前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校音乐即兴伴奏课程革新，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、《即兴伴奏》课程概况和教学目标 钢琴即兴伴奏指的是在无钢琴伴奏谱的情况下，伴奏者根据对歌曲旋律的理解和分析，在大脑中迅速形成和声配置和音型编配，并即时在钢琴上演奏出来，与演唱者共同塑造完美的音乐形象。是一门理论与实践相结合，以键盘应用为目的的课程。这门课程是学生今后的音乐教学活动及艺术实践活动中必不可少的工具性课程。也是一门集音乐各学科知识与技能于一身的综合课程。课程的总体目标是通过教学使学生能够运用所学的伴奏知识，做到可独立地编创符合歌曲内容和情绪的钢琴伴奏，达到增强歌唱感染力的目的。形成熟练的运用钢琴进行课堂教学及课外音乐活动的能力。具体目标是能够熟练的应用正三和弦、副三和弦、副属和弦及变和弦等为旋律配和声，并掌握为民族调式歌曲及流行歌曲配伴奏时和声处理的特殊方法，运用各种伴奏音型为不同体裁歌曲配伴奏，能够较熟练的移调，具备在较短时间内为歌曲配弹钢琴伴奏的能力，能在实践中胜任钢琴伴奏的活动。 二、《即兴伴奏》课程教学改革思路 钢琴即兴伴奏的教学其实就是在钢琴弹奏和音乐理论基础知识的基础上，要求学生对所有音乐知识进行整合运用、创作的教学。所以，钢琴即兴伴奏教学基本内容就包括：学习分析旋律，把握旋律的整体风格、情绪、调式、结构等内容，了解旋律的内涵；学习和声布局、和声伴奏音型，通过对旋律的把握和需要，安排和声整体布局，选择适当的和声音型；学习处理旋律中重点部分，在整个旋律中，掌握长音位置，学会八度、音阶、半音阶、震音和琶音的应用，了解变化和弦、色彩和弦的运用。以笔者所在高校为例，学生在进行了前两个学年的必修课程《数码钢琴》、《和声》、《曲式》等课程的学习后，并不能完全掌握钢琴弹奏技巧，伴奏的基本音型和转位弹奏指法;缺乏乐理知识及和声等基础知识，在和弦序进方面没有规范的设计，完全不能掌握伴奏的基本知识。即使是钢琴弹奏技巧比较熟练的的学生，对于这些基础技巧还是不能很好的运用，联系到实际伴奏中就更加困难，尤其在和声方面缺少色彩和风格的变化，对于音型的使用没有系统的归纳和灵活的转化，所以钢琴即兴伴奏的教学常不能正常的完成教学任务。对此，我认为，必须把这些课程进行有机的结合，才能提高教学效果，完善教学体系。 1.与《数码钢琴》课程相结合 ①.基本功的训练 钢琴是一种技艺性很强的乐器，熟练掌握钢琴技巧是弹好钢琴即兴伴奏的前提。因此在平时钢琴练习中必须要做到的包括手指的主动性、灵活性和力度训练等,使手指具备一定的技术能力，不至于眼高手低。在前两个学年的《数码钢琴》课程学习中，教师除了让学生完成一些小曲之外，更重要的是加强基本功的训练，督促学生完成二十四个大小调音阶、琶音、和弦的熟练弹奏，目的是熟悉各调音位，熟悉指法规律。 ②.移调的训练 “将某一作品的全部或一部分从一个调移至另一个调，叫做移调”。在键盘上熟练地弹奏24个大小调的音阶、琶音以及和弦连接，并能快速移调，这是钢琴即兴伴奏的一项必不可少的基本功。一般老师会让学生把一首配好的歌曲在几个调上反复地练习，目的是为了在歌曲伴奏时能够适应升调或降调的应变能力，不至于由于演唱者不能以原调歌唱时，伴奏束手无策。移调弹奏能力是即兴伴奏中一项难度较大的技巧，需要长期训练。