前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的素描教学办法探究，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
作者：李括 单位：阜新高等专科学校
过分强调现代计算机绘图工具的教学，把素描基础课程的课时缩短，素描基础课程的课时仅占全部专业学习中很少的部分。这样的教学课程设置会使学生缺乏造型能力、观察能力，手眼协调能力的学习，对今后的专业创作乃至于艺术修养的提升都非常不利。动漫制作与设计专业的素描基础课程教学，既不能局限于传统模式下的全因素素描基础教学，也不能只重视现代计算机绘图工具教学而忽视素描基本功的基础性教学训练。应根据动漫制作与设计专业对图像要求的自身特点，结合现代动漫设计的时尚理念，总结出一套适合本专业教学的素描基础教学方法，即传统素描基础教学方法和现代素描基础教学方法相结合的一种新型的素描基础教学。
一、基石———传统全因素素描基础教学
传统全因素素描基础教学方法在中国大陆范围内学习美术的学子的学习理念中根深蒂固。传统全因素素描基础教学要求的严谨与细致，对动漫制作与设计专业的初期学习习惯的养成非常有意义。传统全因素素描基础教学中教授的构图、透视、空间、明暗、造型等基础知识是动漫制作与设计专业学生专业化的过渡准备知识。传统全因素素描基础教学中以习作教学为主，从易到难，循序渐进。在教学中反复进行几何形体、石膏像、肖像、风景、默写、速写的训练，强调透视、比例、空间、明暗、质感、虚实；教学方式多是教师在讲台上教，学生在台下学的讲授式和演示教学。布置的作业，以习作为主。这种教学方式几年甚至几十年如一日，一成不变。
这种教学方法可以有所侧重地培养学生的造型能力，学生为了打好基本功会更加努力、刻苦地练习，潜移默化地培养学生端正的学习态度。然而，传统全因素素描基础教学方法也有其缺点，这种教学方法会使学生思维变得麻木。在长期的练习中，学习状态失去激情，对激发学生设计灵感和创造性思维非常不利。所以，在教学过程中，在充分利用传统全因素素描基础教学方法的基础上，尽量避免其教学的负面影响。
二、推动的力量———现代结构素描基础教学
动漫的形象设计需要准确把握对象的透视、结构、比例、动势，其中结构关系、空间思维在头脑中的确立至关重要。此外，线条的流畅训练也是动漫形象设计专业课中不可忽视的内容，它对动漫形象的描绘起到推波助澜的作用。以上基本技能的训练，需要现代的结构素描基础教学来实现。结构素描以研究形体的结构为宗旨，用结构线来表现，它依据的是形体的透视原理，忽略形体的光影因素。运用这种教学方法具有逻辑的严密性、表现的鲜明性、课题性明确，有利于动漫制作与设计专业学生对对象形体描绘训练，推动其更加深入地进行专业学习。在这部分内容的教学中，根据动漫制作与设计专业特点，安排训练的对象多为静物组合、人物头像、人物半身像和人物全身像。为了使学生尽快地适应结构素描的表现技法，在课程开设之前安排临摹课和理论讲授等内容，要求学生先认真研究描绘对象的透视原理，以线条为主的方法，脱离明暗调子，理性地分析其练习对象透视关系和空间关系。
结构素描基础教学方法，因其具有强烈的表现力，提升了学生的学习热情，激发学生的想象力，培养了学生的空间思维、观察能力，丰富了学生学习作画的方法。这种教学方法具有一定的针对性，使教学重点明确，提高教学效率，切合实际，符合动漫制作与设计专业的专业特点。但随着教学的进行，现代结构素描基础教学方法过于单一，学习的研究性不够深入等缺点渐渐地会使学生的艺术视野和专业敏感度变得局限，这个时候，就有待于教师运用新的教学方法来解决这些问题。
三、升华———创意素描基础教学
基础课程的教学目的实质是通过铺垫式的教学理念和教学过程，最终使学生走向更加专业化的道路。而动漫制作与设计专业本又是一项具有丰富想象力的创造性活动，需要更加开阔的创作思路和更多本专业的实践经验。在传统全因素素描基础教学和现代结构素描基础教学的基础上，开设创意素描，可以从表现技法、思维方式、观察角度等方面更加全面地增强学生的表现力和创造力。
创意素描基础教学的内容要遵循创意性、专业性、艺术性的原则。设置一定主题情景或故事情节，以创作或半创作的教学形式，引导学生开拓新思路，摆脱思维定式，不拘一格地展开想象，要求学生在大胆创造的同时，又不失其艺术的审美观赏力，符合时代潮流趋势。这种教学方法具有一定高度，大大提高了学生专业素养，促使学生捕捉新鲜元素，学习新的表现技法、新的观察方法，避免了作品重复性，充分把技术与个人独特的创意糅合在一起，增强自身作品的表现力、吸引力，从而为形成个人艺术风格和今后动漫形象设计创作服务。动漫制作与设计专业的素描基础教学是一个循环往复的教学过程，需要不断地探索和研究。上述的三种教学方法是一个有机的整体，需要教师在实际的教学实践中交叉、灵活地进行。为培养一个富有扎实的造型基础和表现技能，强大的想象力和创造力的优秀动漫设计师打下良好的基础。