电影，自然离不开对人物生平的描述，叙事是电影刻画人物形象时较为常见的一种手法，电影《梅兰芳》同样如此。整部电影都以纪实性的叙事方式来展开，没有跳跃，没有蒙太奇，导演选择以最朴实的方式来对一代京剧大师进行讲述，这种贴近真实的手法是对大师的尊重，也同样是对观众的尊重。
(一)以故事为引线
电影的叙述往往需要通过故事来进行，在故事中推进电影情节的发展是一种常见的表现方式。电影《梅兰芳》也是通过三段故事的描述来完成整部电影的叙述。导演对这三个故事的选取也自然是别有用心，因为即使是对于一个普通人的一生，只是通过三个故事也恐怕难以正确客观地展示，更何况是在中国近代京剧史占据着重要地位的梅兰芳先生。所以故事的选择对于编剧、导演都是一种挑战。在两个多小时的电影里，导演能传递给观众的东西毕竟有限，无论是时间上还是篇幅上都决定了无法对梅兰芳先生的生平进行一个详尽的叙述，过于蜻蜓点水的方式又难以体现电影的深度和价值，于是在深度与广度上的均衡，是导演必须要做的重要选择。电影选取的三个故事，分别从梅兰芳先生的事业、爱情和国家命运来展开。第一段故事自然是梅兰芳先生出道时的故事，与十三燕京城对垒一战成名，由此揭开其京剧名伶的生涯。第二段故事讲的是梅孟之恋，梅兰芳与孟小冬的恋情是整部电影在爱情观上的一种表达，导演传递给观众的是一种“发乎于情止乎于礼”的爱情，在这段爱情故事的背后，有着艺术与艺术之间的惺惺相惜，也有着艺术与人生之间的心酸无奈。第三段故事是个人与国家命运相关的体现，在一个大的时代面前，在国家生死存亡面前，京剧大师表现出来的气度，不仅仅是他个人的心怀与气度，更是这个国家这个民族的气节之所在。艺术需要一种品性，大师的品性就是通过这种在困境中的坚持与抉择得以体现。这三段故事，虽然简短，但是它的确从不同的角度对梅兰芳先生进行了解读，从平凡的个人到一代大师，这期间的坚持与选择，痛苦与困惑，放弃与舍得都有了一定程度的展示。应当说，这部电影的成功与这三个故事的选择有着直接的联系，它诚实、客观，不避讳我们人性中可能出现的懦弱与心动，这不是一部歌功颂德的电影，它用一种真实的表达让观众感受到大师的人格魅力以及京剧的艺术魅力。
(二)真实与虚构的结合
电影《梅兰芳》作为一部传记性质的电影，我们强调它是一部商业与艺术结合的典范很重要的一个原因就在于它并不是真正意义上的艺术电影。作为一部艺术电影，那么它必须尊重艺术、不能过多进行杜撰与再创作，但是电影《梅兰芳》的再创作特征却是极为明显的。真实与虚构的结合，是这部电影在叙事方式上的一个重要特点。诚然，梅兰芳先生作为一个历史人物是客观存在的，但是影片中无论是对于梅兰芳先生生平的处理、还是与之相关的人物都进行了再加工，这种再加工也并不是凭空捏造或者无中生有，只是对客观存在的人物进行了一些角色的调整和改变。导演的这种处理手法是值得认可的，因为我们在对核心人物进行描述的时候，总是会涉及与之相关的人物，一个人物形象的伟岸往往伴随着另一方形象的渺小，这是种艺术处理的手法，但是对于客观存在的历史人物并不是一种尊重，这应该是编剧对电影人物进行再加工的主要原因之所在。在电影中，梅兰芳先生的出名得益于与十三燕的一战成名，在历史上并没有十三燕这个人物，但是电影对十三燕的表达总是让我们不难想起另一个真实存在的人物———谭鑫培先生。黄马褂、翡翠帽是电影给我们的主要暗示，梅兰芳先生与谭鑫培先生在历史上的确有过擂台比赛，但是这并不是梅兰芳先生出名的主要原因，影片中表现擂台赛的场面从历史的角度来说也不尽客观。但是十三燕的出现，本身就是为了使影片有更多的可能性与看点，这种真实与虚构的结合，不仅仅是十三燕一个角色。影片中梅兰芳先生的挚友邱如白先生，在真实的历史上应该是梅党的代表齐如山，影片中梅孟之恋的故事也与真实有着差异，在现实中，梅孟之恋的结果应该是孟小冬成为梅兰芳先生的妻子并且最终离异，孟小冬最终嫁给了上海滩的大佬杜月笙。这些真实与电影的差异，在虚虚实实中将影片逐层推进。
(三)历史与艺术的融合