所以在前两个学年的《伴奏》课程中应该先开始训练移调，首先应该熟练24个大小调的音阶，至少应该掌握常用调的音阶、琶音及和弦。有意识的用首调概念去练习各个调的音阶、琶音，可以尝试将移调放在短小的旋律中练习。 ③.视奏能力的培养 视奏能力的高低也体现了一个音乐工作者音乐综合能力的高低，视奏能力的强弱，对于能否学好钢琴即兴伴奏来说是很关键的。练习视奏应该结合钢琴技术的学习，在开始学习《数码钢琴》课程时，就应该有意识的培养学生这方面的能力。学生可以进行专门针对即兴伴奏的有规律、循序渐进的视奏练习。学生会因为集体学习而使竞争意识加强，视奏的心态与在课后独自进行大不一样，学习的积极性、主动性都被充分的调动起来，可以使视奏能力的提高更明显。并且强调自己一旦出现错误也能继续下去，养成流畅弹奏的习惯。 2.与《和声》、《歌曲分析》、《视唱练耳》等理论课程相结合 ①.通过视唱练耳课程提高听觉能力 敏锐的听觉能力是钢琴即兴伴奏的灵魂。在钢琴即兴伴奏中设计好和声后，内心应当感觉到整首歌曲伴奏的和声音响。至少应该能听出自己所配的和声是否有问题，以便下次改进。因此，在《视唱练耳》课程中一定要认真学习，能较熟练地视唱简谱、五线谱，尤其是对五线谱高低音谱表的识谱需要达到一定的程度。在课后勤加训练。同时在平时感受与理解音乐时多加留意，多注意其中的和声效果，仔细分辨，提高对和声色彩的敏锐感受以及良好的音乐感觉。 ②.和声理论知识的实际运用 学习钢琴即兴伴奏都要有一定的和声理论基础,因为和声是钢琴即兴伴奏的骨架。和声选配是否恰当,直接影响到整首歌曲演奏处理的合理性、科学性和完整性。学生能系统地懂得和声基础知识,拿到一首歌曲时,能在最短的时间内了解歌曲的调式调性、思想内容、风格、速度、结构等等,力求在弹奏前在头脑中预先构思完成和声的音响效果。有的学生拿到一首歌曲后不管调式调性,明明是A小调歌曲却按C大调选配和弦;明明是徵调式歌曲却按宫调式配弹等等,这都不会有好的效果。 ③.分析歌曲的能力 此外,钢琴即兴伴奏还要注重教会学生分析歌曲的能力。歌曲分析是钢琴即兴伴奏配弹的依据。从音乐内容方面分析,熟知歌曲的表现力;从音乐结构方面分析,了解歌曲的曲式、和声、调性及体裁、形式等等,对歌曲整体和局部的准确的分析是弹好即兴伴奏的关键。根据分析结果正确选择伴奏织体是重要的步骤。钢琴这种乐器具有宽广的音域和变化细腻的力度层次,它的演奏技巧非常丰富,伴奏织体可谓千姿百态、多种多样,且每种伴奏织体都有它各自的表现特色。一首歌曲也可以包含多种音型的选择,选择时必须考虑某种音型是否与歌曲内容、情绪、风格、速度相适应。如节奏稳重、情绪激昂的进行曲风格的歌曲,可选用强有力的、织体丰厚的柱式音型;节奏明快、情绪活泼热烈、旋律富于跳跃的舞蹈性歌曲,可选用半分解式、全分解式或柱式的跳跃音型;情绪变化丰富细腻、富于诗情画意、旋律起伏较大的抒情性歌曲,则可用全分解、半分解或比较缓慢的柱式音型等。伴奏者在接触一首新歌时,必须很好的理解和掌握好作品所要表达的思想、情感内涵。只有这样,才能选择好适合歌曲思想内容、风格的伴奏音型。#p#分页标题#e# 钢琴即兴伴奏课程作为高等音乐院校教育中的一门重要的专业基础课程，它具有很强的系统性、科学性、关联性和综合性，为了使学生更快更好的掌握即兴伴奏的技术，适应以后的社会需求、工作需要岗位，我们还应该进行更多的思考和改进。使为高等音乐院校的钢琴教学水平和教学质量不断提高，培养出适应社会发展的全面钢琴人才，踏踏实实做点工作。
