前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校学生学前美术教学思考，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
近几年来，国家重视学前教育的发展，全国各地每年新建幼儿园上千所，使得学前教育专业异常火热。而作为高职院校，面对市场的大量需求，我们也是面临着机遇和挑战。孩子是祖国的未来与明天。我们所培养的教师是孩子们的启蒙教师，是对孩子未来的德智体美劳全面发展起至关重要的角色。所以如何培养优秀的幼儿教师成为了各高校学前教育专业的首要任务。 那么针对学前教育专业学生的美术教学，我想浅谈一些如何在教学中培养学生创新能力的观点，来服务于以后的课堂教学。 我们高职院校的美术教学一直延续了本科院校的传统的美术教学模式，理论内容过多，实践内容少，学生不善于动脑，只会照搬照抄。在面对新世纪挑战的时候，我们的学生缺少的不是知识，也不是刻苦的精神，而是创新的能力，通俗地讲，也就是一种无中生有的意识和能力。这就要求教师在美术教学中应不断培养学生的创新意识已经迫在眉睫。这些年学生的创新思维始终被压抑，使学生的想象力、创造性思维无法得到充分发挥。在高职高专院校中应该如何培养学前教育专业学生的美术创新能力，通过这几年的教学工作，总结了一些经验。 一、培养学生的审美能力、艺术素养，学会欣赏。 学前美术教育同其他艺术教育一样，主要功能是审美教育，即正确的审美观点、纯正的审美趣味、健康的美术作品，高雅的审美格调对培养高尚丰富的情感、起着润物无声，辨别真善美与假恶丑的作用。作为教师用优秀美术作品激发学生创作的共鸣，在共鸣中培养学生美术创新意识，提高创作水平，升华创新能力。 在学前美术教学中，并借鉴作品所运用的造型方法，应培养学生如何欣赏美术作品的构图美与用色美所在。而在创作方法上应该具有多样性。作为幼儿的教学，在选择绘画工具时应主要运用蜡笔、彩铅笔，水粉等方法或多种材料进行综合表现。 但在教学中我们应该选择全面了解学习，对常用工具，方法重点培养。“教师的知识应该是源源不断的，如果你有一桶水，你可能只能倒出半桶。”所以在培养学生时，我们不只要教会学生知识，更重要的是教会他学习的能力，教会他紧跟时代步伐，不断创新的能力。在美术教学中，我们经常会设计一个题目，让学生进行创作。学生在创作完成的过程中，我认为应该给学生提供更加开放的空间进行讨论和创作。1、例如采取分组讨论，并以小组形式创作出一幅内容生动有趣的作品。并且让每组的同学进行分享创作的目的，意义，构思等观念。2、欣赏不但激发学生创新的愿望，调动学生创作积极性，而且学生将极大地热情再现到美术作品上。通过对优秀的作品欣赏使学生对绘画产生兴趣，在欣赏中作为教师要正确的引导学生学会观察，体会作者的创作意图。寻找作者构思的独特之处，引导学生想象如果是自己创作会与作者有什么样的不同之处。通过观察从而使学生受到启发，我认为深刻了解美术创作的源泉是观察，获得创作的思路。3、在学前美术课堂上，才能激发出学生们的创作热情与灵感，让学生拥有轻松愉快的心情，摒弃传统美术课堂教学容易出现的创新意识束缚和创作心理障碍。培养学生在生活中感受美、创造美、发现美的品质，使学生的创作能力得到提高，创新意识得到发展。 二、充分发挥想象力，培养学生创造性思维能力。 想象力是人在已有形象的基础上，在头脑中创造出新形象的能力。比如当你说起汽车，我马上就想象出各种各样的汽车形象来就是这个道理。因此，想象一般是在掌握一定的知识面的基础上完成的。想象力是在你头脑中创造一个念头或思想画面的能力。想象力可以培养学生的创新思维，要拥有想象的能力，首先要保持和发展自己的好奇心；要积累丰富的知识和生存经验；再次应善于捕捉创造性想象和创造性思维的产物，进行思维加工，使之变成有价值的成果。