前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的美术统考色彩考试的几点体会，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
江苏省美术统考已有十年了，通过这十年的色彩考题分析，试卷风格差不多，如果你有机会到考场看看，大多考生画面基本上是一个模式，即大笔触、大块面、高度概括，强调固有色，而缺少了色彩所固有的丰富多彩、个性创意，应试教育在这里得到了充分体现。
记得20年前，我们参加美术高考时，考生大多个性明显，绘画风格各异，基本上找不到类似的绘画风格，像小笔触、点彩等随处可见，而现在的美术统考学生都是按照普高美术老师为了应付统考而设定的固定程式作画，他们没有自己的想法，机械地整天重复着不懂的画面，在画室即使有考生的作品技法风格独特，高考也不一定得高分。相反，那些色彩关系虽不明显，而块面塑造扎实有序的考生反而能得高分，在这里，不是说画大关系、大块面不好，本人觉得大块面由于模仿的人太多，已成为一种应试模式，不利于考生的创造性和个性的彰显，这对我们选拔艺术人才的初衷是相违背的。因此，我们更应该关注学生个性发展和成长。
色彩的本质是色彩关系，而色彩关系包括固有色关系、条件色关系和冷暖关系，所以我们对色彩试卷的评分标准也应不外乎这几点要求，这些色彩关系是构成画面丰富多彩的主要因素，正是因为色彩本身所具有的这些审美因素，使人们有了更大的创作空间，简单的画个罐子，几个水果，到了艺术家手中，一切都变得生动有趣，富有生命力和美感，心中充满爱和对大自然独特的感受，于是就产生了对生活发自内心的表达形式，即绘画风格。有了绘画风格的色彩看上去会赏心悦目、独具匠心、雅俗共赏，这样的色彩作品才是真正意义上的作品，就作品意义来说，我觉得应提倡能表达真实情感的有艺术风格特色的色彩作品，不能为了应试或达到临时目的，而忽视自身的艺术的真实感受，这样不仅不利于自己今后的艺术发展，而且对自身的艺术修养和人格也会受到很大的影响，同时也希望家长、社会、学校共同关注孩子对艺术审美的认识和要求，引导他们树立正确的艺术审美观，把握正确的审美方向，不断提高自己的审美能力、创造能力。
从考试制度看，上级教育部门也应清醒地认识到美术高考的宗旨：培养和选拔有审美和创造能力的艺术人才，这里也包括有个性、有思想的学生。
人们在色彩创作中，除了要具备基本的色彩专业知识之外，还要具备诚实善良的人格修养，比如色彩考试，内容不要太复杂，多鼓励的提倡有个性有风格的作品，让他们脱颖而出，这样作为普高学校的学生才能真正按照自己的想法去画，才能真正用自己手中的画笔描绘丰富多彩的人生。
