艺术设计人才培养模式探讨

艺术设计人才培养模式探讨

【摘要】伴随着当前社会经济的不断前进,社会对于艺术类的人才在培养模式上提出了新的要求。社会科技的发展,对人才的要求也越来越高,我国的高等院校对于设计类的人才有了新的培养理念,在教学模式上也开始进行了探索,以期能够和社会的要求相适应。本文对我国艺术类人才的培养模式现状进行了分析,并提出了培养的策略。

【关键词】艺术设计;人才培养模式;探索

在艺术设计学这门课程中,囊括了科学、艺术以及市场理论等方面的知识,具有很强的学科综合性的特点。随着当前社会经济与科学技术的不断前进,对于艺术类的人才的需要,也不再是单纯要求了,更加需要人才走向新的变化,因此,对于艺术类人才的培养方式一定要进行改革,这已经是大势所趋[1]。

一、艺术设计类人才培养模式的现状

1.在专业设置方面比较随意

现在艺术设计类专业是比较热门的,大部分的专业院校为了体现学科设计中的丰富性的特点,将生源扩招,根本没有考虑学校的实际情况,单纯为了增加经济效益,使得在学校的专业设置上表现得与其它学校非常相似,没有自己的学校特色。现在,纵观我国的一些高等艺术类的院校,在办学的规模上基本差不多,更没有考虑到社会对于这些专门人才的需要,学科设置上没有彰显出特色,造成了学生今后的就业竞争不太充足的问题[2]。

2.对于人才的培养没有清晰的目标

高等院校对于人才的培养,要和社会的需要达到一个和谐的统一。这就需要教育者能够站在市场需求的角度去培养人才,为社会输送大批实用型人才。尽量避免出现与社会需要不一致的现象。现在,我国在人才培养的模式上,基本上还是考虑了社会市场的需要,但是在执行力度上较为欠缺,从而造成了人才培养出现不匹配的情况。作为教育工作者,缺少对于市场的调查,导致在人才的培养上出现模糊的情形。

3.在课程体系的设置方面不是很合理

传统的课堂教学主要是教师教,学生被动学的模式,我们将这种教学模式称之为“填鸭式”的教学。学生只是单纯接受学习,缺少主动思考问题的能力,很有可能造成理论社实践之间的脱节现象。在技能方面也难以得到有效地发挥,传统的艺术设计类人才的培养,过分地依靠学科的本位特点,注重理论,缺少实践,使得学生很难使得自己的主观能动性得以发挥,制约着人才的综合能力的培养。 4.在教学方式上很单一化 现在,在我国的很多专科学校,他们仍然采用的是传统意义上的人才培养方式,教学方式依然是传统的教学模式,教师教后,给学生留作业,然后学生参加考试等,在这样的教学方式下,学生的主体性地位并没有得到发挥,他们的学习能力以及技能都没有得到提升,很难实现教学的目标,与此同时也制约着学生的创造、创新能力。

二、对于艺术设计类人才的培养模式的对策

1.本着以市场作为最终的指导方向,建设专业化的专业

基于社会的需求,我们将培养艺术设计类人才作为教学的主要目标,不断增强理论性质的教学内容,这与社会实践有着直接的关联,推动艺术类的人才得以发展有着极大的意义。例如,我们把对于人才的培养分成不同的阶段来重点培养,我们将学生的学习阶段分成不同的教学内容,在大学一年级的时候,主要让学生学习理论知识,而在二、三年级,重点培养人才的专业能力。针对高年级的学生,主要挖掘与培养他们的创新能力,使学生具有扎实的基础,使得学生的专业性、综合能力得到有效地培养,不断提高他们的实践动手能力。

2.构建理论与实践有效结合的教学体系

为了把理论与实践有效地结合起来,在教学过程中,每一个教研室都积极进行讨论有关于专业方面的教学内容,探讨如何将课程教好,建设课程群,与此同时,结合教学教法和学生的实际情况,来将专业知识讲好,不断提升学生的个人素质和能力,教师要更多地讲讲方法,让学生很好地学习和解决问题,要把填鸭式的教学转为为有效的教学,让学生独立自主学习,即摆脱对老师的依赖,把学生的个人主观能动性建立起来,而老师只是作为一个指引者,在教学中,引导学生积极主动去探究,从而培养学生的创造能力[3]。

3.不断拓展学生的视野范围,增强学生的个人审美能力

学生的个人艺术设计与学生的知识掌握有着很大的关系,因此,要增强学生的艺术性,就必须增强学生的个人知识视野范围,从根本上不断引导学生能够运用现代化的设计语言,表达出自己的内在意义。针对于艺术设计方面的教学,教师要多运用本土语言进行表达,并且还要采用国际上都通用的语言来进行表达。因而,对于一些艺术设计方面的人才,要对于当前的社会的审美趋势要及时去了解。为了拓展艺术文化,对于异域的文化精华要进行不断地学习和了解,构建每一位学生独特的艺术设计风格,需要将每一位学生的优势地方进行发挥出来。

4.转变教学观念,强化实践教学

为了很好地培养艺术设计类人才,需要以老师为主导,指导每一位学生进行学习,与此同时,教师还要结合每一位学生的学习层次,按照分层次教学的方式去进行教学,让每一位学生都能够发挥出自己的聪明才智,在每一堂课上都能学有收获。学校还应该不定期的聘请艺术学者来介绍学术方面的知识,另外,紧密结合与企业的项目合作,为学生创造机会,学生的认知理念进一步被深化。与此同时,教师也要多关注学生的课外作业的完成情况,从而建立对应的学习机制进行评估学生的学习情况。在对于课题的调查过程中,激发学生的学习兴趣和对创新能力的培养,让每一位学生都能成为优秀的艺术人才。

三、结语

总之,基于在当前科技的不断发展下,艺术设计也要跟随而变,满足不同的社会需求,所以,在教学中,要本着培育应用型的艺术人才作为根本的目的,围绕着综合类的学科,打造具有专业化特色的教学资源,多培养具有实践型的人才而努力,使得这些艺术类人才在今后的就业方面能够有较强的竞争能力,是具备高素质的应用型的人才资源。

参考文献:

[1]高洁.新形势下独立学院动漫人才培养探索[J].美与时代(上),2016(10):123-124.

[2]黄楚婧.艺术设计专业人才培养的思考[J].鸭绿江(下半月版),2016(04):45-46.

[3]鲁可乙,祁贵国.独立学院艺术设计专业人才培养和专业特色浅析[J].大学教育,2013(04):78-79.

作者:王敏 单位:连云港经济技术开发区技工学校