前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的托纳托雷指导的电影风格分析，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
托纳托雷是意大利写实派电影导演，他1957年出生在西西里岛的巴格里亚镇。从幼年时开始，他就对影像产生浓厚的兴趣，先后担任了摄影师，参与了戏剧演出，后来涉足电影界。在初期，他只是拍摄一些简单的电影，这些经历也为其日后的发展提供了良好的基础。1988年的《天堂电影院》是他电影发展的一个里程碑，获得了很多奖项。后来，到了90年代，他也陆续拍摄了一些电影，如《天伦之旅》《新天堂星探》《海上钢琴师》，等等。尤其是影片《海上钢琴师》，以优美的电影配音和画面，获得了欧洲电影最佳摄影奖等诸多奖项。2001年，《西西里的美丽传说》上映，凭借着音乐大师莫利康内的顶级支持，影片获得了较大成功，该片也在一定程度上展示出托纳托雷导演技术的纯熟。一提到导演托纳托雷，我们就可以认识到他的几部经典影视作品，如《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》等。他的电影作品具有鲜明的个人印记，风格独特，很多的伤感因素令观众产生很多的不舍，成为观众心中的永恒经典。这些怀旧题材的影视作品，用一种回忆的手法去叙述那些感人的瞬间，将故事阐述得暖人身心。在伤感中，观众们可以感受到托纳托雷电影的滴滴感伤，但不是消沉的，在暖暖之中让人感动，温情得到表达。 一、写实手法自然朴实 托纳托雷是意大利著名导演，他的电影建立在意大利新现实主义的题材上，十分关注社会民生，对普通人物的表现尤为强烈。场景更多注重真实的环境塑造，使得影片风格朴实自然，生活气息浓郁。托纳托雷对意大利新现实主义电影的借鉴和发展是其成功的一个方面。首先，叙述结构直观明了。托纳托雷的电影力求追述过去，展现一种全新的结构样式，以一种最直接和清晰的结构表现主题，这样往往会令观众看的简单，情感表现十足。例如电影《天堂电影院》中萨瓦托对往事的回忆，回忆他和阿尔弗雷多的友谊，当记忆转换到现实中时，他将去参加阿尔弗雷多的葬礼，这样叙述的思绪没有被打乱，记忆犹新，回忆那些逝去的美好。《西西里的美丽传说》中全是雷纳多对玛莲娜的真情回忆，影片没有现实的介入，除去旁白的出现，故事是一种回忆的阐述。托纳托雷影片的回忆行云流水，没有那种模糊不清的情况出现，这也是托纳托雷电影的一个特点。其次，表现平民的悲欢情仇。托纳托雷十分注重对普通人的刻画，这是他的影片的重点。托纳托雷的电影很多表现的是二战前后的故事，作为一个时间的背景安排，导演电影中表现的都是普通人的心酸历程。如影片《西西里的美丽传说》讲述了玛莲娜的故事，她身处二战的背景之下，丈夫参战，父亲去世，孤独一人的玛莲娜没有工作，她沦为妓女，被镇上的人们嘲笑和殴打。后来，战争虽然结束了，玛莲娜却成为一个牺牲品。影片反映了人们的丑恶心理，那种对美好事物的嫉妒和厌恶。或许影片的开头就预示着玛莲娜的悲惨命运，但是影片声讨的却不是战争，而是战争中人们的丑恶心理。《新天堂星探》的故事也发生在二战中，当一个骗子来到了西西里岛的时候，他将自己的辉煌过去和美好未来展示给大家，要招聘一批演员，去和影星合作，拍摄伟大的电影。他的出现给了绝望的人们一丝希望，于是，绝望的牧羊人、政客、警察和花花公子等很多人纷纷登场，托纳托雷给我们展现出了西西里岛的众生相。最后，细节刻画细致入微。电影的细节是最动人的地方，细节的处理好坏直接影响到电影的整体效果，导演着力进行细节刻画，表现真实的世界，这也是新现实主义电影的突出特点。细节可以表现人物，这可以在托纳托雷的很多电影中找到答案。如《海上钢琴师》中的谢利与主人公的比试，通过每一个细节动作，在比试之前就注定了谢利的失败，这也生动地表现了人物的性格特征。细节可以动情。《海上钢琴师》中主人公停留在了船梯上，将帽子扔向大海，这是他的决定，抛弃了所有的名利和美好生活，他决定了自己的未来，这是他郑重的选择，通过这一细节的表现，让人动情。细节展现变化。《西西里的美丽传说》中玛莲娜头发颜色的改变是对她命运变化的一种表现，从红色到黄色，从凌乱到黑色，展现出了玛莲娜的命运坎坷。以细节作为衬托。《海上钢琴师》中主人公比试琴艺结束时，全场寂静无声，时间已经停止，雪茄烧到了衣服上浑然不觉，这从一个侧面表现了主人公音乐才华的杰出，琴艺的高超。电影是细节构成的，托纳托雷以一种细腻的手法将细节进行了串联，使观众可以深切地感受到电影世界的魅力。 二、视听手法的动人展现 电影艺术的美是感动人的，没有美的电影是缺憾的只有将最美的东西展现出来，使观众产生一种激动的心情体验才是最为重要的。这也是托纳托雷电影带给人们的电影美感。 