前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的数字化艺术设计特点及其负面影响，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
数字化时代的到来，不仅给设计艺术带来了影响，也改变了艺术设计教育，在各种数字化手段面前，一直沿用的以美术教学为主体的设计教学模式，已难以满足人才要求。 一、数字化艺术设计的特点 数字化对艺术设计各个领域的影响是全方位的，无论是室内设计、服装设计、包装装潢，还是影视动画、油画、壁画，都无不受到其影响。数字化手段对艺术设计带来的影响主要体现在以下几个方面。 1.绘画功能强大 一直以来，我们在绘画上都遵循着在绘图板上裱纸、起稿、绘大色、精细刻画等过程，工序较多，而且由于每个人的绘画技艺不一，对色彩的感受与理解也不一样，因此容易出现透视误差以及用色不当等问题。传统绘画中，出现这种问题时，要想调整过来相当不易，难以达到理想要求。与传统绘画不同，数字技术提供了全新的艺术设计流程，在最为流行的3DSMAX、AUTOCAD软件环境中，设计者只需将自己欲设计图样的具体数据与构思输入计算机，再进行相应微调，就能得到令人满意的设计图样。在强大的软硬件功能支持下，以往最令人头疼且最易出错的调色环节，是由计算机完成的，保证了数据的准确性，减少了人工绘图误差。有别于传统绘画的一次效果，数字化绘画软件提供了保存、记忆、复制以及可逆修改等操作功能，真正使图形设计成为一件轻松的活。 2.视觉效果突出 在传统手段下，艺术设计要完成一组效果图，不仅费时费力，而且由于条件限制，很难看到全面丰富的效果。而在数字化的世界里，借助现代的模拟技术，不仅可以绘制某一动作的全过程，更可以通过计算机软件将这一过程全方位充分展示，或快或慢，或平面或立体。在3DSMAX、MAYA等三维制作软件的支撑下，一些模拟实体造型以及物体的运动，都能轻易地实现。可以说，数字化设计手段给我们艺术设计领域带来的影响无与伦比，大量超现实空间的虚拟形态在数字化世界被实现，众多视觉效果极佳的画面，使我们的审美都在发生变化。 3.合作前景广泛 数字化技术将艺术设计从画板上脱离出来，多媒体技术则让人们能够更容易欣赏到艺术设计作品，而网络，更是让全球的人能在同一时间欣赏到同一幅艺术设计作品。一幅画，一段影像，可能是多个国家的多位设计者共同完成的，这种强大的协作与沟通力，让我们看到了其广阔的发展前景。诸如现代动漫产业的发展，就表现出了这种特点，无论是整部电影、整个游戏，还是其中的某一个场景，都不是一个人能够完成的，它需要一个团队的力量。这种无缝对接的团队协作，在传统的艺术设计中，几乎不敢想象。 二、数字化手段在艺术设计教育中的负面影响 数字化手段在给艺术设计教育带来极大方便与效果的同时，也出现了一些不乐观的地方。 1.计算机与画板的对立 数字化艺术设计中，计算机发挥着重要作用，几乎所有的操作都是在装有专业的设计软件的计算机中完成的，这使得一部分学生认为有计算机即可，无须画板。但事实上，学生不愿意动手进行创作，极力避免枯燥的基本功训练，使学生的设计基本功太差，缺乏创造性的思维，从而使其成为没有创造力的工匠。不可否认，在画板上进行创作设计，更容易锻炼设计者的空间想象力与构造能力，进而提高学生的设计能力。而局限于计算机创作，不进行画板基本功的锻炼，将使学生成为计算机操作工，与艺术绝缘。 2.技术与思想的失衡 由于大部分艺术设计专业的学生，在中小企业实现就业，对学生设计能力的考查较少要求，反而对学生的计算机操作技能要求较高，这使一部分教师在教学中更多地是在讲操作技能，而对于设计的核心与灵魂的创造构思却涉及较少。在这种教育模式下培养出来的学生，也仅仅只是会操作计算机进行简单绘图而已，毫无设计思想可言。 3.过分迷信计算机能包办一切 数字化计算机给人们提供了丰富的艺术设计手段，特别是在立体图像以及大场景展示方面，具有绝对的优势。这也使一部分人产生错觉：传统艺术教育手段是否可以完全被数字化教育手段取代。在这种想法中，不乏一些艺术教育的老师，以为数字化计算机能包办一切。其实，计算机所做的不过是将创作者的设计思想表现出来，正是因为有了设计师的设计灵感与设计思想，并通过计算机辅助这种手段，人们才能看到设计师的奇思妙想。 三、数字化时代的艺术设计教育探讨 1.提高认识，推进数字艺术设计教学 数字化技术手段进入艺术设计教学是必然的，必须提高认识，将数字化技术手段运用到艺术设计教学中去，积极引导学生学习与掌握多样化的数字化艺术设计技巧，从而更好地运用计算机将自己的设计灵感表现出来。 2.加强基础教育，推进艺术专业素养提升 数字化时代，数字化设计手段必不可少，但必须明白一点，数字化设计手段只是表达设计者思想的手段，关键的还是要培养学生审美感受能力，从而创作出有新意、有内涵的作品。基础教育，是为了训练学生的造型、构图、色彩、形式以及设计材料的把握能力与创造能力，提高学生对设计对象的感知与认知能力，继而提高学生创造力与协调统一能力。基于此，要加强艺术基础教育，推进设计者艺术专业素养的提升。 3.协调计算机操作与艺术设计的关系 数字化时代，艺术设计专业对计算机软硬件高度依赖，几乎所有的艺术设计专业学生都要接受3DSMAX、AUTOCAD软件运用的学习，这种相同的软件使用方法，与以往那种每个学生绘画习惯、着色习惯完全不同的情况有了很大的不同。但应该清醒地认识到，计算机操作的过程可以同一，但设计却不能一样。每个人都有其个人的专业素质与自身文化素养，并有不同的兴趣爱好。这就要求我们在艺术设计教学中，因材施教，不因使用同一种手段进行设计而抹杀了学生设计的创新性与个性化。#p#分页标题#e# 4.加大实践教学力度 数字化时代艺术教育，已经越来越市场化，动漫产业和各种新兴数字化产业的兴起，使艺术设计专业的学生必须时刻了解就业市场的要求，才能更好地实现就业。因此，必须加大实践教学力度，实践教学，不仅能使我们教学更接近艺术设计的本质，提高艺术设计教育效率与效益，更能开阔学生眼界，积累设计经验，验证设计设想，从而获得更大的进步。
