前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的现代艺术设计中的美术融合分析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
在现代艺术设计教学中增设民间美术课，能较好地发挥传统导向功能，使中国传统文化精华代代相传。民间美术的内蕴，是现代艺术设计取之不尽、用之不竭的宝藏。它形态多样，种类丰富，内涵深厚，历史悠久，贮存了可贵的知识、情感和科学技术，蕴含着我们古老民族创造和审美最本原的精神。 现代许多成功的设计，包括一些被国际设计界认可的、代表中国风格的佳作，它们成功的原因，都与立足本土，吸收中国传统美术和民间美术的营养分不开。就拿图形标志来说，香港凤凰卫视的台徽借用了彩陶上的凤鸟图形，并使用了中国特有的“喜相逢”的结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，而且凤鸟两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。中国联通的标志索性直接采用民间“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长、生生不息”之意。这种吉祥寓意的运用，使现代设计少了一些商业气，更多了一些文化气息和亲和力。而中国申办2008年奥运的标志创意，则来源于吉祥的“中国结”，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。这些图形在造型上给人以美的视觉享受，又有着较深的文化内涵，其实质在于将传统图形赋予了现代的意义，打造出了符合新时代的民族形式，找到了属于我们本民族的，又能够为国际社会所认同的现代设计精神。 一、民间美术与设计同源同宗 当我们远古的先人在彩陶上描画出第一道花纹时，就奠定了民间美术的基础；当他们用一块石头砸向另一块石头来打造劳动工具时，设计也就在这一瞬间产生了。因此，民间美术和设计艺术的源头，都可以上溯到遥远的原始时代。民间美术保持着艺术本质的质朴和纯真，伴随着人类的生存，在中国民间比较稳固的社会结构和文化结构中，构筑着劳动者的精神世界，尽管它的魅力让人魂牵魄动，但它的第一特征仍是它的实用性，它的发生与发展均与人民大众的劳动与生活相伴相随。一双绣花鞋不仅好看，穿到脚上还要舒适；一个青花瓷罐，不光摆在桌上欣赏，还得用它盛油盐酱醋；贴在窗子上的“喜花”既装点喜事的气氛，又是对夫妻和睦的祝愿它的美直接起源于功能之中，是物质需求和精神需求和谐统一的形式，它既是人民生活不可或缺的实用品，又是具有审美价值的艺术品，同时又无不打上人类设计思想的印痕。民间美术和设计其实就是这般水乳交融，难解难分。 二、民间美术造型手法与现代设计一脉相承 民间美术强调主观精神的表现，不重外在的形似，而重本质的神似，甚至用几何形对自然加以夸张、概括、变形，从而对自然界得到一种本质上的理解、把握与表现。这种造型手法与现代设计追求单纯、简洁、形象的纯粹性不谋而合。民间美术有着丰富的内涵，随着民俗活动的广泛，出现了更多象征性造型。如：团花剪纸寓意团结和气，抓髻娃娃被用作避邪招福的吉祥物，以蝙蝠谐音“福”等。这些造型以它深刻的内涵和美好的寓意为人们所传承，成为民间美术造型中最富有美学价值的一部分。现代图形设计中也普遍使用比喻的方法，既能够使抽象的概念转换成具体的形象，又能够使图形更生动、更具说服力。如：福特汽车的广告，用一只穿上滑轮靴的犀牛(喻体)和一辆汽车(本体)并置，即使没有任何说明文字，受众也一望而知这是比喻汽车像威猛的犀牛配上灵巧的高速滑轮一样，威风八面，无人能敌。民间美术和现代设计确有相近的本质，不同的音容。 三、民间美术扩展了现代设计的思维与创造力 一位身居农村的老太太，从未见过真正威风凛凛的老虎，但她可以凭自己丰富的想象与联想，结合自己精妙的构图方式得心应手，剪出栩栩如生、威猛的老虎，甚至造型可以深入到物象内部，老虎身上出现小虎，老虎肚里出现“五毒”和剪子等。在这里想象力和创造力完全摆脱客观事物的束缚，通过艺术语言，充分表现人的创造性思维。学习民间美术，能够锻炼发现能力，以不寻常的观念去看寻常事物，锻炼从杂乱中寻求秩序的能力，锻炼概括能力和组织能力。这种创造性思维的培养，它能让你在设计中想得深、想得广、想得合理、想得周到，使思维方式扩展开来，使设计的内涵丰富、思想深刻。 四、民间美术纯真朴拙的风采正是现代设计追求的风格 现代设计提倡“回归自然”，寻求一种稚拙简朴、粗犷而又原始的境界。民间美术在材料使用上，用俯拾即是的自然材料，“化腐朽为神奇”，不作过多的雕琢、修饰，保持着率真质朴的制作痕迹，显露出质朴天然的趣味来。主观创作意图与材料自然形态巧妙结合，“有真意、去粉饰、少做作、勿卖弄”，这返朴归真的艺术气质，正是现代设计的追求。 所以，黄永玉先生设计的带着粗布纹、酷似麻袋的“酒鬼酒”瓶，能够受到人们的青睐和褒奖，就是由于民间美术风格的单纯、质朴、简练与现代设计新观念的时代性融合的结果。现代人虽然得益于科技信息时代的物质文明，但仍怀恋和向往民间文化中那浓郁的生活气息、亲切的乡情以及质朴活泼的性格。中国民间美术作为历代劳动人民创作的结晶，永远给人以谜一般的诱惑和不尽的深沉的启示。所以现代人携带着高度发达的科技成就迈步走向2l世纪的时候，却要身穿传统服装点起圣火来迎接新世纪的钟声。 五、学习民间美术的态度 民间美术值得学习的方面诸如实用中的科学性、结构设计的合理性、材料运用的工巧性、技巧的高明性、装饰的趣味性、题材的丰富性、形式的多样性等都将给现代艺术设计以美感和生机，极大地丰富现代设计的艺术语言和思想内涵。学习民间美术并非简单的“拿来主义”。民间美术萌发于人类童年时期，成长和发展于漫长的封建社会，它必定会从封建的母胎中带来封建文化的印记，那么对于民间美术中迷信、落后的糟粕成份，要本着科学求实的态度，去伪存真。学习民间美术不能依样画葫芦，要把握好其精神实质，以免落入俗套，要将内涵化为修养，然后在设计中自然流露。将民间美术的精神元素与现代设计语言重新组合，使它具有新的时代特征。#p#分页标题#e# 六、学习的形式 现代艺术设计教学中增设民间美术课，要把学习研究民间美术，创造新时代的艺术作为宗旨。形式上可采用“请进来”——请民间艺术家讲授表演技艺，“走出去”——到民间采风，欣赏原汁原味的民间手工艺品的方法；开设民艺学与欣赏课，提高理论修养；将民艺内容贯穿到多项基础课的教学与实践中，将民间美术的优点化为现代艺术设计的血液。 现代艺术设计与民间美术内蕴的融合实际上就是传统与现代的联姻，是现代艺术设计教育关注的大事。