无论是平凡的个人还是蜚声于国际的大师，他的命运终究要与一个时代、一个国家的命运结合起来，艺术只有在经过历史的洗礼以后才能变得更加光彩夺目。影片《梅兰芳》中的第三段故事，就是对个人、国家、民族、历史的综合性讲述。影片对梅兰芳先生的讲述在时间跨越上大概有50年的时间，这50年也是近代中国翻天覆地改变的50年。影片开始时出现的大伯被戴上了清政府的纸枷锁，这个纸枷锁也是后来梅兰芳先生在其演艺生涯中一直苦苦寻求答案的象征，从清政府到袁世凯、从袁世凯到抗日战争、从抗日战争到新中国成立，这是一段中华民族从屈辱中走向成功的救赎之路，导演没有将历史的阴影融入影片之中，因为历史总是太过于沉重，对历史的渲染可能会带来喧宾夺主的效果，每一个个体都是时代与历史的产物。当我们将影片定义为京剧大师的传记性质电影时，就必须弱化历史的色彩。但是这种弱化并不是抛弃，无论是梅兰芳先生进行京剧表演的舞台，还是他演唱的京剧曲目，这些都预示着一个改变着、前进着的时代，这是历史与艺术融合的叙事手法在这部电影里的体现。#p#分页标题#e#
三、电影《梅兰芳》的艺术表达
电影作为一种艺术，它依托于真实的存在，但从本质上来讲，它是一种表达。导演对每一部电影题材的选择、拍摄方式的选择其实都与他想表达的感觉有着密切的联系。电影如同诗歌、绘画、小说等任何一种艺术表现形式一样，它的重点在于表达与传递，只是这种表达要借助于声音、人物、故事等多种方式的组合来予以完成。
(一)京剧人生的艺术表达
我们从来不怀疑梅兰芳先生在艺术上取得的辉煌和成就，但是对于当下更多的电影观众来说，我们更多的是了解梅兰芳先生的艺术地位，而对于其真实的艺术成果能够领悟或者熟知的人并不多。影片中对梅兰芳先生的京剧人生，只是选择了一战成名、美国登台、拒绝为日本人唱戏等几个场景来予以表现，从我们真实的人生发展来看，这其实是一种形而上的艺术表达。因为在梅兰芳先生的京剧生涯中，所经历的并不如电影中描述的这般顺畅与简单，但是对于观众来说，这的确是他们认为的大师应该有的人生轨迹。这是电影在艺术上的一种处理，每个人的人生总会有起起落落，当导演决定传递给观众一种积极向上的信息时，那么他就需要对自己表达的东西进行艺术上的处理和加工，这是一种依托于真实的艺术表达。
(二)情感关系的艺术表达
影片《梅兰芳》在情感关系上，也采用了更为艺术的表达方式，无论是梅孟之恋、梅兰芳先生与妻子的感情、梅兰芳先生与邱如白的情感，影片都采用了更为唯美的处理方式。梅孟之恋在真实生活中的解决充满了烟火气息，结婚而又离异，但是影片在对这段感情进行表述上是更加纯美，只有艺术上的共鸣，佳人与才子之间的惺惺相惜，没有争吵、没有结婚、没有离异，只有为了艺术而甘愿牺牲的感情。这种精神上的纯美之恋与影片的节奏、艺术气息是吻合的，导演在处理情感关系时刻意清理掉其中的烟火气息，这就使得影片里所有的情感在形式上都是干净的，这种干净是艺术所需要的，或许这与导演想要表达的东西有关，他不愿意把大师的传记变成一部庸俗的现代都市情感电影，所以他选择了对影片中情感进行艺术处理。
(三)时代特征的艺术表达
历史人物都是有着时代属性的，梅兰芳先生也不例外，他置身于一个喧闹动荡的时代，但是这种动荡影片并没有过度的描述，只有浅浅几笔带过。影片对于时代特征的描述，总是通过一些细节来得以体现，例如影片为了告诉我们故事发生开始的时间时并没有鲜艳的清宫为背景，而只是通过大伯的一封信简单交代了一下时代的背景。在梅兰芳先生成名以后，也没有具体告知时间问题，但是其中有一个场景出现了“袁世凯大总统”，这就从侧面反映了电影中的时间节点已经推移到民国时期，而后是出现了日本观众，这就为后来的日本侵华战争的爆发埋下了伏笔。所以在整部影片中我们并没有看见导演对时代的具体介绍或者描述，甚至没有旁白来予以解读，但是这些细节犹如点睛之笔在提醒着我们，时代在影片中不断演进。这是电影中时代特征的一种艺术性表达。
(四)民族文化的艺术表达
京剧是贯穿整部影片的点睛之笔，陈凯歌导演作为摄影出生的深厚功底在对京剧场面的选择与拍摄上得以充分的体现。京剧素有中国歌剧、国粹的雅称，这是中国优秀传统文化的一个重要组成部分。影片对京剧魅力的艺术表达，主要集中在梅兰芳先生在美国登台的一幕剧上，在这个故事情节里，所有的观众都为梅兰芳先生起立鼓掌。这是影片在民族文化部分的艺术表达，它可能有夸张的成分，但是在民族自豪感与民族自信感面前，这种艺术化的处理，恰到好处。
