《艺术美之谜》(徐书城著)与《服饰艺术与美》(张雪扬著)，属于王朝闻同志主编的“艺术美丛书”，己由重庆出版社出版。 艺术美在哪里?这是古今中外争论不休的一个谜。徐书城的《艺术头之谜》立足于审美实践，把中国传统的美学思想与西方美学思想加以比较，阐述了许多独具特色的见解。首先，作者从哲学的角度探讨了作为人类的一种精神活动的艺术现象，重新阐释了“艺术是现实的反映”的命题的正确涵义，指出艺术的“反映”是同科学的认识活动有别的，“认识本质”不应是艺术活动的最终目的。 循此，又进一步分析了被称为“形象思维”的艺术创作活动。作者认为，“形象思维”(艺术创作)和“逻辑思维”(科学研究)是有密切联系的，但这不等于说形象思维之中掺有逻辑思维的因素、逻辑思维只能在形象思维的“外部”间接地约制它和控制它。这样，作者认为形象思维(艺术活动)的“内容”应是一种“审关情感气但它不能离开逻辑思维的坚实“底座”。 这就为合理地解释艺术创作中的“潜意识”的存在提供了充分的条件。在人们的艺术创作活动中，理性的思维(逻辑思维)可以成为一种“潜意识”而对艺术创作进行有效的“遥控”，同时又合理地解释了“世界观”与“创作方法”的矛盾统一的美学关系。 在最后一章中，作者从历史唯物主义的经济基础与上层建筑相互作用的角度探讨了艺术活动与现实生活的关系，强调了唯物主义反映论对美学研究的指导作用，合理地指出艺术的“社会功能”间题应是“能功”地反映生活的主要核心。“功能”间题理应是艺术美学探讨中的一个举足轻重的关键问题。这部著作的一个最大特色是务去陈言，提出了一些过去常为人忽视的问题。虽然作者自谦地认为并未能解决什么间题，但对艺术关的本质提出了不少发人深思的解释。 张雪扬的《服饰艺术与美》，是一本具有开创性的著作。正如作者在此书第一章开头所说:“我们的艺术理论和美学研究似乎有种不成文的定见—从不把服饰划入艺术研究的范围，更谈不到把它作为艺术学科来加以认真对待。”由于这个原因，多年来除了对中国服饰史的研究取得了卓越成就外，其余大多处于介绍制作技术或套用一般美术理论来普及服饰选用常识的层次上。 《服饰艺术与美》突破了这一水平，作者首先着眼于服饰艺术的本质属性，通过和其它艺术门类的比较，既论证了服饰具有的艺术的一般属性，又分析了服饰不同于其它艺术门类的特殊属性，从而得出了“服饰是借助物质手段直接美化人自身的艺术”这一不能被其它艺术门类取代的本质特征。 作者还特别着重论及了服饰艺术在当代的地位，根据当前日常生活全面艺术化的发展趋势，指出了“在由人创造的诸种艺术因素构成的整体中，人本身的存在是最重要的、最富变化的一个因素”，因而“美化人自身的服饰艺术必然会越来越占据重要地位”。作者在服饰艺术原理的阐述上，通过对人体、装饰、整体、变化、实用、观赏等六大范畴间关系的分析，构成了自己的服饰理论框架。 但作者并没有停留在抽象的论述上，书中关于服饰的款式与情趣、各有所好与各有所宜、了解自己和设计自己的论述，使理论与实际生活贴近起来，并对其它艺术门类的理论研究也有启发意义。