还有，你如果想要把想象力发挥的话，那么你就像个孩子一样去观察这个世界。那么，如何培养学生的创新能力呢？首先要培养他们的想象力，在教学中可以充分的做到理论与实践的紧密联系。理论是基础，是基石，只有能够完全理解知识并且可以熟练运用，才可以进行再创作。 其次是开展多种多样的活动，可以使小组活动，可以是课内活动或课外活动。其目的是采用多种形式来充分调动学生的各种感官体验和积极性，保持对待事物的好奇心与探究精神。最后就是要进行再加工创造的过程，把头脑中的想象的内容通过绘画的形式表现出来，展现在自己的作品上。 爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”美术教育是以艺术为手段，让学生在欣赏和想象中思想、美术是一门情感艺术，性格乃至意志受到艺术熏陶，并达到育人无声的教育效果。可见，想象力和创造力的培养对学生的影响是巨大的，能直接而强烈地影响学生的情感，触及人的心灵深处。对高职高专学前教育学生来说是何等的重要。 它对学生美术教育有其独特的作用，没有想象就没有创造，培养学生创造性思维是新时期教师给高职学生最宝贵的财富，能够培养学生的绘画想象力，能够激发学生丰富的情感。 “想象是艺术创作的最杰出的艺术本领”，黑格尔曾说过这样的话，用于指导美术教学十分贴切。在学前美术教学中，要逐步培养学生的想象和创新意识，对于爱临摹别人作品的学生，一定要帮助学生纠正这个缺点。临摹会让学生产生依赖心理，有碍于想象力的发展，慢慢地丧失绘画的创新意识能力。因此，培养学生进一步用创造性的艺术语言表达，使之从临摹误区中走出来要善于引导想象和挖掘创新意识，这样学生的想象潜能便能发挥出来。引导学生进行绘画创作的时候，鼓励学生大胆想象，应该充分调动学生丰富的想象力，让学生以其独特的想象、思维，激发自身的创造力。 三、教师在教学中培养学生创新能力 #p#分页标题#e# 高职学前美术教学有它基本规律性，但不是被动的、一成不变的、教师讲的各种技巧、技能等，教师应运用多种教学方法启发学生的创新意识、创造性思维。创新能力是学生对美术学习的兴趣，学生实践的灵魂，是学生主动学习的内在动力，勇于大胆进行艺术创作。教师应把创新能力看做是教学的重点，贯穿到实践教学中。当学生具备良好的创造性思维能力过程，也为学生创新能力打下坚实的基础。 精心准备教学内容，培养学生创新能力。要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容，进行启迪式教学。绘画创作是学生欣赏水平、想象力、创新能力培养的一个重要手段，教师通过启发性的语言引导学生联想、想象，培养与众不同的创新思维能力，使学生展开丰富的想象。在作业的布置上要具有灵活性，给学生充分发挥想象的空间。若使每个学生都画出一样的画，或呈现出同样的风格，是创作的大忌，教师应引导学生沿着不同途径，突破传统思维模式，从多角度进行思考，以培养学生的创新能力。2、重视教师自身素质的提高。首先作为教师应该推进素质教育，坚持以创新教育为核心的教育思想。 其次，当今的教师不仅要做学生的良师更要做学生的益友。做学生的听众，与学生进行情感交流与互动，形成气氛融洽的学习环境。3、重视美术实践教学，培养学生创新能力。学前美术动手制作技能、手工课的实践性很强，强调基础知识学习和掌握，在内容结构上突出创新性，尽可能多的教授不同的手工制作技巧，即使是在同一课程中也要展示不同表现形式或造型特点，表现技法。 最后，作为教师要不断研究和探讨如何培养学生创新思路和创作能力，激发学生学习的主动性，缩小个体差异性为培养创新意识，研究手工制作新方法打下和坚实基础不断探索。
