学前教学论文范例

1.目前学前教育专业舞蹈教学内容中存在的问题

1.1人文性不高，技能型内容偏多

在实际教学过程中，课程结构安排不合理的现象仍广泛存在于学前教育专业舞蹈教学的课堂上。不少教师容易犯形而上学的错误，过于注重舞蹈的外在表现形式，重视舞蹈技能的传授，而忽略了对学生舞蹈人文精神的渗入。舞蹈的表现形式和舞蹈精神本质上来说就是一个有机整体，强行把他们分割必然会导致幼儿舞蹈学习的不全面。事实上，舞蹈是一门人文性极强的学科，仅仅是学习舞蹈专业技能而缺乏充实的人文内容不利于幼儿的文化涵养以及品格的提高。

1.2各章节间内容独立，未紧密融合

舞蹈是幼儿对他人进行自我表现与反应的一种幼儿本能需要。因此有效的舞蹈教育是对幼儿来说是十分有利且必要的。作为未来的幼儿舞蹈教师，学前教育专业的学生们对幼儿的教育有着不可推卸的重任。但就当前教学内容的编排上来看，仍然严重缺乏合理性和科学性，在各个舞蹈教学教材中，各章节的内容相对孤立，并未有效融合在一起，艺术形式也仅仅局限于舞蹈方面，没有与其他艺术形式紧密融合渗透，这对幼儿综合能力的发展极为不利。

2.对学前教育专业舞蹈教学内容的有效整合

2.1在教学内容上凸显儿童性

1、中等职业学校学前教育专业舞蹈教学的现状

当前，虽然儿童舞蹈被中国教育界越来越重视，在其中做了许多的努力和尝试，从而实现舞蹈从小抓起的目标，但是，还有许多的教育工作者对于舞蹈的领会不深，这就导致在实际教学中，教学目标达不到标准，甚至有些儿童因为教师的原因失去了对于学习舞蹈的兴趣。当前，对于儿童舞蹈教师的要求越来越高，教师不仅要做到德、智、体、美”全面发展，而且还要能够会教、会跳、善编等特点，由于儿童具有极强的模仿能力和好奇心，因而教师在实际中还要注重儿童创造能力的培养，将艺术和教育完美的融合在一起，从而达到寓教于乐的目的。

2、中等职业学校学前教育专业舞蹈教学存在的问题

2.1学习目标的偏差

因为作为一个舞蹈教师，必须懂得表演、编导、教学、这三门主要的学科，并且每门学科要经过系统的学习达到本学科所要求的标准。现实情况是，在教学中教师只注重教学，为了完成教学任务，教师很少给学生时间来安排舞蹈的编排，因而导致学生无法真正学会舞蹈的精髓，只是一种简单的模仿而已，原创的东西很少，这也是学生舞蹈质量提不高的原因之一。

2.2时间过少

中职教育的学制为3年，但真正学习的时间可能只有两年，要学量的课程，导致专业课学习的时间很少，而且舞蹈又分为很多种，民间舞中只学藏、汉、蒙、维、朝、傣这六大民族的舞蹈，种类繁多且复杂，每周两节舞蹈课很难对其完全掌握。

一、故事性教学

在幼儿教育教学阶段，除了游戏幼儿感兴趣意外，就是故事。故事的生动性能够吸引幼儿的注意力，带动幼儿跟随故事的发展开展想象思维，感悟相关道理。鉴于这种实际，故事教学成为学前教育中较为常用的教学手段之一。即：结合教学内容和幼儿的喜好，以故事的形式来渗透相关知识，借以让幼儿在品等、互动的环境中实现发展和提升自我技能和素养。笔者借鉴多个幼儿教师故事教学法，在选择故事时注意结合幼儿的实际生活经验，选择对比性较强的故事角色来引导幼儿辨别是非，从而朝着好的方向发展。

如：在开展社会实践活动“学做值日生”时，笔者讲述了这样一个故事：在小太阳幼儿园中有这样两个小朋友，其中一个叫小明一个叫小雨，叫小明的小朋友每天都主动的擦桌子、收拾玩具、给小花浇水，自己洗袜子，无论是在家还是在学校总是受表扬，被当作榜样，而小雨每天除了玩什么也不关心，桌子上都厚厚的一层土，玩具满地都是，植物也都干死了，这时候桌子、玩具、植物都开口要求老师不想跟着小雨，想去找小明，从此小雨成为了一个人，孤零零的。如果是你，你愿意做小明还是小雨呢？通过这样强烈角色对比的故事，能够让幼儿了解到什么行为是正确的，进而在潜意识中形成一定良好的行为态度和意识。

