前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的印象派画卷的色彩风格，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
自1935年世界上第一部彩色电影诞生以来，色彩就开始作为银幕造型的一个重要视觉元素，积极参与影片的叙事和抒情。许多极富艺术修养和审美品味的电影导演，都在努力探索着银幕色彩语言的表现风格和形式。他们积极地从绘画艺术中汲取养料，丰富自己的银幕造型。印象派绘画就是他们重点学习的对象。与古典主义绘画不同，印象派画家摒弃了依靠明暗对照来塑造对象的绘画方式，画面基调不再以棕褐色为主，而是大胆的采用高饱和度的纯色来描绘自然界的对象。 印象派画家走出画室，捕捉阳光下空气氛围中自然景物丰富的色彩美。 他们发现自然界万物在阳光照射下并不呈现“固有色。”如绿色的草地在夕阳下会出现暖黄色;蓝色的衣服会在夕阳下变成紫红色。在印象派画家笔下，物体的造型形状被减弱，取而代之的是加强对投射在物体表面的“光源色”、物体受周围环境反光形成的“反光色”和“环境色”的刻画。印象派绘画不像古典主义那样追求造型的永恒和完美，而是把对色彩的瞬间性、感受性的体验融入画面。印象派画家大力提高了色彩在造型结构中的地位，使之成为画面的主导。他们高度重视色彩的冷暖对比，使物体的阴影带有色彩倾向，和受光面的“光源色”形成鲜明的色彩对比。画面色彩丰富绚丽，色彩带有强烈的情绪意味是他们作品的显著特征。 印象派绘画诞生于欧洲，欧洲的电影导演在色彩感觉和艺术修养方面具有很高的造诣，他们对印象主义色彩观念的理解和探索也最为深入。英国导演彼得•格林纳威就是这其中的翘楚。这位1942年出生于爱尔兰的导演，早年在大学主修绘画。他在20世纪60年代看过伯格曼的《野草莓》之后，毅然投身于电影创作。在世界影坛，格林纳威虽然算不上多产导演，但他的每一部作品都以凌厉的影像画面，绚丽的色彩造型为世人瞩目，是一位极度风格化的创作者。《情欲色香味》(又译作《厨师、大盗、他的妻子和她的情人》)就是他巅峰时期的代表作。格林纳威创造性地将印象主义色彩风格融入到电影银幕中，为整部影片进行了色彩编码。电影中几个重要空间场景全部由饱和度很高的纯色组成，呈现出不同的意义指向和情绪基调。这几个场景的主要色调分别为:停车场———钴蓝厨房———草绿餐馆———大红卫生间———白色书库———橙红医院———中黄在影片中，高饱和度的纯色以一种有序的状态广泛分布于画面中，这与古典主义色彩风格的电影极为不同。色彩的冷暖对比、明度对比、饱和度对比等多种手段被充分运用于电影色彩语言的系统中，和古典主义色彩风格的电影作品相比，银幕色彩变化更加丰富。 一、色彩更具象征意味 色彩学理论中，不同的色彩由于其自身物理属性的特点，会给观者不同的情绪感受。如可见光谱中，红色光的波长最长，饱和度高的红色使人情绪激动亢奋，富有刺激性;相比之下绿色就显得较为平和，与红色相比它属于冷色系，而与蓝色相比又属于偏暖的色彩。因而给人的情绪感受是平静、舒缓的。色彩能够影响观者的情绪，因而用之于电影创作中就被赋予了象征意味。色彩的象征具有两个方面的因素:一是色彩本身的意义———由色彩自身的物理属性决定的。二是超越其自身的意义，具有比喻性、暗示性的意义。