前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的韩城寺庙壁画的艺术价值，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
韩城是中国的历史文化名城，《史记》作者司马迁的故乡，位于陕西中部，文化积淀深厚，现存着许多绘制于明清时期的壁画。韩城的这些壁画与中国传统绘画有着一定的渊源。长期以来，特别是建国前偏重于对主流文人画的研究，民间绘画艺术研究被严重忽视，造成人们对韩城寺观壁画的认知和研究的忽略。由于市场经济的不断发展，现存的寺庙也不断减少，于是，深入地发掘、整理、记录韩城明清时期寺观壁画迫在眉睫。民间是韩城的寺观壁画生生根成长的土壤，反映了那个时代民间的社会风俗、审美好恶及道德观念等内容，那么，研究韩城寺观壁画这种民间艺术形式本身就有很高的社会和历史价值。现简述如下： 一、推动中国传统主流绘画艺术在民间普及 中国传统绘画的内在本质和发展潮流受着中国主流绘画艺术的影响，它包括原始美术中的洞窟壁画和彩陶艺术、秦汉时期的画像砖艺术、魏晋南北朝的壁画艺术、隋唐时期的重彩画艺术、宋代的绢画艺术及元明清时期的文人画艺术等。中国主流绘画艺术历史悠久，影响巨大。将韩城明清时期寺观壁画与同时期的主流绘画艺术风格进行比较可以看出，韩城地区的寺观壁画有着各自鲜明的特征，这些壁画艺术虽然从内在气质上无法与主流的文人画艺术相比，但却在外在的表现形式上不自觉地吸收着文人绘画的特点，明清时代的主流绘画艺术在整体上要稍逊于唐宋元时期，所以也导致民间美术的衰微，由此也可以发现主流绘画艺术脉搏的跳动深深影响着民间美术的发展。尽管如此，韩城寺观建筑壁画这一民间美术形式对当时的主流艺术意识形态在民间的推动和普及还是起到了积极的作用。这些民间画匠利用了严格的家族式的师徒相传的师承关系和将构图、造型、设色等主要步骤程式化的传统，因此可以很好地总结主流和绘画艺术的经验。也利用经过特殊处理后的墙面与纸质或绢质材料在表现效果上的相似之处，非自觉地开拓着中国主流绘画的新面貌。传统主流绘画艺术在各个时期均占据着正统绘画样式的地位，这必定会影响到民间画的工创作过程和创作理念。但是这些并没有成为民间画工在创作过程中的束缚，通过画面可以看出他们在绘制过程中直抒胸臆、不拘一格。由于创作者的创作目的和艺术素养等多方面的差异，这些寺观壁画中含有一定量的粗制滥造的成分，这需要正面看待。但更重要的是我们面对这些壁画时，能够充分的感受到韩城明清寺观壁画确实巧妙的融合了明清主流绘画艺术的主要表现形式，它所带给我们的感受不像是陕西户县农民画一样孤立的、与主流艺术形式隔绝的状态，而是不自觉地吸纳了主流艺术的观念并普及了主流绘画艺术在民间的推广。韩城寺观建筑壁画主要载体是大众日常进行偶像崇拜的场所，使得百姓在观看过程中或多或少的感受到中国传统主流绘画的艺术特点，受到艺术的熏陶。而这有可能也就是中国主流绘画艺术形式和观念在民间的一种无意识的传播与波普化。在明清时期，由于主流绘画的创作者大多是文人士大夫这样的一个特殊群体，艺术交流也几乎只在这一阶层之内进行，普通百姓日常几乎难以接触到。所以，主流绘画艺术的面目和精神就通过明清寺观壁画的绘制者们无意的向民间传播，到了桥梁的作用，也使得明清时代主流绘画艺术形式能够在大规模的战乱中依托广大的群众基础完整的保存遗传下来。 二、源于生活，注重民间选材 生活是艺术的来源，是艺术成长的土壤，阳春白雪鲜有和者。由古至今，能够雅俗共赏并成为经典而存留下来的名家大作，其选材多来自于日常生活，中国画画家一向强调“外师造化”，自然是艺术家创作的第一灵感来源，艺术家们从来都是主张艺术创作一定要关注发掘平凡生活中的自然生命感受，因此发展出了中国特有的山水画和花鸟画，如宋代画家的《百花图》图绘四季花卉五十余种，其中主要有梅花、山茶、牡丹、百合等，花间分别点缀禽鸟、蜻蜓、蝴蝶、蜜蜂、蚱蜢、小鱼等，颇具自然生机和情趣。而清代画家八大山人的《花鸟山水册》小鸡的刻画生动传神，动态像小孩刚学走路，蹒跚得十分可爱。齐白石先生作花卉鱼虫，最重似与不似之间，然而要达到这样的艺术高度，没有深厚的生活积淀是无法达到的，齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。因此他的作品也深受普通人民大众喜爱。韩城明清寺观建筑壁画的选材和民间故事等民间风俗事项也有着密不可分的关系。在韩城当地，无论走进绘有明清建筑壁画哪个寺院，我们都能体会到韩城明清建筑壁画贴近民间，关注民间的选题特点。因此我们也有理由相信，韩城明清寺观建筑壁画肯定会受到百姓的喜爱。而韩城明清建筑壁画贴近生活、关注民间的选材特征，也使得当时的韩城明清寺观建筑壁画有了一定的“成教化、助人伦”作用。 三、涉猎广泛，推动研究 对明清时期韩城寺观建筑壁画的研究，是一个涉猎很广的科研课题。从美术学研究层面看，对明清时期韩城寺观建筑壁画绘画技法、章法布局等方面的研究，能够很大程度提高研究人员对民间美术的认知度。现在，对民间美术史的研究虽然较之20世纪有了很大的发展，由于民间美术长期的“平民”“草根”身份，所以远未得到与其价值同等的研究待遇。因此，对明清寺观建筑壁画与同时代主流艺术联系的研究整理，会从某种程度上改变美术史研究人员对民间美术研究的态度。前面提到，明清民间美术的面貌与时代的政治、经济、文化背景是密不可分的，所以这种绘画题材必定反映出那个时代的很多文化现象，如此重要的隐藏在民间美术表象之下的价值，正是为主流史论研究者所无视的。因此，对于明清时期韩城寺观建筑壁画这一民间艺术形式的研究，定会填补当代史研究中的一些空白。从色彩学和化学的角度来看，绘制韩城壁画时，色彩的交融必然会产生出一定的化学反映。因此，色彩学和化学研究也是韩城明清寺观建筑壁画研究的一个方面。对于韩城明清建筑壁画各方面的系统研究，大家可以此类推，举不胜举。#p#分页标题#e# 目前，交叉学科目前已成为广大科研人员新的关注点。在韩城明清寺观建筑壁画艺术的研究中，则同时体现出数种交叉学科的学科特征，如美术考古学、人类文化学、社会心理学等。因此，对选题广泛、涉猎面广的明清韩城建筑壁画艺术的研究就显得很有必要。深入地研究明清韩城建筑壁画艺术，对于许多学科来说，都将是积极有益的推动和贡献。对明清时期韩城寺观建筑壁画作品中艺术价值和成就的探讨，因为受观念和研究条件等各方面的制约，所以没有形成一个研究的体系。由于民间美术研究受地域特点和第一手资料缺乏的限制，本文的梳理和总结不免有不足之处，还望有志于研究发掘韩城明清寺观壁画的同道指正。