二、计算机辅助教学

信息技术的迅猛发展带动了计算机辅助教学成为教师常用的手段。计算机辅助教学以多媒体的技术，即：图形、文字、声音、视频、动画集一体的现实来吸引教学对象的注意力，进而产生一定的探究兴趣。改变了传统教学的单一、枯燥，以灵活、多变的特点备受教师们的喜爱。幼儿本身年龄较小，对于动画有着强烈的需求，计算机技术能够将静态的知识动态化展示，将生活情境再现出来等等，有效的吸引了幼儿的喜爱，同时，计算机辅助教学能够将知识更直接、直观的让幼儿认知和了解。因此，计算机辅助教学也成为新背景下学前教育教学中常用的手段之一。

如：幼儿数学知识“会变的圆圆”，运用计算机技术能够将圆圆便成为其他各种图形，更直接的展示圆与其他图形之间的关系，笔者在教这节课时，首先，以多媒体播放圆变化的动态过程；其次，引导学生根据动画动手制作圆并根据动画中演示的变化过程来进行实践，感悟其中的内在联系。这样学生在掌握知识的同时增强了对知识的运用实践能力。

三、总结

1钢琴教学中互动教学的意义

1.1学生成为学习的主体

成就感是学习动力。学前教育专业的学生很多都是在进入职业学校后才开始接触钢琴的，对他们来说，能够自如弹奏乐曲并不是一件容易的事，而一旦通过自己的努力解决了钢琴学习中的问题，他们就会由此认可自己，从而增强了学习钢琴的信心，也为以后的学习奠定了心理基础。

1.2形成融洽的师生关系

学生在学习钢琴时，由于起点较低，本身就存在很强的不自信，如果钢琴教师又是以自我为中心的，对学生形成一种威慑，学生往往会产生很强的胆怯心理，最终导致其不敢放手去弹琴，有想法也不敢与教师交流。而在互动教学中，能够形成轻松的学习氛围和融洽的师生关系，能够更快地消除师生隔膜，使学生以放松的心态去学习，在弹奏乐曲时，其身体和手指才能够不紧张，才能够弹奏出优美的曲调。

1.3实现教学相长

在钢琴教学中，通过互动，教师给学生以更多的思想和行为上的自由，其结果是，一方面学生可以取得理想的学习效果，另一方面，教师也常常会被学生激发出更大的教学热情和授课的灵感。学生成绩提高，教师则能够体验到教书育人的成就感；学生对乐曲某一处的处理，对乐曲的某种选择等都可能触发教师教学的灵感，教师再将这种灵感转化为教学改革的行动，从而最终促进教学，形成良性循环。

一、小组合作教学

小组合作教学模式是转变传统教育中以课堂、教材和教师为中心的教学模式，并且积极倡导学生自主发现并解决问题，强调学生的主体地位，这有助于课堂有效性的实现进而提升课堂教学质量。高等师范院校学前教育专业的钢琴教学中，教师可以首先向学生讲解钢琴演奏的基本技巧、相关的乐理知识以及对钢琴作品的分析等基本知识，然后采用小组合作教学的方式将学生三至四人分为一个小组。学生遇到问题时主要以小组为单位进行讨论交流，不仅能够减少课堂重复知识点的时间从而提高教学效率，而且可以使学生主动参与钢琴教学，活跃课堂气氛的同时有助于学生内化钢琴的技能。例如，钢琴教学的初期阶段时，教师可以选用《小夜曲》、《牧童之歌》、《铃儿响叮当》、《欢乐女神》这类简单动听的乐曲进行四手连弹教学，以提高学生的乐感并强化演奏技巧。学生先轮流弹奏熟悉乐曲中的低音和高音部分，然后教师根据弹奏效果将乐感较好与乐感稍差的学生分为一组进行四手联弹练习。练习过程中遇有问题时学生进行小组合作讨论共同解决，教师提供点拨指导帮助，课程结束前教师与学生一起总结本节教学内容以及存在的问题，加深学生对钢琴知识的理解和记忆。安排钢琴教学内容教师应该注意的是以学生的钢琴技能水平为主要依据，同时结合小组合作学习的特点。