首先，情节美的体验。怀旧产生了一种美，那种美是一种回忆中的情感体验。托纳托雷电影中的很多情节是不能被忘记的，那些对美的留恋是观众心中的一种回忆，产生了一种共鸣，这也是回忆中最美好的部分，比真实的世界更好。他的电影的叙事都是一种主观的，导演删除了一些情节，试图展现更加美好的部分。在《西西里的美丽传说》中，雷纳多一直将玛莲娜奉为天使，即便是沦为妓女，雷纳多也将其归罪于环境的影响。导演托纳托雷认可雷纳多的观点，也删除了有损玛莲娜美好形象的情节部分。其次，人物美的塑造。演员的选择是塑造成功电影人物的重要方面。导演托纳托雷为了筹拍《西西里的美丽传说》，在玛莲娜角色的演员选择上下了很大的工夫。当他看到广告模特贝鲁奇的时候，才最终确定下了人选。贝鲁奇成为导演镜头下的美丽符号，她的外表征服了导演和所有观众。此外，演员的内心美也是很重要的，《天堂电影院》中的阿尔弗雷多赢得了很多观众的喜爱，他的善良使托托的成长有了一种依靠。看完电影，人们会觉得托托的成长是很幸福的，这是人物散发出来的人格魅力，是一种内心美的表现。 再次，场景美的感受。西西里岛是一个美丽的电影场景，人们过着平静安详的生活。托纳托雷的电影很多都是在西西里岛上进行拍摄的，这里的人们排队打水，孩子们打闹，一切都是和谐有序，即便身处战争年代，西西里岛在导演的眼中也是具有魅力的。在这里发生的很多故事，无论是快乐的、悲伤的都是感人的瞬间。#p#分页标题#e# 最后，音乐美的烘托。对于一个好的电影来说，美好的音乐是最为重要的，莫利康内是好莱坞电影音乐之父，也是托纳托雷电影的配乐，尤其是《海上钢琴师》这部电影，该片的二十多部钢琴曲都有着独特的魅力。其中，音乐夹杂着叙事的情节展开，在大厅滑行的那个场景，音乐的力量足以战胜海上风暴，颠簸的船体使麦克斯不再呕吐，忘记了头晕。和谢利比试的场景，第三回合演奏的音乐征服了在场的所有人，是一曲天籁之音。此外，该片中的很多声音参与到了剧情之中，电影配乐也是对剧情的评价，是一种内心独白，它揭示出了事物和人物内心的东西。 三、主题表达的深切感人 托纳托雷十分关注人物的成长，他的很多电影是讲述一个人的成长经历的。托纳托雷对人性的关注给了人们对世界的一种理性思考。《海上钢琴师》就讲述了1900的成长史，从出生到死亡。1900被发现在船上，他结识了很多好心的船员，最后成长成为一名叛逆青年。在音乐的世界里，他寻求一种精神的自由，没有约束。在现实的人生中，他不习惯陆地上的生活，在平静的船上是他能够把握的，在有限的世界里给他带来了无限的自由空间，但是在无限的空间中他却反而失去自我，最终选择与维吉尼亚号消失在大海中。 在表现亲情上面，托纳托雷的电影《天伦之旅》为我们展示出了一位父亲的情感。斯库罗是西西里的一个工人，他有5个孩子，并且都在大陆。当斯库罗想去看望他们时，他们的生活却与他想象中的相差很多，当他回到西西里岛，在他的亡妻墓前，说大家都好。他善意的欺骗，感人至深，同时让我们感受到了一丝温情的存在。《西西里的美丽传说》是一篇女性的受难史，同时也是男孩雷纳多的成长史。通过雷纳多的眼睛我们看到了美丽的玛莲娜的人间悲剧，雷纳多也认识到了生活中的种种不公和苦难。当玛莲娜陷入困境时，雷纳多却不能帮助她。 后来，玛莲娜的丈夫尼诺回来了，是雷纳多告诉了他真相，玛莲娜命运的坎坷使雷纳多的美好心灵成长起来。四、个人意象构成的深刻色彩审美意象是情感的形式化，它是凭借想象和理解来赋予情感以形式和符号。与《天堂电影院》中的托托一样，托纳托雷从小热爱电影，电影成为他心中的梦。因为喜爱电影，托纳托雷感谢那些可以带他沉醉其中的电影故事。 托纳托雷的很多电影中都出现了大海，或许这也是因为他的故乡也是有海的。出生在西西里岛的托纳托雷对大海有一种依恋，大海的宽广无私对导演有着潜移默化的影响，他电影的主人公也和他一样热爱大海，将快乐、悲伤、忧愁都与大海分享。《天堂电影院》中很多场景都有大海的出现，托托在海边思念艾莲娜，他与阿尔弗雷多谈心，事业有成之后重归故里与艾莲娜在海边重逢。大海成为托托成长的一部分，在他的每一个人生关键起到了很大的作用。大海成为他的朋友，汹涌的大海也预示着成长中的很多遭遇。在《海上钢琴师》中，主人公与大海有了更为亲密的接触。大海分担着他的快乐与痛苦，大海给他带来了一切，这也决定了主人公会与海相伴，在海上度过一生。托纳托雷的电影融合了其他导演的优秀点，博采众长，形成了他自己的电影艺术风格，他讲故事讲述得生动委婉，他也会起用明星，用以煽情，这也是他的电影卖座的重要原因。 总之，托纳托雷的电影在题材的选取、主题表达、视听语言的表现和个人意象的构成等很多方面都具有独特的特点。研究托纳托雷电影的风格魅力需要在分析电影作品的同时，对导演的风格特点进行深入的研究和分析，以期获得更多的影视艺术知识。
