前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的素描头像过程整体性研究，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、培养学生整体的观察方法
在素描过程中，学生总是在画好人物头像的大致轮廓后就立即上调子，经常还没坐稳就急着开始动笔画起来，这样没有观察思考就画的习惯是十分有害的，首先应进行有效观察，在观察对象的同时要结合思考加以运用，正确地观察才能有效地表现，只有采用正确的观察方法才能提高画面的表现力。整体的观察方法是对素描习作所要表现的对象整体有一个全面的感受认识。整体观察首先要将视野放开，一眼看到整个被画的对象，全面感受对象的基本特征、动态与神态气势、比例、结构及体面明暗深浅对比和虚实关系等。因此，在素描过程中要求学生要有准确敏锐的眼力，更重要的是培养整体意识———整体的观察方法。1.整体的空间体积分析。人物是以个体形式存在空间中，注意把握光影对人物头、颈、躯干的整体影响，明暗交界线应连贯、统一，避免出现局部明暗关系与整体明暗关系相对立的错误。2.由上到下的空间体积分析。头部作为素描头像的塑造主体，也更为接近光源，将头理解为立方体，将身体理解为长方体，头部结构更为复杂，身体结构则平坦宽阔，塑造时，衣服部分和身体结构简略概括，更好地衬托头部形体关系。3.由前到后的空间体积分析。五官对比强于耳朵、衣领等靠后部位。鼻子最靠前，是脸部起伏最大的形体，对比最为强烈。下巴边缘交界线重于脖子。暗部色调与脖子的明暗交界线对比也较弱。下巴明暗对比强，往前跳，脖子明暗对比弱，往后退，很好地拉开了头部与脖子的空间纵深感。4.背景的空间体积分析。人物背景主要以白色为主，简略概括了人物投影，表现后背与墙面的空间关系。在全调子素描中，背景通常为上深下浅；人物亮面背景深，人物暗面背景浅。
二、人物头像整体调子的表现
铺设调子也就是深入刻画，是整个素描过程的核心，一幅画能否成功或者完整直接取决于怎样表现。上面我们深入地学习了怎样认识和观察，那么怎么运用认识和观察的成果来表现作品呢？要让学生学会用排线概括形体的大明暗，表现形体的大体积。由于它很容易形成体积，而且概括性极强，因而在素描作画中运用得相当频繁。所以要通过整体的明暗交界线来把整个人物分成大的明暗两个部分，它通常具有面的性质，作画过程中要反复抓住这条主要交界线，深入刻画视觉中心，视觉中心是一幅作品所要表达情感、传达画者主观思想情趣的地方。因此，需要切切实实地重点刻画。深入刻画的目的就在于塑造形体的严谨、空间层次的分明、体感的强烈和质感的真实。但也要遵循整体刻画的原则，不能因为局部的刻画而影响整体，深入主要包括以下几部分。
1.整体的色调铺设。人物的头发、皮肤、衣服三大色块中，头发固有的为黑色，色块最重；皮肤为浅灰色，色块最轻；衣服为灰色，介于头发与皮肤之间。整体黑、白、灰色块分布合理，对比明确，使画面色调丰富，主题明确。五官和衣纹较重的暗部色块面积较小；形成整体画面中的点与线；头发、衣服与脸部受光部位以大块面积形式出现，点、线、面合理分布，画面有松有紧，主体突出。
2.局部色调的铺设。脸部起伏较大的几点———眉弓骨、眼球、鼻底、嘴唇，色块较重。眉毛、眼睛固有色较深，通常为最重的部分。脖子与耳朵，因为空间往后退一层次，并经长处与暗部中，所以处理较灰暗，对比较弱。概括起来，局部黑灰白对比最强部位应靠前方，强调其突出、靠前的特点。
3.背景与人物关系调整。背景略交影，其他处为留白处理，与人物形成整体的白与黑的反差，若为全调子素描的背景，色调应介于人物最重色块与最浅色之间，与人物拉开前后空间，起到衬托作用。
三、让学生学会整体“调整”
有的学生在刻画头像时往往越画越觉得东西多，东西越多越想钻进去画，一直把画面画得一塌糊涂而告终。学生容易把视觉焦点盯死在每一个局部上，慢慢的，每一个被盯住的局部都变得非常清楚，精雕细琢，此时头部的整体空间开始消失，取而代之的是互不相关的、孤立的局部形体，调整关系是我们头像写生中的最后一步，所谓的调整关系，也就是要求画头像的人的注意力从局部回到整体上来，看看画面的整体效果，检查肌肉结构的关系，形体空间的关系，虚实处理的关系，明暗变化关系以及质感和质量感的关系，画面快要完成时，很容出现画面灰的毛病，造成画面灰，画面上基本都是亮和灰的色调：如果处理不当，很容易画灰，这时应尽量拉开重、深灰、浅灰的距离，应该重的地方，比如头发、瞳孔、鼻孔、口缝，始终保持画面的层次感，应主动减少中间色调的深度，提高画面的亮度，保持画面的层次感。在整体尊重客观对象的前提下，允许对局部的色调进行调整，或减弱、或加强的艺术处理。
还有一种情况，画面很好、很完整，但局部和局部之间互不相让。物体在一个固定光源的照射下，必然会出现强弱、远近和虚实的物象，因而产生了物象主次关系———层次，画面上没有主次，那就意味着作者的观察方法和思想方法存在问题，如果认为每一个部位都重要，都要强调和突出，那么层次就会被打乱，画面的整体感就会被破坏。整体调整不会因为它是最后一步而减弱，有些时候反而加强。这就需要学生恰当地处理作品的完整性，这种完整性包括大的线条节奏感强、大的体积完整、大的块面清楚。总之，在素描过程中要善于研究，善于反思，学会用敏锐的观察方法，并通过积极的形象思维活动，把握绘画过程中的整体性，才能正确地认识和理解所描绘的对象。
本文作者：郝克 单位：天津市和平艺术中学