二、个别差异教学

个别教学是适应学生个别差异并发展学生个性的教学，教师从学生的个别差异出发，对教学涉及的各种因素和各个环节重新进行组织调整。由于小组合作的学习模式仍具有一定的局限性，比如若小组练习安排不合理那么学生实际弹琴时间的充分性很难保证，个别学生的针对性学习问题也不能很好地发现与解决。所以教师进行钢琴集体教学的同时使用个别教学方法加以辅助能够使教师及时发现学生的问题并帮助学生解决。例如，开展钢琴教学时可以先让学生观察教师的弹琴动作，认真辨别钢琴的音色，然后引导学生进行模仿。通过学生的模仿学习教师及时发现并指出学生弹奏过程中存在的问题，从而教授学生掌握正确的钢琴演奏方法。安排教学内容时教师应该对不同水平的学生进行不同程度的任务布置，并且运用不同的教学手段呈现教学内容，达到提高学生课堂教学的参与度，调动学习钢琴演奏技巧的积极性的目标。此外教师还可以组织学生定期举办音乐会、钢琴赛等活动，为不同水平不同特长的学生创造交流平台，努力提升学生的钢琴演奏素养。

三、分层次教学

分层教学是指教师根据学生现有的知识和能力把学生科学地分成几组各自水平相近的群体，并根据不同班组的实际水平进行教学以便教师的分层策略作用得到发挥。钢琴基础知识是钢琴初级阶段需要着重学习的内容，对学生以后的钢琴演奏水平和实际应用能力有重要影响。分层教学中教师应该为钢琴基础较好的学生提供有利的学习环境，使学生通过合作或者自主探究的学习方式参与教师钢琴谱曲的创作。对于起点较低的学生教师可以指导学生熟悉五线谱，然后理解音值与音高的概念，进一步掌握音阶和旋律以及区别调式与调性。例如，教师针对学生处于的不同学习阶段可以推荐不同的音乐作品供学生练习，古典时期可以选择贝多芬和莫扎特的练习曲目，巴洛克时期则可以学习巴赫的钢琴演奏技巧，钢琴基础较差的学生应该更多地选用中小型乐曲。练习不同时期的钢琴作品有益于学生了解不同的民族音乐特色和个性风格，从而提升音乐素养。又如学生的手型大小不同，左右手的习惯用法也存在差异，教师应该根据不同学生的不同问题进行钢琴练习曲目的适当选择。如果学生习惯用右手弹琴就加强《车尔尼钢琴左手练习曲作品718》的练习，以增强左手的演奏能力；如果学生手指的独立性较差则可以多练习《车尔尼钢琴手指灵巧初步教程作品636》曲目。教师若教授学生另外的弹奏方法时需要学生加强练习跳奏、连奏和断奏以及触键的能力，指导学生学会放松手腕和手臂以增强弹奏感。

四、视奏能力强化教学

一、学前教育专业舞蹈教学的特殊性

学前教育专业学生作为幼儿教师将来是以幼儿为教育对象及服务对象，必须遵循幼儿的身心发展规律的进行教学，这就决定了学前教育专业学生学习舞蹈的特殊性。所以高师学前专业的舞蹈教学不同于舞蹈专业学生的舞蹈教学，学前教育专业的学生一般都是普通高中应届毕业生，舞蹈基础差、底子薄，对舞蹈的感知理解能力差，学前教育舞蹈专业中的舞蹈教学的目的是为了让学生今后从事学前儿童教学时，能够运用舞蹈这一手段对幼儿进行美育及促进身心各方面的发展。学生通过本课程的学习，具有优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。所以，如何切实抓好学前教育专业的舞蹈教育，完成教学目标，成为舞蹈教学的关键。

二、高师学前教育专业舞蹈教学现状分析

（一）缺乏系统的教材

教材是教学过程中必不可少的要素之一。而教材的选择是否合理直接影响着教学质量的高低和教学任务的顺利完成，也影响着学生对舞蹈知识与技能的掌握程度。对于学生，教材是学习的理论依据，然而，现实是大多数学校在对舞蹈教材的选择方面有很大的局限性，即便是有所选择，大多数教材也是没有办法在实际教学的过程发挥出有效的作用的，这也就导致了有的学校的学前专业舞蹈教学干脆就不用教材，直接由舞蹈教师自己自由发挥这样既没有教材又没有教学大纲的教学模式是不可能培养出社会需要的适用性人才的。

