美术来源于生活，又表现生活，人需要美术，培养人的教育更需要美术。美术教师的职责不在于让多少学生成为美术天才或美术家，而是让学生在美术课中获得快乐，提升艺术素养，让学生的生活变得丰富多彩。 形象、有趣、富有感情的语言无疑可以为一堂美术课增色不少。 教师要把美术课本中每一课的内容内涵和艺术美发掘出来，创设美术课情境，使学生如临其境，如见其景，置于想象氛围中，体验、感受与理解美术作品，学生就会思维活跃、联想丰富、兴趣盎然，在学中感受乐趣，从而喜欢美术，更喜欢美术课。 一、教师的语言要有趣味性、生动性 在小学美术课堂中，教师要根据课程内容的需要，在导课和教学过程中，运用趣味性、形象性的语言，从学生的实际活动出发，或借助故事、游戏、影视、流行音乐等元素，或新奇变化的语言形式和手段，使美术教育教学活动充满乐趣，从而有效地激发学生的活动兴趣，唤起学生的求知欲，提高教学效率。例如：教学六年级下册第四课《画扇面》时，我用启发式语言引导学生进行画扇面的学习。首先让学生欣赏教材中的图片，以风趣幽默的语言，让学生区分折扇、团扇等扇面，再复习以前学过的中国画中的花鸟画、山水画的画法。 从感觉开始，到动手动脑，认识美术、感受美术的内涵，体验美术的乐趣和美，这样，学生很从容地跟上新授课的步伐。紧接着进行启发：你们知道扇子有哪些样式吗？扇子上都有什么样的图案呢？请学生思考并且讨论，让学生描述自己对扇子的形象认识，讲一些有关扇子的有趣故事。然后，教师讲述历代书画家都喜欢在扇面上绘画或书写以抒情达意，或为别人收藏或赠友人以示留念的故事，引发学生的兴趣。营造一个轻松、活泼的氛围，是上好美术课的前提，而教师生动形象、有感染力的语言则是这种氛围的催化剂。两节课后，学生制作了各种各样的扇子，并且在扇面上画出了各种形式的图案，收到了良好的教学效果。 再例如：在执教六年级下册第七课《奇思妙想》时，课前我思考，如何使学生产生奇思妙想呢？这是教学的重点也是难点。上课时，我对学生这样说：有一天，我正在上课，突然从外面嗡嗡地飞进一个“小朋友”，长长的身体，绿绿的翅膀，你们猜它是谁啊？这时，学生都睁着好奇的眼睛，屏住呼吸，等待着这位朋友的出现。当我把课前制作好的一个蚂蚱摆到学生面前时，学生欢呼雀跃，大声喊道，“蚂蚱”。这时的蚂蚱不是一个可怕、冷冰冰的动物，而是学生们都很熟悉的小昆虫。接着，教师通过形象的语言讲述有关蚂蚱的外形、结构、体色、生活习性等知识，引发学生的兴趣，让学生展开自己的想象，进行讨论。在教师的引导下，学生也制作一个喜欢的小动物或物体，锻炼了创新思维能力。 二、教师的语言要有情感性 美术是浸入情感的艺术，是客观世界和现实社会生活的反映，所以，美术教学也不可避免地要进行技能技巧的训练和美术知识的学习。教师通过幽默有趣的语言将活动内容、活动过程中的情感因素传达给学生，让学生充分体验这些情感，从而在美术教学活动中获得乐趣和情感的满足。 在课堂中，教师语言传情达意的手段是极其丰富的，语音的轻重、语调的升降、语气的强弱等变化都是传递信息的有效手段。同样的一句话，运用不同的音量和速度、不同的重音和停顿、不同的语调和语气说出来，都会表达不同的含义，产生不同的效果。如果教师能够把语言和所授的美术课的内容结合起来，效果会更佳。 叶圣陶先生说过：“教材只能作为教课的依据，要教得好，使学生受到实益，还要看教师的善于运用。”在课堂教学中，根据教学内容，教师要有新的教学观念，用学生喜闻乐见的语言故事，将美术课的教学内容形象化，以一颗童心引导学生，让学生产生创意。有一次我曾经用富有感染力的语调、有节奏的语速欣赏评述一幅画面：皎洁的月光，宁静的湖面，高贵而优雅的天鹅，一只伤感的面对死亡的天鹅，怀着对生命的眷恋，在月光下慢慢合上翅膀与生命告别。然后，将“天鹅”这幅画展现在学生的面前，让学生展开想象，激发兴趣。 在教学三年级下册《迷彩服》一课时，我穿着一身迷彩服走进教室，学生用惊喜的眼光看着我，“同学们，老师穿的是什么衣服啊？”“迷彩服。”接着，我一边讲迷彩服的用途，一边在黑板上给学生画迷彩服，教室里非常安静，学生完全被迷彩服吸引了。画完后，我给学生讲了解放军叔叔身穿迷彩服在山间草地打击敌人的故事，迷彩服在作战中给解放军叔叔带来的用途，学生兴致高涨，他们纷纷讲有关迷彩服的事情，这时，我顺水推舟，引导学生进行迷彩服的绘画。每个学生都全心投入美术的表现与创造活动中，自觉主动去探寻、领悟、体验、理解，真正收获了一种审美愉悦的体验和理解。 三、美术课也应有体态语 让学生接近美术，喜欢美术，欣赏美术，必须打破学生对美术的神秘感，用极易理解美术的手法帮助学生理解美术，使学生真正喜欢美术，用心去描绘美术，理解、评价、分析美术，逐步成为一个具备艺术素养的人，具有一定审美能力的人。美术课的内容多种多样，除了绘画、手工制作、综合探索外，还有欣赏评述。在课堂中，当学生完成美术作品时，教师要当着学生的面进行评述和引导学生欣赏。所以，在评述作品或欣赏作品时，教师不仅有语言艺术，而且利用眼神与学生进行交流，以达到心意沟通的境界，从而避免语言过多给学生带来厌烦感。例如五年级下册《珍爱国宝——古代的青铜艺术》是欣赏课内容。课前，我了解了中国古代青铜艺术的发展过程，了解了一些青铜器的铸造知识，收集了古代青铜器的图片资料，设计了“青铜器是如何制作的？”“我们如何欣赏古代的青铜艺术？”“你能选择一件自己喜欢的青铜器谈谈对它的感受吗？”等问题。 #p#分页标题#e# 课中，我通过提问，让学生讨论；展示图片资料，根据青铜艺术的欣赏方法，引导学生从青铜的造形上、纹饰上、文字上进行欣赏讲解，激发学生的兴趣，让学生认识到中国青铜艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。 在欣赏评述作品时，作品激发人们所产生的情绪，要通过教师的眼神流露出来，传递给学生。教师的眼神对学生理解作品能够起到很好的辅助作用。眼神还能控制课堂气氛。当学生上课时出现走神、曲解绘画内容时，教师可用眼神加以语言进行提醒，既不会破坏课堂气氛，也不会让学生丧失自信心，从而将课堂良好的氛围保持下去。 口型与面部表情也是形体语言不可缺少的一部分。因此，在美术教学中，教师灵活地运用好口型与面部表情，能有效帮助学生理解作品，纠正错误。 “教无定法，贵在得法”。美术课堂中的语言艺术，推进了我的教学改革，获得了初步经验。教师的课堂语言只有贴近学生的生活，尊重学生的认知规律，注重学生对美术最基本的感受、体验，让学生对美术感兴趣，在愉悦的活动中获取知识，享受美术带来的乐趣，教学才能更好地完成美术教育教学的目的。
