作为震撼国际的动漫大师宫崎骏，他的影视作品早已涌入国际市场,为多年龄层次的观众所接受和喜爱。宫崎骏的作品以其清新自然、淡雅简约的艺术风格，贯穿着悲天闵人的感伤情怀，展现出深刻的思想内涵，使之成为第一个将动漫上升到人文高度的动漫大师，其作品已经成为一门全球的人文美学，同时他也是日本三代动画中承上启下的精神支柱。 1984年他执导的《风之谷》奠定了其在动画界的至尊地位，之后他还先后执导了《天空之城》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻》等多部脍炙人口的长篇电影。其中2002年由他执演的《千与千寻》获得了柏林电影最高奖—金熊奖。宫崎骏凭着其作品鲜明的风格、独特的构思、巧妙的故事情节和浓郁的人文特色以及隐喻深意的内涵，使其作品极具研究价值，同时成就了动漫界的一座里程碑。 他的动画之所以能如此的引人入胜，首先是对其人物形象鲜活的塑造，使观众留下了深刻的印象。其次是他在动漫世界中对奇国异域精巧细致的构造，其环境创意大多源于将各民族的特点与世界著名的景观建筑相结合，加深了观众对世界人文地域文化的了解，同时在作品中凸显了日本的民俗特色，借此推广了日本文化。最后是作品中悲怆的隐意，虽然每部作品都回肠荡气，迷离曲折，但自始至终都贯穿着淡淡的哀伤及无限的惆怅，发人深省。 那么宫崎骏的作品是如何体现出人文美学的呢？下面将从人物、场景、作品内涵三个方面作简单的剖析。 一、对于宫崎骏作品中人物的分析 宫崎骏作品中的主角往往是以少女为主，大都具有清纯可爱的外貌，从中不难看出宫崎骏是个注重内涵的人，所以在作品中往往可以通过对不同外貌的刻画，展现出主人翁的性格魅力。比如在《天空之城》中的希塔，是个留有两条黑色麻花辫，身穿一件深色连衣裙，性格内向的少女，通过对人物动作的细致刻画体现出她性格内敛却时时透出对朋友的关爱、对和平的渴望以及不畏强势的坚毅性格。与之相反《风之谷》中的娜乌西卡则是以短发的形象来借以凸显活泼伶俐却又干练大胆、个性鲜明的刚柔并济的性格。而《哈尔的移动城堡》中只梳单辫，身着中世纪欧洲风格暗色调裙子的苏菲的出场，则给人一种复古式少女的形象。在宫崎骏浩瀚的作品中，只有《红猪》中的吉娜是他唯一挑战成熟女性的创作形象。在刻画中，他不仅仅在吉娜的性格上深层次的展现出性感、痴情、刚毅等多种内涵，同时在人物的外貌上也下了很大工夫，使人第一眼看到吉娜就会爱上她，这也是宫崎骏带给作品中人物的潜在魅力。 动漫中的女性造型一般是很符合人们传统的审美习惯，但宫崎骏创作的大多数女性形象，并没有展现出绚丽性感的造型，而是用青春、活泼、率性、坚毅且具有爱心等形象定位在内在性格上，同时在刻画面部五官时，他并没有用精细的手法来表现，只是简略带过，真正使人们对人物的形象记忆深刻的是人物的思想情感—鲜活、真实，这也是宫崎骏大师之所以被称之为人文大师的原因之一。 宫崎峻在人物创作中的另一特点，是不用单一性来定位角色的性格，也很少用简单的善恶对错来诠释现实及虚幻的世界。 比如《幽灵公主》中的女首领幻姬，她在射杀时冷酷无情，但她却又是一个受城中众百姓爱戴的人。她耿直、顽强的性格和领袖魅力，都不是从表面所能展现出来的。《天空之城》中的海盗妈妈多拉，乍看的确凶神恶煞，但面对指责，她却理直气壮地回答：“我们是海盗，当然要偷要抢，他们可是军队呀！”如此率直到了纯真地步的“恶人”形象，比那些道貌岸然的伪君子要可爱得多。还有《红猪》中的空贼形象，从表面看似乎是一群飞扬跋扈的恶人，但从他们劫夺小孩的那一幕看既滑稽又可爱，增加了剧情搞笑的气氛。 可见，宫崎峻在塑造各种出场人物上下了很大的工夫。这源于他对各种人性深入的分析和思考。他的作品不会为了迎合观众的心理而刻意地设计高尚的形象，真正地做到取材源于生活。他是一个执著的追求人性内涵的人，立意用自己的作品来表达复杂多样的人生及人与自然关系的独特看法。 二、对于宫崎骏作品中的场景力的分析 宫崎峻用令人惊叹的场景魅力为观众勾勒出一幅幅美妙绝伦的画卷，令人身临其境。但每部作品的场景都完全没有相似之处，使人无法预知下面他会带给观众怎样的奇妙景象。 赞叹不已的磅礴场面：《红猪》中的飞翔场景。在宽广辽阔的海面上，红猪侠驾着飞机，潇洒自如地翱翔于水天之间，这么惬意的场景令观众也随之心胸开阔。 