前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的二维动画与三维动画的艺术特点对比，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
根据制作方式与视觉效果的不同，动画影片可分为二维动画影片和和三维动画影片。二者都具备动画影片的典型特征，如陌生化、简约性、狂欢性等，但由于制作方式的不同，其视觉效果和艺术风格也存在一定差别。无论哪种形式与风格，都有其独特的艺术魅力。下面将对二者的艺术特征进行分析与比较。 一、平面感与立体感 二维动画是在只有水平、垂直两个维度的平面空间中创作的动画，这种动画具有平面的装饰感。三维动画是在虚拟的电脑三维空间中创建的动画，这种动画具有仿真的立体感。 1.二维动画的平面感 早期的二维动画是动画师进行手绘创作，一帧帧绘出运动过程，动画师将运动的物体和静止的背景绘制在不同的透明胶片上，然后按顺序叠放在一起进行拍摄。我国早期的很多动画片，比如《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》等都是这样制作的。电脑图像技术发展起来以后，制作者可以直接在二维设计软件中将动画形象绘制在不同的“层”上，这些二维的“层”在电脑中叠加更为方便，并能满足创作者调整和修改的需要。虽然创作工具有所改变，但这种创作方式仍依托于二维创作空间，甚至还需要手写板、压感笔等设备进行徒手绘制，仍属于二维的绘制方式。《宝莲灯》《、花木兰》以及近年来深受大家喜爱的《喜羊羊与灰太狼》系列影片就是使用这种方法制作的。因为是在平面的创作环境中绘制，所以二维动画的场景和形象具有极强的平面装饰意味，缺乏立体感。二维动画往往弱化场景的空间感和透视感，而强调前景和主体的表现力。动画形象常使用平涂的色彩，颜色单纯而明快，场景的光影变化少，线条却因为动画师的创作自由而灵动。其缺点是工作量比较大，虽然可以借助电脑软件优势省去一些重复性工作，但很多工作仍然十分繁琐。比如一个角色的正面、侧面、背面需要动画师分别绘制，这可以给动画师很大创作空间，但同时也带来了繁重的工作。 2.三维动画的立体感 三维动画的创作则是使用三维电脑软件，在具有水平、垂直、纵深三个维度的虚拟空间中，创建具有立体感、透视感的形象和场景。在三维电脑软件中进行动画形象的建模过程，更像是打造一件立体雕塑作品的过程。当一个三维模型创建完成之后，它就具备了各个角度和侧面的空间信息，通过摄像机的调度就可以呈现模型的各个角度和局部的细节。模型建立完成后表面要包裹上材质，来表现物体或角色的表面纹理、凹凸、光泽等质感信息，这让模型的立体感更为强烈。通过对虚拟灯光和虚拟摄像机的调节，可以为场景创建丰富的光影变化，加强空间的纵深感和透视感。通过对摄像机的调度，可以穿梭于虚拟的三维场景，使观众犹如身临其境。比如《怪物史莱克》中逼真的森林、草地，《冰河世纪》中立体的冰川，都展现了逼真的三维世界。三维动画在表现立体影像方面具有无与伦比的优势，其表面质感和光影效果所能传达的色彩变化和影调层次比二维动画要丰富得多，视觉效果更为逼真写实。通过对角色、摄像机的调度可以实现角色的表情变化、运动以及场景变换等效果，其制作过程与二维动画相比要省去很多麻烦。但其造型和真实世界中的实物相比，仍然过于整齐和规则，色彩也更鲜艳而有秩序，具有立体雕塑般的装饰美感。 二、绘画性与影视性 动画电影是一门综合艺术，而绘画和影视对它产生的影响最大。相比较而言，二维动画从绘画中吸收了大量的营养，借鉴了传统绘画的很多创作方法，三维动画则从影视中学习表现“运动”，其制作过程更接近影视实拍剧的现场调度。 1.二维动画的绘画性 由于二维动画都是由动画师手绘或通过电脑绘制而成，必然会向绘画的一端更加接近。二维动画在创作中吸取了漫画、速写、中国画等绘画艺术的特点，画面具有类似于绘画作品的平面装饰效果。速写将现实生活中的形象提炼为简洁的线条，漫画用夸张、幽默、诙谐的手法来描绘生活，二维动画吸取了这些特点，将现实生活中的形象概括和提炼，并进行夸张变形处理，用简洁而富有表现力的线条和轮廓来绘制艺术形象。有的二维动画借鉴了传统的工笔画单线平涂的方式绘制艺术形象，比如《三个和尚》；或借鉴中国传统水墨画的特点，制作水墨晕染的写意动画，比如《小蝌蚪找妈妈》，《牧笛》等。二维动画的形象和场景设计不是求“真”，而是求“似”，追求意境之美，这与中国传统绘画的意蕴形成呼应。由此可见，二维动画与中国传统文化艺术存在很多默契与暗合之处，在表现中国传统文化题材方面应该更有优势，而三维动画在这方面就自愧弗如了。