音乐教育实效性实践分析

音乐教育实效性实践分析

 

在新课程改革不断推进的过程中,初中音乐的课堂教学也被新的教学理念所覆盖,那么,在新理念的指导下,只有不断改善教学技巧、教学手段,及时发现课堂教学中存在的问题,才能真正发挥音乐价值,提高音乐教学质量。以下将对初中音乐课堂教学的有效策略进行分析与阐述。   一、认真研读教材,拓展教学内容   教学的目的是学,是教会学生学习的方法。   教材作为课堂教学的依据与范本,是所有知识点的精华所在,所以教师要先熟悉教材,读懂教材,认真解读教材,充分利用好教材,必要时也可搜集课外相关内容加以拓展延伸,最终达到以具体形象的方式促进学生理解消化,调动学生学习积极性,提高课堂效果。其中重要的一点是要从文化的角度来解读音乐,深化音乐的内涵。   例如,学习歌曲《让世界充满爱》(初二第一单元),教师如果仅仅通过领唱、带唱的方式教授这首歌,显然没有挖掘到音乐的真正内涵,而应在学习的同时给学生展示生活中充满爱的画面:尊老爱幼、拾金不昧、同心协力、希望工程等,让学生通过极富感染力的真实画面感受爱心的巨大力量,激发学生的爱心,并由此升腾起吟唱欲望。   二、营造宽松的学习氛围,激发学生学习热情   实践证明,宽松、民主、和谐的学习环境能激发学生学习的热情,促进学生主动学习、自觉学习。   在宽松的学习环境里,学生的创新意识与创造能力得到激发,始终保持着好奇心与创造激情。可以从下面几方面创设宽松学习环境:一是加强班级文化建设,利用班内外墙壁、黑板报张贴励志名言、名人画像等,勉励学生向名人学习,树立远大抱负;二是成立“互助小组“”一对一帮扶组”等,为学生提供交流研讨、互相取长补短的机会与平台,质疑解惑,共同进步,培养学生的合作意识与团队精神,使音乐教学深入开展,形成浓厚的音乐学习氛围;三是加强学生的思想品德教育,通过讲座、座谈会等形式开展德育建设工作,让学生认识到学习的重要性,增强其社会责任感与主人翁意识。   三、与学生实际相结合,提高学生的学习兴趣   初中音乐教材收录的基本上是经典老歌,与现代学生的实际生活相去甚远,不能有效激发学生的兴趣。因为时代久远,学生理解不了歌曲的内容,更体会不出其中的意境。所以,这就需要音乐教师以新课程理念为指导,灵活使用教材,与学生实际生活相结合,选择那些容易让学生理解、能产生情感共鸣的音乐。   例如,学习《手拉手》这首音乐,教师可以融进学生熟知的2008年北京奥运会的相关内容,欣赏开幕式,感受会歌《我和你》,并在此基础上让学生欣赏历届奥运会会歌,促进学生理解,实现教材与生活的紧密结合,激发学生的音乐热情。此外,针对当前流行音乐对学生喜好的冲击,教师要采取积极的措施,灵活应对。首先要“取其精华,去其糟粕”,筛选有价值的流行音乐,引导学生对流行音乐要有选择、有针对性地欣赏,不能良莠不分。例如,歌手周杰伦深受广大中学生喜欢,教师要抓住这个机会,与学生探讨他写作的风格、技巧、曲风等特点,给予正确的引导,改变学生盲目追求流行歌曲的态度,真正提高学生的音乐水平与音乐修养。   此外,当前社会生活中,音乐资源随处可见,遍地开花,各类节日、庆典、联欢活动、影视等几乎每天都有,这些音乐来源于生活,与学生关系密切,引导学生了解音乐与生活的关系,会促进学生更加热爱音乐,懂得如何欣赏音乐。在具体教学中,教师可设计生活化的情境,引导学生从已有生活体验入手,联系社会生活中的各种音乐现象,主动去思考,逐步感悟音乐与人生的关系。如教学《走进大自然》,我让学生根据自己喜好去搜集相关的音乐资源,亲身感受来自大自然的天籁之音,然后共同在课堂上欣赏,有的学生带来了“班得瑞”的音乐,有的学生带来《走在乡间的小路上》,有的学生还搜集到相关的民歌,歌曲种类达十几种,真是意想不到,学生通过多种音乐形式感受到大自然的美好,陶冶了情操,提高了音乐修养。   四、注重能力培养,发展学生的审美素养   西方古希腊就开始重视审美教育并重视音乐在审美教育中的作用,认为体育和音乐是促进青少年身心平衡健康发展的两个手段。柏拉图认为,在多种教育中,“音乐教育比其他教育都重要得多”,因为“节奏与乐调最强烈的力量浸入心灵的最深处,如果教育的方式适合,它们就会拿美来浸润心灵,使它也就因而美化,如果没有这种适合的教育,心灵就因而是丑化”。这里,柏拉图是把音乐作为一种艺术美来看待的。   审美素养是人们主动追求美的实践活动,对学生进行审美教育,就是对学生进行美感教育,培养学生感知美、创造美的意识与能力。审美作为教育的重要载体,已成为音乐教学中传承艺术与再创造的认知行为。   因为欣赏与审美的对象,往往是历经对月洗刷沉淀下来的经典作品,其中必定存在美感,如:音色的长短、高低、强弱等;情绪的悲哀、欢快、抒情、激越等;音乐的时代风格,有古典、浪漫、现代等;乐器的不同形式以及音乐内容等方面只有通过以上几方面的感知培养才能促使学生完全融入音乐王国,使他们畅游于音乐的海洋,漫步于缪斯的殿堂,使他们充分享受音乐艺术特有的美妙感觉,并达到陶冶情操、升华精神的目的。   五、转变教学评价方式,激发学生的学习能力   音乐教学评价是课堂教学的一个重要方面,教师要给予充分关注。得当、有效的评价会激发学生学习的动力,促进学生个性发展。评价具体表现在对学生的参与积极性、音乐兴趣、交流合作、情感反应等方面。下面介绍几种比较有效的评价方式。   1.建立音乐档案袋   #p#分页标题#e# 建立音乐档案袋是指跟踪学生的学习全过程,把学生平时学习、探索的点点滴滴记录下来,以此作为评价学生的依据,改变传统的一次考试定优劣的方式,这样,会极大地促进学生对自己潜能的了解,逐步建立对音乐学习的自信心。   2.举办音乐会   定期举办大型音乐会,每个学生都参与,可以根据自己的特长爱好选择参赛内容、形式,歌曲演唱、歌伴舞、器乐演奏等。评价方式也要有所不同,抛弃传统的一二三等奖,根据节目的不同特色设置不同的奖项,重在学生的整体素质发展,如最佳技能奖、最佳风采奖、最佳演唱奖、最佳创意奖、最佳组织奖等。这种形式为学生提供一个充分展示自己艺术才能的舞台,同时还促进了学生合作能力与交往能力的提高。   3.让学生参与评价   传统评价中只是教师自己的观点,如果让学生参与到评价,变被评价者为评价者,会更加公正、公平,增强学生自信心。被评价者接受到来自同学和老师的一致赞扬,会极大地增强学习的积极性。   总之,在音乐教学中,教师应转变自身教学理念,综合运用多种教学手段,灵活使用教学方法,促使学生在音乐海洋中自主探索与追求,并努力提高实践能力,切身体会音乐乐音的高低长短,从而使学生主动感悟、学会求知。