绚烂瑰丽的宏伟场面：《哈尔的移动城堡》中下鱼上城的景貌：对移动城堡“下鱼上城”的钢铁、烟囱、滑轮和桅杆精美瑰丽的壮观景象，这是宫崎骏前所未有的尝试，给人视觉和心灵耳目一新的感受。 奇异美妙的玄幻场面：巴鲁和希塔在矿井中看到的矿石“不安静”的场景：黑暗的矿井中，数不清的矿石伴着泉水的叮咚声，宝石的光彩与矿石的黑暗交相辉映，并与希塔的飞行石发生共鸣，它们都发出柔和的蓝光，宛如蔚蓝的天幕上点缀着的璀璨的群星。 惨绝人寰的悲烈场面：《萤火虫之墓》中铺天盖地呼啸而过的轰炸机，宛如倾盆大雨般泻落的汽油弹，燃烧倒塌的房屋，惊慌失措四处奔逃的人群，倾盆的大雨，黑色的废墟，满地的尸体……还有《风之谷》中当风之谷被战火包围，四处弥漫着硝烟，整个山谷、人、虫毁灭时，那惨烈的情景令人目不忍睹。 宫崎峻的大多影片是依托大自然作为总体的背景，这些场景并给予没有过多的奢华，更多的是朴实和精致细腻的情调。 还有那些具有时代、地域、特殊风土人情的小场景的细致描绘，表达了他在作品中对“爱”这个主题的永恒追求。 #p#分页标题#e# 三、对于宫崎骏作品中内涵的分析 宫崎骏几乎在每部作品中都运用了一种巧妙的方式来赋予其一种反思的文化精神，从而婉转地将虚幻想象变成美丽画卷呈现在观众面前。所以剖析他经典作品的内涵可以拓展我们对艺术研究的新视野与新思路。 （一）、对编剧特点的研究：通常是用主题与现实理念相结合的方式。 宫崎骏作品的亮点就是主题与现实理念的结合。他往往将影片定位在不可调和的现实矛盾上，更接近于现实生活，易于和观众达成共鸣。如《幽灵公主》中人与自然的矛盾最终仍解决，如同当代社会人与自然的微妙关系，《千与千寻》中的是非标准也如现实一样模糊不清。 宫崎骏几乎从来不使用流行的三维长运动镜头来强化视觉效果，但为了避免出现影片令观众产生视觉、精神疲乏的现象，他从社会人文美学的独特角度，延伸了观众对画外空间的想象。 仍能体现出气势磅礴的效果从而征服观众，这与作品的主题与观众的心灵感受形成共鸣是密不可分的。 （二）、对作品隐义的诠释：每部作品都具有纯真的梦想和坚定的信念。 宫崎骏作品最令人感动的地方，是片中始终如一坚持的纯真梦想。从早期的《风之谷》到现在的《借东西的小人阿莉埃蒂》，我们都能看到一个充满梦想和希望的单纯女孩，她或者是《天空之城》中守卫家园的黏土机器人，或者只是常见的《梦幻街少女》中的邻家女孩，或者《千与千寻》中的千寻突然陷入怪异的漩涡，或者只是《侧耳倾听》中女孩对日常生活的迷惘。 无论是谁，她都会带着坚强而善良的信念。 （三）、对剧情的复杂定位：剧情较复杂且多元化。 宫崎骏的影片故事情节往往极其复杂。故事中冲突较多，但各项因果关系交织清晰、缜密，在观看过程中，可借此提升观众的逻辑思维能力。 1、这种复杂情节的一个优势是使影片感觉整体气势大，立意深。 2、其另一个优势是能够成为多元化结构的基础。我们通常看到的作品以单一式主。因为单一式结构简单，通俗，容易被观众接受且可以带给人心灵上的满足感，但并不切合实际，因此近年来开始流行多元式结构的影片。多元式的影片中大多情节复杂，剧情明线暗线相互交织，最终的结局充满多种可能，带有一定的悬念。如《千与千寻》的结局就是多元式的，影片的主角千寻与白龙的关系在片尾给观众留了一个大大的问号，让观众在结束观影后仍无法释怀。但多元式影片的缺点是不便理解，容易让观众迷惑。但宫崎骏却较好地利用复杂的情节弥补了这个缺点，让观众在无暇思考的时候，马上将观众带入到新的情节中，并严格控制全片多元式情节点的数量，从而保证了观影过程中的连续性。 在浩瀚的日本动漫作品中，宫崎骏大师可谓其中流砥柱，从他个人的创作手法来看，作品的艺术语言较简单平实又接近现实生活，作品的画面效果都是经过反复推敲渲染而成，因此，他的创作内涵更容易被人领悟。他的创作目的在于：让世人警醒！反思人与自然的关系；歌颂人类灵魂深处的“美”。但他的创作语言通常较温和，因为过分尖叫的呐喊有时会让脆弱的人掩耳盗铃。 不可否认社会上人们的价值观、世界观、人生观和审美意识会因年龄、职业、生活经历等的不同而不同。但宫崎骏的动漫作品都能从不同角度满足各个层面的需求，让所有人都喜爱他的作品，究其原因，是他的作品能够挖掘出人类的内在灵魂，与观众达成共鸣，并将这种内涵贯穿于所有作品中，灵活的表现出来，所以宫崎骏不愧为动漫界独具人文美学内涵的大师。