作者：林庆辉 单位：福州大学人文社会科学学院
俄罗斯声乐教学的主要特色
1、特别重视练声曲在声乐教学中的作用俄罗斯声乐教学中的一个重要特点就是特别重视练声曲在教学中的地位和作用。特别是一些基本练声曲，其重要性已经成为了每个教师的共识，每一个教师都会根据学生的具体情况，为他们量身制定一套练声曲。其中常用的有《柴可夫斯基练声曲集》、《拉赫玛尼诺夫练声曲集》、《格林卡练声曲集》等等。一堂声乐课45分钟，其中前二十分钟，都是练声时间。同时为了更好地唱好练声曲，教师会针对练声曲给学生做十分细致的讲解，其中包含创作者的信息、创作的背景、歌曲主要表达的含义、作品中的音乐形象的刻画等，同时鼓励同学们发表出自己的意见和看法。可以说，除了练声这个最基本的功用之外，教师是把练声曲当做一首小的声乐作品来看待的，通过练声曲，不但达到了练声的目的，进行了歌唱技巧和能力的基本训练，同时也为之后进行正是演唱，打下了良好的基础。
2、重视钢琴伴奏在声乐教学中的作用在俄罗斯的声乐教学中，钢琴伴奏是最主要的伴奏形式，在电声科技高度发展的今天，俄罗斯声乐教学中仍然坚持钢琴伴奏，自然有其一定的道理和意义。而且和中国声乐教学不同的是，俄罗斯声乐教学中，钢琴伴奏是由专人来完成的，声乐教师只负责教学。在高等音乐院校中，钢琴伴奏是声乐专业学生的必修课，同时也是一个并列的独立专业。声乐专业的学生，对于钢琴伴奏的学习是贯穿始终的，如果想要在声乐领域内继续深造，钢琴伴奏也是必考的重要科目。这充分体现了俄罗斯音乐人对于钢琴伴奏的认识和理解。他们认为声乐演唱和钢琴伴奏是缺一不可的，相辅相成的，所以很多学生不但有着出色的声乐演唱技能，同时也都是一名优秀的钢琴伴奏者。在开始一首新歌曲学习之前，先是由钢琴伴奏老师讲授学生，如何弹奏这首乐曲，一边教授，一边示范，一边配合。几节课之后，学生能够熟练的掌握这首歌曲的钢琴演奏，并且了解到了歌曲的创作背景、主要艺术内涵等。这时候再由声乐教师进行声乐演唱的指导。在歌曲演唱之中，钢琴伴奏和演唱者之间的配合主要体现在两个方面，一个是气口的处理。有的作品乐句比较长，学生的演唱习惯和演唱能力也不同，为了达到最佳的效果，演奏者和伴奏者就需要长期的磨合，通过眼神、肢体动作等进行交流。从而能够更加得心应手的完成演唱。另一个就是音乐的处理。虽然谱面上对于音乐的各个要素有着明确的要求，但是在实际的演奏中，还有会有所区别。因此两者的交流就尤为必要。
3、丰富多样的艺术实践活动在俄罗斯，无论是大城市还是小乡村，都有着音乐厅、剧院等文化艺术场所，各种形式的音乐活动几乎都没有间断过，观看的票价也不昂贵，如果是学生们观看，只出示学生证就可以免费。这就为俄罗斯声乐专业学生的艺术实践打下了一个良好的基础。高等院校可以非常方便的为学生组织大量的实践活动，比如到各个演出团体进行演出，利用各个音乐场所举办音乐会等等，通过艺术实践，让学生的们的技能得到了检验，更是为他们毕业之后，走向舞台，打下了一个坚实的基础。
俄罗斯声乐教学给中国声乐教学的启示