（二）缺乏明确的教学目标

学前舞蹈教育主要培养一线幼儿教师的舞蹈教学能力、幼儿舞蹈创编能力，跟专业的舞蹈表演课程更不可相提并论。然而现在一部分舞蹈老师没有根据幼儿舞蹈教学的特点来制定相关教学计划和内容，而是用舞蹈专业的教学目标来培养幼儿教师，导致学前专业学生出现了只是对舞蹈进行简单的模仿，对舞蹈的理解以及舞蹈的创编的能力的缺乏。

一、一切学习源于兴趣

有一位伟大的科学家说过：“兴趣是最好的启蒙老师”。一个人，不论做什么事情，如果这件事情是自己喜欢并且感兴趣的，那么，无论做这件事需要多大的勇气，需要克服多少困难，他都乐意付出自己的辛苦和汗水去完成。反之，则亦然。因此，在教育教学过程中，如何引导学生对将要学习的课程产生浓厚的兴趣成为了我们迫切需要解决的问题。教育学中是这样定义的，兴趣是人们主动认识客观事物的意向。其必要前提是由自身的兴趣爱好和生活取向所决定的。兴趣的产生源于以下两种，一种是个人喜好使然，自身对某种事物表现充满信心和希望的主观倾向，为之而持有不知疲倦、不辞辛苦的情绪和态度；抱有这种积极的兴趣态度而获得的成功的例子举不胜举；第二种是由外界通过引导产生的，它是结合外界的客观条件加之引导者根据受教育对象所要接触到的领域，进行一定的筛选、提炼后，采用这些相关的条件进行条件反射，使受教育者达到对该事物的了解、认识、熟知，进而对相关事物产生浓厚的兴趣；这个过程是一个环环相扣、步步升级的过程，对学生学习将会产生积极的良性循环，学生因兴趣而乐于学习，在学习过程中达到了认知和能力的双重提高。

二、提高生源素质，打好教学基础

对于学习舞蹈课程来讲，来自普通初中毕业班的学生的年龄普遍较大，肢体条件不占优势，但理解力和想象力较好。由于在初中课程中舞蹈课程是副课，学校通常不聘用专职舞蹈教师，学生基本上没有受过正规专业的舞蹈训练。众人皆知，生源的素质水平会直接影响到教学质量的高低，只有拥有上等的“原材料”才能“生产”出高质量的“产品”。因此，合理地提高生源素质水平已是我们义不容辞的责任，这是竞争的需要。那么，如何提高生源的专业素质水平呢？首先，通过合理地选定中考专业测试项目和内容以及它们之间的分值比例，综合全面地考查考生的专业素质水平和可塑性，来引导考生专业素质水平的提高。第二，适当地调整文化课程中考分数线。如果保证不了专业技能课的质量，从专业的角度上讲其教育是失败的。这就需要入校专业测试要严格把关，且公平、公正，真正做到择优录取，为中等职业教育提供好的生源保证。第三，多创办几个“培训基地”，创出品牌。与初中学校结成对子，帮助他们进行初一入学专业选拔测试，定期专业课程辅导。利用本专业全面的教学条件等优势，举办各类中、长期辅导、培训班。这样，共同推动广大考生专业素质水平的提高。

