前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的中学音乐教学的愉悦性，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，对学生综合素养的提升，对学生创新能力的培养，都起着至关重要的作用。笔者长期从事中学音乐教学，下面就中学音乐教学中如何培养学生的创新思维谈谈自己的一些体会。 1、以音乐审美为核心、注重兴趣培养 音乐美实质上就是一种情感表达的方式，音乐的美在于能给人们一个驰骋想象的空间，因此启发想象，感悟音乐美，培养学生以审美的态度享受音乐，净化心灵从而塑造完美人格。音乐教育是以音乐审美为核心，以学生的兴趣爱好为动力，以其愉悦感受和积极参与为出发点的基本素质教育。兴趣是学习的动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提，在音乐教学过程中，我们要充分发挥音乐艺术特有的魅力，用丰富多彩的教学内容和灵活多变的教法来激发学生参与音乐学习的兴趣，使学生在愉快和谐的气氛中参与学习，学生的创新意识亦能得到很好的激发。对学生来说，音乐首先是生活而不是学科，让音乐充满生活，让生活充满快乐，这不仅仅是学生的愿望，也是我们所有人的美好愿望。这恰恰是音乐学科和其他学科的一个很重要的区别。因此，激发学生对音乐的兴趣，逐步培养对音乐的感情，是基础教育阶段音乐教育的重要任务。当然，兴趣和爱好的培养不是指一般性的接触，而是通过正确的音乐教育逐步建立起对高雅艺术的兴趣和爱好，这其中必然包含着表现技能和欣赏能力的逐步提高和发展。莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。 2、关注学生情感体验 在音乐欣赏过程中，学生的情感会与欣赏作品的发展起伏产生共鸣，从而使心灵得到陶冶。在教育部制定的《义务教育音乐课程标准(实验稿)》的课程目标中，对于情感体验有着这样的要求：“通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”那么，作为一名音乐教师就有责任让学生了解如何体验音乐、感受音乐、喜爱音乐、理解音乐。 “语言的尽头是音乐出现的地方”(贝多芬语)伟大的恩格斯曾这样深刻的形容音乐：“把人类感情中最崇高和最神圣的东西，即最隐深的秘密揭露出来，并且表现在音响中。”音乐是心灵的产物，人们通过音乐来表达对客观事物的各种情感。当旋律开始流动，人的喜怒哀乐被充分的展现，音乐表达了语言所不能表达的情感。世界各地的人无论走到哪里，无论语言是否相通，只要有音乐，人们就可以在婉转的旋律中沟通和交流，甚至传递理解和支持。 音乐是感性的，是主观的，它不需要过多的逻辑和缜密的推理，只要你有一颗充满感情的心，这颗心里充满了对世界发自内心的爱，就可以接近音乐，这也是音乐教育所致力实现的目标。如果学生在音乐课上还保持着理性的状态，音乐的功能就会大打折扣，音乐也将毫无魅力可言。我们在教学中，应扶正学生的主体地位，给学生模仿、实践和创造音乐的机会，帮助引导他们用心去感受不同音色，不同力度，不同速度对于表现旋律的不同作用。多让学生欣赏和感受一些不同题材、体裁、风格的音乐作品，让他们自己去实践和体验如何用不同的速度、力度、音色去处理不同的音乐作品，才能更好地表现音乐作品，正确体会音乐作品所表达的情感以及音乐的意境、风格和特点。 3、学习音乐文化，了解作品与作者 学科综合其它相关文化的学习，可以帮助学生更进一步理解音乐所要表达的情绪及意境。如欣赏捷克作曲家斯美塔娜的交响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章《沃尔塔瓦河》时，笔者从网络、光盘图库中选择了三幅图片（第一幅是小溪流从山坡、小路、树丛中往下流淌的画面；第二幅是一条大河奔腾向前的雄伟、壮观的场面；第三幅是河边村庄中的村民们正在举行婚礼及舞会的画面），让学生想象可以用什么样的音乐来表现这三幅不同的图片的意境。经过讨论，同学们认为：第一幅画面给人以抒情的感觉，可以用木管乐器及少量的弦乐器演奏的音乐来表现；第二幅画面给人以雄伟、宽广的感觉，可以用管弦乐合奏的音乐来表现；第三幅画面是欢快、活泼、热烈、奔放的，可以先用少量乐器演奏，然后再用管弦乐合奏。学生讨论后，笔者播放了“沃尔塔瓦河”的全曲。正如大家所说，音乐一开始，两支长笛用波动的音型交错演奏，配以小溪的潺潺流水声，演奏出了“沃尔塔瓦河”宽广、深情的主题音乐；当沃尔塔瓦河流经两岸的村庄时，出现了欢快、活泼带有跳跃的音乐，随后是热烈、奔放的管弦乐合奏。当全曲结束后，同学们基本上理解了该曲所表现的优美意境，得到了美感体验。同样如此，所起的感召作用、教化作用以及强大的凝聚力，是任何一首流行歌曲都难以替代的。 4、弱化教学考核，鼓励学生自主评价 新课程对教学考核的标准不再作统一规定，考核标准呈现出较大的弹性和开放度，让学生成为评分的主人，体现评价的自主化。如乐器考试时，让学生选择自己最拿手的乐器进行演奏，然后对照评分标准，先学生自我评价，再让大家审评，最后确定分数。每个学生都希望自己是好的评委，因此这种考试学生能全神贯注地听别人演奏，并给每一位同学一个公正的评价。这种考试方式，课堂气氛活跃，学生们经常会为了一个同学的正确评分，进行激烈的争辩。争辩产生不同，不同才能创新。 中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，在其教学中，着力培养和发展学生的创造力与创新思维，为其他方面的学习创造有利条件。创新能力不是一种单一的能力，它是由多种能力构成的。在教学过程中，我们音乐教师要敢于打破传统的教学方法和教学形式对学生能力提高的束缚，努力为学生创设条件，提供机会，发挥音乐学科教学在听觉、感受、联想、表现、创造等方面的学科优势，充分利用音乐教学这一主渠道，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境。#p#分页标题#e#
