前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的三维动画的创作探索，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
作者：陈星霖 单位：江苏省淮阴师范学院美术学院
短片《JAR》，入围中国美术学院最佳动作奖。还有就是近期制作的一部时长八分钟的三维动画短片《NOTE》。这部短片是我在教育工作中带领三个学生共同创作完成的，在整部动画的创作中我负责前期设定工作和技术指导，也可以说是本部短片的导演。这部动画短片是本人比较喜爱的一部作品，同时也是本文将作为展示的短片范例。在此，我将根据此部短片的创作过程和多年来本人对三维动画制作的一些经验和理解，大体阐述一下关于三维动画制作流程中所要注意的一些事项，希望能对即需要的朋友有所帮助。
对于动画短片的前期设定工作，我不想把动画的表现形式分的很明确。从动画短片的创作的大体流程来说，无论何种表现形式的动画，其大体制作流程和思路都是一致的。就是分前期、中期和后期大体三部分。不同形式的动画作品无非在中期制作的方式上有一定的区别。动画的前期设定，可以说是对一部动画作品的准备工作，这一阶段的工作时十分重要的。在这一阶段中，我们要确定动画剧本、分镜头、人物场景设定等。这一阶段工作的细致程度，可以说直接影响到整部动画作品的成功与否。因为这里我们要注意的是，动画和一般影视作品的区别在于，动画作品的每个镜头，每一帧画面都是需要消耗大量的人力去完成，并非如影视作品中用摄影机就可以拍摄很多的镜头素材为后期剪辑之用。所以对于动画前期的工作，越细致，对后期的制作就越容易，效率就越高。反之，前期的工作不到位，就会为后面的制作环节带来麻烦，甚至是灾难性的。
对于前期设定工作完成后，动画的制作就进入到按照前期的一些设定，进行中期的制作阶段了。对于这个阶段的制作方式，主要是根据动画的表现形式了。比如常规的二维动画、三维动画或者粘土定格动画，所用到的制作方式都不一样。在此，根据本短片的创作表现形式，主要介绍的是三维动画的有关制作方式。
模型的建立在进入到三维动画的制作阶段后，要做的第一步就是根据前期设定的角色和场景，在三维软件中建立模型。要知道，模型是三维动画的开始，没有模型就没有一切的载体。模型的制作，特别对于生物模型的制作，需要注意布线的问题。根据生物角色的结构分布设立线的走向，本着布线均匀、合理和突出结构的原则进行模型的制作。这样对后期的角色表情和动作设定有很大的影响。
在模型制作完毕后。就是对模型进行UV的划分和材质的制作。材质是用来给模型增添颜色和质感的。为了达到与现实中相像的物体，我们需要为模型添加颜色和材料的质感。UV的划分简单的说就是为材质准确的定位在模型上的工作。在角色材质的制作中，需要为其划分较为准确的UV，这样才能为其材质准确的指定如眼睛、嘴巴或者腮红等颜色的位置坐标信息。对于选用什么样材质，主要对于现实物体材料质感的一种观察和了解。如玻璃材质的应用，对于其质感的特征，就是高光集中、自身透光、反光强烈等特征。在制作材质的同时，一般都是配合着灯光的建立进行的。在现实世界中，光是人类看到一切的基础。在三维制作中，也是一样的道理。好的灯光建立是材质充分表现的基础。
角色表情和骨骼系统表情是角色内心情绪表现的主要形式。表情是角色的生命，在角色动画中表情动画占有非常重要的部分。在三维软件的制作中，对于角色的每个表情，都要去设计制作。
骨骼的制作类似于人体真实的骨骼。简单的说就是控制模型表面点来达到移动的作用，从而达到动作的变化。为了后期角色能够运动，动画师能够方便快捷的调整角色的动作，就需要我们建立一套真实的模拟骨骼系统。
制作动画和渲染输出在一切准备工作完成后，就是根据前期的分镜头，安排镜头内容并制作角色或者摄影机动画。角色动画的制作利用关键帧的记录，把角色每一个关键动作记录下来，以此达到连贯的动作转换，这就是常说的关键帧动画。制作中的画面并非是最终的影像。当镜头中动画制作完成后，利用三维软件的渲染功能，把镜头中所包含的材质颜色信息、灯光信息和角色动作等进行计算并生成最终的影像。后期合成后期合成制作简单的说就是镜头影像的整合工作。在动画设计初期，我们设定了分镜头，为每一个镜头的内容和效果都有了总体的设计和要求。那么在后期制作的时候，就按照前期镜头中的设计和要求，把镜头画面按照顺序排列起来并制作一定的特殊效果。
后期合成的应用在制作动画的过程中，制作人员为了方便后期的制作，把角色动画和场景动画单独渲染出来，并在后期制作中，把单独渲染的角色动画和场景动画整合到同一画面中，这个过程就是合成的过程。在此期间还可以利用后期软件为镜头添加特殊效果。例如光效、调色、景深处理等工作。如今的后期合成技术非常的成熟，不单应用在动画的合成处理，在影视作品的应用也已相当普遍，最常见的就是真人实拍与三维数字影像的合成。
这部短片在室外场景的创作上部分元素也运用了实拍的场景，并在后期合成中所体现的合成效果也是相当不错的。三维动画除了涵盖常规传统动画的制作理念外，还存在着庞大的软件系统需要去学习。俗话说“巧妇难为无米之炊”，有了好的创意但没有技术的支持，也只是纸上谈兵。当然，软件技术对于三维动画的创作有着至关重要的作用，但是重要也并不代表着有了技术就能创作出一部优秀的动画作品。在动画创作的过程中，不但要不断学习和更新三维软件技术知识，同时也要不断的加强自身的艺术修养和文化底蕴。在了解生活和发现美的同时，技术才能为我们去更好地诠释生活和美的意义。