随着现代电影理论和制作技术的发展，电影中的色彩早已摆脱了彩色电影初期以模仿客观真实世界为唯一目的的束缚;而作为一种独特的造型手段，情绪性地，象征性地运用到电影的创作之中。 《情欲色香味》中每个场景的色彩都被格林纳威赋予了极强的象征意味，同影片中的人物和叙事紧密结合。影片开场，强盗头目斯比卡在停车场对一个欠债人疯狂羞辱。整个停车场的地面，四周墙壁被蒙上一层幽冷阴森的蓝色光。导演开门见山的用蓝色将此处渲染成一个暴力场所。钴蓝色的墙壁，群青色的地面，弥漫在周遭的白色蒸汽，午夜的停车场格外诡异恐怖，强烈刺激着观众的视神经。随即摄影机横移，第二个场景是厨房，这里的色调为草绿色。琐碎的厨房工作就像一场神圣庄严的宗教仪式，厨师们个个神情专注的烹制菜肴仿佛在创作艺术品。依据色彩学原理，绿色的冷暖属性比蓝色略微偏暖，视觉感受舒缓、平和。因此与停车场蓝色的阴冷邪恶相比，绿色调的厨房要宁静许多。如果说恐怖蓝色光照耀下的停车场的主要活动是暴力和犯罪，那么绿色光笼罩下的厨房则是关于宗教、艺术以及随后发生的爱情。影片第三个场景是餐厅，其色彩基调被处理成大红色。强盗和其随从身着黑色礼服，斜披大红色绶带。他的妻子乔治娜是一袭大红色连衣裙;餐厅里侍者的服装、墙壁、窗帘、桌布、座椅及地毯都无一例外地处理成纯度很高的红色。满眼的红色令观者有焦躁、亢奋之感。大盗和他的手下狼吞虎咽的吞食着餐桌上的一切。在他的世界里，完成了在停车场的暴力行径(强取豪夺)后，就是到这个充满血腥和贪欲的红色餐厅纵情声色(最直接的享乐方式)。他在红色餐厅里肆无忌惮地辱骂下属和侍从，即使妻子也难以幸免。与舒缓平和，充满庄重宗教意味的绿色厨房相比，被大红色笼罩的餐厅只能和血腥、贪婪和野蛮相联系。 如果说古典主义色彩风格的影片注重的是用光影和形体支配色彩的“理性”效果，追求色调的含蓄与内敛，那么印象主义色彩风格的电影则是更加注重色彩的“感性”意味，画面色彩带有更多的情绪因素。 二、用“光源色”为物象赋予色彩 光源色的概念最早来源于法国印象派绘画，画家们走出画室，描绘阳光下自然景物变幻莫测的色彩。他们发现景物在太阳光的照射下并非呈现原来的“固有色。”同一景物在不同时间内，会在变换的“光源色”照射下呈现出变化无穷的色彩外观。 《情欲色香味》中，彼得•格林纳威在银幕色彩的构筑上最大限度的调动了有色光源，使“光源色”成为最富有表现力度的视觉形象。格林纳威在色调的处理上没有单纯依靠布景，服装和道具的固有色之间的搭配组合，而是大胆的将照明光源作为银幕色彩的提供者并施加于全片。光源和色彩，两者融为一体，相映成趣。格林纳威大胆吸收了印象派绘画的技法和戏剧舞台灯光的造型方法，在拍摄时将照明灯具前附着上不同颜色的“滤色片”。因而呈现出的光线不仅提供照明需要，更是在导演的整体设计下成为鲜明的色彩语言。不同的空间被各种饱和度很高的“光源色”(钴蓝、大红等)赋予了不尽相同的银幕形态，色彩对比异常强烈。这与古典主义含蓄内敛的色彩风格在视觉效果上有明显不同。#p#分页标题#e# 电影中第四个空间———卫生间被设计成白色，白色的光源，白色的地面，门墙……，格林纳威通过改变卫生间光源色和部分物体固有色的方式，重新定义了场景和人物的银幕视觉呈现和深层蕴含。与以往电影中男女在厕所偷情的肮脏和粗俗截然相反，这时的卫生间变成了纯洁和高贵所在。在格林纳威的摄影机前，映照在纯洁明亮的白色光下的卫生间却成为唤醒乔治娜久违爱情的净土。