由于制作方式的限制，二维动画中景别、镜头的运动往往较少、较单一，而主要以主体角色运动和镜头切换为主，所以二维动画影片的动感不如三维动画强烈。这种平面的、简洁的、动态少的画面风格，信息量相对较少，视觉刺激较弱，很容易形成审美疲劳。但手绘线条具有行云流水般的柔和飘逸、优雅流畅的运动形态，这是三维动画不能企及的，因此很多动画导演仍然偏爱手绘的亲切感和个人风格，正如《小马王》的制片杰佛瑞•凯森柏格说：“一名动画师或画师亲手创造出一个角色，这是世上仅有的作品，这就像收到电子邮件和亲笔信函之间的不同，手绘动画是用笔纸直接创造出来的生命，电脑还不能做到。” 2.三维动画的影视性 三维动画软件具有灵活的可操控性，这种技术条件的优越打破了二维动画运动的局限性。在三维软件中，动画技师可以为三维模型设运动的路径和速度，中间过程则可由软件自动生成。动画技师还可以改变场景的亮度和光影变化，进行推、拉、摇、移等摄像机调度，这些看起来更接近故事片导演在影视拍摄现场的调度。比如三维动画影片《埃及王子》中大量运用的摄影机飞行运动，虚拟的摄影机动态范围特别大，在场景中可以自由飞行，在烟雾中穿行，甚至在运动中改变焦距。基于三维软件的创作优势，三维动画的运动形式比二维动画更灵活、更丰富，这让三维动画充满了强烈的动感和活力。立体丰富的视觉信息，宏大壮观的动态效果，再配以震撼的音效，给人更强烈的感官刺激，容易激起人们的观赏兴趣。但是这种运动都是在电脑中通过各项参数的设定来完成，与自然界中灵动自由的运动节奏还有一定差别，其运动轨迹和节奏若控制不当，很容易给人留下机械、生硬的感觉。#p#分页标题#e# 三、陌生化与真实感 动画艺术的魅力来自于其视觉形象与现实世界的距离感和陌生化。动画影片赋予艺术形象一种新的表现方式，引导人们去观察眼前世界的美丽和惊人之处，恢复对生活的全新感觉，唤起人们对于生活的重新思考。相比较而言，二维动画的视觉形态与现实生活的差距更大，陌生化更为强烈。 1.二维动画的陌生化 二维动画把艺术形象进行简化、夸张，用简练的线条和色彩来表现。这些经过高度凝练的艺术形象，提取了事物的本质，将主要特点进行放大，更加传神，充分表现出动画幽默、浪漫的表现力，具有鲜活的艺术生命力。动画形象的神态、动作等均是动画师绘制，运动过程并不拘泥于自然规律，动作更夸张、形变更灵活，自然而充满个性。比如米高梅公司的动画影片《猫和老鼠》，动画角色可以被挤成一个平面，还可以被拉成长条，这些有异于现实生活的运动形态，出人预料而妙趣横生。二维动画还采用了多样的制作手段，如剪纸动画、水墨动画、皮影动画、沙画等，这些个性化的创作手法，在媒介形式上对二维动画进行开拓，让人们看到了独具特色的陌生化的表达方式。这种经过简化、抽象的二维形象，具有一定符号化特征和象征性特点，能够引人深思。很多二维动画都选择了偏于抒情、寓意性、诗意性的题材来表现。遗憾的是近年来二维动画缺少创新和突破，日渐僵化、老套的商业创作使得观众渐渐感到厌倦。 2.三维动画的真实感 三维动画也具有陌生化的艺术效果，但三维技术由于其天生的仿真能力，使得三维动画的角色造型、场景空间等都能够最大限度地贴近真实。这种影片不仅在视觉造型上有三维立体的仿真效果，几乎乱真的表面光泽、凹凸等质感效果，还使用动作捕捉器捕捉真人的运动，摆脱运动节奏的机械感和生硬感。三维动画特效很早就可以做出以假乱真的效果，并应用到了实拍影片中以展示科幻、灾难等难以拍摄的场景，如《侏罗纪公园》、《泰坦尼克》、《黑客帝国》、《哈利波特》等。而电影《阿凡达》中，不仅色彩绚烂的背景，波澜壮阔的场面使用三维方式制作，其中的外星人也是全数字方式制作。这类动画强调场景的恢宏与壮观，特别是表现想象力强的虚幻世界，带给人们极大的视觉冲击力和震撼力，让人们惊叹于三维特效的技术美感，这是二维技术难以做到的。其不足之处在于，要想达到最大限度的仿真，制作起来投入成本非常高，在技术上、控制上的复杂程度要多得多。 三维动画电影在近几十年里，有着飞跃的发展和进步。三维建模和渲染技术越来越成熟，画面效果越来越逼真，表现题材和艺术风格日渐拓宽，不断给观众带来新的惊喜，这也正是三维动画越来越受人们追捧和喜爱的原因之所在。 从以上分析可以看出，二维动画、三维动画各有其独特的艺术魅力。但由于目前二维动画艺术止步不前，而三维动画在技术革新和艺术表现上不断取得新突破，导致二维动画呈现衰落趋势，三维动画蓬勃兴起。这也充分说明，只有不断创新的艺术形式才会获得人们的青睐，当一种艺术形式停止创新走向模式化，便失去了艺术魅力，也就失去了观众和市场。