1、多元化的课程设置从俄罗斯的声乐教学中可以看出，他们普遍着力于学生专业能力的培养与业务素质的提高并举。也就是说除了声乐教学可以让学生学到声乐演唱技能之外，相关专业素养也能得到加强和提高。比如他们十分重视合唱课的开设和合唱实践，不仅检验了学生的歌唱水品，还培养了学生的团队合作能力。而我国的声乐教学中，往往都是单一的声乐技能训练为主。对此，应该通过开设丰富多样的声乐选修课，让学生能够根据自己的实际学习需要，从自己的能力、兴趣爱好出发，自由的选择自己喜欢的课程。同时，也要开设多种多样的综合型课程，当前的社会是一个多元的社会，传统意义上的一技之长，已经难以满足社会的要求。所以除了声乐技能的学习之外，还要让学生掌握到与其它学科的相关知识领域。比如声学、人体构造学等方面的知识，师范类学生学习教育学、心理学等方面的知识。最后是要有针对性的开设一些就业指导性课程，比如演出策划、音乐心理学、音乐商务管理等，因为声乐专业毕业的学生，今后要进入到很多领域中，这些就业指导性课程的开设，能够与各个学科的人才相互补充，丰富人才组成结构。
2、重视钢琴伴奏在教学中的作用与俄罗斯的声乐教学相比，中国声乐教学中对于钢琴伴奏的重视程度还是很低的，几乎所有的院校都没有专门的伴奏教师，而是由声乐教师本人边伴奏变教学，长此以往，使之成为了声乐教学中的一个薄弱环节。对此可以从两个方面着手解决。一个是尽可能的配备专门的钢琴伴奏教师，可能受制于数量的限制，不可能每堂课都参加，但是仍然要努力做到定期的钢琴伴奏教师进课堂，让学生们尽可能多的感受到专业钢琴伴奏的演唱效果。同时也要开设专门的钢琴伴奏课程，让学生们在掌握歌唱技能的同时，也学会了钢琴伴奏技能。第二个方面是，可以跟钢琴专业的学生进行联合，由他们担任专门的钢琴伴奏，不但解决了钢琴伴奏的问题，还可以让钢琴专业的学生得到了时间。当然前提是应由有经验的教师进行辅导和培训，来保证伴奏有更高的艺术质量。
3、加强实践活动在教学中的作用当前我国声乐教学中，对于实践活动的作用还不是十分重视，也存在着很多遍不足和提升的空间，一些音乐院校中，一般都是一些成绩优异的学生上台演出的机会多，成绩和能力一般的同学，往往都没有上台的机会，由此陷入了一个恶性的循环中。所以作为学校方面，要利用一切可以利用的资源，尽可能的创造条件，帮助学生们进行音乐实践。在学校内部，可以多更多的举办一些演唱比赛和演唱汇报，尽可能的让所有的学生都有表演机会，最后的成绩和名次并不重要，而是给同学们提供一个交流和丰富表演经验的机会和平台。通过这类活动，使他们通过欣赏他人的表演认识到自己的不足，以此为基础明确努力方向，更有针对性的改善自身的演唱演奏技巧。与课堂教学相比这种实践表演活动将会起到事半功倍的效果。除了音乐院校自己组织的实践活动，学生还可以到社会上到参加公益演出活动和一些商业演出团体组织的演出活动。不同于学校组织的实践活动，社会上的演出活动对表演者的水平提出非常高的要求，但同时这些演出也提供了无可替代的舞台表演经验。学生可以在这种表演中迅速的积累经验、改善演唱和演奏技巧，并且有效的把在课堂上学到的知识运用到实践当中去，各种各样的实践活动使的音乐学习的过程变得丰富多彩，趣味盎然。#p#分页标题#e#
综上所述改革开放后，我国的声乐教育有较可观的发展，随着与国际间交流的日益频繁，声乐专业在国际比赛中频频获奖，在国际声乐界也享有较高的声誉。但整体音乐基础教育声乐教学与演唱综合知识素养都有待进一步加强。通过与俄罗斯的声乐教育比较，可以看出，中国的声乐教育要想获得新的发展，在国际交流中处于领先地位，就必须借鉴世界高水平国家声乐艺术方面的优势，促使中国声乐教育向艺术化、民族化、规范化、专业化、国际化方向发展。从而让中国的声乐教学跨上一个新的更高的台阶。