不同于红色餐厅的暴殄天物，白色的卫生间里没有贪婪的物欲和野蛮的暴力。对乔治娜而言，这里纯洁的白色是她重新找回精神追求(爱情)的起点。 在堆满面包的食物储藏室里，导演将主色调设置为金黄色。沐浴在金黄色的光晕下，乔治娜和迈克尔互诉衷肠。她饱受大盗摧残的精神和肉体得到了前所未有的温柔抚慰。伴随着柔和温暖的金色光与从厨房渗入的少许绿色光源，柔和的暖色调把浪漫温馨渲染到极致。这对恋人的身体接触成为摄影机前最具有精神和心灵关照意味的画面。 在色彩学中金色是对白色光的升华，被艺术家以超凡之光表现天堂、神秘以及美好的主题。在四周封闭充盈着暖人的金黄色光线的斗室中，迈克和乔治娜所做的绝非通常的偷情和背叛。金黄色储藏室里进行的是一场通过身体直达心灵的审美对话。 三、色彩变化推动叙事进程 在印象主义画家的笔下，大自然的万物随“光源色”的改变呈现出不同的色彩形态，令观者体味到丰富的视觉感受。梵高在描绘麦田时，晴天阳光下的金黄色呈现出暖暖的生机;而暴雨将至时的青蓝色则给人另一番感受。在印象主义色彩风格的电影创作中，光源色的改变会带来影片氛围和情绪基调的明显变化，并且在视觉形态上引导着叙事的发展进程。 在影片的叙事结构上，格林纳威充分调动了色彩变化这一造型手段来推动全片的情节进程。乔治娜和麦克约会的储藏室出现过多次，每次都呈现出不同的色彩变化，预示着情节的转折。二人最后一次在储藏室约会时，色调不再是之前温暖的金黄色，而被置换成阴冷的绿色。空间也不再是全封闭结构，出现了两个可看到停车场(影片开头的暴力场所)的窗户。极其富有象征意味的是窗外闪烁着阴冷的蓝色光，伴随着室外呼啸的风雨声将这里蒙上不祥与阴森的色彩;此外室内的陈设也不再是食物，而是散落的餐具、杂物。这些瓷器和不锈钢材质在绿色光和忽明忽暗的蓝色光照耀下显得愈发坚硬和冰冷。在色彩的营造上，大面积的绿色光和局部不断闪烁的蓝色光彻底颠覆了储藏室之前的浪漫氛围。从乔治娜和迈克脸上不时划过的幽冷蓝光令人物更加局促不安。格林纳威积极地用富有创造力的银幕色彩彻底改变了同一空间的气氛，很好的配合了情节的发展。光源色的变化也极大的影响了观众的情绪。 当乔治娜和迈克历经艰险逃至他的书店后，温暖的橙红色光源笼罩在这里。宽大庄严的书店里充盈着仿佛是来自天国的温暖光线。在悠扬浑厚的圆号伴奏下，橙红色的书店里弥漫着文明和理性的光辉，与充斥着暴力野蛮的餐厅形成强烈反差。对于迈克和乔治娜而言，这里是他们精神和爱情的理想国。在银幕色彩的视觉展现上，迈克和乔治娜的情感有一个越来越暖，愈加热烈的色彩线索，从纯粹的白色卫生间，到金黄色的食品储藏室，最后在橙红色的书店达到了顶点。 四、结语 在视觉艺术中，色彩能传达意念，烘托气氛，这是不争的事实。在现代电影创作中，可将色彩作为重要的造型元素，赋予影片灵魂和情感。印象主义色彩风格的电影对高饱和度色彩的大胆应用不仅令画面主体鲜明，形象生动，也会在色彩的对比和变化间产生情绪的碰撞。银幕上的色彩不仅要真实还原客观世界，更要传达创作者意念，营造浓郁氛围。从这个层面上讲，印象主义色彩风格的电影与印象派绘画的色彩风格一致。随着光源色的改变，物体的色彩会发生变化。如何运用色彩在银幕上展现五彩缤纷的现实世界是许多电影创作者努力的方向。在这部运用印象主义色彩风格的电影中，格林纳威在银幕色彩的构筑上创造性的发挥了有色光源的作用，为观众描绘了一幅斑斓绚丽的印象派画卷。