三、依据《教学大纲》，规划好相应的教学内容

学前教育专业的舞蹈课与舞蹈学校的专业训练大大不同。学前教育是面对3-6岁幼儿施教，其针对性要强，学前教育专业主要是作为从事幼儿教育的基础专业训练，舞蹈课程的教学内容包括舞蹈理论和舞蹈技能。所以，学前教育专业舞蹈课程教学内容的筛择，必须兼顾学生的年龄、生理以及心理三方面的因素，舞蹈学习内容丰富、风格各异，突出实践能力，但应当适度地降低技术难度，最大限度地贴近就业岗位群。学前教育专业学生经过舞蹈基本功的训练，掌握中国各民族民间舞蹈等素材，强化对幼儿歌舞、舞蹈动作的表演和幼儿舞蹈创编的综合实践能力。通过对不同舞蹈语汇、组合、作品的学习和积累，拓宽了学生的知识面，提高了学生实际编创幼儿舞蹈的能力，学生才能大胆的发挥想象力，创编出优秀的、独特的幼儿舞蹈作品，更好地适应工作岗位。在教学内容的选择上，要依据《教学大纲》突出针对性和方向性。例如，在第一学期的舞蹈基本功训练过程中，不仅进行基本功各部分内容的训练，而且还要掌握不同风格、多种种类的舞蹈组合，要对现有的舞蹈教材进行必要的删减，与教学大纲保持一致，同时，教师就要与时俱进地选择合适的教材。在基训过程中强调学生腿部的直、绷、外、开以及灵活性和稳定性为首位，而对学生腰、胯的软开度和技术技巧为次要地位，遵循学前教育专业学生的专业特点，首先引导学生了解并掌握不同舞蹈的风格特点和类别，明确幼儿舞蹈教育在幼儿教育中的重要地位，能够利用舞蹈课程专业术语学习并记录舞蹈，一切在依据《幼儿园教学大纲》的前提下，适时地组织相应的教学内容，调整不同的教学方法，大胆进行幼儿舞蹈的编、创、排、演。经过教学实践，通过这样的教学内容的学习，学生不但掌握了舞蹈的专业知识，训练了肢体，同时全面地接触到了不同舞种、风格，为今后走向工作岗位打下了良好的专业基础。第二学年的教学内容是中国民族民间舞蹈，根据我的教学经验，授课教师对不同民族、不同风格的舞蹈组合要进行必要的筛选。要本着易于教授、易于掌握、易于操练的原则来选择。例如，藏族舞蹈的踢踏组合和弦子组合，蒙古族舞蹈的硬腕组合和柔臂组合，维吾尔族舞蹈的基本手位组合和三步一抬组合等，同时还包括幼儿舞蹈动作、舞步、幼儿舞蹈歌舞表演等。这些各民族民间舞蹈组合都具有不同的学习目标和教学目标。经过两年的专业学习，学生不但解放了肢体，提高了肢体表演能力，并且掌握了丰富的舞蹈素材，提高了艺术鉴赏水平，为以后走向工作岗位打好基础。

四、根据学生生理、心理条件，调整舞蹈训练中技术技巧的难度

第一篇：学前教育声乐课程实践教学

一、言语互动，激发学唱好奇心

从观摩、实践教学中，我们发现幼儿不能准确、到位地演唱歌曲，与他们对歌词的不理解有着十分重要的关系，所以，分析歌词、从歌词的意思着手就显得极为重要。歌词，是歌曲大意的载体，也是音乐的一种组成形式，是词语的精华，文字不多，但意义深远，是每个歌唱者与歌曲接触的第一步，幼儿与成人不同的是，幼儿更多的是在歌唱中逐步的体会、慢慢的体会歌词中所描绘的人物语言与情节动作，正因为如此，歌词对幼儿的影响是逐步加深的。当然，这也是由于学前教育的孩子还不具有独立朗读和理解歌词含义的能力，所以，对于幼儿来讲，如若采用说词解义的教法，也许对他们来说会减弱他们对歌曲的吸引力。因此，在对幼儿的歌唱教学中，不要急于让孩子们直接理解歌词的意思，而是要逐步深入，或者先通过歌唱，或者通过讲故事情节或者与之相关的小故事等来使其理解歌词所表达的含义，从而使孩子们在歌唱的时候能够产生联想，产生意境。如在教授《小石猴》这首歌时，可以和孩子一起回忆西游记中的故事情节，通过讲述石猴出世的故事，并讲述什么地方出现一块特别的石头？大石头里蹦出了谁？小石猴有什么超强的本领？等等，将歌词融入故事情节当中是激发幼儿的歌唱兴趣的有利手段。又如歌曲《春天在哪里》教学活动时，可利用多媒体进行教学，屏幕显示一副春天画面的图片，上面有小黄鹂、小草、小树、各种颜色的花朵，可以提问孩子，“小朋友这是什么季节啊？在这个季节里都有什么变化啊？”“对，这是春天，在春天里呀，小树绿了，小草发芽了，小黄鹂也飞来和我们小朋友一起来唱好听的歌曲了，你们欢迎吗？”“欢迎！”这时教师通过语言的交流与孩子进行歌词想象中的互动，激发出了孩子歌曲演唱的积极性。此外，我们还可以利用歌词来创编谜语等，因为很多幼儿对猜谜有很大的兴趣。如《小蜜蜂》可以用一个谜语：小虫唱歌嗡嗡嗡，飞来飞去花丛中，勤采花粉多酿蜜，人人夸它爱劳动。这样，幼儿的注意力就会一下子集中到歌曲中来。通过多种多样的“言语互动”，幼儿不单单对歌曲产生了很强的兴趣，而且也能够提高他们对歌唱的积极性和主动性，还能够加深他们对歌曲的理解等。

二、形象引导，提高范唱感染力

在日常生活中教师要善于发现并了解幼儿的兴趣与爱好，逐步打开幼儿的想象大门，众所周知，歌曲都有其所要表达的不同意思和情感，要么高亢、要么低沉、要么欢快、要么抒情等，那么，我们怎样才能使幼儿感知到这一切呢，这就需要声乐教师的范唱，声乐教师通过准确而形象的范唱，让幼儿能够非常直观的感知到歌唱所要表达的不同内容和情感。另外，对于幼儿声乐教学，教师在范唱时最好能够再加上一些肢体语言，效果会更佳，对幼儿的感知力和影响力会更加深入。例如在歌曲《风筝的歌唱》这节课里，教师将准备好的歌曲播放给孩子们听两遍，第一遍教师提示孩子们听出歌曲的情绪情感，“是欢快的？舒缓的？还是悲伤的？”第二次教师讲解完后可以要求孩子们轻轻的闭上眼睛，提示孩子们“听音乐的同时，能想象出哪些美丽的画面呢？”要求孩子根据音乐的内容展开自己丰富的想象力，听完后教师为孩子们进行声情并茂的两次范唱。第一次范唱是清唱，注意肢体语言的配合和声音亲切感的运用，让幼儿能够感知到歌曲中的优美、歌曲中的舒缓；第二次范唱可以是边弹边唱，还可以要求孩子结合歌词轻轻在脑海中想象描绘出歌中所唱的风筝、云儿、风儿在一起牵手游戏的快乐画面；在感知的过程中，幸福美好的生活在孩子心底就会油然而生。再如歌曲《柳树姑娘》的范唱中，声乐教师在范唱前半部分时，要加强注重连音，最好用连贯舒缓的声音演唱。而后半部分一定要注重跳音的处理细节，让孩子们感受到欢乐欢快的音乐情绪。“柳树姑娘垂着长发，轻柔的在池边梳理”，柳树姑娘在池塘里开心洗发的快乐场景，这样通过音乐的旋律伴奏、两段不同情绪的范唱，就会给孩子们提供了一个极为丰富而直观的想象空间，加强和调动了孩子们的歌唱热情。“想象互动”就会让孩子们对歌曲有一个比较完整的艺术形象性把握，而且还会激发幼儿学唱歌曲、喜欢表现歌曲的欲望。

三、模拟互动，以情传神

对于幼儿声乐教学，教师还可以通过表情、动作、道具等教学手段，让幼儿更加直观的感受到歌曲的情绪，从而使幼儿更加积极有感情的去唱歌，去表现。幼儿的模仿能力非常强，在初学阶段，基本上都是模仿学习，特别是学唱歌。因此，教师除了要用丰富的表情和美好动听的声音去传递外，还必须要会用夸张的动作，或者模拟歌曲的某个情景等，这样会更加有效的调动幼儿歌唱的积极性，还可以让幼儿更加准确的理解歌曲内容。如：在演唱幼儿歌曲《我的好妈妈》中，声乐教师可以扮演妈妈的角色，这其中甚至可以穿家庭主妇式的妈妈服装等，通过模拟情景和一些手势、表情等一系列动作来完成表现歌曲的内容并与幼儿进行接触与互动，让幼儿能够及时的想到妈妈工作生活时的情景、妈妈的辛苦、妈妈的疲劳。然后教师再引导幼儿去模仿，去模拟等，如帮妈妈捶捶背、倒茶、搬椅子给妈妈坐等肢体语言来表达对妈妈的关心。孩子们不仅从歌唱中感受到老师的真情关爱，还可以从快乐中体现出教育的意义。如幼儿歌曲《数鸭子》，歌曲节奏鲜明、旋律流畅，歌词朗朗上口，如果教师戴上可爱的小鸭头饰，再模仿小鸭子一摇一摆的形象表演并与孩子们互动起来，就更能调动幼儿演唱的兴趣和表演的欲望，幼儿会置身于忘我的音乐境界里，既有益于陶冶情操，丰富情感，更便于幼儿体会学习歌唱。所以体态互动在歌唱活动中不仅能让幼儿直观的感受歌曲的不同情绪，而且还达到了传递关爱和教育的目的。